Müzik lisanslama – bir şarkıyı kullanma izni nasıl alınır?

Müzik lisanslama, telif hakkıyla korunan müzik eserlerinin kullanımına izin verme eylemidir. Müzik lisanslamanın amacı, müzik yazarlarına, eserlerinin çeşitli kullanımları karşılığında tazminat ödenmesini sağlamaktır. Edinen, ayrı bir sözleşme yapmaksızın eseri kullanma konusunda sınırlı haklara sahiptir.

Amped Studio'da, ürününüzü hem kişisel kullanım hem de ticari amaçlarla kullanabilecek belirli kitleleri hedef alan kendi profesyonel rendelerinizi ve müziğinizi oluşturma fırsatına sahipsiniz. Yarattığınız müzik çalışmasının size kâr getirmesi için, sürecin nasıl çalıştığını anlamak üzere müzik lisanslama ilkelerine aşina olmanızı öneririz.

Müzik Lisanslamayı Anlamak

Her şarkı veya melodi oluşturduğunuzda, bir dizi hak yaratırsınız. Bu yeni kompozisyon, benzersiz yaratımınız, fikri mülkiyetiniz haline gelir.

Müzik lisanslama, bu hakların kullanılmasına izin verdiğiniz yasal bir süreçtir. Başkalarının müziğinizi çeşitli formatlarda kullanmasına izin verirsiniz: radyo yayınlarında, televizyon programlarında, YouTube videolarında, reklamlarda, filmlerde ve hatta yerel kafenizde.

Peki neden müzik lisanslama konusunda endişelenmeniz gerekiyor? Çünkü bu kesinlikle karlı! Bu bir gelir kaynağıdır ve genellikle çok önemli bir gelirdir. Filmi için müziğinize ihtiyaç duyan bir yönetmen gibi bir lisans sahibi, çalışmanızı kullanmanız karşılığında size bir ücret (genellikle "telif hakkı" olarak adlandırılır) öder.

Bu şekilde müziğinizle çalışmalarını meşru bir şekilde geliştirebilirler ve yaratıcılığınızı kullandığınız için ödüllendirilirsiniz. Müzik lisanslama sadece para meselesi değil, aynı zamanda kontrol meselesidir. Müziğinizi kimin, nasıl kullanacağını siz belirlersiniz. Bu, bir müzik yapımcısı olarak yaratıcılığınızın ve markanızın bütünlüğünü korumanıza yardımcı olacaktır.

Müzik Endüstrisinde Müzik Lisanslamanın Rolü

Bir dakikalığına müzik endüstrisine ve plak şirketlerine dalalım. Burası müzik lisanslamanın sadece ikincil bir rol oynamadığı, aynı zamanda işin merkezi olduğu yerdir.

Müzisyenler albüm satmak veya Spotify'da yayın yapmak dışında bu şekilde para kazanıyor. Örneğin telif hakkıyla korunan müziği ele alalım… telif hakkı sahibi, müziği üzerinde münhasır haklara sahiptir.

Bir şirket, telif hakkıyla korunan bir şarkıyı reklamında kullanmak isterse bunu kabul edemez; müzik lisansı almaları gerekiyor. Aynı şey radyo istasyonları, TV şovları, filmler ve hatta YouTube videoları için de geçerlidir.

Müzik lisanslamayı anlayarak ve kullanarak yeni gelir fırsatlarının kapısını açarsınız. Bu nedenle bir müzik yapımcısı olarak müzik lisanslama konusunu anlamak son derece önemlidir.

Görüyorsunuz, müzik lisanslaması sadece haklarınızı anlamakla ilgili değil, aynı zamanda yeni ve heyecan verici fırsatları tanımakla da ilgili. Müziğinizin nereye gidebileceğini ve bundan nasıl kâr elde edebileceğinizi görmekle ilgilidir.

Müzik lisanslama sizi nasıl etkiler?

Dijital müzik yapımcısı olarak tüm bunlar sizin için ne anlama geliyor? Aslında çok şey ifade ediyor. Müzik lisanslama, yalnızca albüm satmak veya canlı performanslardan para kazanmak değil, yaratıcılığınızdan para kazanmanın anahtarı haline gelir. Örneğin senkronizasyon lisanslarına bakalım. Bu lisanslar, müziğinizin filmler veya video oyunları gibi görsel materyallerle "senkronize edilmesine" olanak tanır. Benzersiz ritimlerinizi büyük ekranda veya en sevdiğiniz video oyununu oynarken duyduğunuzu hayal edin. Eşzamanlı lisanslamanın yapabileceği şey budur. Müziğinizi hiç hayal etmediğiniz yerlere götürebilir. Ve her oynadığınızda bir ücret alırsınız.

Bir başka örnek ise radyoda müzik yayınıdır. Müziğiniz radyo veya televizyonda her çalındığında size telif hakkı kazandırır. Bu ücretleri aldığınızdan emin olmak için bu ücretleri sizin adınıza toplayan savunuculuk kuruluşlarıyla çalışmalısınız.

Son olarak lisanslamanın kapsamını düşünelim. Müziğiniz yerel kafenizden Hollywood'un gişe rekorları kıran filmlerine kadar her yerde çalınabilir. Bu fırsatların her biri para kazanma şansınız, yaratıcılığınızın parlayacağı bir an ve dijital müzik dünyasındaki yolculuğunuzda bir adım ileriye gitmenizdir. Bu kesinlikle yararlanmanız gereken bir fırsattır.

Tanımlar

Müzik lisanslaması tartışılırken sıklıkla aşağıdaki terimler ve tanımlar gündeme gelir:

Lisans, telif hakkı sahibi veya temsilcisi tarafından telif hakkıyla korunan bir çalışmayı yayınlamak, çoğaltmak veya gerçekleştirmek için verilen bir haktır. Belirli bir kullanım süresi için sabit bir ücret veya satılan eserin kopya sayısına veya dağıtımından elde edilen toplam gelire dayalı telif hakkı ödemeleri de dahil olmak üzere farklı türde lisans anlaşmaları vardır. Pek çok müzik lisans sözleşmesi, temel ödemelerin yanı sıra, yer aldığı eserin (film veya tiyatro oyunu gibi) belirli bir eşiğin üzerinde mali başarıya ulaşması durumunda telif hakkı sahibine ek ödemeler sağlar.

Lisans veren, lisanslı eserin kullanım hakkını veren sahibidir.

Lisans Sahibi – çalışmayı kullanma lisansı verilen gerçek veya tüzel kişi.

Performans , bir müzik parçasının canlı ya da kaydedilmiş olarak, orijinal bir performansla ya da başka bir sanatçı tarafından uyarlanarak halka açık olarak icra edilmesidir. Halka açık bir yerde müzik CD'si (veya kaset vb.) çalmak da eserin "performansı" olarak kabul edilir.

Yayıncılık, radyo, televizyon, web yayını, podcasting ve diğer iletim biçimleri de dahil olmak üzere, barlar veya kitapçılar gibi çeşitli mekanlarda izleyicilere canlı veya kaydedilmiş eserlerin oynatılmasıdır.

