STÜDYO

    Paralel Sıkıştırma

    Paralel sıkıştırma

    Paralel sıkıştırma, müzikte aktif olarak kullanılan ancak çoğu zaman yanlış anlaşılan güçlü bir miksaj tekniğidir. Bu makalede size gerçekte ne yaptığını ve daha iyi karışımlar oluşturmanıza nasıl yardımcı olabileceğini anlatacağız.

    Paralel sıkıştırma sanatı, modern mikslerin nasıl dolgun ve yüksek sesle ses çıkaracağı konusunda büyük bir rol oynar. Bazıları kullanımının her zaman uygun olmadığını iddia etse de, bu tür sıkıştırmanın mutlaka tüm müzik türlerinde kullanılmasının amaçlanmadığını belirtmekte fayda var. Sıkıştırma, aşırıya kaçıldığında dinamiklerin çoğunu bastırır, ancak hoparlörlerinizi patlatmadan mümkün olduğu kadar yüksek ses çıkarması için şarkının yoğun şekilde sıkıştırılması gerekir.

    Anlaşılması gereken ilk şey, herhangi bir kompresör biçiminin giriş sinyalinin dinamik aralığını azalttığıdır. İster gürültülü kısımları daha sessiz hale getirmek ister sessiz kısımları daha yüksek sesle yapmak için ayarlanmış olsun, temel olarak genel dinamik aralığı büyük ve yönetilemez bir şeyden daha küçük ve daha uygun bir şeye düşürmek için vardır.

    "Dinamik aralık" terimi farklı şekillerde de yorumlanabilir ancak bu makalede en sessiz müzik öğesi ile en gürültülü müzik öğesi arasındaki ortalama sinyal seviyeleri aralığı anlamına gelecektir.

    Birden fazla müzik türüyle çalışan ve çağdaş pazarda rekabet etmek isteyen bir ses mühendisiyseniz, standart ve paralel sıkıştırma arasındaki farkı anlatmalısınız. Paralel sıkıştırmayı doğru şekilde kullanırsanız, sesi gerçekten yüksek ve vurucu olacak güzel bir dinamik miks oluşturabilirsiniz.

    Tarih

    Dolby A'nın 1965'te tanıtılan dahili gürültü azaltma devresi, birinde ses sıkıştırması Ekim 1977'de, Studio Sound dergisinde Mike Beville'in bu tekniğin klasik kayıtlara uygulandığını anlatan bir makalesi yayınlandı.

    Beville'in “Compressors and Limiters” başlıklı makalesi aynı dergide Haziran 1988'de yeniden basıldı. Richard Hulse'un Studio Sound'da Nisan 1996'da yayınlanan bir takip makalesi bu tekniğin bir DAW'da nasıl uygulanacağına dair ipuçları içeriyordu . Bob Katz, "paralel sıkıştırma" terimini tanıttı ve bunu, daha yumuşak pasajların duyulabilirliğini artıran "yukarı doğru sıkıştırma" uygulaması olarak tanımladı. Daha sonra New York'taki stüdyo mühendislerinin bu tekniğe güvendikleri bilinmeye başlandı ve bu, "New York sıkıştırması" olarak anılmaya başlandı.

    Başvuru

    İşitme duyumuz sert seslerin seviyesindeki ani düşüşlere karşı hassastır, ancak alçak seslerin seviyesindeki artışa karşı daha az duyarlıdır ve paralel sıkıştırma bu farktan yararlanır. Geleneksel sınırlama ve alt sıkıştırmanın aksine, müzikteki hızlı geçişler paralel sıkıştırma ile korunarak canlı performansın "hissini" ve dolaysızlığını bırakır. Bu yöntem insan kulağı tarafından daha az duyulabilir olduğundan, kompresör güçlü bir etki için yüksek kazanımlarla agresif bir şekilde ayarlanabilir.

    Analog bir karıştırma panosu ve analog kompresörler kullanan bir ses miksajında, paralel yöntem, iki veya daha fazla yönde bir mono veya stereo sinyal gönderilerek ve daha sonra birden fazla yolu toplayarak, istenen etkiyi elde etmek için bunları kulak yoluyla bir araya getirerek elde edilir. Bir yol doğrudan toplama mikserine gider, diğer yollar ise yüksek katsayısıyla kazancı azaltmak için agresif bir şekilde ayarlanmış mono veya stereo kompresörlerden geçer. Sıkıştırılmış sinyaller toplama karıştırıcısına geri döner ve doğrudan sinyalle karıştırılır.

