Thiết bị phòng thu tại nhà

Khi âm nhạc trở nên không chỉ là một sở thích và biến thành một phần cuộc sống hàng ngày của bạn, việc ghi lại ý tưởng của bạn ngay tại nhà là điều tự nhiên. Có một studio tại nhà cho phép bạn lấy cảm hứng bất cứ lúc nào mà không phải lo lắng về thời gian đặt phòng tại các studio thương mại hoặc xử lý các chi phí bổ sung. Một studio gia đình cho bạn tự do thử nghiệm và kiểm soát hoàn toàn quá trình ghi âm. Bạn có thể làm việc trên các dự án bất cứ khi nào bạn muốn, xem lại chúng nhiều lần khi cần thiết và không căng thẳng về việc trả tiền cho thời gian phòng thu. Nhờ công nghệ hiện đại, việc tạo ra các bản nhạc chất lượng cao hiện có thể xảy ra ngay cả trong một căn hộ thông thường.

Bạn không cần đầu tư lớn hoặc thiết bị phức tạp để bắt đầu. Thiết lập cơ bản chỉ bao gồm một vài mục chính. Đầu tiên, bạn sẽ cần một máy tính với máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) - đây sẽ là trung tâm của studio của bạn. Tiếp theo, một giao diện âm thanh là rất cần thiết cho chuyển đổi âm thanh chất lượng. Một micrô và tai nghe sẽ giúp bạn ghi lại và giám sát tài liệu của bạn với độ méo tối thiểu. Đừng quên một giá đỡ mic và một số bảng âm thanh để cải thiện âm thanh trong phòng của bạn.

Các thiết bị bạn chọn phụ thuộc vào mục tiêu và ngân sách của bạn. Nếu bạn đang ghi âm giọng hát và nhạc cụ âm thanh, hãy xem xét một micrô ngưng tụ tốt. Đối với Beatmakers, một bộ điều khiển MIDI đáng tin cậy và màn hình chất lượng là quan trọng hơn. Điều quan trọng là không theo đuổi thiết bị đắt tiền ngay lập tức. Một thiết lập cơ bản là đủ để tìm hiểu quá trình và tìm ra những gì bạn thực sự cần khi bạn phát triển.

Bên cạnh việc tiết kiệm thời gian và tiền bạc, có một studio nhà cho phép bạn thử nghiệm mà không giới hạn. Bạn có thể ghi lại các bộ phận, thay đổi sắp xếp và điều chỉnh âm thanh nhiều như bạn muốn. Tính linh hoạt sáng tạo này giúp bạn phát triển kỹ năng ghi âm và sản xuất. Thiết lập một studio gia đình không phức tạp như lúc đầu. Bắt đầu với các yếu tố cần thiết và thêm thiết bị mới khi nhu cầu và kinh nghiệm của bạn tăng lên.

Ngày nay, bạn không cần phải thuê một studio đắt tiền để thu âm âm nhạc chất lượng cao. Nhiều lượt truy cập giành giải thưởng đã được tạo ra ngay tại nhà. Tất nhiên, nếu bạn đang thu âm trống trực tiếp, một cây đàn piano lớn hoặc một dàn nhạc dây, một phòng được xử lý âm thanh lớn là không thể thay thế. Nhưng đối với hầu hết các nhiệm vụ, một studio gia đình là quá đủ và đi kèm với nhiều lợi thế.

• Bạn không phải tiêu tiền cho các phiên studio;
• Bạn có thể ghi lại ý tưởng của bạn bất cứ lúc nào cảm hứng đình công;
• Tất cả các thiết bị của bạn nằm trong tầm với;
• Không cần lên lịch trình hoặc phối hợp với bất kỳ ai;
• Bạn đang ở trong một môi trường ấm cúng, quen thuộc;
• Bạn chọn thiết bị dựa trên nhu cầu của bạn, không phải sở thích của người khác;
• Bạn có thể liên tục cải thiện việc ghi, chỉnh sửa, sắp xếp, trộn lẫn và làm chủ các kỹ năng.

Bạn có thể quyết định thiết bị nào phù hợp với studio của bạn. Không có điểm nào trong việc mua thiết bị đắt tiền nếu nó không phù hợp với quy trình làm việc của bạn. Điều này không chỉ giúp bạn tiết kiệm tiền mà còn cung cấp cho bạn sự hiểu biết sâu sắc hơn về những gì bạn thực sự cần. Trên thực tế, việc có một ngân sách hạn chế có thể là một lợi thế khi bạn chỉ có một plugin hoặc phần thiết bị, bạn sẽ học nó từ trong ra ngoài, khám phá những cách sáng tạo để tận dụng tối đa nó.

Tất nhiên, nó không phải là tất cả những chuyến đi. Các studio chuyên nghiệp cung cấp một loạt các thiết bị: hàng tấn micrô, ampe, màn hình và thiết bị phía ngoài lạ mắt. Nhưng bạn có thực sự cần tất cả những điều đó? Trong hầu hết các trường hợp, một thiết lập nhỏ gọn sẽ hoàn thành công việc. Hạn chế thực sự có thể thúc đẩy sự sáng tạo của bạn và giúp bạn tập trung vào những gì thực sự quan trọng.

Những thách thức lớn nhất thường đến từ chính không gian. Một studio gia đình có thể có nghĩa là đối phó với tiếng ồn bên ngoài, hàng xóm khó chịu và âm thanh khó khăn. Đó không chỉ là về thiết bị mà bạn cũng sẽ cần đối xử với không gian của mình để có được âm thanh sạch sẽ, cân bằng.

Vào cuối ngày, xây dựng một studio nhà không phải là về hàng tấn thiết bị. Đó là về việc tận dụng tối đa những gì bạn có. Một bầu không khí thoải mái và tự do thử nghiệm sẽ đưa bạn đi xa hơn những thiết bị đắt nhất có thể.

Tại sao một studio ghi âm tại nhà đơn giản là lựa chọn tốt nhất cho người mới bắt đầu

Thiết lập một studio nhà đơn giản không chỉ là một lựa chọn hợp lý, nó thường là bước đi thông minh nhất cho bất kỳ ai bắt đầu. Khi bạn chưa quen với việc ghi âm nhạc, sự thôi thúc mua hàng các thiết bị phức tạp, đắt tiền có thể gây tác dụng ngược. Thay vì cảm thấy được truyền cảm hứng, cuối cùng bạn đã choáng ngợp khi cố gắng tìm ra các thiết bị và thiết bị vô tận. Điều này thường dẫn đến một vài vấn đề phổ biến:

• Bạn nhanh chóng cảm thấy bị kiệt sức vì quá tải thông tin;
• Bạn mất động lực vì sự tiến bộ có vẻ chậm;
• Cuối cùng, bạn đặt âm nhạc lên ổ ghi phía sau.

Đó là lý do tại sao điều quan trọng là giữ cho mọi thứ đơn giản ngay từ đầu. Thiết lập của bạn càng ít phức tạp, càng dễ nắm bắt những điều cơ bản và thực sự tận hưởng quá trình. Một studio đơn giản cho phép bạn tập trung vào những gì thực sự quan trọng làm cho âm nhạc, không đấu vật với thiết bị.

Đâu là ranh giới giữa tiết kiệm tiền và hy sinh chất lượng?