Telif hakkı kuruluşları, telif hakkıyla korunan müzik eserlerini icra etme haklarına sahip olan büyük şirketlerdir. Bunların arasında öne çıkanlar arasında American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP), Broadcast Music Incorporated (BMI), Society of European Authors and Composers (SESAC) ve La Asociación de Compositores y Editores de Música Latinoamericana (ACEMLA) gibi kuruluşlar yer alıyor. Latin Amerika müziği için. Birleşik Krallık'ta, Müzik ve Fonografik Performans Sınırlı lisans kayıtları ve müzik videoları için PRS. Bu şirketler, telif haklarını telif hakkı sahipleri arasında dağıtmak için karmaşık formüller kullanarak, halka açık müzik performanslarına münhasır olmayan bir şekilde lisans veriyor. Lisans tamamlanmış olabilir ancak bazı hususlar müzakereye tabi olabilir.

Hak örgütleri radyo ve televizyon yayınlarını inceler, yayıncılara genel lisanslar sunar ve izinsiz ifadelerle ilgili şikayetleri araştırır. ABD'de ASCAP ve BMI, halka açık performansları izlemek için saha ajanları gönderiyor. Saha temsilcileri, genel lisans ücretleri konusunda pazarlık yaparken bir kuruluş adına hareket edebilir, ancak bireyler de doğrudan pazarlık yapabilir. Ücret, al ya da bırak esasına göre sunulabilir, ancak bir anlaşmazlık olması durumunda, tutara New York Güney Bölgesi Federal Bölge Mahkemesinde itiraz edilebilir.

Ön temizliği yapılmış müzik, belirli koşullar altında dağıtıma ve yasal kullanıma izin veren önceden bir anlaşmaya tabi olan müziktir. Bu lisans film, video, televizyon (reklam ve programlar), internette, canlı etkinliklerde, video oyunlarında ve multimedya yapımlarında kullanılabilir.

Telif hakkı kelimenin tam anlamıyla “kopyalama hakkıdır”. Telif hakkı sahibi, eserin çoğaltılması, türetilmiş eserlerin hazırlanması, dağıtımı, kamuya açık icrası ve sergilenmesi dahil olmak üzere beş münhasır hakka sahiptir. 1886 yılına kadar etkili bir uluslararası telif hakkı kanunu yoktu ancak 1886 yılında oluşturulan Edebiyat ve Sanat Eserlerinin Korunmasına İlişkin Bern Sözleşmesi, konuyla ilgili ilk büyük uluslararası anlaşmaydı.

Telifsiz müzik, telif hakkı sahibinin ya telif ücreti tahsilatından feragat ettiği ya da ön ödeme karşılığında ek telif hakkı hakkından feragat ettiği anlamına gelir.

Senkronizasyon lisanslaması, filmlerde, televizyon programlarında, videolarda ve DVD'lerde hareketli görüntülere eşlik eden müzik eserlerinin lisanslanması işlemidir.

Esas kullanım lisansı, bir müzik eserinin kaydının bir sinema filminin müziği, başlık kartı, girişi veya arka planı olarak kullanılmak üzere lisanslanmasını içerir.

Yayıncı , telif hakkı açısından korunan çalışmanın sahibidir. Bugün en ünlü şarkı yazarları bile eserlerinin haklarına sahip olmak için sıklıkla yayın şirketleri kuruyor. “Yayıncı” terimi, müzik dağıtımının notalar veya piyano şeklinde kağıt üzerinde yapıldığı geçmişten kalma bir terimdir.

Müzik hakları ve lisans sözleşmeleri hakkında bilmeniz gereken her şey

Müzik endüstrisinin ritmine kapılmak, yeni bir melodiyi ayarlamak veya kayıt yapmak gibidir. İlk başta karmaşık görünebilir, ancak tüm incelikleri anlamaya başladığınızda her şey yerine oturur. O halde gelin müzik endüstrisindeki haklar ve lisanslama dünyasına dalalım ve uyum yaratmaya başlayalım.

Telif Hakkıyla Korunan Müziklere Yakından Bakış

Bir kaydı müzik dünyasına yayınladığınızda, telif hakkıyla korunan bir eser elinizde olur. Ortaya çıkan melodi orijinal çalışmanız haline gelir ve otomatik olarak telif hakkı yasası kapsamında koruma kazanır.

Artık sahibi oldunuz, bu ne anlama geliyor? Çalışmanızı kimin çoğaltabileceğini, dağıtabileceğini, gerçekleştirebileceğini veya görüntüleyebileceğini kontrol etme hakkına sahipsiniz.

Yasadışı kullanım, ciddi bir yasa ihlali olan ve ciddi sonuçlar doğurabilecek telif hakkı ihlaline yol açabilir.

Yani telif hakkıyla korunan müziğiniz yalnızca profesyonel bir eser değildir; değerli bir varlıktır.

Telif hakkıyla korunan müziğinizi lisanslamak, haklarınızı korurken başkalarının da onu yasal olarak kullanmasına olanak tanır.

Aslında müziğinizi kiralıyorsunuz. Birisi bunu bir kafede, radyo istasyonunda veya filmde kullanmak isterse, telif hakkı sahibi olan sizden lisans alması gerekecektir.

Müzik Hakları Kuruluşlarının Zorlukları

İcra hakları dernekleri olarak da bilinen müzik hakları kuruluşları, müzik lisanslamasında önemli bir rol oynamaktadır. Bir müzik yapımcısı olarak müziğinizi halka açık olarak çalmanız için (bir alışveriş merkezinde, radyoda veya bir TV programında) para almanızı sağlarlar.

Böyle bir organizasyona katılmak sizi birçok zahmetten kurtarabilir. Müziğinizin nerede ve ne zaman halka açık olarak icra edildiğini takip ediyorlar, bu performanslardan telif ücreti topluyor ve size gönderiyorlar.

Görevleri, çalışmanızın gözden kaçmamasını ve en önemlisi uygun şekilde ödüllendirilmesini sağlamaktır. Bu tür kuruluşların örnekleri arasında ASCAP (Amerikan Besteciler, Yazarlar ve Yayıncılar Derneği), BMI (Broadcast Music, Inc.) ve SESAC (Avrupalı ​​Yazarlar ve Besteciler Topluluğu) yer almaktadır.

Bunlardan birine katılmak bir müzik yapımcısı için akıllıca bir hareket olabilir. Hak ettiğiniz ödemeyi almanızı sağlayacak deneyime, bağlantılara ve sistemlere sahiptirler.

Farklı müzik lisansı türlerinin kodunu çözme

Müzik lisanslama dünyasında herkese uyan tek bir yaklaşım yoktur.

Müziğinizin farklı kullanımları, farklı türde lisanslar gerektirir.

Bu türleri anlamak, adil bir şekilde ücretlendirilmenizi ve müziğinizin doğru şekilde kullanılmasını sağlayabilir.

1. Lisans senkronizasyonu

Her şeyden önce bu bir senkronizasyon lisansıdır. Müzik akışı yapmaya veya müziği lisanslamaya çalıştığınızda, senkronizasyon lisansı müziğinizi görsel medyayla "senkronize etmenize" olanak tanır.

Dolayısıyla, eğer bir yönetmen müziğinizi filminde kullanmak isterse sizden bir senkronizasyon lisansına ihtiyacı olacaktır.