    Dijital bileşenler kullanılıyorsa gecikme dikkate alınmalıdır. Dijital bir kompresör için geleneksel analog yöntem kullanılırsa, paralel yollardan geçen sinyaller toplama karıştırıcısına biraz farklı zamanlarda ulaşacak ve kötü tarak filtreleme ve fazlama efektleri yaratacaktır. Dijital sıkıştırıcı yolunun sesi işlemesi biraz daha uzun sürer; yaklaşık 0,3-3 milisaniye daha uzun. Bunun yerine, her iki yolun da aynı sayıda işlem aşamasına sahip olması gerekir: Agresif derecede yüksek bir oranın verilmediği "doğrudan" yola bir sıkıştırma aşaması atanır. Bu durumda, her iki sinyal de sıkıştırma adımlarından geçer ve her iki yol da aynı süre kadar geciktirilir, ancak biri dinamik aralık sıkıştırması yok veya çok az, diğeri ise büyük kazanç azaltımına ayarlıdır.

    Bu yöntem, kompresördeki saldırı ve bırakma sürelerini dikkatlice ayarlayarak bir miksajı "doydurmak" veya "artırmak" için yaratıcı bir şekilde kullanılabilir. Bu ayarlar, kompresör sinyalin şarkının temposuna uygun olarak "pompalamasına" veya "nefes almasına" ve sese kendi karakterini eklemesine neden olana kadar daha da ayarlanabilir.

    Bu teknikte önemli ilerlemeler, Rolling Stones, Aerosmith, Bob Dylan için hedeflediği sese ulaşmak amacıyla tını ve ton varyasyonları için ayrı ayrı ayarlanmış beş paralel kompresörü aynı anda kullanan ve kendi zevkine göre harmanlayan New York'tan Michael Brauer gibi stüdyo miksaj mühendisleri tarafından yapılmıştır. , Coldplay ve diğer vokaller.

    Miks Mühendisi Anthony Puglisi, özellikle elektronik dans müziğinde, şarkınızın dinamiklerini sıkıştıran eklentilere başvurmadan, miksajın tamamına muhafazakar bir şekilde uygulanan paralel sıkıştırmayı kullanıyor. Bu, sentezleyici sololara veya diğer melodik öğelere türün karakteristik özelliği olan titreşimli kaliteyi verir. Üstelik bas davula bir veya daha fazla parça bağlanabilir, böylece bunlar yalnızca vuruş geldiğinde sıkıştırılabilir.

    Bu güçlü teknikten en iyi şekilde yararlanmanıza yardımcı olacak birkaç ipucu daha:

    • ekolayzır gibi kullanabilirsiniz ;
    • Yan zincir girişi olarak orijinal sesin ekolayzır versiyonunu kullanarak onu bir yan zincir kompresörü olarak ayarlayın;
    • Artırmak istediğiniz bir sinyaldeki frekansları eşitlerseniz kompresör yalnızca karşıt frekansları etkileyecektir;
    • Şarkınıza ekstra ışıltı katmak için paralel kompresörden sonra ekolayzırla denemeler yapın;
    • Gecikme telafisinin etkinleştirildiğinden emin olun. Bilgisayarın sesi kompresörle işlemesi birkaç milisaniye sürer;
    • Abartma. Çok fazla paralel sıkıştırma, parçanın sesini çok düz ve tek boyutlu hale getirebilir, hatta dinleyicinin kulağını yorabilir.

    Paralel Sıkıştırma Türleri

    Aşağıya Doğru Sıkıştırma

    Kompresörlerin büyük çoğunluğu "aşağı doğru sıkıştırma" kullanır; bu, esasen yüksek seslerin daha sessiz hale getirilmesi anlamına gelir. Daha spesifik olarak, eşik seviyesinin altındaki sinyaller hareketsiz bırakılırken eşiğin üzerindeki sinyaller, oran ayarıyla belirlenen miktar kadar "bastırılır".

