Ses sıkıştırma

Ses sıkıştırma, bir ses mühendisinin “cephaneliğindeki” en önemli araçlardan biridir. Parça miksajı bu olmadan tamamlanmış sayılmaz. Uygun uyarlama olmadan ses dosyaları ve parçalar oluştururken en uygun formatı elde edemezsiniz. Müziğin bağımsız olarak yaratılması bile gerekli değerlere “sıkıştırma” ile ilgilidir. Ortaya çıkan dosya kulağa hoş geliyor, daha az yer kaplıyor, belirli müzik enstrümanlarının duyulabilirliğini artırıyor, onları daha anlamlı hale getiriyor.

Çoğu kişi için sıkıştırma hala anlaşılmazdır ve müzik dosyalarını karıştırırken isteğe bağlı bir eylem olduğu varsayılır. Bu makalede sıkıştırmanın yararlarını, neden kullanıldığını ve nasıl çalıştığını öğreneceksiniz. Bu durumlarda sıkıştırma mükemmel bir nihai sonuç elde edilmesine yardımcı olur.

Müzikte sıkıştırma

Nedir ve ne icin kullanilir? Sıkıştırma, sinyalin dinamik aralığını önemli ölçüde azaltabilir. Başlangıçta en sessiz ve en yüksek ses arasındaki fark oldukça önemlidir. Böyle bir araç, minimum ve maksimum seviyeleri belirlemenize olanak tanır, böylece yalnızca ortalama hacmi değil aynı zamanda sıkıştırma türünü de tanımlar.

Temel olarak bir parça çeşitli nedenlerle sıkıştırılır:

• ortalama ses seviyeleri;
• sesi daha doğal hale getirin;
• bulanıklıkları, “yapıtları” hariç tutun;
• belirli bir müzik aleti seçin;
• ses dosyasının daha yüksek kalitesini elde edin;
• Kaliteyi kaybetmeden boyutunu küçültün.

Birçok kişi bir ses dosyasının neden sıkıştırma yoluyla çalıştırılması gerektiğini soruyor. Bu, sondajın iyileştirilmesi, kompozisyonun anlaşılır bir kapakla doldurulması, kalitesinin iyileştirilmesine yönelik çalışmalardır. Resim son şeklini almadan önce yüzlerce, binlerce vuruş yapan bir sanatçıya benzetilebilir. Sıkıştırma aslında benzer bir süreçtir.

Ses dosyalarını sıkıştırmazsanız ne olur?

Ses ve müziği karıştırırken ses sıkıştırma özellikle önemlidir. Çeşitli sentezlerle çalışırken aktif olarak kullanılır. Özellikle canlı miks kaydederken. Hemen hemen tüm modern ses kompresörleri vst veya yerleşik DAW yazılımına sahiptir veya parçanın sesine belirli bir renk tonu (“ince ayar”) ekleyen yerleşik belirli bir özelliğe sahiptir. Bu şekilde, kompozisyonun sesini gerekli formatta esasen farklı "yapabilirsiniz".

Sıkıştırılmamış, sıkıştırılmamış bir parça kulağa kuru, doğal olmayan ve cansız geliyor. Film müzikleri izoledir, birbiriyle birleşmez. Ayrı geliyorlar. Karmaşık ekolayzerler, efektler eklemeyi planlamıyorsanız, açıklanan araca başvurmalısınız. Üstelik herkesin kullanımına açıktır. Kompozisyon daha net, daha anlaşılır hale gelecek ve sesi tutarlı olacak. Türü ne olursa olsun bu tür müzikleri dinlemek rahat olacaktır. Özellikle iyi bir akustik sistemde.

Müzik üretiminde aşırı sıkıştırmadan kaçınılmalıdır. Bu durumda her şey orta derecede iyidir. Yoğun sıkıştırma ters bulanıklığa yol açtığından sesin kendisi çok düşük, ifadesiz ve donuk hale gelebilir. Sıkıştırma orijinal ve rahat bir ses elde etmenize olanak sağlarken, sıkıştırmayı abartırsanız parçayı daha kaliteli ve daha iyi hale getirmeye yönelik tüm girişimler anlamını yitirecektir.