Aynı şey TV şovları, video oyunları ve hatta YouTube videoları için de geçerlidir.

Ve unutmayın: Müziğiniz her çalındığında ödeme alırsınız.

2. Temel lisanslar

Daha sonra ana lisans geliyor… ve bu biraz farklı.

Ana Lisans, müziğinizin belirli bir kayıtlı parçasını kullanma izni verir.

Bu, onların yalnızca şarkınızı değil, onun versiyonunu, ana kaydınızı kullandıkları anlamına gelir.

Diyelim ki bir TV şovu bir bölümde gerçek çekimlerinizi kullanmak istiyor… önce sizden bir ana lisansa ihtiyaçları olacak.

3. Kamu icra lisansları

Topluluk önünde konuşma lisanslarımız da var. Bu lisanslar halka açık yerlerde müzik çalma hakkı verir.

İster şarkınızı çalan bir kafe, ister yerel bir gece kulübünde şarkınızı çalan bir DJ olsun, sizden halka açık bir performans lisansına ihtiyaçları olacak.

Bunun güzel yanı, her oyun için ödeme yapıldığından bu lisansların devam eden telif haklarıyla sonuçlanabilmesidir.

Kamuya açık performans lisansının, lisans sahibinin müziğinizi çoğaltmasına veya dağıtmasına izin vermediğini, bunun tamamen ayrı bir lisans gerektireceğini unutmayın.

Müziğinizi ve haklarınızı korumak için her lisans türünün kapsamını ve sınırlamalarını anlamak önemlidir.

4. Yayın lisansları

Yayın lisansları başka bir müzik lisansı türüdür.

Buna müziğinizin radyo ve televizyon gibi yayın kanallarında çalınması da dahildir.

Müziğiniz ne kadar çok dinlenirse o kadar çok kazanırsınız.

Popüler bir şarkının yalnızca yayın lisanslarından önemli miktarda gelir elde etmesi alışılmadık bir durum değil.

5. Genel lisanslar

Bu, lisans sahibine belirli bir ücret karşılığında müzik hakları kuruluşunun repertuvarındaki herhangi bir şarkıyı çalma veya indirme hakkı veren bir lisans türüdür.

Büfeye benziyor ama müzikli.

Bu, çok fazla müzik yayınlayan ve uygun maliyetli ve kullanışlı bir lisanslama çözümüne ihtiyaç duyan radyo istasyonları veya televizyon ağları gibi kuruluşlar için mükemmeldir.

Her iki taraf için de kazan-kazan durumu.

Bir müzik yapımcısı için tam lisans, belirli bir süre boyunca istikrarlı bir gelir sağlayabilir.

Lisans sahibi için bu, lisanslama sürecini basitleştirir çünkü kullanmak istedikleri her şarkı için ayrı lisans almak zorunda kalmazlar.

Ancak tam lisansın koşulları büyük ölçüde değişebilir.

Tam bir lisans sözleşmesine girmeden önce ayrıntılı metni okumak ve tam olarak hangi hakların verildiğini anlamak son derece önemlidir.

6. Mekanik lisanslar

Mekanik lisanslar, telif hakkıyla korunan müzik bestelerinin (şarkıların) aşağıdakilerde çoğaltılmasına ve dağıtılmasına izin verir:

• CD'ler;
• Kayıtlar;
• Bantlar;
• Bantlar;
• Kalıcı dijital indirmeler;
• Etkileşimli akışlar;
• Diğer dijital konfigürasyonlar.

Cover şarkıları kaydedip dağıtıyorsanız mekanik lisans gereklidir.

7. Tiyatro lisansları

Bir müzik eserinin müzikal, opera, oyun veya bale gibi dramatik bir gösteride kullanılması durumunda “büyük haklar” olarak da bilinen tiyatro lisansları gerekmektedir.

Müzik hikayeye veya karakter gelişimine katkıda bulunduğunda tiyatro lisansı gereklidir.

8. Lisansları yazdırın

Birisi bir şarkının notalarını çoğaltmak ve dağıtmak istediğinde baskı lisansları devreye girer.

Bu, tam bir orkestra notasından basit bir gitar tablatürüne kadar her şey olabilir.

Şarkınız popüler hale gelirse ve notalara talep varsa, basım lisansı satışlardan pay almanızı sağlar.

Kârı Maksimuma Çıkarmak: Etkili Müzik Lisanslama Stratejileri

Müzikal yaratıcılığı geliştirerek aynı zamanda karınızı en üst düzeye çıkarmaya çalışırsınız. Bu son derece önemlidir, çünkü yaratıcılığınız size yalnızca memnuniyet değil, aynı zamanda maddi fayda da sağlamalıdır. Bu hedefe ulaşmanıza yardımcı olabilecek bazı etkili müzik lisanslama stratejilerine bakalım.

Telifsiz müzik

Royalty-free müzik, kullanıcıya sınırsız kullanım için tek seferlik ödeme olanağı sunar. Bu yaklaşım, ödeme kolaylığını tercih edenlere esneklik ve çekicilik sağlar.

Ücretsiz müzik sunmak, özellikle birden fazla projede yer alan veya müzik içeriğine sık sık erişmesi gereken kişiler için müzik tüketmenin kolay, kullanışlı ve uygun maliyetli bir yolunu sağlar. Bu, müziğinizi alıcılar için daha çekici hale getirir ve bu da satışları artırır.

Ek olarak, telifsiz müzik istikrarlı ve öngörülebilir bir gelir akışı sağlayabilir çünkü alıcılar bunun için ön ödeme yapar ve telif ücretini beklemeden paranızı anında almanıza olanak tanır. Bu, özellikle müzikal yaratıcılığa yeni başlıyorsanız ve çalışmanızdan hızlı sonuçlara ihtiyacınız varsa değerlidir.

Ayrıca, müzik kataloğunuzun bazı bölümlerini telifsiz olarak ücretsiz olarak kullanılabilir hale getirmek, daha geniş bir kitleye ulaşabilir ve daha fazla satışı teşvik edebilir.

Stok müzik platformlarının etkin kullanımı

AudioJungle veya PremiumBeat gibi standart müzik platformları, müzik yapımcıları için önemli bir kaynaktır ve müziklerinin lisanslarını satma olanağı sağlar. Bu platformlar, küresel bir kitleye erişim sağlayarak çalışmalarınızın görünürlüğünü ve satış potansiyelini artırmaya yardımcı olur.

Stok müzik platformlarının en önemli avantajlarından biri kapsamlı sınıflandırma ve arama işlevselliğidir. Kompozisyonlarınızı yüklediğinizde, bunları alakalı anahtar kelimelerle etiketleyerek potansiyel alıcılar için arama sürecini çok daha kolay hale getirebilirsiniz.

Ancak çoğu hisse senedi platformunun normal telif ücreti yerine satılan her lisans için sabit bir ücret sunduğunu unutmamak önemlidir. Bu nedenle müziğinizi satmaya başlamadan önce platformunuzun lisans koşullarını dikkatlice incelemeli ve anlamalısınız.

