Mono vs Stereo: Định dạng nào tốt hơn để sử dụng khi làm việc với âm nhạc

Mono hoặc âm thanh nổi

Khi bắt đầu làm việc trên một bản nhạc mới, bạn phải đối mặt với một tình huống khó xử: định dạng âm thanh nào tốt hơn để hoạt động - đơn âm hay âm thanh nổi? Câu hỏi này có thể phức tạp hơn so với cái nhìn đầu tiên. Chúng ta hãy tìm hiểu sự khác biệt giữa mono và stereo, cách tai chúng ta cảm nhận cả hai định dạng và yếu tố âm thanh nào tốt hơn nên để ở dạng âm thanh nổi và yếu tố nào được chuyển đổi thành mono.

đơn sắc là gì

Mono là định dạng âm thanh một kênh trong đó tín hiệu âm thanh được truyền đến người nghe từ trung tâm mà không có thông tin về kênh trái hoặc phải. Âm thanh đơn âm thiếu cảm giác về không gian và hướng của âm thanh.

đơn sắc là gì

Mono là tiêu chuẩn đầu tiên để ghi âm nhạc. Vào đầu và giữa thế kỷ 20, hầu hết hệ thống âm thanh và máy ghi âm đều có một loa duy nhất, vì vậy tất cả âm nhạc đều được ghi ở định dạng một kênh. Nhiều sáng tác nổi tiếng được thu âm trước những năm 1960 chỉ có ở dạng đơn âm. Ngày nay, việc ghi âm một kênh rất hiếm vì âm thanh nổi và đa kênh đã trở thành tiêu chuẩn. Tuy nhiên, mono vẫn đóng một vai trò quan trọng trong ngành công nghiệp âm nhạc.

Âm thanh nổi là gì

Âm thanh nổi là định dạng âm thanh hai kênh, không giống như mono, truyền thông tin qua hai kênh độc lập: trái và phải. Trong bản ghi âm thanh nổi, các tín hiệu có thể khác nhau tùy thuộc vào kênh, tạo ra âm thanh phong phú hơn và âm lượng lớn hơn.

Tín hiệu âm thanh nổi dựa trên hiệu ứng hai tai, mô phỏng khả năng cảm nhận âm thanh của hai tai. Kênh bên trái truyền âm thanh đến tai trái và kênh bên phải truyền âm thanh đến tai phải. Sự khác biệt về âm lượng, thời gian đến và âm sắc của tín hiệu ở mỗi kênh giúp não xác định vị trí của âm thanh.

Sự phân bố âm thanh trong không gian âm thanh nổi được gọi là không gian hóa, đóng một vai trò quan trọng trong âm học tâm lý. Khả năng định vị chính xác âm thanh và chọn âm lượng của chúng là kỹ năng quan trọng đối với kỹ sư âm thanh.

Những thử nghiệm đầu tiên với việc ghi âm thanh nổi bắt đầu vào những năm 1930, mặc dù các nguyên tắc của âm thanh hai kênh đã được phát triển ngay từ năm 1881. Do chi phí cao và độ phức tạp của hệ thống đa kênh, việc ghi âm thanh nổi không trở nên phổ biến cho đến những năm 1950, khi giá cả phải chăng. máy ghi âm và máy phát băng âm thanh nổi đã có sẵn.

Âm thanh nổi là gì

Các nhạc sĩ và người nghe nhanh chóng đánh giá cao lợi ích của âm thanh nổi, cho phép bố trí tín hiệu âm thanh linh hoạt để tạo cảm giác hiện diện. Kể từ những năm 1960, âm thanh nổi đã trở thành tiêu chuẩn thống trị trong sản xuất âm nhạc.

Sự khác biệt giữa âm thanh đơn âm và âm thanh nổi là gì?

Sự khác biệt giữa âm thanh đơn âm và âm thanh nổi là gì? Bản ghi âm đơn âm được tạo bằng một kênh âm thanh duy nhất, trong khi tệp âm thanh nổi được ghi bằng hai kênh.