Các nhạc sĩ thường cố gắng cắt giảm chi phí, đặc biệt là khi họ mới bắt đầu. Và điều đó hoàn toàn dễ hiểu về Nhạc thông có thể là một sự theo đuổi đắt tiền. Tuy nhiên, khi nói đến ghi âm nhà, quá ý thức về ngân sách có thể gây tác dụng ngược. Chắc chắn, về mặt kỹ thuật, có thể xây dựng một thiết lập chức năng với giá 400 đô la 500 đô la, nhưng điều đó thường đi kèm với sự đánh đổi về chất lượng âm thanh và quy trình làm việc.

Thiết bị giá rẻ có thể hạn chế tiềm năng của bạn: chất lượng âm thanh kém, trục trặc kỹ thuật và giao diện cồng kềnh có thể lãng phí thời gian và làm cạn kiệt động lực của bạn. Đó là lý do tại sao tốt hơn là xem thiết bị của bạn như một khoản đầu tư vào sự phát triển của bạn với tư cách là một nhạc sĩ. Điều này không có nghĩa là bạn cần mua thiết bị đắt nhất ngoài kia. Điều quan trọng là tìm kiếm một sự cân bằng, sử dụng các công cụ đáng tin cậy giúp bạn phát triển các kỹ năng của mình mà không tạo ra những trở ngại không cần thiết.

Cách chọn phòng phù hợp cho phòng thu âm nhà của bạn

Chọn đúng phòng là một bước quan trọng trong việc thiết lập một phòng thu âm tại nhà. Trọng tâm chính nên là các đặc tính âm thanh của phòng, mặc dù sự thoải mái và thẩm mỹ cũng đóng một vai trò. Phòng càng rộng rãi, càng dễ đạt được âm thanh sạch sẽ, cân bằng. Chiều cao trần đặc biệt quan trọng, trần càng cao, âm thanh càng tốt.

Các vấn đề lớn nhất mà các nhạc sĩ phải đối mặt khi ghi âm trong một căn phòng không được điều trị là những phản xạ âm thanh từ các bức tường và cộng hưởng, được gọi là sóng đứng. Phản xạ có thể được kiểm soát phần nào bằng cách sử dụng các tấm âm thanh, chất hấp thụ và bộ khuếch tán. Nhưng cộng hưởng là khó khăn hơn. Chúng xảy ra khi một số tần số được khuếch đại trong một phần của phòng và giảm dần ở một phần khác. Ở một điểm, âm trầm có thể nghe có vẻ bồng bềnh, trong khi ở một nơi khác, nó có thể biến mất gần như hoàn toàn. Điều này làm biến dạng cách bạn nghe sự pha trộn của bạn và gây khó khăn cho việc điều chỉnh chính xác âm thanh.

Các phòng lớn hơn giúp làm dịu những mâu thuẫn âm thanh này. Nếu bạn có tùy chọn, hãy thiết lập phòng thu tại nhà của bạn trong phòng lớn nhất có sẵn. Tuy nhiên, kích thước không phải là yếu tố duy nhất hình dạng phòng cũng có vấn đề. Một phòng vuông nhỏ với các bức tường phẳng và trần thấp là trường hợp xấu nhất. Nó có xu hướng tạo ra sự cộng hưởng mạnh mẽ, tiếng vang rung, tích tụ bass và phản xạ ban đầu can thiệp vào sự rõ ràng của các bản ghi âm của bạn.

Phòng lý tưởng cho một studio gia đình có các tính năng sau:

• trần nhà cao để giảm phản xạ;
• Tường cách nhau xa để giảm thiểu sóng đứng;
• Các bề mặt không bằng phẳng hoặc kết cấu khuếch tán âm thanh;
• một hình chữ nhật để tránh các vấn đề âm thanh đối xứng;
• Các bề mặt song song tối thiểu để ngăn chặn sự cộng hưởng có vấn đề.

Cũng tốt nhất nếu căn phòng nằm cách xa tiếng ồn đường phố và các bức tường chung với hàng xóm. Điều này giảm thiểu các xáo trộn bên ngoài và cho phép bạn làm việc mà không phải lo lắng về việc làm phiền người khác. Trong một số trường hợp, cách âm có thể giúp ích, nhưng nó không phải lúc nào cũng là một giải pháp đơn giản hoặc thân thiện với ngân sách. Nhạc âm chất lượng cao đòi hỏi phải lập kế hoạch cẩn thận và có thể tốn kém, vì vậy đối với hầu hết các studio gia đình, tập trung vào điều trị âm thanh và chọn đúng phòng sẽ có tác động lớn hơn nhiều đến âm thanh của bạn.

9 mặt hàng thiết yếu cho phòng ghi âm nhà của bạn

Nếu bạn đang thiết lập phòng thu âm đầu tiên của mình, bạn không cần phải lấp đầy nó bằng thiết bị đắt tiền ngay lập tức. Một thiết lập cơ bản là tất cả những gì cần thiết để bắt đầu, cho phép bạn đi sâu vào ghi âm và dần dần mở rộng khi các kỹ năng của bạn phát triển. Dưới đây là chín mục chính sẽ giúp bạn chạy xuống đất mà không phá vỡ ngân hàng.

• Máy tính : Đây là trung tâm của studio của bạn. Bạn không cần mô hình cao cấp mới nhất, nhưng nó đủ mạnh để xử lý xử lý âm thanh một cách trơn tru. Tập trung vào việc có đủ RAM và hiệu suất đáng tin cậy với phần mềm âm thanh;
• Giao diện DAW và âm thanh : Nhiều giao diện âm thanh hiện đại đi kèm với phần mềm ghi cơ bản. Combo này tiết kiệm thời gian và tiền bạc, cung cấp cho bạn các công cụ bạn cần để ghi lại chất lượng và chỉnh sửa âm thanh;
• Màn hình studio : Không giống như loa thông thường, màn hình studio cung cấp một âm thanh phẳng, không màu, giúp bạn đưa ra quyết định pha trộn chính xác. Bạn có thể bắt đầu với một cặp thân thiện với ngân sách và nâng cấp sau này khi nhu cầu của bạn phát triển;
• 1 micrô2 micrô : Loại mic bạn cần phụ thuộc vào những gì bạn đang ghi. Các mics ngưng tụ là tuyệt vời cho giọng hát và nhạc cụ âm thanh, trong khi mics động hoạt động tốt cho podcast và giọng hát trực tiếp. Một lựa chọn nhỏ mang lại cho bạn sự linh hoạt mà không áp đảo bạn;
• Tai nghe : Cần thiết cho cả theo dõi và trộn. Tai nghe khép lại là lý tưởng để ghi âm vì chúng ngăn ngừa chảy máu âm thanh, trong khi các mô hình mở lại tốt hơn để trộn. Để bắt đầu, một cặp đa năng sẽ làm công việc;
• Cáp : Thiết bị của bạn sẽ không hoạt động mà không có chúng. Bạn sẽ cần một vài dây cáp XLR cho cáp micrô và TRS để kết nối màn hình của bạn với giao diện âm thanh;
• Đứng micrô : Một giá đỡ ổn định giữ cho mic của bạn ở vị trí hoàn hảo trong quá trình ghi, điều này rất quan trọng để thu được giọng hát hoặc nhạc cụ acoustic nhất quán;
• Bộ lọc POP : Công cụ đơn giản này làm giảm âm thanh plosive khắc nghiệt xảy ra khi phát âm âm thanh P P và và tiếng B B. Đó là một cách rẻ tiền để làm cho bản ghi âm của bạn trở nên sạch sẽ và chuyên nghiệp hơn;
• Phần mềm đào tạo tai : Gear tuyệt vời sẽ không bù đắp cho các kỹ năng nghe kém phát triển. Phần mềm đào tạo tai giúp bạn cải thiện khả năng phát hiện các chi tiết tinh tế trong hỗn hợp của bạn, dẫn đến chất lượng sản xuất tốt hơn.