Buna rağmen müziğinizin kalitesi önemli bir başarı faktörü olmaya devam ediyor. Parçalarınız profesyonelce oluşturulmuş, benzersiz ve çok çeşitli potansiyel alıcıları çekebilecek kapasitede olmalıdır.

Temel Kullanım Lisansı: Haklarınızın Korunması

Ana kullanım lisansı, lisans sahibine bir şarkının belirli bir kaydını filmler, televizyon programları veya reklamlar gibi çeşitli görsel medya projelerinde kullanma hakkını verir. Bunun, temel kompozisyonun haklarını kapsayan senkronizasyon lisansından farklı olduğunu unutmamak önemlidir. Bu hak genellikle plak şirketi veya ana kaydın telif hakkı sahibi tarafından verilir.

Müziği kendiniz oluşturan, miksleyen ve yayınlayan bir müzik yapımcısıysanız, kendi müziğiniz Ana Kullanım Lisansına tabi olabilir. Bu oldukça kazançlı olabilir, özellikle de müziğiniz büyük medya projelerinde kullanılıyorsa. Ancak, adil olduklarından ve çıkarlarınızı koruduklarından emin olmak için lisans koşullarını dikkatle incelemeniz önemlidir.

Müzik Lisanslama Ustalığına Yolculuk

Müzik lisanslama dünyasına açılmak kolay bir süreç değil. Daha çok ilginç keşifler ve fırsatlarla dolu, heyecan verici bir yolculuğa benziyor. Yol boyunca kritik kilometre taşları vardır ve ileride ne olacağını bilmek size avantaj sağlayabilir.

Peki müzik lisanslama sanatında nasıl ustalaşılır? Her şey birkaç önemli adımla başlar. Öncelikle çalışmanızı tanıtmanıza ve lisans sözleşmelerini yönetmenize yardımcı olacak saygın bir müzik yayıncısı bulmanız gerekir. Daha sonra, müzik hakları kuruluşlarının inceliklerini ve bunların sürecinizi nasıl etkilediğini anlamak önemlidir.

Son olarak, mükemmel müzik lisans sözleşmesi üzerinde pazarlık yapmak çok önemlidir. Korunduğunuzdan ve yaptığınız işin karşılığının adil bir şekilde ödendiğinden emin olmak için bu anlaşma dengeli ve tüm taraflara faydalı olmalıdır.

Bu bölümde, müzik lisanslama uzmanlığına giden yolda size yardımcı olacak içeriden bilgi ve pratik ipuçları sunarak bu adımların her birine daha yakından bakacağız. Sonuçta bu alanda başarı, akıllı eylemlere ve iyi düşünülmüş stratejilere bağlıdır ve ben de size bu konuda yardımcı olmak için buradayım.

Uygun bir müzik yayıncısıyla işbirliği

Müzik yayıncıları müzik endüstrisi dünyasında önemli bir rol oynamaktadır ve güçlü müttefiklerdir. Lisans pazarlığı yapmak, telif haklarını toplamak ve müziğinizi tanıtmak dahil çok çeşitli sorumluluklar üstlenirler. Karşılığında yayıncılar da gelirinizden bir pay alıyorlar ama eğer işlerini iyi yaparlarsa, kazancınızı kendi paylarına yetecek kadar artırıyorlar.

Doğru müzik yayıncısını seçmek, müzik kariyerinizde büyük bir fark yaratabilir. Sektörde doğru bağlantılara sahip olmalı, yaratıcılığınızı anlamalı ve müziğinizi maksimum kâra nasıl yerleştireceğini bilmelidir. Doğru yayıncı, müzik endüstrisindeki değişikliklerden haberdar olur ve size ilgili tavsiyelerde bulunur.

Araştırma, doğru yayıncıyı seçmede önemli bir rol oynar. Yayıncının geçmiş performansını inceleyin, geri bildirim isteyin ve onlarla çalışan meslektaşlarınıza danışın. Bir müzik yapımcısı olarak hedeflerinize ve vizyonunuza uygun bir yayıncı bulun. İyi bir müzik yayıncısının yalnızca müzik lisanslarınızı yönetmekle kalmayıp aynı zamanda kariyerinizde aktif bir ortak olacağını da unutmayın.

Uygun müzik hakları kuruluşuna kaydolun

Müzik hakları kuruluşları (MRO'lar) müzik lisanslama sürecinde önemli bir rol oynamaktadır. Bir müzik yapımcısı olarak haklarınızı korurlar ve müziğinizin halka açık olarak icrası veya çoğaltılması karşılığında adil bir ücret almanızı sağlarlar. Farklı MRO'lar farklı haklara ve bölgelere hizmet eder, bu nedenle müziğinize ve hedef kitlenize uygun olanı seçmeniz önemlidir.

Örneğin müziğiniz radyo yayınına yönelikse o alanda güçlü bir varlığa sahip bir MRO'ya ihtiyacınız vardır. MRO'ya kaydolmak, telif hakkı bilgileri ve sahip olduğunuz haklar da dahil olmak üzere müziğiniz hakkında bilgi sağlamayı içerir. MRO daha sonra sağlanan verileri sizin adınıza telif ücreti toplamak için kullanır.

Bu, müziğinizin kullanımı karşılığında tazminat almanızı sağlamak için önemli bir adımdır. Bu nedenle, etkili bir telif tahsilatı sağlamak için uygun organizasyonu dikkatlice seçmeniz ve müzik çalışmanızla ilgili bilgileri düzenli olarak güncellemeniz gerekir.

Lisans Anlaşmasının Müzakere Edilmesi: Anlaşmaya Varma Sanatı

Bir müzik lisans sözleşmesinin müzakeresi genellikle bir labirentte gezinmeye benzeyen karmaşık bir süreçtir. Her biri kendi hedeflerine ulaşmakla ilgilenen birçok taraf var. Terimler kafa karıştırıcı olabilir, ancak bu sizi korkutmamalı.

Biraz bilgi ve hazırlıkla, adil ve sizin için faydalı olacak bir lisans sözleşmesi yaparak bu süreci başarıyla tamamlayabilirsiniz. İhtiyaçlarınızı ve hedeflerinizi anlamak, uzlaşmaya istekli olmak ve güvenle müzakere etmek önemlidir.

Farklı Lisans Türlerini Anlamak

Öncelikle her lisans türünün ne olduğunu anlamak önemlidir. Örneğin, bir ana lisans, lisans sahibine belirli bir şarkının belirli bir kayıtlı versiyonunu kullanma hakkı verir. Senkronizasyon lisansı, müziğinizi film veya reklam gibi görsel medyayla birleştirmenize olanak tanır.

Beklentileri Belirlemek

Anlaşmadan ne beklediğinizi açıkça ifade etmeniz önemlidir. Bu, lisansın kapsamını, telif ücretinin düzeyini ve sözleşmenin süresini içerebilir. Müziğiniz üzerinde her zaman kontrolün sizde olduğunu ve daha az avantajlı hiçbir şeye razı olmamanız gerektiğini hatırlayarak bu şartları müzakere etmekten çekinmeyin.