Sự khác biệt giữa âm thanh đơn âm và âm thanh nổi

Cho đến cuối những năm 1960, âm thanh đơn âm chiếm ưu thế, nhưng sau đó hầu hết người nghe chuyển sang hệ thống âm thanh nổi, thích các bản ghi có hiệu ứng âm thanh nổi đặc trưng. Để đáp ứng các sở thích khác nhau, các công ty thu âm đã phát hành cả phiên bản đĩa đơn âm và âm thanh nổi.

Ngày nay, hầu hết âm thanh được tiêu thụ thông qua hệ thống âm thanh nổi, mặc dù trong một số trường hợp, chẳng hạn như câu lạc bộ, phát lại đơn âm có thể được sử dụng. Sự khác biệt chính giữa âm thanh đơn âm và âm thanh nổi là nhận thức của chúng: âm thanh đơn âm được coi là trung tâm, trong khi âm thanh nổi tạo ra cảm giác về chiều rộng và vị trí giữa các kênh trái và phải.

Quá trình ghi âm đơn âm và âm thanh nổi là những cách tiếp cận khác nhau. Trong ghi âm đơn âm, một micrô được sử dụng trên một kênh. Vì các bản ghi như vậy không được chia thành hai kênh nên chúng thường có âm thanh mạnh mẽ và được cho là tập trung ở trung tâm của trường âm thanh nổi.

Hệ thống âm thanh nổi tạo ấn tượng về sự định vị không gian của âm thanh, với mỗi thành phần âm thanh dường như được đặt tại một điểm cụ thể. Bản ghi âm đơn âm cho cảm giác đặc biệt rõ ràng trong môi trường này và có thể to hơn.

Ghi âm đơn âm được sử dụng khi bạn muốn có được âm thanh thuần khiết của một nhạc cụ hoặc giọng hát mà không tính đến không gian xung quanh. Điều này phù hợp để thu âm giọng hát chính hoặc các nhạc cụ như guitar acoustic. Nếu không chắc chắn, bạn luôn có thể ghi ở chế độ đơn âm và quyết định cách phân phối bản nhạc trong trường âm thanh nổi sau này.

Khi nào nên sử dụng bài hát đơn âm?

Gần như luôn luôn. Có vẻ như nhiều bản nhạc đơn âm sẽ làm cho bản phối trở nên phẳng và hẹp, nhưng trên thực tế thì điều ngược lại xảy ra: càng có nhiều bản nhạc đơn âm trong một dự án, âm thanh càng trở nên rõ ràng và có tổ chức hơn.

Mặc dù âm nhạc hiện đại thường được ghi ở dạng âm thanh nổi nhưng hầu hết các bản nhạc trong dự án nên để ở dạng đơn âm. Tất cả các tín hiệu không chứa thông tin âm thanh nổi cụ thể phải là một kênh. Khi làm việc với mono, vấn đề về độ phẳng của bản phối sẽ biến mất vì các bản nhạc có thể được đặt tự do ở bất kỳ đâu trong trường âm thanh nổi.

Cách dễ nhất để tạo ra một bản phối rộng là phân phối các bản nhạc trong không gian một cách có cấu trúc. Ý tưởng là đặt một số thành phần của bản phối ở xa bên trái và bên phải nhất có thể trong trường âm thanh nổi, để phần còn lại ở gần trung tâm hơn. Mỗi người tự quyết định âm thanh nào sẽ đặt ở đâu, dựa trên sự sắp xếp và bố cục.

Khi nào nên sử dụng bản nhạc âm thanh nổi

Các bản âm thanh nổi được sử dụng khi cần truyền tải các đặc điểm không gian tự nhiên của âm thanh được ghi. Ví dụ: âm thanh trống, micrô phòng, bản ghi âm piano, bộ tổng hợp và giọng hát đệm tốt nhất nên để ở chế độ âm thanh nổi. Các bus và gửi, chẳng hạn như hồi âm và độ trễ, cũng phải được giữ ở dạng âm thanh nổi.

Các nguồn âm thanh nổi tăng thêm tính chân thực và rộng rãi cho sự kết hợp. Điểm đặc biệt của tín hiệu âm thanh nổi là thông tin ở kênh trái và kênh phải khác nhau. Mặc dù một số dữ liệu có thể giống nhau nhưng nhìn chung chúng khác nhau.