Với thiết lập cơ bản này, bạn sẽ có một studio gia đình chức năng sẵn sàng để đi. Cách tiếp cận này cho phép bạn bắt đầu ghi lại ngay trong khi cung cấp cho bạn sự linh hoạt để thêm thiết bị mới khi các kỹ năng và nhu cầu của bạn phát triển. Chìa khóa không có nhiều thiết bị nhất mà nó tập trung vào việc tạo ra âm thanh chất lượng với những gì bạn có.

Thiết bị thiết yếu cho một studio nhà

1. Máy tính hoặc máy tính xách tay

Yếu tố chính của bất kỳ studio ghi âm nhà là máy tính. Đó là trung tâm trung tâm của toàn bộ hệ thống, chịu trách nhiệm không chỉ về hiệu suất mà còn về mức độ bạn có thể làm việc trơn tru với các dự án âm thanh. Cho dù bạn chọn máy tính xách tay hay máy tính để bàn, Mac hay PC, không quan trọng bằng việc đảm bảo các thông số kỹ thuật đáp ứng nhu cầu sản xuất âm thanh.

Bộ xử lý đóng một vai trò quan trọng. Càng mạnh mẽ, nó càng có thể xử lý xử lý âm thanh tốt hơn và chạy nhiều plugin cùng một lúc. Các bộ xử lý lõi tứ hiện đại như Intel i7 cung cấp khả năng đa nhiệm tuyệt vời, nhưng ngay cả một bộ xử lý lõi kép nhanh, chẳng hạn như I5 2,9 GHz, cũng có thể quản lý các phiên âm thanh dày đặc một cách hiệu quả. RAM cũng quan trọng không kém, 16 GB được khuyến nghị cho một quy trình làm việc trơn tru. Điều này đảm bảo bạn có thể mở các phiên phức tạp mà không bị trễ hoặc sự cố.

Ổ cứng của bạn ảnh hưởng đến cách các dự án tải nhanh và phần mềm chạy. Ổ đĩa trạng thái rắn (SSD) vượt trội so với các ổ đĩa cứng truyền thống (HDD) về tốc độ. Nếu bạn đang sử dụng ổ cứng, nó sẽ có tốc độ quay ít nhất 7200 vòng / phút. Một thiết lập tuyệt vời sẽ được sử dụng SSD cho hệ điều hành, phần mềm âm thanh và các dự án hoạt động của bạn, đồng thời lưu trữ dữ liệu lưu trữ trên ổ cứng.

Máy tính có thể sẽ là khoản đầu tư lớn nhất trong studio nhà của bạn và đó không phải là thứ bạn nên bỏ qua. Tuy nhiên, nếu bạn đã có một máy tính xách tay hoặc máy tính để bàn mạnh mẽ, bạn hoàn toàn có thể sử dụng nó. Một máy tính xách tay chơi game hoặc máy tính gia đình với bộ xử lý chắc chắn và đủ RAM sẽ hoạt động tốt để bắt đầu. Điều quan trọng là sự ổn định và khả năng xử lý các tác vụ âm thanh một cách hiệu quả.

Tiếng ồn của quạt từ các tháp máy tính để bàn có thể là một sự phân tâm trong quá trình ghi, đặc biệt là khi sử dụng micrô nhạy cảm. Đây là nơi mà máy tính xách tay có cạnh, họ nói chung là yên tĩnh và di động hơn. Một máy tính xách tay cho phép bạn tạo một thiết lập studio nhỏ gọn dễ mang theo khi đang di chuyển. Thiết lập studio di động cơ bản có thể bao gồm máy tính xách tay, giao diện âm thanh hai kênh, tai nghe chất lượng và bàn phím MIDI nhỏ gọn. Điều đó là quá đủ để tạo và chỉnh sửa âm nhạc bất cứ nơi nào bạn đến.

2. Máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW): Trung tâm của studio tại nhà của bạn

Một máy trạm âm thanh kỹ thuật số, hay DAW, là phần mềm mà âm nhạc của bạn trở nên sống động. Đó là nơi bạn ghi lại, chỉnh sửa, sắp xếp, trộn lẫn và làm chủ các bản nhạc của bạn. Hãy nghĩ về nó như không gian làm việc sáng tạo của bạn, mọi thứ xảy ra trong DAW, từ ý tưởng sơ bộ đầu tiên đến bản nhạc được đánh bóng cuối cùng. Đó là lý do tại sao việc chọn đúng DAW và làm chủ các tính năng của nó là điều cần thiết.

Có rất nhiều DAW trên thị trường, mỗi công cụ cung cấp các công cụ và quy trình công việc độc đáo. Các tùy chọn phổ biến bao gồm Pro Tools, Logic Pro X (chỉ Mac), Ableton Live, Cubase, Reaper và GarageBand. Mặc dù tất cả đều thực hiện các tác vụ tương tự, các giao diện và bộ tính năng của chúng khác nhau. Pro Tools được coi là tiêu chuẩn công nghiệp để ghi và chỉnh sửa âm thanh, trong khi Logic Pro X được đánh giá cao cho sản xuất MIDI và thư viện công cụ ảo rộng rãi của nó. Nếu bạn là người dùng Mac, Logic cung cấp giá trị lớn với nhiều tính năng chuyên nghiệp. Người dùng Windows có thể thích Ableton hoặc Cubase cho tính linh hoạt của họ trong cả sản xuất và hiệu suất trực tiếp.

Nếu bạn thích tính linh hoạt và không muốn được gắn với một thiết bị duy nhất, DAW trực tuyến là một lựa chọn tuyệt vời. AMPed Studio, ví dụ, chạy trực tiếp trong trình duyệt của bạn, cho phép bạn ghi lại và chỉnh sửa âm nhạc ở bất cứ đâu với kết nối internet. Nó thân thiện với người mới bắt đầu với giao diện trực quan nhưng cũng được đóng gói với các tính năng mạnh mẽ như ghi công cụ trực tiếp, tạo nhịp, sắp xếp và xử lý theo dõi.

Plugin: Hiệu ứng và dụng cụ ảo

Hầu hết các DAW đều đi kèm với một bộ plugin tích hợp các hiệu ứng và nhạc cụ Virtual giúp định hình âm thanh của bạn. AMPED Studio, ví dụ, bao gồm độ trễ, hồi âm, biến dạng, nén, điệp khúc và các hiệu ứng thiết yếu khác. Những công cụ này rất quan trọng nếu bạn có kế hoạch làm việc không chỉ khi ghi âm mà còn về việc trộn, sắp xếp và sản xuất các bản nhạc của bạn.

Ngoài các hiệu ứng, các công cụ ảo như lấy mẫu, bộ tổng hợp và máy trống là các thành phần chính của sản xuất âm nhạc. AMPed Studio cung cấp một lựa chọn cơ bản trong số này, nhưng bạn luôn có thể mở rộng thư viện của mình bằng cách thêm các plugin VST của bên thứ ba. Điều này cho phép bạn truy cập vào một loạt các âm thanh và hiệu ứng, làm cho âm nhạc của bạn năng động và độc đáo hơn.