    Dinamik Aralığın Azaltılması

    Şimdi en sessiz unsurun tam ölçeğin -35 dB'si ve en yüksek unsurun -5 dB olduğu bir müzik sinyali hayal edelim, yani 30 dB'lik bir başlangıç ​​dinamik aralığımız var. Bu sinyali -20dBFS eşiğine sahip 2:1 kompresör aracılığıyla çalıştırsaydık, çıkış sinyali -35dBFS'den (bu seviye eşiğin altındadır ve bu nedenle değişmez) -12,5dBFS'ye kadar değişir. Son rakam, kaynağın tepe seviyesinin (-5 dBFS'de) eşiğin 15 dB üzerinde olması ve dolayısıyla -12,5 dBFS olan -20 dBFS eşiğinin üzerinde 7,5 dB'ye yarıya indirilmesi nedeniyle oluşur.

    Bu nedenle dinamik aralık bu durumda 30 dB'den 22,5 dB'ye düşürüldü ve aynı zamanda tepe seviyesi de 7,5 dB azaltıldı.

    Bu sıkıştırma biçimi, tepe seviyesini düşürmeden dinamik aralığı azaltmak istediğimizde kullanışlıdır. Başka bir deyişle, sinyalin yüksek sesli bileşenlerini susturmak yerine, daha sessiz bileşenlerini güçlendirmek istiyoruz. Bunu başarmanın genel yolu kompresör çıkışına “telafi kazancı” eklemektir.

    Yukarı Sıkıştırma

    Yani önceki örnekteki koşulların aynısını kullanarak dinamik aralıkta aynı azalmayı istediğimizi ancak aynı zamanda tepe seviyesinin -5dBFS'de kalmasını istediğimizi varsayalım. Bu, aynı sıkıştırma oranı ve eşik ayarlarını koruyarak ancak eşitleme kazancını 7,5dB'ye ayarlayarak kolayca elde edilir.

    7,5 dB eşitleme kazancı eklemenin doğrudan etkisi, transfer eğrisinin 45 derecelik doğrusal kısmının dikey bir kayması olarak görülebilecek genel çıktı seviyesini arttırmaktır. Bu durumda -35dBFS'deki giriş sinyali kompresörden -27.5dBFS'de çıkar ve müzik sinyalimizdeki tüm daha sessiz öğeler aynı miktarda 7.5dB kadar güçlendirilir.

    -20dBFS eşiğinin üzerindeki daha yüksek öğeler, daha önce olduğu gibi 2:1 oranında sıkıştırılır, ancak telafi kazancı, kompresörün tepe seviyesindeki azalmayı dengelediği için, en yüksek giriş seviyesi, aynı -5dBFS seviyesindeki çıkışta görünür.

    Son Derece Mobil Sıkıştırma

    Geleneksel aşağı doğru sıkıştırma, ister tek başına ister dengeleme kazancıyla birlikte kullanılsın, doğası gereği yüksek sinyallerin karakterini bir dereceye kadar değiştirerek onları zayıflatır. Herhangi bir alçaltıcı kompresör için bir numaralı kural, gürültülü olan her şeyi kapatmaktır! Ancak seviyenin düşürülmesi (ve daha sonra geri getirilmesi) eylemi anında gerçekleşmez. Bu, kompresörün saldırı ve serbest kalma süresi sabitleri tarafından belirlenen bir zaman ölçeğinde gerçekleşir. Kaçınılmaz sonuç, karmaşık ama hassas ve yüksek sesli geçici sinyallerin sesinin ve şeklinin oldukça büyük ölçüde değişebilmesidir. Bu, farklı kompresör tasarımlarının bu kadar farklı ses çıkarabilmesinin ve belirli bir durumda bir kompresörün diğerine göre neden tercih edilebileceğinin önemli bir parçasıdır.

    Geçici süreçlerin zarar görmesi sorununu potansiyel olarak önleyebilecek dinamik aralığı azaltmanın alternatif bir yolu, daha sessiz sinyalleri sıkıştırmak ve yüksek sesleri değiştirmeden bırakmaktır. Başka bir deyişle, sinyalleri bir eşiğin altına yükselten bir cihaz kullanabiliriz. Bu, yukarıda kısaca açıklanan gerçek "yukarı doğru sıkıştırma"dır ve bu düzenleme, en azından teoride, yüksek ancak hassas geçici sinyalleri tamamen sağlam tutacak ve yalnızca daha sessiz unsurları bastıracaktır.

    Davul

    Tamburlarda paralel sıkıştırma sıklıkla kullanılır. Eğer miksteki davulları evcilleştirmeye ve her kanala sıkıştırma koymaya çalışıyorsanız, muhtemelen tüm dinamikleri yok edeceksiniz ve diğer tüm enstrümanlar onların üzerinden çalarken onların çok zayıf ses çıkarmasına neden olacaksınız.

