Hayalet notları

Müzik dünyasında, özellikle cazda, ritim açısından önemi olan, ancak çalındığında perdesi neredeyse algılanamayan bir nota olan “hayalet nota” (veya sessiz, bastırılmış veya belirsiz nota) kavramı vardır. Müzik notasında geleneksel ovalin yerine “X” şeklinde veya etrafında parantezlerle yazılır. Notayı yükselten X şeklindeki keskin (çift keskin) tanımıyla karıştırılmamalıdır.

Yaylı çalgılarda, telin sesi kapatılarak hayalet nota oluşturulur ve net bir perdeden ziyade perküsyona daha yakın bir ses üretilir. Perdesi mevcuttur, ancak anlamı melodi veya armoniden çok ritimde yatmaktadır. Bas hatlarına güç ve ivme katarak ritmik bir şekil oluşturuyor ve çoğu zaman vurguyu neredeyse tamamen sessizliğe indiriyor. Popüler müziğin perküsyon bölümlerinde, özellikle trampet üzerinde, ana vuruşlar arasında hayalet notalar çok sessiz çalınır. Bu teknik, çeşitli müzik türlerinde elektro gitaristler ve kontrbasçılar tarafından yaygın olarak kullanılmaktadır. Vokal müziğinde bu tür notalar söylenmekten ziyade ritimle söylenen kelimeleri temsil etmek için kullanılır.

Enstrümantal müzik

Müzikteki hayalet notalar, ritmik yapıdaki basit vurgusuz notalardan farklıdır. Örneğin, bir anahtar modelde, vurgusuz notalar tamamen vurgulu veya vurgusuz değildir, ancak orta vurgu düzeyini işgal eder. Bir müzisyen, bir modeldeki vurgulu notaları vurgulamaya benzer bir düzeyde böyle bir notanın vurgusunu azalttığında, o notayı etkili bir şekilde "bulanıklaştırıyor". Hayalet nota sessizlik noktasına kadar zayıflatılırsa dinlenmeye benzer bir ritmik unsur haline gelir. Bu ince fark ve müzisyenin hayalet notaları tanımlama yeteneği, büyük ölçüde enstrümanın akustik özelliklerine bağlıdır.

İnsan sesi de dahil olmak üzere pirinç enstrümanlar ve gitarlar genellikle hayalet notalar üretme yeteneğine sahiptir ve onları dinlenmelerden ayırır. Piyanistler veya perküsyoncular için bu ayrım, enstrümanların vurmalı doğasından dolayı daha zordur; sessizliğe yaklaştıkça ses yüksekliği eğimini belirlemek zordur. Bununla birlikte, bir perküsyoncu, vurgusuz orta vurgulu notalara kıyasla daha az fark edilse de açıkça duyulabilen hayalet notaları ustaca yarattığında, hayalet notalar yaratmaktan söz edebiliriz.

Ek notların ve hayalet notların eşanlamlı olduğuna dair bir yanlış kanı var. Bir ek notun süresi genellikle tamamladığı ana notadan önemli ölçüde daha kısadır ve çoğu zaman ana notadan daha kısa olmasına rağmen daha fazla vurgu alır. Bunun aksine, hayalet notalar süre yerine hacim tarafından belirlenir.

Perküsyon

Davul üzerinde icra edildiğinde, hayalet nota çok düşük bir ses seviyesinde, çoğunlukla da trampet üzerinde üretilir. Müzik notasında notanın etrafındaki parantezlerle gösterilir. The Drummer's Bible: How to Drum Any Style from Afro-Cuban to Zydeco'da belirtildiği gibi, hayalet notanın işlevi "... ritmin altında yatan sesi vurgulamak, altta yatan ritimler veya vurgular etrafında incelikli 16. nota çalma yaratmaktır."

Dolayısıyla “hayalet not” terimi farklı anlamlara gelebilir. Daha kesin bir terim, vurgu düzeyini gösteren bir dizi simgeyi ifade eden "anti-vurgu"dur. Vurmalı müzik, aşağıdakiler gibi çeşitli vurgu önleyici semboller kullanır:

• Çevredeki notalardan biraz daha yumuşak: ◡ (kısa azalma);
• Çevredeki notalardan gözle görülür derecede daha yumuşak: ( ) (parantez içindeki not);
• Çevredeki notalardan çok daha yumuşak: [ ] (köşeli parantez içindeki nota).

Harvey Mason, Mike Clark, Bernard Purdy, Brad Wilk, David Garibaldi ve Chad Smith gibi davulcuların çalışlarında hayalet notaların kullanımına dair örnekler duyulabilir. Hayalet notalarla davul çalmak R&B müziğinin karakteristik bir özelliğidir. Bu tekniğin en ünlü örneklerinden bazıları, Gregory Coleman'ın The Winstons'ın "Amen, Brother" şarkısındaki davul molası, Clyde Stubblefield'ın James Brown'ın "Cold Sweat" şarkısındaki davul molası ve Jeff Porcaro'nun Toto'nun hit parçası "Rosanna"nın ritmini yorumlamasıdır.

Telli çalgılar

Hayalet nota yaratmayı amaçlayan bir gitarist, telleri klavyeden tamamen ayırmadan tellerin üzerindeki parmak basıncını hafifletebilir (bu da açık tel sesine neden olur). Bu tekniğe bazen "tırmalama" adı verilir ve müzik desenindeki diğer notalar aynı şekilde çalınmadığı sürece hayalet nota haline gelir (aksi takdirde çizilme normal notalar olarak kabul edilecektir).

Çift ve elektrik basta, tıpkı gitar gibi, tellerin susturulmasıyla hayalet notalar oluşturulur; bu, avuç içi veya sağ elin parmaklarıyla elde edilebilir. Bu, notalara bulanık bir perde vererek onlara vurmalı çalgıların özelliklerini verir. Elektrik basının tokat bas stilinde, funk ve Latin müziğinde ritmik, davul benzeri sesler yaratmak için hayalet notalar sıklıkla kullanılır. Kontrbasta, vurmalı hayalet notalar bazen tellerin klavyeye çarpılmasıyla keskin bir "tık" sesi yaratılarak elde edilir. Kontrbasın tokat tarzıyla birleştirilen hayalet notalar rockabilly, bluegrass, geleneksel blues ve swing cazda kullanılıyor.

James Jamerson (Motown), Carol Kay (Motown), Rocco Prestia (Tower of Power) ve Chuck Rainey (Steely Dan, Aretha Franklin, vb.) gibi ünlü basçılar, incelikli ve etkili notalar oluşturmak için hayalet notaları kullanma ustalıklarıyla tanınırlar. Oyununuzdaki ritmik desenler.

Vokal müzik

Vokal müzik alanında, özellikle de müzikal tiyatro türünde, "hayalet nota" terimi, şarkı sözlerinin söylenmek yerine söylenmesi gerektiğini, ritmi koruyarak ancak açıkça tanımlanmış bir perde olmadan söylenmesi gerektiğini belirtir. Müzik notasında süresi yarıdan kısa olan notalar geleneksel oval sembol yerine “X” ile gösterilir. Bazen yarım notalar veya tam notalar, genellikle çığlıkları veya diğer melodik olmayan sesleri simgeleyen açık bir baklava şekliyle gösterilir.

Hayalet notaların kullanımının en açık örneklerinden biri, hakim oldukları “The Music Man” müzikalinin açılış şarkısı “Rock Island”dır. Bu teknik aynı zamanda vokalistin şarkı söylemek yerine müzikal ritmi koruyarak kelimeleri söylediği Sprechstimme veya rap kullanımı anlamına da gelebilir.