Ses sıkıştırma nasıl çalışır?

İlk defa radyonun yaygınlaşması sırasında insanlara hitap eden bir ses sinyalinin sıkıştırılması işlemine geçildi. 20. yüzyılın ilk yarısında birçok insan için gazete okumanın yerini alan ana bilgi kaynağıydı. Sonuç olarak, radyo istasyonlarının sahipleri, çeşitli bulanıklıkları azaltırken yayın sinyalinin dinlenmesini nasıl daha rahat hale getireceklerini düşündüler. Uzun süren testlerden sonra minimum ve maksimum ses seviyelerini bastıracak bir yöntem bulundu. Pratikte şuna benziyordu - konuşmacının sesini, müzikal ve diğer ses ayarlarını ses seviyesinde eşitleyen özel bir cihaz (donanım kompresörü) kullanıldı.

Uzmanlar daha o zaman bile insan sesi (özellikle duygusal açıdan yüksek perdede), müzik, ses efektleri ve diğer sinyaller arasında önemli bir fark tespit etti. Bu nedenle oldukça basit bir çözüm bulundu: bunları birbirine göre eşitlemek. Müzik kompresörleri özellikle performanslar, konserler ve canlı yayınlar sırasında popüler hale geldi. Ses mühendisi, birkaç saniyede bir değişebilen parametreleri anında ayarlayıp değiştiremedi. Bu nedenle, bir mikser veya ses yoğunlaştırıcı üzerinde böyle bir otomatik kontrol olmadan yapmak imkansızdı.

Şarkı sıkıştırıcının anlamı ve amacı, sinyallerin maksimum ve minimum ses seviyesi arasındaki farkın zayıflatılması, genlik salınımının (belirli bir kesme noktasının üzerinde) zayıflatılarak en aza indirilmesidir. Böylece bulanıklığa neden olan tüm patlamalar kesilir.

İlk müzik kompresörlerinin modern analoglarla karşılaştırıldığında çalışma prensibi değişmedi. Cihaz gelen tüm sinyalleri ayarlar, ses seviyelerini tanımlar, diğer parametreleri belirler, belirlenen kesme değerlerinden geçer. İlk cihazlarda sıkıştırma oranı üretici tarafından belirlendi, sabitti (bastırma hızı, sesin yeniden sağlanması gibi). Mevcut donanım modellerinde ve yazılım çözümlerinde bu ayarlar kullanıcı tarafından opsiyonel olarak yapılmaktadır.

Pek çok kişi, ses sıkıştırıcının belirli bir kesme değeri aracılığıyla minimum ve maksimum seviyelerin ötesindeki aralığı "kestiğine" inanır. Daha önce de öyleydi. Artık hizalama tamamlandı. Yani, yüksek bir sinyal daha alçak olur ve düşük bir sinyal daha yüksek olur. Bir müzik parçası veya başka bir ses dosyası doğrulanır ve dinlenmesi rahat hale gelir. Çoğu zaman ses mühendisleri ve müzisyenler daha yüksek bir ortalama ses seviyesini korumak için sıkıştırmayı kullanırlar.

Ses sıkıştırmasını ayarlamak mümkün mü?

İlk cihazlar böyle bir imkan sağlamıyordu. Genlik aralığının sıkıştırılması, üretici tarafından belirtilen değerlere göre gerçekleştirildi. Günümüzde en “tehlikeli” tepe geçişli sinyal değerleri manuel olarak ayarlanabilmektedir. Özellikle önemli olan geçici dalgaların (dalganın başlangıcında çıkan sinyaller ve sesler) bastırılmasına dikkat etmektir.

Sıkıştırmayı ayarlamak için birçok seçenek vardır. 4-5 ana konu öne çıkıyor. Bunlara ilişkin bilgiler aşağıdadır. Yetkili bir akort başarırsanız, bu şekilde belirli müzik enstrümanlarını yönlendirebilirsiniz. Seslerini daha melodik, saf ve doğal hale getirmek için. Sıkıştırma vokallerle çok iyi çalışır. Bir ritim parçasında davullar az çok net hale getirilebilir. Sıkıştırma, gerekli tonda ve formatta bas eklemenizi sağlar.