Tuy nhiên, điều quan trọng là không quá tải thiết lập của bạn với quá nhiều plugin ngay lập tức. Sẽ hiệu quả hơn khi mua các plugin mới một lần và khám phá kỹ các tính năng của chúng. Cách tiếp cận này không chỉ tiết kiệm tiền mà còn giúp bạn phát triển sự hiểu biết sâu sắc hơn về cách mỗi công cụ hoạt động. Bằng cách làm chủ các plugin bạn có, bạn sẽ có thể tận dụng tối đa thiết bị của mình và cải thiện kỹ năng kỹ thuật âm thanh của bạn.

DAW và plugin của bạn là nền tảng của phòng thu tại nhà của bạn. Khi bạn đã thành thạo những điều cơ bản, bạn có thể dần dần mở rộng bộ công cụ của mình với các công cụ và hiệu ứng mới khi nhu cầu của bạn tăng lên. Chìa khóa không có nhiều thiết bị nhất mà nó hiểu cách sử dụng những gì bạn có tiềm năng tối đa của nó.

3. Giao diện âm thanh

Giao diện âm thanh là thiết bị kết nối thiết bị ghi âm của bạn với máy tính của bạn, cho phép bạn chụp và phát lại âm thanh chất lượng cao. Nó lấy tín hiệu tương tự từ micrô hoặc dụng cụ, chuyển đổi nó thành định dạng kỹ thuật số để xử lý trong DAW của bạn và gửi lại để theo dõi qua loa hoặc tai nghe. Nói một cách đơn giản, không có giao diện âm thanh, studio nhà của bạn sẽ không hoạt động ở cấp độ chuyên nghiệp.

Đối với hầu hết các studio gia đình, giao diện âm thanh với hai đầu vào là quá đủ. Nó cho phép bạn ghi lại, ví dụ, giọng hát và guitar đồng thời. Một trong những mô hình phổ biến nhất là Focusrite Scarlett 2i2, một thiết bị nhỏ gọn có hai đầu vào XLR/TS kết hợp hỗ trợ cả micrô và dụng cụ cấp đường. Đó là một lựa chọn đáng tin cậy cho người mới bắt đầu, cung cấp dễ sử dụng và chất lượng âm thanh tuyệt vời.

Tuy nhiên, việc chọn giao diện âm thanh không chỉ là về số lượng đầu vào. Các thông số kỹ thuật, đặc biệt là chất lượng của các phần trước và bộ chuyển đổi tương tự sang số, đóng vai trò quan trọng. Preampps khuếch đại tín hiệu yếu từ micrô của bạn sang một mức phù hợp để ghi, trong khi các bộ chuyển đổi chuyển đổi âm thanh analog thành âm thanh kỹ thuật số, bảo tồn độ rõ và chi tiết của nó. Một giao diện âm thanh tốt cung cấp âm thanh sạch, trong suốt mà không bị biến dạng. Nhưng nếu bạn đang tìm kiếm thứ gì đó có nhiều tính cách hơn, hãy xem xét các giao diện với các phần trước thêm sự ấm áp hoặc màu sắc tinh tế cho các bản ghi của bạn.

Đối với những người sẵn sàng đầu tư vào thiết bị nâng cao, Universal Audio Apollo Twin là một lựa chọn nổi bật. Nó cung cấp chất lượng chuyển đổi hàng đầu (24 bit/192 kHz), hai bộ xử lý UAD DSP tích hợp để xử lý hiệu ứng thời gian thực và truy cập vào các plugin UAD từng đoạt giải thưởng. Điều này làm cho nó hoàn hảo cho các nhà sản xuất và nhạc sĩ xử lý các dự án phức tạp, những người cần sự linh hoạt tối đa và âm thanh cấp chuyên nghiệp.
Nếu bạn có kế hoạch ghi lại nhiều công cụ cùng một lúc, hãy xem xét số lượng đầu vào. Một giao diện với bốn kênh trở lên sẽ cho phép ghi âm nhiều bản ghi cho bộ dụng cụ trống, băng tần hoặc phiên trực tiếp. Ngoài ra, hãy kiểm tra các cổng MIDI để kết nối bàn phím và bộ điều khiển, cũng như các kết nối kỹ thuật số như ADAT hoặc S/PDIF, mở rộng khả năng thiết lập của bạn.

Khi nói đến đầu ra, ngay cả một studio gia đình cơ bản cũng có thể được hưởng lợi từ nhiều đường màn hình. Nếu bạn đang chạy một cặp màn hình studio duy nhất, hai đầu ra sẽ đủ. Nhưng nếu bạn muốn kết nối một cặp màn hình thứ hai hoặc loa siêu trầm, bạn sẽ cần các đầu ra bổ sung. Và đừng quên một đầu ra tai nghe chuyên dụng, cần thiết để theo dõi giọng hát hoặc làm việc trong môi trường mà bạn không thể dựa vào loa.

Giao diện âm thanh không chỉ là một đầu nối trực tuyến giữa mic và máy tính của bạn. Đó là trung tâm của studio của bạn, ảnh hưởng trực tiếp đến chất lượng ghi và quy trình làm việc của bạn. Khi chọn giao diện, hãy xem xét nhu cầu và ngân sách cụ thể của bạn, nhưng hãy nhớ rằng đó là một khoản đầu tư sẽ quyết định âm nhạc của bạn chuyên nghiệp như thế nào.

4. Micro cho phòng thu tại nhà của bạn

Một micrô là nền tảng của bất kỳ studio ghi âm nào vì nó thu được mọi chi tiết của âm thanh, cho dù đó là giọng hát hay nhạc cụ. Khi bạn mới bắt đầu, bạn không cần một bộ sưu tập micrô, một hoặc hai mẫu đa năng phù hợp với ngân sách của bạn sẽ là quá đủ.

Đối với người mới bắt đầu, micrô ngưng tụ lớn là một lựa chọn tuyệt vời. Họ nắm bắt chi tiết và động lực đẹp, làm cho giọng hát trở nên phong phú và sống động. Một ví dụ tuyệt vời là Rode NT1, được biết đến với âm thanh sạch và âm thanh thấp. Đây là một lựa chọn cổ điển để ghi âm thanh toán nhưng cũng xử lý các nhạc cụ acoustic một cách dễ dàng.

Nếu bạn có kế hoạch ghi lại các nhạc cụ có hàm lượng tần số sáng, cao, như guitar acoustic, piano hoặc cymbals, một mic bình ngưng-diaphragm nhỏ như AKG P170 là lý tưởng. Nó cung cấp các mức cao và rõ ràng và xuất sắc trong việc nắm bắt các sắc thái của các tông màu phức tạp.

Đối với trống, amps hoặc bộ gõ, shure huyền thoại SM57 là một thứ bắt buộc phải có. Micrô động này có thể xử lý mức áp suất âm thanh cao và tái tạo tần số tầm trung với độ rõ. Tính linh hoạt của nó làm cho nó trở thành một cách để ghi lại mọi thứ, từ tủ guitar đến trống bẫy.

Khi nói đến guitar bass và đá đá, AKG D112 là một lựa chọn vững chắc. Nó được thiết kế để xử lý các tần số thấp với năng lượng và độ chính xác, mang lại cho bạn âm trầm mạnh mẽ, chi tiết mà không làm vấy bẩn hỗn hợp.