Profesyonellerden yardım

İmzalamadan önce her zaman bir eğlence avukatının sözleşmeyi incelemesi tavsiye edilir. Potansiyel sorunları tespit edebilir ve anlaşmanın sizin yararınıza olduğundan emin olabilirler. İdeal müzik lisans sözleşmesi yalnızca müziğinizi dağıtmakla kalmaz, aynı zamanda haklarınızı korur ve adil tazminat sağlar.

Şarkı hakları

Müzik, reklamlardan filmlere ve videolara kadar çeşitli platformlarda içerikte atmosfer ve duygusal derinlik yaratılmasında önemli bir rol oynuyor. İzleyiciyle temas kurmaya, doğru duyguları uyandırmaya ve içeriği unutulmaz kılmaya yardımcı olur. Müzikal besteler reklamlardan televizyon yayınlarına, sunumlardan vloglara ve hatta sosyal medyaya kadar pek çok alanda yaygın olarak kullanılmaktadır.

Bir reklamda veya filmde uygun müziğin kullanılması, mesajın etkinliğini büyük ölçüde artırabilir ve izleyiciyi, bir ürün veya hizmet satın almak gibi istenen bir eylemi gerçekleştirmeye ikna edebilir. Doğru müzik seçimi aynı zamanda sıradan içerikleri bir sanat eserine dönüştürerek estetik değer katabilir ve izleyicilerin ilgisini çekebilir.

İçerik oluşturucular, çalışmalarının kalitesini artırmak ve daha geniş bir izleyici kitlesinin ilgisini çekmek için müziği sıklıkla kullanırlar. Örneğin, popüler şarkıların TikTok'a veya canlı yayınlara dahil edilmesi birçok yeni takipçinin ilgisini çekebilir ve içeriğin viral olmasını sağlayabilir. En iyi etkiyi elde etmek için içeriğe ve hedef kitleye uygun müziği seçmek önemlidir.

İçeriğinizde doğru müziği kullanarak etkinliğini büyük ölçüde artırabilir ve hedef kitlenizin ilgisini çekebilirsiniz. Örneğin bir reklama uygun bir şarkının dahil edilmesi, hedef kitlenin ürün veya hizmetinizi satın almaya ikna edilmesine yardımcı olabilir. Ayrıca bir müzik düzenlemesi filminizi daha çekici ve akılda kalıcı hale getirerek onu gerçek bir başyapıta dönüştürebilir.

Geçiş şarkıları podcast'inize dinamizm ve duygusal derinlik katabilir. Ayrıca canlı yayınlarda arka planda ilginç bir kompozisyon kullanmak yeni abonelerin dikkatini kanalınıza çekebilir. TikTok'larınız popüler şarkıları kullanarak da viral hale gelebilir, bu da onların erişimini artırmaya ve yeni izleyiciler çekmenize yardımcı olur.

İçeriğinizde müzik kullanmanın tüm faydalarına rağmen sosyal platformların belirlediği kural ve düzenlemeleri akılda tutmakta fayda var. Birçoğu telif hakkıyla korunan materyallerin uygun lisanslar olmadan kullanılmasını yasaklıyor. Bu platformların algoritmaları, tutarsız müzik kullanımını tespit edebilir ve bildirimlerle veya içerik oluşturucunun hesabının askıya alınmasıyla sonuçlanabilir. Bu nedenle lisanslı veya telif hakkı kısıtlaması olmadan kullanıma sunulan müzikleri seçmek önemlidir.

Telif hakkı kısıtlamaları nedeniyle birçok profesyonel içerik oluşturucu, telif hakkı olmayan müzikleri tercih ediyor veya videolarında kullanmak istedikleri şarkıların lisanslarını satın alıyor. Bu onların telif hakkı ihlali sorunlarından kaçınmalarına ve sosyal medya kanallarını ve hesaplarını güvende tutmalarına olanak tanır.

Rakiplerinizi gölgede bırakmak ve harika müziklere dayalı unutulmaz içerikler oluşturmak istiyorsanız YouTube için ücretsiz, telif hakkı olmayan müzik kitaplığımıza göz atmanızı öneririz. Projelerinizde kaliteli müziği herhangi bir telif hakkı sorunu olmadan kullanabilmeniz için şarkı haklarını nasıl satın alacağınız konusunda da ayrıntılı bir rehber sunuyoruz.

Şarkıların hakları nasıl satın alınır?

Müzik lisansı ve telif hakkı korumasını anlamak, bu alanda profesyonel olmayanlar için zorlayıcı olabilir. Ancak biz bu iki kavramı da açıklığa kavuşturmak ve bir şarkının kullanım haklarını nasıl alabileceğinizi anlatmak için buradayız.

Müzik lisansının ne olduğuyla başlayalım. Basit bir ifadeyle müzik lisansı, medyaya önceden kararlaştırılan belirli koşullara tabi olarak bir şarkıyı ticari olarak kullanma hakkını veren yasal bir belgedir. Bu tür belgeler, lisansın geçerlilik süresini ve bu müzik eserinin ticari kullanım hakkının maliyetini açıkça belirtir. Ek olarak, lisans belgeleri şarkıyla neler yapıp yapamayacağınızın ayrıntılarını verir.

Yukarıdaki ayrıntılara göre çeşitli müzik lisansı türleri vardır ve en yaygın olanları şunlardır:

Ana lisans

Ana lisans olarak da bilinen ana lisans, bir şarkının orijinal kaydını kullanma haklarını temsil eder ve genellikle ana haklar veya ana kiralama olarak adlandırılır. Bir şarkının mevcut kaydını kullanmanız gerekiyorsa ana haklara ihtiyacınız olacaktır. Ne kadar süre kullanmak isterseniz isteyin (birkaç saniyeden tam kompozisyona kadar), master haklarını almanız gerekir. Bir şarkının ana haklarını ödedikten sonra videonuzda şarkının herhangi bir bölümünü kullanabilirsiniz: şarkının tamamı, gitar bölümü, karaoke versiyonu vb. Ayrıca şarkı kaydını bir mashup'ta, sahnede, perakende satış, enterpolasyon, reklam, TV şovları, filmler vb. için kullanmak için bir ana lisans ödemeniz gerekecektir.

Senkronizasyon lisansı

Senkronizasyon lisansı veya senkronizasyon hakları olarak da bilinen senkronizasyon lisansı, lisans sahibine DVD veya YouTube videosu gibi bir video biçimindeki şarkıyı kullanma hakkı verir. Telif hakkıyla korunan bir şarkıyı reklamlarda, reklamlarda, filmlerde, televizyon dizilerinde ve diğer video formatlarında kullanmak için senkronizasyon lisansı almak gerekir.

Herkese açık performans lisansı, bugünlerde en yaygın olarak talep edilen müzik lisanslarından biridir. Bu lisans, müziği "icra etme" haklarını ifade eder. Bir şarkı için halka açık performans lisansına sahip olduğunuzda, şarkıyı çevrimiçi olarak, konserlerde, radyoda, televizyonda, seyirci önünde vb. çalabilirsiniz. Halka açık performans lisansı olmadan şarkıyı halka açık yerlerde çalamazsınız – tanıdık çevreniz, aileniz vb. dışındaki kişilerin bulunduğu yerler.