Nếu dữ liệu ở kênh trái và phải hoàn toàn khớp nhau thì âm thanh sẽ được coi là trung tâm, không thể phân biệt được với tín hiệu đơn âm. Nhưng khi thông tin ở bên trái và bên phải khác nhau về âm sắc, âm lượng và thời gian (ví dụ: với tính năng theo dõi kép), tín hiệu sẽ diễn ra trong trường âm thanh nổi mà không ảnh hưởng đến các âm thanh khác.

Tuy nhiên, trên thực tế, không có bản âm thanh nổi nào chứa thông tin hoàn toàn khác nhau ở mỗi kênh. Một số dữ liệu luôn khớp, tạo thành tín hiệu đơn âm. Nếu có nhiều bản nhạc âm thanh nổi trong bản phối, các phần tử đơn âm này có thể lấp đầy toàn bộ không gian trộn, hợp nhất ở trung tâm và gây nhiễu lẫn nhau. Điều này có thể dẫn đến việc thu hẹp ảnh toàn cảnh và giảm độ rộng của hình ảnh âm thanh nổi. Khi lựa chọn giữa mono và stereo, cần nhớ rằng hai bản mono có thông tin khác nhau sẽ không bao giờ gây nhiễu lẫn nhau. Sự khác biệt và vị trí toàn cảnh của chúng sẽ không cho phép chúng hợp nhất ở trung tâm của hỗn hợp. Vì vậy, nếu có thể, tốt hơn là bạn nên ghi hai bản nhạc đơn âm, tách chúng bằng ảnh toàn cảnh và kết hợp chúng trên xe buýt hơn là làm việc với một bản nhạc âm thanh nổi.

Trộn nhạc thành Mono

Khi tạo bản phối âm thanh rộng, đơn âm thường là định dạng chính để xử lý bản nhạc. Việc trộn thành âm thanh nổi giúp bạn hiểu cách người nghe cảm nhận sự kết hợp nhưng cũng có thể khiến việc phát hiện xung đột nghiêm trọng giữa các tín hiệu trở nên khó khăn hơn.

Panning thêm một biến bổ sung có thể làm phức tạp công việc. Nhìn bề ngoài, các tín hiệu dường như được trải rộng trên trường âm thanh nổi và không gây nhiễu lẫn nhau, nhưng trên thực tế, các vấn đề có thể phát sinh.

Để tránh những khó khăn này, nhiều kỹ sư trộn nhạc thành đơn âm. Việc kết hợp tạm thời tất cả các tín hiệu trên một kênh tổng hợp duy nhất giúp bạn thấy rõ hơn cách các âm thanh tương tác trong bản phối.

Trộn nhạc thành Mono

Khả năng tương thích đơn sắc

Việc tổng hợp tạm thời kênh chính thành đơn âm cho phép bạn kiểm tra xem bản nhạc sẽ phát ra như thế nào trên các thiết bị khác nhau, đảm bảo khả năng tương thích đơn âm. Điều này rất quan trọng để hiểu cách kết hợp sẽ được cảm nhận trên thiết bị tiêu dùng thông thường, nơi âm thanh có thể bị “ép buộc” kết hợp thành một kênh.

Mặc dù chúng ta đang sống trong thế giới âm thanh nổi và hầu hết các hệ thống âm thanh được bán đều hỗ trợ âm thanh nổi, nhưng trên thực tế, nhiều hệ thống trong số đó không cung cấp hiệu ứng âm thanh nổi đầy đủ. Điều này xảy ra do các loa thường được đặt quá gần nhau. Ví dụ, ở các trung tâm âm nhạc thông thường, khoảng cách giữa các loa chỉ là 20-40 cm, không đủ để tạo ra hiệu ứng âm thanh nổi đầy đủ. Kết quả là hình ảnh âm thanh nổi thu hẹp lại, tiến đến mức đơn âm. Trên các thiết bị như điện thoại thông minh, máy tính bảng, máy tính xách tay và loa không dây, khoảng cách giữa các loa thậm chí còn nhỏ hơn khiến âm thanh gần như không thể phân biệt được với âm thanh đơn âm.