Đây là danh sách nhanh các micrô được đề xuất để bắt đầu:

• Rode NT1 -Một mic ngưng tụ lớn, hoàn hảo cho giọng hát và nhạc cụ âm thanh;
• AKG P170 -Một mic ngưng tụ nhỏ-diahragm, tuyệt vời để chụp các nhạc cụ sáng, tần số cao như guitar acoustic và cymbals;
• Shure SM57 -Một mic năng động lý tưởng cho trống, ampe guitar và nhạc cụ nặng;
• AKG D112 -Một mic động được thiết kế cho các nhạc cụ nặng bass, như trống đá và guitar bass;
• Audio-Technica AT2020 -Một mic ngưng tụ thân thiện với ngân sách, được biết đến với vai trò của nó trong các bản thu âm đầu của Billie Eilish;
• Shure SM7B - Một mic năng động chuyên nghiệp với giai điệu ấm áp, mịn màng, phù hợp cho giọng hát, trống và amps;
• Neumann TLM102 -Một mic ngưng tụ-diahragm lớn cao cấp cung cấp các bản ghi âm rõ ràng, chi tiết.

Nếu bạn có ngân sách eo hẹp, hãy xem xét công nghệ âm thanh AT2020. Mic này đã nổi tiếng nhờ Billie Eilish và anh trai của cô là nhà sản xuất Finneas, người đã sử dụng nó để ghi lại các bài hát đầu tiên, bao gồm cả bản hit Ocean Ocean Eyes. Nó cung cấp chất lượng âm thanh ấn tượng cho giá của nó và hoạt động tốt trong hầu hết các thiết lập phòng thu tại nhà.

Đối với những người sẵn sàng đầu tư vào thiết bị tiên tiến hơn, Shure SM7B và Neumann TLM102 là những lựa chọn tuyệt vời. Shure SM7B là một micrô động với âm thanh ấm, mịn, có thể xử lý SPL cao, làm cho nó hoàn hảo cho giọng hát, trống và ampe guitar. Đó là một mặt hàng chủ lực trong các hãng phim chuyên nghiệp do khả năng nắm bắt các màn trình diễn mạnh mẽ mà không bị biến dạng. Về phía cao cấp, Neumann TLM102 là một mic ngưng tụ lớn Diaphragm được biết đến với sự tái tạo giọng hát rõ ràng, chi tiết. Nó được yêu thích trong số các nhà sản xuất trên toàn thế giới, mặc dù nó đi kèm với một mức giá cao hơn.

Bất kể bạn chọn micrô nào, chất lượng bản ghi của bạn sẽ phụ thuộc phần lớn vào cách bạn biết cách sử dụng nó. Vị trí mic thích hợp, thiết lập điều chỉnh và hiểu môi trường ghi âm cũng quan trọng như chính thiết bị. Khi bạn có thêm kinh nghiệm, bạn sẽ tự nhiên mở rộng bộ sưu tập MIC của mình, chọn các mô hình phù hợp với nhu cầu ghi âm cụ thể.

5. Tai nghe và/hoặc màn hình cho phòng thu tại nhà của bạn

Tai nghe thường bị đánh giá thấp, nhưng đối với nhiều người, chúng là công cụ chính để theo dõi âm thanh. Trong một phòng thu tại nhà, không phải lúc nào cũng có thể tạo ra một cặp màn hình phòng thu, đặc biệt là khi sự sáng tạo tấn công vào giữa đêm và bạn không muốn làm phiền bất cứ ai.

Tất nhiên, khi nói đến việc trộn lẫn, sử dụng màn hình trong phòng được xử lý bằng âm thanh là thích hợp hơn. Họ cung cấp một đại diện chính xác hơn về cân bằng tần số và chi tiết trộn. Tuy nhiên, khi bạn mới bắt đầu, đầu tư vào màn hình có thể chờ đợi. Tai nghe là tuyệt vời để theo dõi và thậm chí có thể xử lý trộn cơ bản. Chúng giá cả phải chăng hơn và sẽ không gây ra vấn đề về tiếng ồn, khiến chúng trở thành một lựa chọn thuận tiện cho các thiết lập ghi âm tại nhà.

Trong giai đoạn đầu của việc xây dựng phòng thu tại nhà của bạn, tai nghe là một lựa chọn đa năng cho phép bạn làm việc mọi lúc, mọi nơi. Và khi thời gian đúng, bạn luôn có thể thêm một cặp màn hình chất lượng vào thiết lập của bạn cho công việc âm thanh chính xác hơn.

Tai nghe đóng lại để theo dõi trong phòng thu tại nhà của bạn

Trong công việc phòng thu, tai nghe không chỉ là một phụ kiện mà chúng là một công cụ thiết yếu để theo dõi âm thanh chính xác. Có hai loại tai nghe chính: hỗ trợ mở và đóng lại. Các mô hình mở lại đôi khi được sử dụng để trộn vì âm thanh tự nhiên và âm trường rộng. Tuy nhiên, đối với studio đầu tiên của bạn, chúng không phải là một điều cần thiết và phù hợp hơn như là một công cụ bổ sung cho các nhà sản xuất có kinh nghiệm.

Những gì bạn thực sự cần là tai nghe đóng lại. Ưu điểm chính của họ là sự cô lập âm thanh tuyệt vời, cho phép các nhạc sĩ nghe rõ ràng cả bản nhạc ủng hộ và hiệu suất của chính họ trong quá trình ghi âm mà không lo lắng về âm thanh chảy vào micro. Thiết kế này làm cho chúng lý tưởng cho các tình huống trong đó ngăn ngừa rò rỉ âm thanh là rất quan trọng, đặc biệt là khi ghi âm giọng hát hoặc nhạc cụ âm thanh.

Một số mô hình đáng tin cậy để xem xét bao gồm:

• Sennheiser HD280 Pro - Tai nghe bền với sự cô lập tiếng ồn lớn và đáp ứng tần số phẳng, hoàn hảo cho cả ghi âm và trộn cơ bản;
• Sony MDR-7506 -Một studio kinh điển được biết đến với sự rõ ràng trong công trình tầm trung và gồ ghề, khiến nó trở thành một yêu thích trong số các chuyên gia.

Để thêm tiện lợi, bạn nên sử dụng cáp mở rộng, vì dây tai nghe tiêu chuẩn thường quá ngắn để thiết lập studio. Tuy nhiên, điều quan trọng là chọn cáp chất lượng cao vì các tùy chọn rẻ hơn có thể gây ra các vấn đề tín hiệu do uốn và chuyển động thường xuyên.

Nếu bạn đang tìm kiếm một tùy chọn thân thiện với ngân sách hơn, hãy xem Audio-Technica M50X. Những tai nghe này cung cấp một âm thanh cân bằng, cung cấp sự cô lập tiếng ồn tốt và rất tốt cho cả theo dõi và giám sát. Tính linh hoạt của họ làm cho họ trở thành một lựa chọn phổ biến cho các nhạc sĩ làm việc với ngân sách hạn chế.

Đối với những người sẵn sàng đầu tư nhiều hơn, Sennheiser HD 650 là một lựa chọn tuyệt vời. Mặc dù được mở lại, chúng được sử dụng rộng rãi để nghe quan trọng và pha trộn cuối cùng nhờ vào chi tiết đặc biệt và âm thanh tự nhiên của chúng. Họ cung cấp một âm trường rộng rãi với sự rõ ràng vượt trội trên tất cả các phạm vi tần số.