Çoğu zaman şu soruyla karşılaşabilirsiniz: Eklenti (program) sizin için her şeyi yapıyorsa neden ses sıkıştırma ayarlarını anlamalıyım? Nihai sonuç, kullanılan araca, parametrelerine ve işlevsel yeteneklerine bağlıdır. Herhangi bir müzik türüne, ses sinyaline, ses dosyası türüne uyan evrensel bir çözüm yoktur. Her durumda, belirli bir cihazı (donanım veya yazılım) seçmeniz, onu "kendiniz için" ve belirli bir proje için ayarlamanız gerekir. Sıkıştırmanın temel ilkelerinin net bir şekilde anlaşılması, sıkıştırmanın ses üzerindeki etkisini anlamanıza olanak tanır.

Ses kompresörü türleri

İlk olarak ses sıkıştırma ve ses seviyesi ortalaması fiziksel cihazlarla gerçekleştirildi. Günümüze yaklaştıkça dijitalleşen ortamda yazılım çözümleri geliştirilmektedir. Bunlar geliştiriciler tarafından belirli bir amaç için oluşturulan özel eklentilerdir. Bu tür araçların yardımıyla sesin sonradan ayarlanması gerçekleştirilir.

Dolayısıyla iki tür ses kompresörü vardır: yazılım ve donanım. Modern versiyonların bir özelliği, belirli ayarları yapma yeteneğine sahip bir tür filtre olan yerleşik özel ses sistemidir.

Türe göre tüm müzik sıkıştırıcıları 4 kategoriye ayrılır:

• FET;
• VCA;
• optik;
• değişken diklik ile.

Aradaki fark, sinyalin zayıflamasındaki (sıkıştırma) varyasyonlarda ve ayrıca tepe anlarını tanımlama yollarındadır. Seçeneklerin her biri belirli bir görev için belirlenir. Optik kompresörler bir ışık kaynağı temelinde çalışır. Değişken diklik, ses ayarındaki tüp tabanlı varyasyonlardır. Alan etkili transistör (FET), cihazın değişen bir sinyale daha hızlı tepki vermesini sağlar. Bunu kullanan uzmanlar daha kişisel ve canlı bir ses elde ederler. Belirli kompresörlerde bulunan voltaj amplifikatörleri (VCA'lar), saldırı ve bozulma gibi parametreleri daha iyi kontrol eder, böylece daha yumuşak ve daha rahat ses ayarı sağlar.

Ses sıkıştırma parametreleri ve özellikleri

Sıkıştırma ayarları ve parametreleriyle ilgili açık ve belirlenmiş kurallar yoktur. Herkes kendi anlayışına, müzik kulağına ve belirli bir projeye sıkıştırma uygulamasına göre yönlendirilir. Birçok yönden bu doğrudur, çünkü ses ve müzikal sondaj öncelikle yaratıcı bir süreçtir ve yalnızca ikincil olarak teknik bir süreçtir. Sanatsal görevleri hızlandırmalısınız. Ana standart ve ölçü kulaktır; sonuç olarak parçanın, miksajın veya kompozisyonun nasıl ses çıkardığıdır.

Kolaylık sağlamak için işaretleri vurgulamak gelenekseldir. ana parametre temelinde gerçekleştirilir : eşik, oran, saldırı, serbest bırakma ve diz. Sırasıyla her biri hakkında konuşalım.

1. Eşik / eşik seviyesi

Bu parametre giriş sinyalinin seviyesini belirler. Sıkıştırma ayarlanan değere bağlıdır. Bu eşik değeri çok yüksekse sıkıştırma daha aktif olarak gerçekleşecektir. Karakteristik desibel (dB) cinsinden belirtilir. Parametre hem türe hem de ses sinyalinin türüne bağlıdır.