    Diğer durumlarda, sıkıştırmayı uyguladıktan sonra, azalmayı telafi etmek için kazancı artırırsınız, bu da en sonunda miks veriyolunuzun miksleme işleminin başında arızalanmasına ve şarkının geri kalanı için kazanç ayarının bozulmasına neden olur.

    Müziğin miksajında ​​paralel tambur sıkıştırmasının kullanılması, kaynak materyalin tüm dinamiklerinin korunmasına yardımcı olurken, miks veriyolunu aşırı yükleyen çok fazla kazanımı bozmadan veya eklemeden ona hacim, derinlik ve güç ekler. Paralel sıkıştırmayla eklenen hacim yoğun şekilde sıkıştırılmış bir sinyalden gelir ve isteğe göre karıştırılırken, kompresör çıkışından elde edilen kazancı telafi edeceğinden karışım veriyoluna çok fazla tepe hacmi eklemez.

    Çoğu müzik mühendisi, davulların farklı yönlerini veya frekanslarını tamamlamak için birden fazla paralel kompresör kullanır. Örneğin, kompresörlerden ilki oran için tasarlanmıştır, ikincisi sıcaklık için, üçüncüsü bas davulu, küçük davulu ve tomları vurmak için tasarlanmıştır, dördüncüsü daha fazla oda tonu ortaya çıkarır ve sonuncusu heyecan katar. zilin tıslaması ve sürdürülmesi.

    Bu yöntemi kullanırken iyi bir orijinal kayda sahip olmak her zaman iyidir; eğer kaynak materyal başlangıçta kulağa çok iyi gelmiyorsa, bu yöntem kayıttaki tüm kötü şeyleri güçlendirebilir.

    Paralel davul sıkıştırması aynı zamanda kick, trampet ve çarpışmayı ayarlarken de kullanılır. Bu kurulum özellikle bas davul ve küçük davul için tasarlanmış olup bunlara derinlik, uzunluk ve atak katmaktadır. Diğer tam set paralel işlemcilerle birlikte kullanılabilir, ancak çoğu durumda bu K/S çökmesini bir grup paralel veri yoluna göndermezsiniz, onları doğrudan karışım veriyoluna gönderirsiniz. Gönderme ve geri gönderme kurulumu yukarıdakiyle aynı şekilde çalışır, ancak bu sefer hem bas davulu hem de küçük davulu aynı sıkıştırma kanalına gönderiyorsunuz. Bu kurulum için yaygın olarak kullanılan kompresörler Empirical Labs Distressor, Universal Audio 1176, DBX 160 ve Teletronix LA-2A'dır.

    Bas davul ve küçük davul genellikle çubuğun farklı yerlerinde çalınır, bas davul genellikle birinci ve üçüncüde, küçük davul ise ikinci ve dördüncüde çalınır. Her ikisini de aynı paralel işlemciye göndermek, kompresörün şarkının ritmine yanıt vermesine neden olacaktır. Bas davulu tipik olarak kompresörü ilk çalıştıran olacaktır, tam olarak sıkıştırıldığında sıfır kazanç azalmasına geri döner, küçük tambur devreye girer ve kompresörü yeniden başlatır. Bu, kazanç azaltma göstergesinin şarkının ritminde çalmasına neden olacak ve bağımsız çalışmalarından ziyade daha müzikal ve şeffaf bir sıkıştırma biçimiyle sonuçlanacaktır.

    İstenilen sıkıştırma oranı ayarlandıktan sonra, bas davulun ve küçük davulun sesini geliştirmek üzere doğru miktarda paralel işlemeyi karıştırmak için kanal fader'ını kullanın. Bazen bas davulun ve küçük davulun miksajı yönlendirmesini istiyorsanız ses düzeyi birlik kazançta olacaktır, bazen -20dB veya daha düşük bir değere ayarlanacak ve sadece öncekinden biraz daha fazla derinlik ve varlık eklemek için kullanılacaktır.

    Daha sonra bazı mühendisler, sesin daha da sertleşmesi için belirli frekanslar eklemek üzere paralel kanalı eşitler; örneğin, küçük davula ve bas davula daha fazla derinlik eklemek için 220Hz veya bas davula çatırtı ve varlık efekti eklemek için 2 kHz veya 7 kHz gibi frekanslar. ses.