Bất kể ngân sách của bạn là gì, tai nghe là một phần thiết yếu của bất kỳ studio gia đình nào. Chúng cho phép bạn làm việc trong bất kỳ môi trường nào, kiểm soát mọi chi tiết của âm thanh của bạn và đạt được chất lượng ghi cao nhất.

Studio theo dõi để theo dõi hỗn hợp chính xác

Màn hình studio không chỉ là loa thường xuyên, họ được thiết kế để cung cấp âm thanh chính xác và minh bạch nhất có thể, mà không có các cải tiến âm thanh phổ biến trên loa tiêu dùng. Mục đích chính của họ là tiết lộ từng chi tiết về sự pha trộn của bạn, từ sự mất cân bằng EQ và các cuộc đụng độ tần số đến các cổ vật tinh tế có thể không được chú ý trên các loa tiêu chuẩn.

Tuy nhiên, ngay cả những màn hình tốt nhất cũng không hoạt động trong chân không. Âm thanh luôn tương tác với căn phòng, có thể giới thiệu các biến dạng, đặc biệt là trong các phạm vi tần số thấp và trung bình thấp. Sóng âm dài trong các tần số này thường không có đủ không gian để phát triển đầy đủ trong các phòng nhỏ. Đó là lý do tại sao điều quan trọng là đối xử với không gian của bạn hoặc sử dụng các thiết bị điều chỉnh phòng giúp điều chỉnh hiệu suất của màn hình với môi trường của bạn.

Trong các studio gia đình, tai nghe có thể giải quyết một phần vấn đề này. Chúng cung cấp một đại diện rõ ràng của âm trầm vì âm thanh phát ra trực tiếp đến tai bạn mà không bị ảnh hưởng bởi âm học phòng. Tai nghe khép lại là lý tưởng để ghi âm để tránh bị chảy vào micrô, trong khi tai nghe mở lại được khuyến nghị để phân tích nghe và hỗn hợp quan trọng vì chúng cung cấp một âm trường tự nhiên hơn.

Trong khi màn hình phòng thu cao cấp có thể đắt tiền, có rất nhiều lựa chọn giá cả phải chăng là hoàn hảo cho các studio gia đình. Một lựa chọn thân thiện với ngân sách phổ biến là KRK Rokit 5 G4. Những màn hình này cung cấp âm thanh cân bằng với chi tiết tốt, làm cho chúng trở thành một lựa chọn tuyệt vời cho người mới bắt đầu tìm kiếm hiệu suất đáng tin cậy.

Nếu bạn đã sẵn sàng đầu tư vào các thiết bị chuyên nghiệp hơn, hãy xem xét Adam Audio T5V. Chúng có loa trầm 5 inch và tweeter ruy băng U-art, cung cấp âm thanh sạch và trong suốt. Với dải tần số từ 45 Hz đến 25 kHz, họ cung cấp giám sát chính xác trên các thể loại khác nhau, khiến chúng trở thành một lựa chọn vững chắc cho các nhà sản xuất muốn có âm thanh chất lượng cao mà không phá vỡ ngân hàng.

Đối với người dùng và chuyên gia nâng cao, màn hình Genelec 8351B là một tùy chọn hàng đầu. Các màn hình ba chiều này có loa trầm 8 inch và trình điều khiển đồng trục, cung cấp chi tiết và rõ ràng đặc biệt. Họ cung cấp một âm trường ấn tượng với phản ứng tần số chính xác, làm cho chúng hoàn hảo cho thiết kế âm thanh phức tạp và các nhiệm vụ pha trộn quan trọng.

6. Bộ điều khiển MIDI

Nếu bạn có kế hoạch sử dụng các công cụ ảo trong các dự án của mình, bộ điều khiển MIDI là thứ bắt buộc phải có. Vẽ dữ liệu MIDI theo cách thủ công trong DAW của bạn không chỉ tẻ nhạt, nó lấy đi sự tự phát sáng tạo của việc tạo ra âm nhạc. Với bộ điều khiển MIDI, bạn có thể chơi giai điệu, hợp âm và nhịp điệu trong thời gian thực, làm cho quá trình này trực quan và âm nhạc hơn. Nhiều bộ điều khiển hiện đại được trang bị không chỉ với các phím mà còn với các miếng trống, fader và núm, cho phép bạn điều khiển các thông số âm thanh khác nhau khi đang bay. Điều này đặc biệt hữu ích cho các buổi biểu diễn đánh bại và trực tiếp.

7. Các plugin của bên thứ ba

Khi các plugin chứng khoán trong DAW của bạn không còn truyền cảm hứng cho bạn, đã đến lúc khám phá các tùy chọn của bên thứ ba. Các công ty như sóng, âm thanh phổ quát, nhạc cụ bản địa và kỹ thuật số Slate cung cấp một loạt các hiệu ứng và dụng cụ ảo cho tất cả các loại nhu cầu sản xuất. Mặc dù các plugin chứng khoán có thể bao gồm hầu hết các tác vụ khi bạn bắt đầu, bạn có thể muốn các tùy chọn âm thanh linh hoạt và độc đáo hơn khi bạn phát triển. Các plugin của bên thứ ba cho phép bạn truy cập vào các mô phỏng kỹ thuật số của các thiết bị tương tự cổ điển, các EDS và Reverbs, rất khó để sao chép với các công cụ tích hợp.

8. Ghế thoải mái

Đừng đánh giá thấp tầm quan trọng của một chiếc ghế tốt. Bạn sẽ dành nhiều giờ để tạo ra âm nhạc, và một chiếc ghế không thoải mái có thể dẫn đến các vấn đề trở lại và mệt mỏi. Một chiếc ghế công thái học với sự hỗ trợ thắt lưng thích hợp và chiều cao có thể điều chỉnh sẽ giúp bạn duy trì tư thế tốt và giảm căng thẳng trên cơ thể. Đó là một khoản đầu tư không chỉ trong sự thoải mái mà còn trong sức khỏe của bạn. Một không gian làm việc thoải mái tăng năng suất và cho phép bạn tập trung vào âm nhạc của mình thay vì đối phó với sự khó chịu về thể chất.

9. Ổ cứng ngoài

Bạn càng làm việc với các tệp âm thanh, plugin và dự án, bộ lưu trữ nội bộ của máy tính của bạn lấp đầy càng nhanh. Ổ cứng ngoài là một giải pháp đáng tin cậy để lưu trữ các thư viện mẫu lớn, sao lưu dự án và trình cài đặt phần mềm. Thường xuyên sao lưu công việc của bạn là điều cần thiết để đảm bảo bạn không mất bất cứ thứ gì do lỗi phần cứng. Lý tưởng nhất, dữ liệu của bạn nên được lưu trữ ở ba nơi: ổ đĩa chính của bạn, ổ đĩa ngoài và dịch vụ đám mây. Các ổ cứng có giá cả phải chăng trong những ngày này và xem xét tổn thất tiềm năng từ sự cố dữ liệu, đó là một mức giá nhỏ để trả tiền để bảo vệ các dự án âm nhạc của bạn.