Mekanik lisans

Mekanik haklar olarak da bilinen mekanik lisans, kompakt diskler, vinil plaklar, kasetler ve ses kayıtlarının diğer somut dağıtım biçimleri gibi müziğin fiziksel çoğaltımları için koruma sağlamayı amaçlamaktadır. Bir müzik eseri için mekanik lisans sahibi, çoğunlukla sanatçının kendisi, eserinin fiziksel kopyalarını yayınlamak ve satmak için yayıncılar, dağıtımcılar ve plak şirketleriyle bir anlaşma yapar. Bu anlaşmanın şartlarına göre mekanik hak sahibi, üretilen her kopya için telif ücreti alır.

Bir şarkıyı fiziksel medyada yayınlamayı ve dağıtmayı planlıyorsanız şarkının mekanik haklarını almanız gerekecektir. Bir şarkının cover versiyonunu kaydedecekseniz veya şarkının örneklerini kullanacaksanız, mekanik haklara da ihtiyacınız olacaktır. Orijinal kaydı değiştiren herhangi bir türev çalışma, mekanik haklar gerektirir.

Tiyatro lisansı

Telif hakkıyla korunan bir şarkıyı sahnede çalmayı planlıyorsanız, tiyatro hakları olarak da adlandırılan bir tiyatro lisansı almanız gerekecektir.

Lisans almanın özellikleri

Telif hakkıyla korunan şarkıyı kullanma planlarınıza bağlı olarak uygun lisansı almanız gerekecektir. Telif hakkı sahibinden uygun izin alınmadan bu tür şarkıları videolarınızda, reklamlarınızda, oyunlarınızda, filmlerinizde, TV şovlarınızda, podcast'lerinizde, canlı yayınlarınızda vb. kullanırsanız ciddi sonuçlar doğurabilir.

Telif hakkı dünya çapında sıkı bir şekilde korunmaktadır. Büyük sosyal medya platformları, telif hakkıyla korunan şarkıların yasa dışı kullanımını tespit etmek için gelişmiş algoritmalar kullanıyor. Bu tür bir kullanımın tespit edilmesi halinde telif hakkı sahibi ve içeriği yayınladığınız sosyal platform size uyarı gönderebilir. En iyi ihtimalle içeriği kaldırmanız istenecektir. Ancak platformdan yasaklanma, kanalınızı kaybetme ve hatta davalarla karşı karşıya kalma riski vardır. Bu nedenle birçok içerik oluşturucu, ücretsiz müzik parçalarını kullanmayı veya şarkıların haklarını satın almayı tercih ediyor.

Belirli bir şarkının yasal haklarını almak istiyorsanız izlemeniz gereken birkaç adım vardır:

1. Öncelikle kullanmak istediğiniz şarkının telif hakkı sahibinin kim olduğunu belirleyin. Daha sonra bu sahibin iletişim bilgilerini bulmanız gerekir. Bir e-posta adresi veya telefon numarası bulmak için plak şirketlerinin web sitelerini veya sanatçının kişisel sayfalarını kontrol edebilirsiniz. ASCAP, SESAC veya BMI gibi insan hakları dernekleri de doğru kişilerle iletişime geçmenize yardımcı olabilir. Diğer bir seçenek de müzik lisanslama konusunda uzmanlaşmış şirketlere yönelmektir;
2. Gerekli iletişim bilgilerini aldıktan sonra şarkı hakları talebinizi e-posta yoluyla veya yazılı olarak göndermelisiniz. Kendinizi tanıtmanız, şarkıyı hangi amaçlarla ve nerede kullanmayı planladığınızı açıklamanız ve ayrıca ne tür bir lisansa ihtiyacınız olduğunu belirtmeniz gerekiyor;
3. Bir sonraki adım ödemeyi yapmaktır. Gerekli tutarı yatırdıktan sonra, bu şarkıyı kullanmak için lisans satın aldığınızı onaylayan resmi bir belge alacaksınız. Daha sonra şarkıyı olası hukuki sonuçlardan korkmadan kişisel ve ticari amaçlarla kullanabilirsiniz.

Bir şarkının telif hakkını alma zahmetiyle uğraşmak istemiyorsanız, Snapmuse'ta bulunan telif hakkı olmayan şarkıları her zaman kullanabilirsiniz. Videolarınıza ekstra ilgi katacak yüksek kaliteli parçalar bulmak için YouTube arka plan müziği kitaplığımızı ziyaret edin.

Bir şarkının kullanım haklarının maliyetinin belirlenmesi

Bir şarkıyı kullanma haklarının maliyetini etkileyen birçok faktör vardır ve her durumda evrensel olacak sabit bir miktar yoktur. Fiyat, şarkının kendisi, sanatçının popülaritesi ve plak şirketi gibi birçok faktöre bağlı olarak değişiklik gösterebilir. Bir şarkının kullanım hakları, 100 dolardan az gibi mütevazi meblağlardan binlerce dolara varan ciddi meblağlara kadar çıkabiliyor.

Ayrıca bazı müzik lisanslama biçimleri, kazancınızı orijinal şarkının sanatçısıyla paylaşmanızı gerektirebilir. Bu, kârınızın bir kısmının telif hakkı sahibine telif hakkı olarak gönderileceği anlamına gelebilir.

Şarkı haklarının kesin şartlarını ve maliyetlerini öğrenmenin en iyi yolu, şarkının telif hakkı sahipleriyle doğrudan iletişime geçmektir. İletişim bilgilerini plak şirketlerinin veya sanatçıların resmi web sitelerinde bulabilirsiniz. Eğer sorun yaşıyorsanız, bir şarkının kullanım haklarını edinme sürecinde destek ve tavsiye verebilecek profesyonel bir lisanslama hizmetinden her zaman yardım alabilirsiniz.

Satın alma sonrasında kullanım hakları

Evet, bir şarkıyı satın aldığınızda onu kullanma hakkına sahip olursunuz. Ancak her müzik lisansı farklı haklar sağladığından hüküm ve koşulları dikkatlice okumalısınız. Örneğin, tiyatro lisansı satın alırsanız şarkıyı sahnede seslendirebilirsiniz ancak bu size fiziksel kopya (CD veya vinil plak gibi) yapma hakkı vermez.

Yayıncılık

Müzik lisanslaması bağlamında radyo yayıncılığı, kayıtlı veya canlı müziğin normal sosyal çevre dışındaki bir izleyici kitlesine yeniden üretilmesidir. Kitapçılar, barlar ve canlı müzik mekanları, genellikle icra lisansı almadan müzik yayını yaptıkları için davaların hedefi oluyor.

Marketlerde ve asansörlerde müzik yayını, Muzak'ın en büyüğü olduğu çeşitli kuruluşlardan satın alınan bir hizmettir. Bu hizmet için ödenen ücretlerin bir kısmı lisans ücretlerinin ödenmesinde kullanılır. 17 USC 110'un "küçük işletme istisnası" bölümünde açıklanan çok dar koşullar dışında, kendi tesislerinde radyo yayınları yayınlayan veya televizyon programları görüntüleyen işletmelerin, restoranların veya mağazaların lisans ücreti ödemesi gerekli değildir.