2. Oran

Sıkıştırma derecesi veya oranı. Pratikte bu, eşik ile sinyal seviyesi arasındaki farktır. Belli oranlarda sıralanarak sergilenir. En yaygın değerler 1:1, 2:1, 4:1, 8:1 vb.'dir. Burada 2:1, yumuşak ve hassas sıkıştırmanın bir çeşididir ve 20:1 ise aşırı sıkıştırma olarak adlandırılan durumdur. Artan katsayı ile sinyal daha fazla sıkıştırılır. Bu sayede devasa bir sondaj oluşturulur.

3. Saldırı / saldırı süresi

Eşik aşıldığında kompresörün ses dosyasını sıkıştırması gereken süre. Basit bir ifadeyle bu parametreye sesin sönme hızı denir. Ölçüm milisaniye cinsindendir. Pratikte bu şekilde görünüyor. Saldırı değeri 15 saniyeye ayarlanırsa ses, müzik dosyalarını orantıdan yalnızca 15 saniye sonra sıkıştırmaya başlayacaktır. Parametrenin değeri ve hızı şuna bağlıdır: hızlı, orta, yavaş saldırı.

4. Yayınlanma / yayınlanma zamanı

Sıkıştırılmış sesin orijinal durumuna döndüğü zaman aralığını belirleyen ters bir parametre. Aslında önceki özelliğin tam tersidir. Sinyal ayarlanan değerin altına düştüğünde, ayarlanan süre sonunda toparlanma başlar.

5. Diz

Ayarlanan kompresyon derecesi keskin değerlerden (sert diz) daha esnek ve rahata (yumuşak diz) kadardır.

Listelenen sıkıştırma parametrelerini tek doğru veya önemli parametreler olarak almayın. Bunlar daha temel olanlardır. Ancak başkalarını da belirtmek mümkündür. Örneğin, kompresöre giden giriş sinyalinin seviyesinin ayarlanmasından sorumlu olan giriş kazancı. Zayıfsa eşik değeri sınırlamak yerine artırılır.

Çoğu zaman ses mühendisleri makyaj kazancı gibi bir ayara yönelirler. Sinyal kaybını telafi etmenizi sağlar. Bunun basit açıklaması, yukarıda açıklanan parametreleri kullandığınızda, ortaya çıkan çıkış sinyalinin nesnel olarak daha düşük hale gelmesi ve sesinin ağırlıklı olarak ortalamasının alınmasıdır. Makyaj kazancının yardımıyla hacim başlangıç ​​​​seviyesine (sıkıştırma öncesi) döndürülebilir.

Müzik sıkıştırma örneği

Bu makalenin amacı sıkıştırmanın ve ses sıkıştırma ihtiyacının resmini vermektir. Her sinyalin kendine has yöntemleri, teknikleri vardır. Bu nedenle, davulların standart sesine genellikle namlu denir. İlgili parçayı hizalamak için sıkıştırmaya yönelmeniz gerekir. Yumuşak namlu için aşağıdaki ayar noktaları önerilir:

Eşik: 3-6 dB

Oran: 3:1 veya 4:1

Saldırı: 4ms

Sürüm: 200ms

Bas, ses, belli müzik enstrümanları için belli değerler ayarlanmıştır. Bunları tematik forumlarda bulabilir ve özel yazılım kullanarak beğenilen ses dosyalarında bağımsız olarak tanımlayabilirsiniz.

Sıkıştırmayla nasıl çalışılır: ipuçları

1. Orantı duygusu

En önemli tavsiye aşırıya kaçmamaktır. Sıkıştırma doğru ellerde harika bir araçtır. Parametreleri yanlış ayarlarsanız, çoğunu aynı anda uygularsanız, parkur iyileşmeyecek, hatta daha da kötüleşecektir. Enstrümanlar sıradan ve donuk ses çıkaracak ve kompozisyonun kendisi "vurgusunu" kaybedecektir.

Elektronik müzikte, rockta, rapte bir veya birkaç parametrenin (davul, bas, vokal) fazla basıldığı birçok beste bulabilirsiniz. Daha sonra belirli bir elementin enerjisi kaybolur. Kompozisyon dengesiz. Onu dinlemek zor.