Vì các thiết bị này là nguồn phát lại chính cho hầu hết người nghe nên việc kiểm tra bản phối của bạn để biết khả năng tương thích đơn âm là điều bắt buộc. Chúng ta thường nghe rằng bản phối đơn âm và âm thanh nổi sẽ có âm thanh giống nhau. Kiểm tra mono không chỉ để phát hiện xung đột mà còn để đánh giá âm thanh từ góc độ của người dùng cuối.

Nếu bạn gặp vấn đề về khả năng tương thích đơn âm khi tính tổng bằng đơn âm, bạn nên tìm kiếm nguyên nhân trong cấu trúc dự án và các hiệu ứng được sử dụng. Các nguyên nhân phổ biến dẫn đến khả năng tương thích đơn âm kém có thể bao gồm:

  • Quá nhiều bản nhạc âm thanh nổi;
  • Sử dụng plugin để mở rộng trường âm thanh nổi;
  • Sử dụng quá nhiều hồi âm hoặc độ trễ;
  • Vấn đề về pha giữa các micrô.

Mono hoặc âm thanh nổi

Bất kể cách tiếp cận nào, việc sử dụng các bản nhạc đơn âm và âm thanh nổi là nền tảng của bất kỳ phiên âm nhạc nào. Việc hiểu định dạng nào hoạt động tốt nhất cho các âm thanh và bản nhạc khác nhau sẽ giúp tạo ra bản phối cân bằng hơn, rõ ràng hơn.

Những gì nên có trong mono:

  • Các bản nhạc cụ;
  • Giọng hát chính;
  • Tất cả các tín hiệu không có hiệu ứng âm thanh nổi riêng;
  • Những gì nên có trong âm thanh nổi;
  • Trống trên đầu.

Micro thu âm âm thanh phòng:

  • Đàn piano;
  • Bộ tổng hợp với các bản vá âm thanh nổi 3D;
  • Hỗ trợ giọng hát (tùy theo ngữ cảnh);
  • Bus và gửi các hiệu ứng như hồi âm và độ trễ;
  • Các tín hiệu yêu cầu đặc tính không gian của chúng phải được bảo toàn.

Khi nào bạn nên ghi âm thanh nổi?

Ghi âm thanh nổi là cần thiết khi bạn muốn truyền tải bầu không khí âm thanh của một không gian cụ thể. Ghi âm thanh nổi sử dụng hai micrô trên hai kênh để thu cùng một âm thanh hoặc nhạc cụ. Phương pháp này rất hữu ích khi bạn muốn truyền tải cảm giác của một căn phòng.

Điều đáng ghi nhớ là bạn cũng có thể tạo hiệu ứng âm thanh nổi một cách giả tạo bằng cách thêm hồi âm hoặc các hiệu ứng khác vào bản nhạc đơn âm trong quá trình sản xuất hoặc trộn. Tuy nhiên, để truyền tải cảm giác không gian chân thực trong bản ghi, bạn sẽ cần sử dụng hai micrô và nhiều kênh.

Một số tình huống có thể cần ghi âm thanh nổi:

  • Ghi âm một dàn nhạc;
  • Ghi lại âm thanh trong không khí của căn phòng;
  • Ghi âm một dàn hợp xướng lớn.

Cái nào tốt hơn - phát lại đơn âm hay âm thanh nổi?

Đây là một câu hỏi thú vị! Các kỹ sư âm thanh thường khuyên bạn nên kiểm tra bản phối của mình trên cả hệ thống phát lại âm thanh đơn âm và âm thanh nổi. Mặc dù hầu hết người nghe hiện đại đều sử dụng hệ thống âm thanh nổi, nhưng việc kiểm tra âm thanh đơn âm sẽ giúp xác định các vấn đề về pha.

Nếu bài hát của bạn được phát ở chế độ đơn âm, điều quan trọng là phải đảm bảo rằng âm thanh đó chính xác. Hãy nhớ kiểm tra bản phối của bạn ở cả hai định dạng – âm thanh nổi và đơn âm – để xác định bất kỳ điểm mâu thuẫn nào.