Radyo istasyonları, müzik yayınlamaya ilişkin münhasır olmayan haklar için lisans yetkililerine ücret öder. Bu ücretler genel olarak genel lisansın bir parçası olarak yıllık olarak tahsil edilir ve izleyici büyüklüğüne, reklam gelirine ve müzik kullanım hacmine bağlı olarak değişebilir. Lisans anlaşmasının bir parçası olarak, radyo istasyonları çaldıkları müzikle ilgili periyodik testlere tabi tutulabilir ve sonuçları lisanslama departmanına bildirilir.

Stadyumlar, arenalar veya parklar gibi perakende veya restoran ölçeğinden daha büyük perakende satış mağazalarında önceden kaydedilmiş müziğin canlı etkinliklerde yayınlanması, bir "battaniye lisansı" kullanan ABD telif hakkı yasasına tabidir. Bu lisanslar, BMI veya ASCAP gibi performans hakları kuruluşlarından (PRO'lar) alınır. Bunlar PRO'ların sahip olduğu zorunlu lisanslardır ve genellikle şarkının PRO'lara ödenen üye başına maliyetine dayanır ve ardından telif hakları sanatçılar arasında dağıtılır.

2012 yılında hem BMI hem de ASCAP, Siyasi Organizasyon Lisansı adı verilen, kampanya mitingleri gibi siyasi etkinlikler için yeni bir tür genel lisans uygulamaya koydu. Bu, önceden kaydedilmiş müziğin halka açık büyük etkinliklerde yayınlanmasına yönelik genel lisansa benzemekle birlikte, sanatçılara müziklerinin belirli siyasi amaçlarla kullanılmasını yasaklama olanağı sağlar.

Ev medyası

Telif hakkıyla korunan müzik kullanan TV şovları veya filmler hem DVD hem de akış formatlarında yayınlandığında lisanslama sorunları ortaya çıkar. Bir şarkının bir televizyon programında kullanılmasına izin verildiğinde, izin genellikle yalnızca o programın televizyon yayınıyla sınırlıdır. Bu nedenle DVD versiyonunun yayınlanması sorunu ortaya çıktığında şarkının hakları yeniden değerlendirilmelidir. Çoğu prodüksiyon şirketi artık sözleşmelerine DVD'lerin veya "tüm bilinen veya gelecekteki medyaların" haklarını dahil ediyor, böylece ek lisans ücreti olmadan yeniden yayın hakkını güvence altına alıyor.

Bir şarkının haklarının alınması sürecinin çok maliyetli hale gelmesi veya telif hakkı sahipleri tarafından iznin reddedilmesi durumunda, etkilenen şarkı ya benzeriyle (yeniden kayıt veya orijinaline benzer ses gibi) değiştirilir veya Şarkının kullanıldığı çekimler düzenlendi. İkincil piyasada yüksek lisans oranlarıyla müzikten yoğun şekilde yararlanan bazı TV programları DVD olarak bile yayınlanmayabilir. Örneğin Harika Yıllar, Murphy Brown ve Mutlu Günler sadece birkaç örnektir. Bu programların DVD çıkışında müzik lisanslama sorunları nedeniyle uzun gecikmeler yaşanabilir.

Canlı gösteri

Müzik eserlerinin halka açık canlı performansları, "kamuya açık performans" 17 USC 106'da belirtilen temel "münhasır haklardan" biri olduğundan, genellikle Amerika Birleşik Devletleri'nde lisanslamaya tabidir. Canlı müzik icra etmek isteyen bar, kafe veya restoran sahipleri Kuruluşlarında, kataloglarında listelenen telif hakkıyla korunan müzikleri icra etmek için genellikle ASCAP ve BMI'dan tam lisans alırlar. ASCAP, BMI, Pro Music Rights ve SESAC'ın farklı koleksiyonları olduğundan, bir kuruluştan alınan lisans diğer kuruluşlardan alınan müzik performanslarını kapsamaz.

Konser Grupları Birliği (ACB), hem ASCAP hem de BMI listelerini kapsayan performans bantlarına tam lisanslar sunar. Yıl sonunda, topluluk grubu her şarkının yıl içinde ne sıklıkta çalındığına dair bir rapor sunuyor ve bu bilgi ACB tarafından hak sahibi kuruluşlara aktarılıyor.

Dramatik eserler bağlamında eserlerin halka açık icraları ayrıca lisanslanır; bu tür lisanslara “büyük haklar” denir.

Performans Lisanslaması

Tipik olarak, bir müzik eseri için "kamuya açık performans" lisansı, onu halka açık bir yerde icra etmeyi planlayanlara, genellikle bir müzik yayıncısı olan telif hakkı sahibinden verilir. Yalnızca notaların satın alınması, kendi başına genellikle bu tür bir performansa hak sağlamaz.

Kendi müzik düzenlemenizi oluşturmak, türev bir çalışma olarak kabul edilir ve genellikle ayrı bir lisans gerektirir. Her ne kadar türetilmiş çalışmanın kendisi zaten telif hakkıyla korunuyorsa, eğer orijinal eser de telif hakkıyla korunuyorsa, bir performans, kayıt veya dağıtım planlamak için hem orijinal kompozisyonun telif hakkı sahibinin hem de düzenlemenin telif hakkı sahibinin izni gerekir. Örneğin, orijinal şarkı veya müzik parçası kamu malı olsa bile düzenleme telif hakkıyla korunacaktır. Örneğin, ASCAP, Beethoven'ın Ayışığı Sonatı'nın 40'tan fazla lisanslı düzenlemesine ve Row, Row, Row Your Boat'un yaklaşık 80 versiyonuna sahiptir.

Amerika Birleşik Devletleri'nde, telif hakkı yasasının 110. Bölümünde açıklanan, adil kullanım ve performansı içeren performans haklarına ilişkin sınırlamalar ve istisnalar bulunmaktadır. Adil kullanım sınırlaması, orijinal eserin kullanımının niteliği ve kapsamı ile orijinal telif hakkı sahibinin uğradığı ekonomik zarar gibi faktörlere dayalı olarak bir kullanımın "ihlal edici" olmadığını belirler.

Kaydedilmiş müziği kopyalamak veya örneklemek için "üç saniye kuralı" olduğuna dair yaygın inanışa rağmen aslında böyle bir kural yoktur. Aynı şey, cezasız olarak kopyalanabilen "dört nota" için de geçerlidir. Adil kullanım istisnası kapsamına giren durumlarda eleştiri veya yorumlara yer verilebilir. Ayrıca eleştirinin olumsuz olması gerekmediğini de belirtmek önemlidir: Örneğin, bir caz müzisyeni başka bir sanatçının ünlü solosundan bir alıntı yaparsa, bu bir saygı işareti olarak kabul edilebilir. Telif hakkı sahipleri, bir ihlal biçimi olarak müzik örneklemesini aktif olarak takip ediyor, ancak bu, dönüştürücü bir kullanım biçimi olarak yorumlanabilir.