2. Her zaman sonuç “çıktısını” kontrol edin

Ses sıkıştırma teknik olarak özel bir işlemdir. Her zamanki seviyenin üzerinde belirli bir değer belirlemeye değer ve ayrı bir ses parçası değil, tüm kompozisyon tamamen farklı ses çıkarmaya başlar. Bu nedenle, sıkıştırma uygularken her seferinde son sesi (sonucu) kulakla analiz etmenizi öneririz.

3. Orta hacimde çalışın

Bir müzik veya başka bir ses dosyasıyla çalışırken ortalama ses seviyesi değerlerini korumalısınız. Maksimuma yakın bir değere ayarlarsanız sıkıştırma, harika bir nihai sonuç hakkında yanlış bir izlenim verebilir. Tam tersine, çok düşük bir sinyal daha da “bastırılmış” hale gelecektir. Doğal olmayan bir şekilde alçak ve loş.

4. Kompresörü tüm projede kullanın

Genellikle başlangıç ​​seviyesindeki müzisyenler, yayıncılar ve podcast sunucuları sıkıştırmayı yalnızca belirli ses parçalarına uygular. Dengesizliğe yol açar. Solo mod uygun değildir. Tüm projenin hizalanmasıyla çalışmayı öğrenin. Yine de belli bir enstrümanın sesini bu şekilde ayarlarsanız onu diğer her şeyle karşılaştırdığınızdan emin olun.

5. Örneklere odaklanın.

İlk başta yeterli deneyim olmadan şaşırtıcı bir sonuç elde etmek zordur. Ses sıkıştırmanın nasıl çalıştığını, hangi ayarların ve parametrelerin uygulanacağını anlamak için çalışma alanınızdaki örnekleri takip etmeniz yardımcı olacaktır. Bu tür yönlendirme noktaları, sıkıştırmanın daha iyi anlaşılmasına, sürecin içeriden anlaşılmasına yardımcı olacaktır.

Yaygın hatalar

Doğru sıkıştırma belirli beceriler ve bilgi gerektirir. Görünüşe göre bu basit bir süreç. Ancak aslında bu o kadar basit değil. Parça ve ses miksajı sırasında kullanıcılar sıklıkla yaygın hatalar yapar. Bunlardan bazıları.

Son derece hızlı saldırı süresini kullanma

Çok ağır ve çok hızlı sıkıştırma, dinamik aralıkta aşırı bir azalmaya neden olur. Kompozisyon düz ve ifadesizdir. Bunu bir gözleme ile karşılaştırabilirsiniz. Sıkıştırma hızının yapay olarak artırıldığı durumlar vardır (örneğin tamburlar). Ancak burada bile dikkatli olmalısınız.

Tüm görevlere tek bir kompresör uygulama

Bir gitar modülünün sesi bir kompresörle daha iyi sıkıştırılabilir, ancak davul ve vokallerde çeşitli nedenlerden dolayı işe yaramayacaktır. Düzgün ayarlanmış çeşitli sıkıştırma araçlarının uygulanması parçayı daha melodik ve daha etkili hale getirecektir.

Aşırı sıkıştırma

Aşırıya kaçmamalısınız. Bunu önerilerde yazdık. Güçlü ses sıkıştırması kaçınılmaz olarak önemli derecede bulanıklığa yol açacaktır. Otomasyonu takip edin.

Yalnızca premium çözümleri takip etme

Donanım cihazları ve yazılım eklentilerinin pahalı olması gerekmez. Kesinlikle denemeye değer, daha uygun fiyatlı ve hatta ücretsiz çözümler var. Projeniz için hangi seçeneğin en iyi olduğunu ancak pratik yaparak anlayabilirsiniz.

Gereksiz yere çok sayıda eklenti

Mevcut olan her şeyi eklemeye yönelik beceriksiz girişimler iyi bir şeye yol açmaz. Gerekli etkiyi elde etmenize yardımcı olacak belirli araçları seçmeniz gerekir. Çok fazla eklenti çabalarınızı kolayca baltalayabilir ve kafa karışıklığına yol açabilir. Bu durumda şu kuralı izleyin: 1-2 kompresör, 7-8 kompresörden daha iyidir. İlk önce ana olanın tüm özelliklerini ve özelliklerini inceleyin. Ve ancak o zaman analoglara geçin.