10. Điều trị âm thanh cho phòng thu tại nhà của bạn

Điều trị âm thanh là một yếu tố quan trọng đối với bất kỳ ai có kế hoạch nghiêm túc về việc trộn trong một phòng thu tại nhà. Các phòng tiêu chuẩn, không được thiết kế cho công việc âm thanh chuyên nghiệp, có xu hướng bóp méo âm thanh do phản xạ và cộng hưởng. Cách duy nhất để làm cho một không gian như vậy phù hợp để trộn chính xác là thông qua điều trị âm thanh thích hợp.

Đối với một studio gia đình điển hình, điều đặc biệt quan trọng là đối xử với các điểm phản xạ đầu tiên. Điều này cải thiện đáng kể sự rõ ràng âm thanh và giúp đạt được một hỗn hợp chính xác hơn. Các tấm âm thanh có thể được làm theo kiểu DIY, giá cả phải chăng và khá đơn giản. Từ kinh nghiệm cá nhân, cách nhiệt denim là một lựa chọn tốt hơn so với sợi thủy tinh cứng nhắc. Nó an toàn hơn cho sức khỏe của bạn, dễ xử lý hơn và có đặc tính hấp thụ âm thanh tuyệt vời.

11. Cáp và bộ điều hợp chất lượng cao cho phòng thu tại nhà của bạn

Trong thế giới ghi âm, có một quy tắc vàng: chuỗi tín hiệu của bạn chỉ mạnh bằng cáp yếu nhất của nó. Ngay cả khi bạn có micrô đắt tiền, giao diện âm thanh và màn hình studio, một cáp chất lượng kém có thể làm giảm âm thanh của bạn. Đó là lý do tại sao nó đáng để đầu tư vào cáp đáng tin cậy từ các thương hiệu đáng tin cậy để đảm bảo tín hiệu âm thanh ổn định, sạch sẽ.

Tin tốt là các dây cáp chất lượng cao không cần phải cực kỳ đắt tiền. Có rất nhiều thương hiệu cung cấp hiệu suất tuyệt vời với giá cả hợp lý. Điều quan trọng là chọn cáp có cách điện bền và các đầu nối chắc chắn sẽ chịu được việc sử dụng thường xuyên mà không dễ bị vỡ hoặc nhiễu. Giữ các dây cáp studio của bạn được tổ chức, sử dụng các dây cáp hoặc giá đỡ cáp của bạn cũng có thể giúp kéo dài tuổi thọ của chúng bằng cách ngăn chặn các rối và căng thẳng không cần thiết.
Ngoài cáp tiêu chuẩn, điều cần thiết là có một vài bộ điều hợp trong tay. Ví dụ, các bộ điều hợp 1/8 inch đến 1/4 inch thường được sử dụng cho tai nghe. Nó cũng hữu ích để giữ một bộ chuyển đổi Lightning đến 1/8 inch cho các thiết bị Apple trong trường hợp khách hàng muốn chơi một cái gì đó trực tiếp từ điện thoại của họ trong một phiên.

Để thiết lập studio gia đình cơ bản, thường bạn chỉ cần ba dây cáp thiết yếu:

• Một cáp XLR dài (như Mogami XLR, 25 feet) để kết nối micrô của bạn với giao diện âm thanh của bạn;
• Hai dây cáp XLR ngắn (Mogami XLR, mỗi chiếc 6 feet) để kết nối giao diện âm thanh của bạn với màn hình studio của bạn.

Trước khi mua, hãy kiểm tra kỹ các kết nối đầu ra của giao diện âm thanh của bạn. Một số giao diện sử dụng đầu ra TRS thay vì XLR, trong trường hợp đó bạn sẽ cần Mogami TRS đến cáp XLRM (6 feet).

Mặc dù cáp micro chất lượng cao có thể đắt tiền, đây là một khu vực của studio của bạn, nơi bạn không nên cắt góc. Cáp giá rẻ có xu hướng hao mòn nhanh chóng, dễ bị xử lý tiếng ồn hơn và có thể dễ dàng nhận được nhiễu vô tuyến. Đầu tư vào các dây cáp được làm tốt sẽ đảm bảo thiết bị của bạn thực hiện đáng tin cậy và các bản ghi của bạn vẫn rõ ràng, phiên này sau phiên.

12. Micro mạnh mẽ là viết tắt của studio nhà của bạn

Một giá đỡ micrô đáng tin cậy không chỉ là một phụ kiện, nó là một thiết bị thiết yếu cho bất kỳ studio gia đình nào. Không có gì tệ hơn là đối phó với một giá rẻ, mỏng manh không thể hỗ trợ trọng lượng của micrô của bạn. Bạn dành thời gian định vị nó một cách hoàn hảo, chỉ để xem nó bị chùng xuống sau vài giây, làm hỏng thiết lập của bạn. Để tránh những cơn đau đầu này, tốt nhất là đầu tư vào một lập trường mạnh mẽ, ổn định ngay từ đầu.

Mặc dù có vẻ như tất cả các đứng mic đều giống nhau, nhưng điều đó khác xa với sự thật. Một quan điểm chất lượng cao là một khoản đầu tư vào sự ổn định của môi trường ghi âm của bạn. Nó đủ chắc chắn để giữ thẳng đứng ngay cả với các chuyển động nhẹ và có những kẹp bền không bị hao mòn theo thời gian.

Nếu bạn có ngân sách, có sẵn các tùy chọn tầm trung đáng tin cậy. Một lựa chọn tuyệt vời để bắt đầu là Stand Pro Boom. Nó được biết đến với độ bền, ổn định và dễ điều chỉnh, cho phép bạn định vị mic của mình một cách nhanh chóng và an toàn mà không gặp rắc rối nào.

13. Bộ lọc pop: Bảo vệ bản ghi của bạn khỏi Plosives

Một bộ lọc pop là một công cụ quan trọng khác cho các bản ghi âm sạch. Mục đích chính của nó là để giảm âm thanh plosive, những tiếng không khí khắc nghiệt gây ra bởi các chữ cái phát âm như là p p và b, có thể tạo ra tiếng ồn không mong muốn trong các bản ghi âm của bạn. Ngay cả khi micrô của bạn có kính chắn gió tích hợp, một bộ lọc pop bổ sung có thể tạo ra sự khác biệt đáng chú ý.

Có lẽ bạn đã thấy các bộ lọc pop trong các studio ghi âm, biểu diễn trực tiếp hoặc video âm nhạc, nhưng bạn có thể không nghĩ về những gì họ thực sự làm. Dưới đây là lời giải thích đơn giản:
Một bộ lọc pop loại bỏ các hiện vật có giọng hát khắc nghiệt gây ra bởi các vụ nổ không khí mạnh vào cơ hoành của micrô.

Mặc dù bộ lọc pop không phải là một điều cần thiết tuyệt đối cho người mới bắt đầu, nhưng đây là một công cụ rẻ tiền giúp cải thiện đáng kể chất lượng ghi. Điều này đặc biệt đúng khi làm việc với các micrô ngưng tụ nhạy cảm có xu hướng nhặt plosives.

Nếu bạn đang tìm kiếm một tùy chọn đáng tin cậy, hãy xem xét Stedman Proscreen XL. Nó được biết đến với bản dựng mạnh mẽ, thiết lập dễ dàng và hiệu suất tuyệt vời trong việc giảm âm thanh plosive. Có một bộ lọc pop chất lượng trên tay đảm bảo giọng hát của bạn âm thanh, rõ ràng và chuyên nghiệp, mà không bị phân tâm của tiếng ồn không mong muốn.