    Vokaller

    Vokaller bir miksajın en zor kısımlarından biri olabilir. Çoğu miks mühendisi parçayı mümkün olduğunca büyük ve yüksek sesle yapmaya odaklanır; vokaller her şeyin üstüne eklenecek son şeydir. Kaydedilen hemen hemen her enstrümanın birden fazla mikrofonu vardır. Davullar genellikle herhangi bir elektronik davul katmanı gibi 10'dan fazla katmana sahiptir; gitarlarda parça başına iki veya daha fazla mikrofon bulunur ve ardından birden fazla katman, iki veya daha fazla bas kanalı, birden fazla synth katmanı, perküsyon vb. bulunur. Bugünlerde bir pop veya rock parçasının tüm katmanları yerleştirilmiş yüzün üzerinde enstrümantal kompozisyon içermesi alışılmadık bir durum değil.

    Daha sonra, şarkının belirli kısımlarında birkaç ikili veya üçlü varsa, belki iki veya üç parçadan oluşan ana vokalleriniz var. Modern müzik prodüksiyonunda mühendisler genellikle her armoni katmanını üçe katlar; bu nedenle, baş vokal üzerinden iki bölümlü bir armoniniz varsa, bu rekabet edebileceğiniz fazladan altı parça anlamına gelir.

    100'den fazla enstrüman parçasından, yaklaşık 45'ten fazla vokal armoni parçasından ve bir ana vokal parçasından oluşan şarkılar var. Bu gibi durumlarda paralel sıkıştırma sayesinde bu tek vokal parçasının diğer 150 vokal parçasıyla rekabet etmesi sağlanabilir.

    Bazı vokal kayıtları geniş bir dinamik aralığa sahiptir. Vokalin en gürültülü ve en sessiz kısımları arasında genlik açısından büyük bir fark vardır.

    Bu kanallar için seri sıkıştırmanın (bir kanal üzerinde birden fazla kompresörün art arda kullanılması) kullanılması genellikle en iyisidir.

    Bununla birlikte, bazen vokal iyi "uyuyor", dinleyici için net ve kayıt boyunca büyük ses seviyeleri farklılık göstermiyor.

    Paralel ses sıkıştırması, seri sıkıştırmanın yapabildiği gibi dinamik aralıktaki büyük değişiklikleri düzeltmez. Bununla birlikte, bir vokalin daha sessiz kısımlarını güçlendirebilir ve içinde saklı olan ince ayrıntıları ve nüansları ortaya çıkarabilir.

    Bu aynı zamanda cümlelerin sonundaki vokal kuyruklarının miks içinde kaybolmamasını sağlar. Bir vokal kanalında bu amaçla paralel sıkıştırma ayarlamak için, kompresörünüzde daha hızlı bir atak ve daha hızlı bırakma süresiyle başlayın.

    Çözüm

    Paralel sıkıştırma becerilerinize eklemek için harika bir tekniktir. Parçanızın öğelerine yeni bir hayat vererek miksleme becerilerinizi büyük ölçüde geliştirebilir ve miksteki bazı öncü öğeler için gereken keskin kontrastın elde edilmesine yardımcı olabilir.

    Çevrimiçi DAW Studio'da paralel sıkıştırmayı kullanarak farklı türlerde parçalar oluşturmak çok kullanışlıdır . Burada çok sayıda farklı enstrüman, efekt, sample kütüphanesi ve çeşitli türlerde çalışan plak yapımcıları için gerekli olan çok daha fazlasını bulacaksınız. Program bilgisayarınızın tarayıcısında çevrimiçi çalışır ve kurulum gerektirmez. Başlamak için ihtiyacınız olan tek şey yüksek hızlı internete erişimdir.

    Bu, paralel sıkıştırma ve diğer araçları kullanarak melodileri hızlı bir şekilde işlemeye başlamanıza, sonuçları arkadaşlarınız ve iş arkadaşlarınızla paylaşmanıza, parçalarınızı dünyanın her yerinden dinleyiciler için kaydedip yayınlamanıza olanak tanır!

    @Antony Tornver

    Profesyonel yapımcı ve ses mühendisi. Antony 15 yılı aşkın süredir ritimler, aranjmanlar, miksajlar ve masteringler yaratıyor. Ses mühendisliği diplomasına sahiptir. Amped Studio'nun geliştirilmesinde yardım sağlar.

    Ücretsiz kayıt

    Ücretsiz kaydolun ve bir projeye ücretsiz sahip olun