Sıkıştırma tek başına yeterli değil

En iyi sesi elde etmek istiyorsanız yalnızca sıkıştırmaya güvenmemelisiniz. Sıkıştırma iyidir, ancak orta düzeydedir. Bu nedenle çeşitli ses ayarı çeşitlerini kullanmanızı önemle tavsiye ederiz. Özellikle vokal konusunda. Konuşmacı her an sessiz bir fısıltıdan yüksek bir tınıya geçerek çığlığa dönüşebilir. Bu gibi durumlarda vokale standart bir ses kompresörü uygulanırsa, yalnızca cansız ve ifadesiz bir ses elde edersiniz.

Yanlış amaçta hata

Öncelikle sesi neden sıkıştırdığınızı anlamalısınız. Bir ses dosyasını sıkıştırmak bilinçli olmalıdır. Belirli ayarlarla yapılmıştır. Yeni başlayanlar nasıl davranır: Bir yerlerde sıkıştırma hakkında bir şeyler duyarlar ve bunun yerine onu uygulamaya koymaya çalışırlar - özü anlamadan. Deneyimli profesyonellerin yaptığı gibi: önce sıkıştırmanın ne için kullanıldığını belirleyin ve ancak bundan sonra belirli bir uygun araç seçilir.

Tüm türler için tek sıkıştırma

Müzikal yönler ve diğer ses sinyalleri son derece çeşitlidir. Her zaman çeşitli ihtiyaçlar için kullanabileceğiniz evrensel bir miksaj ve mastering kompresörü bulacağınıza inanmak yanlıştır: pop müzik kaydetmek, bir ses performansı hazırlamak, bir kulüp remixini mikslemek, canlı performans, fonogram ayarlaması ve çok daha fazlası. Biçimi ve stili düşünün. Caz müziği ve rock için farklı sıkıştırma kullanılır.

Artık ses sıkıştırma hakkında daha fazlasını biliyorsunuz

Makale, bir ses dosyasını sıkıştırma işlemi hakkında ilk bilgileri sağlar. Amaç, projenin özellikleri, sanatsal ve yaratıcı niyet göz önüne alındığında, gerekli enstrümanların doğal seçimiyle mükemmel ses elde etmenize olanak tanır. Düzgün sıkıştırıldığında daha doğal, net ve anlamlı ses çıkarırlar.

Ses sıkıştırma, ses parçalarının işlenmesinde ve karıştırılmasında önemli bir işlemdir. Bunları karıştırırken farklı sinyallerin dinamik aralığını azaltmak önemlidir. Kompresörlerin modern versiyonları, hacim ortalamasına ek olarak çok sayıda ek işlevselliğe sahiptir. Bunlar arasında ses "kuyruklarının" kısaltılması veya uzatılması, parçadaki belirli müzik enstrümanlarının/efektlerin vurgulanması yer alır.

Sıkıştırma ile çalışırken aşırıya kaçmamak önemlidir. Parametrelerle uygun değer ve sonuç elde edilebilir. Eşik (eşik) ve oran (oran), sinyal sıkıştırma derecesinden sorumludur. Saldırı (saldırı) ve gerileme (serbest kalma) ise sıkıştırma hızını belirler. Orijinal ses seviyesini geri yüklemek için, sinyal kaybı telafisi (makyaj kazancı) gibi bir özelliği ve başka amaçlar için bir dizi başka özelliği kullanabilirsiniz.

Ne kadar çok pratik o kadar iyi sonuç. Belirli bir parçayı vurgulamak için çok fazla çabalamayın. Deneysel modda bile böyle yaratıcı bir fikri dinlemek zor olacaktır. Dengeye sadık kalın, yalnızca en iyi ses kompresörlerini değil, farklılarını da kullanın, daha cesurca deneyler yapın ve kesinlikle başaracaksınız!