Những lỗi thường gặp khi sử dụng mono và stereo:

1. Paning quá mức

Các phần tử lia quá xa sang trái hoặc phải (lên tới 100%) có thể gây ra sự mất cân bằng trong bản phối, đặc biệt khi chơi trên hệ thống âm thanh nổi lớn hoặc trong câu lạc bộ. Luôn kiểm tra bản phối đơn âm của bạn để đảm bảo nó vẫn gắn kết.

2. Đánh giá thấp tầm quan trọng của mono

Trong nỗ lực tạo ra hiệu ứng âm thanh nổi rộng, nhiều nhà sản xuất quên mất tầm quan trọng của mono. Một số hệ thống âm thanh, chẳng hạn như hệ thống PA câu lạc bộ hoặc radio, phát nhạc ở chế độ đơn âm. Nếu bản phối của bạn phụ thuộc quá nhiều vào các thành phần âm thanh nổi thì bản phối âm thanh đó có thể có chất lượng thấp hoặc không chuyên nghiệp ở dạng đơn âm. Chìa khóa để có một bản phối âm thanh nổi tốt là một bản phối đơn âm tốt!

3. Vấn đề về pha

Khi sử dụng hiệu ứng âm thanh nổi hoặc ghi ở chế độ âm thanh nổi, điều quan trọng là phải lưu ý đến sự dịch pha có thể xảy ra. Những điều này có thể khiến một số thành phần của bản nhạc biến mất khi phát lại ở chế độ đơn âm. Vì vậy, kiểm tra bản phối đơn âm của bạn là một bước quan trọng để tránh những vấn đề như vậy.

Ghi âm ở chế độ Mono so với Stereo – Câu hỏi thường gặp

Sẵn sàng để ghi lại? Trước khi bắt đầu, hãy xem xét những câu hỏi và câu trả lời phổ biến sau để giúp bạn quyết định giữa việc ghi âm đơn âm và âm thanh nổi:

Cái nào tốt hơn: ghi âm đơn âm hay âm thanh nổi?

Trong hầu hết các trường hợp, bạn nên ghi ở chế độ đơn âm để có được âm thanh đầy đủ hơn có thể đặt vào trường âm thanh nổi trong quá trình chỉnh sửa. Tuy nhiên, nếu bạn muốn ghi lại hiệu ứng âm thanh nổi thực sự hoặc truyền tải cảm giác về không gian của một nhạc cụ, tốt hơn hết bạn nên ghi ở chế độ âm thanh nổi.

Ghi âm đơn âm có tốt hơn không?

Bản ghi âm đơn âm không tốt hơn hay tệ hơn bản ghi âm thanh nổi; đơn giản là chúng khác nhau. Bản ghi âm đơn âm có xu hướng có âm thanh tập trung hơn, rõ ràng hơn, trong khi bản ghi âm thanh nổi tạo ra âm thanh hiện đại hơn với cảm giác không gian.

Các nghệ sĩ ghi âm ở chế độ mono hay stereo?

Các nghệ sĩ thường ghi lại hầu hết các phần âm nhạc của họ ở dạng đơn âm và sau đó đặt các bản nhạc vào trường âm thanh nổi trong quá trình trộn. Ghi âm thanh nổi được sử dụng để truyền tải một không gian rộng lớn, chẳng hạn như khi ghi âm một dàn nhạc hoặc một dàn hợp xướng lớn.

Giọng hát nên là mono hay stereo?

Các bài hát đơn hầu như luôn được ghi ở dạng đơn âm. Khi hòa âm, giọng hát chính và các phần đi kèm tốt nhất nên đặt ở trung tâm của trường âm thanh, vì chúng thường là thành phần chính của bố cục.

Vì vậy, trong hầu hết các trường hợp, việc ghi âm ở chế độ đơn âm là điều hợp lý. Nhưng nếu bạn muốn truyền tải âm thanh chân thực của một nhạc cụ hoặc một ca sĩ trong không gian, tốt hơn nên sử dụng bản ghi âm thanh nổi có hai (hoặc nhiều) micrô. Tận hưởng việc sử dụng cả thành phần âm thanh nổi và đơn âm trong bản phối của bạn!

Đăng ký miễn phí

Đăng ký miễn phí và nhận một dự án miễn phí