Bölüm 110 İstisnalar

Amerika Birleşik Devletleri Telif Hakkı Yasasının 110. Bölümü, bir eserin yayınlanması da dahil olmak üzere icrasının telif hakkı ihlali teşkil etmediği on bir durumu tanımlar. Ana istisnalar birden beşinciye kadar olan paragraflarda belirtilmiştir. 1. ve 2. maddeler kar amacı gütmeyen eğitim kurumlarında yüz yüze veya uzaktan öğrenmeyi kapsamaktadır. 3. paragraf, ibadet hizmetinin bir parçası olarak dini kurumlarda gösteri veya teşhir için geçerlidir. Madde 4, bir topluluk grubu veya orkestra gibi ticari olmayan gruplar tarafından icra edilen dramatik olmayan edebi veya müzik eserlerine uygulanır. Madde 5'te "küçük işletme" istisnası öngörülmektedir.

Çalışmanın "kar amacı gütmeyen bir eğitim kurumunun tam zamanlı öğretim faaliyetleri sırasında öğretmenler veya öğrenciler tarafından" gerçekleştirilmesi veya sergilenmesi durumunda performans lisansı gerekli değildir.
Bununla birlikte, bir bağış toplama etkinliğinin veya film serisinin parçası olarak gösterilen bir film "yüz yüze eğitim" olarak değerlendirilemeyeceği gibi, şirket veya kamu çalışanlarına yönelik eğitim de "kar amacı gütmeyen bir eğitim kurumu" olarak değerlendirilemez. Paragraf 2, uzaktan eğitim için benzer bir istisna oluşturmaktadır. Eser, performans lisansı alınmasına gerek olmaksızın, görevlerinin bir parçası olarak öğrencilere veya kamu görevlilerine yapılabilir veya gösterilebilir. Ancak bu istisna, çevrimiçi uzaktan eğitim amacıyla oluşturulan ve satılan eserler için geçerli değildir.

Bu istisnalar, performansın veya gösterimin bir öğretmen tarafından denetlendiğini ve doğrudan öğretim süreciyle ilgili olduğunu varsayar. Dramatik olmayan edebiyat veya müzik eserlerinin tamamı icra edilebilir ancak film gösterimi gibi diğer eserlerde performansın “makul ve sınırlı” olması gerekir. Muafiyet yalnızca planlanmış derslerin parçası olan uzaktan eğitim için geçerlidir.

Paragraf 3, dramatik olmayan edebi eserlerin, müzik eserlerinin veya dini nitelikteki dramatik-müzikal eserlerin icrasının yanı sıra eserlerin bir ibadethanede veya dini toplantıda dini hizmetlerin bir parçası olarak sergilenmesine ilişkin bir istisna belirlemektedir.

Madde 110(4) uyarınca, ticari olmayan gruplara, dramatik olmayan edebiyat veya müzik eserlerinin (oyunlar veya operalar dışında) icrasından dört koşula bağlı olarak muafiyet tanınır: eser icra edilebilir ancak kamuya yayınlanmaz. ; hiçbir katılımcıya, organizatöre veya organizatöre ödeme yapılmaz; doğrudan veya dolaylı hiçbir ticari faydanın bulunmadığı; giriş ücreti alınmaz veya makul masraflar düşüldükten sonra elde edilen gelir yalnızca eğitim, dini veya hayır amaçlı kullanılır.

Ancak, telif hakkı sahibinin, sözleşmede belirtilen gereklilikleri karşılayan icracı kuruluşa yazılı bir bildirim göndererek itiraz etmesi durumunda, ikinci koşul yerine getirilemez. Kâr amacı gütmeyen bir kuruluşun konuşmasının kaydı özel olarak yapılabilir ve iletilebilir, ancak kaydın YouTube gibi bir kamu hizmetinde yayınlanması kanuna göre “iletim” olarak değerlendirilmektedir. Bu, bir gönderinin, görüntülenip görüntülenmediğine bakılmaksızın yayınlandığı anda paylaşılmış sayılacağı anlamına gelir. Bu, halka açık sitelerde barındırılan müziğin tanımlanmasını otomatikleştiren Shazam gibi popüler cep telefonu uygulamalarının varlığı göz önüne alındığında önemli bir husustur.

Yasanın 5. maddesinde bar, kafe ve restoranların radyo kullanmasına veya televizyon programlarını işlerinin "arka planı" olarak göstermesine izin veren bir "küçük işletme istisnası" öngörülmektedir. Bu madde, CD kullanımı gibi kayıtlı müziklerin çalınmasına veya canlı müzik performanslarına ev sahipliği yapılmasına izin vermez. Doğrudan bir ücret alınmaması ve performansın daha fazla kamuya iletilmemesi koşuluyla, normalde bir evde kullanılan tek bir alıcı cihaz üzerinden kamuya açık bir yayının alınmasına bir istisna uygulanır. Kanun, izin verilen hoparlör sayısı ve odanın büyüklüğü gibi belirli kısıtlamalar getirmektedir.

Devlet kurumları veya kar amacı gütmeyen tarım veya bahçecilik kuruluşları, performans lisansı almaya gerek olmaksızın yıllık tarım veya bahçecilik fuarında dramatik olmayan müzik çalışmaları gerçekleştirebilir.

Açık erişimli bir perakende satış kuruluşu, herhangi bir giriş ücreti alınmaması koşuluyla, eserin kopyalarının satışını teşvik etmek amacıyla dramatik olmayan müzik eserleri icra edebilir. Performans, satışın gerçekleştiği alanın hemen dışında yayınlanmamalıdır.

Dramatik olmayan edebi eserler, geleneksel basılı materyalleri okuyamayan kör veya diğer engelli kişilere ve görsel sinyallerin aktarımına eşlik eden ses sinyallerini duyamayan sağır veya diğer engelli kişilere icra edilebilir veya iletilebilir. Performansın doğrudan veya dolaylı ticari kazanç elde etme amacıyla yapılmaması ve iletimin bir devlet kurumu, kar amacı gütmeyen bir eğitim yayın istasyonu, bir "alt taşıyıcı" FM yayın istasyonu veya bir devlet kurumu aracılığıyla yapılması koşuluyla buna izin verilir. kablo sistemi.

Madde 11'e göre, dramatik bir edebi eserin körler veya diğer engelliler için özel bir icrası, eserin en az 10 yıl önce yayınlanmış olması, ticari bir fayda sağlamaması ve yayının bir FM radyo alt taşıyıcısı aracılığıyla yapılması durumunda iletilebilir.

Kar amacı gütmeyen bir gaziler örgütü veya kardeşlik örgütü tarafından düzenlenen ve desteklenen bir sosyal etkinlik kapsamında dramatik olmayan edebi veya müzik eserlerinin icrası vergiden muaftır. Bununla birlikte, kolej veya üniversite kız ve erkek derneklerinin sosyal etkinlikleri, etkinlik yalnızca hayır amaçlı olarak fon toplamak amacıyla yapılmadığı sürece bu istisnadan yararlanamaz.

Madde 11 ayrıca, evde özel izleme amaçlı bir sinema yayınının ses veya video bölümlerinin sınırlı bölümlerini sessize alma veya atlama hakkını da verir. İçeriğin değiştirilmemesi ve değiştirilen versiyonun sabit bir kopyasının oluşturulmaması koşuluyla, bazı bölümlerin sesini kapatmayı veya atlamayı kolaylaştıran bir bilgisayar programının oluşturulmasına veya sağlanmasına da izin verilir.