14. Dụng cụ cho phòng thu tại nhà của bạn

Mỗi thiết lập studio gia đình là duy nhất bởi vì nó phản ánh phong cách và nhu cầu sáng tạo của nhạc sĩ. Một số nghệ sĩ không thể tưởng tượng làm việc mà không có guitar acoustic hoặc guitar điện, guitar bass, bàn phím hoặc trống điện tử. Nếu bạn là nhà sản xuất hoặc người sắp xếp không chơi nhạc cụ trực tiếp, bàn phím MIDI là thứ bắt buộc phải có. Đây là một công cụ thiết yếu để soạn thảo các giai điệu, sắp xếp các bản nhạc và điều khiển các nhạc cụ ảo một cách dễ dàng.

Khi nói đến việc ghi âm giọng hát hoặc nhạc cụ âm thanh, một micrô là không thể thiếu. Một micrô ngưng tụ lớn duy nhất thường xuyên là đủ khi bạn mới bắt đầu. Nó là hoàn hảo để ghi lại các chi tiết tinh tế, rất quan trọng cho giọng hát và âm thanh âm thanh. Tuy nhiên, nếu không gian ghi âm của bạn có âm thanh kém và tiếng ồn nền là một vấn đề, một micrô cardioid động có thể là một lựa chọn tốt hơn. Mẫu xe bán tải định hướng của nó tập trung vào âm thanh từ phía trước, giảm thiểu tiếng ồn xung quanh không mong muốn. Tuy nhiên, hãy nhớ rằng bạn có thể sẽ cần dành nhiều thời gian hơn để tinh chỉnh cài đặt EQ của mình để có được âm thanh mong muốn với một mic động.

15. Thiết bị thiết yếu cho phòng thu tại nhà của bạn

Bạn không cần giá đỡ thiết bị cao cấp, bộ điều khiển màn hình nâng cao hoặc bộ chia âm thanh cồng kềnh để chạy một studio gia đình hiệu quả. Tuy nhiên, một bộ cáp cơ bản là không thể thương lượng. Để kết nối màn hình studio của bạn, bạn sẽ cần hai cáp XLR-to-Trs (hoặc các loại khác nhau tùy thuộc vào thông số kỹ thuật của màn hình và âm thanh). Đối với micrô của bạn, cáp XLR từ nam sang nữ tiêu chuẩn sẽ thực hiện thủ thuật.

Thiết lập không gian làm việc của bạn cũng đóng một vai trò quan trọng. Một bàn đơn giản sẽ hoạt động tốt, nhưng đầu tư vào một chiếc ghế thoải mái với hỗ trợ trở lại thích hợp có thể tạo ra sự khác biệt lớn, đặc biệt là trong các buổi ghi hoặc trộn dài. Đối với màn hình của bạn, tốt nhất là sử dụng các miếng đệm cách ly để giảm các rung động không mong muốn và biến dạng âm thanh. Trong các phòng nhỏ hơn, màn hình nhỏ gọn có thể ngồi trực tiếp trên bàn sử dụng các giá đỡ đặc biệt, trong khi các giá đỡ sàn là một lựa chọn tuyệt vời nếu bạn có nhiều không gian hơn, cho phép điều khiển tốt hơn về chiều cao và góc.

Điều trị âm thanh cho người mới bắt đầu

Khi thiết lập một studio tại nhà, điều quan trọng là phải hiểu sự khác biệt giữa cách âm và điều trị âm thanh. Mặc dù hai khái niệm này có thể bổ sung cho nhau, đôi khi chúng hoạt động theo hướng ngược lại. Nhanh trị nhằm mục đích ngăn chặn âm thanh rời khỏi hoặc vào phòng, trong khi điều trị âm thanh tập trung vào việc cải thiện chất lượng âm thanh bên trong không gian bằng cách giảm các phản xạ không mong muốn.

Nếu bạn có nhiều không gian và ngân sách không giới hạn, bạn có thể xây dựng các bức tường nhiều lớp với giá treo rung, lấp đầy chúng bằng len khoáng sản, lắp đặt sàn nổi và thêm trần nhà lơ lửng. Tuy nhiên, loại thiết lập này rất tốn kém và chiếm rất nhiều không gian, làm cho nó không thực tế đối với hầu hết các căn hộ. Đó là lý do tại sao các studio gia đình thường dựa vào các giải pháp đơn giản hơn như làm ẩm, giúp giảm cả rò rỉ âm thanh và phản xạ nội bộ.

Mục tiêu của việc làm ẩm là đảm bảo bạn nghe chủ yếu âm thanh trực tiếp từ các màn hình studio của bạn mà không bị nhiễu từ phản xạ phòng. Trong các studio chuyên nghiệp, các phản xạ được kiểm soát cẩn thận để chúng phân rã đều trên tất cả các tần số, tạo ra một môi trường nghe cân bằng và chính xác. Mặc dù việc đạt được mức độ chính xác này là một thách thức trong thiết lập nhà, điều quan trọng là giảm thiểu các phản xạ càng nhiều càng tốt mà không làm việc quá mức, một căn phòng hoàn hảo có thể cảm thấy không thoải mái và không tự nhiên.

Điều gì có thể giúp cải thiện âm thanh của phòng bạn?

• Các tấm acoustic làm từ len đá hoặc len khoáng, được bọc trong vải và gắn trên khung gỗ;
• Tấm bọt để hấp thụ tần số cao;
• Bẫy bass để kiểm soát sự tích tụ tần số thấp, đặc biệt là ở các góc;
• Rèm cửa nặng hoặc rèm để giảm phản xạ cửa sổ;
• Đồ nội thất mềm như ghế dài và ghế, cũng như giá sách đóng vai trò là bộ khuếch tán tự nhiên;
• Các yếu tố dệt như gối, chăn, thảm và thậm chí nệm để hấp thụ âm thanh;
• Bộ khuếch tán để phân tán sóng âm và ngăn chặn tiếng vang rung.

Giải pháp hiệu quả nhất cho các studio gia đình là các tấm len rock. Chúng hấp thụ tần số cao và trung bình hiệu quả và cũng có thể chế ngự một số trung gian thấp, đặc biệt là nếu được gắn với một khoảng cách nhỏ từ tường. Các tấm bọt, mặc dù có sự nổi tiếng của chúng, có khả năng hạn chế, họ chủ yếu hấp thụ tần số cao. Nếu bạn bao phủ toàn bộ căn phòng bằng bọt, bạn sẽ có một âm thanh buồn tẻ, vô hồn trong khi tần số giữa và thấp vẫn không được kiểm soát.

Cách định vị bản giám sát studio của bạn một cách chính xác:

Để tận dụng tối đa cách xử lý âm thanh của bạn, điều quan trọng là phải định vị thiết bị của bạn đúng cách:

• Màn hình của bạn và đầu của bạn sẽ tạo thành một tam giác đều cho một hình ảnh âm thanh nổi chính xác;
• Các tweeter (trình điều khiển tần số cao) nên ở mức tai để đảm bảo âm thanh rõ ràng, chi tiết;
• Khoảng cách từ mỗi màn hình đến các bức tường bên phải bằng cả hai bên để tránh phản xạ không đồng đều.

Không giống như màn hình, micrô có thể được đặt bất cứ nơi nào âm thanh cảm thấy tốt nhất. Để tìm địa điểm lý tưởng, đi bộ quanh phòng trong khi hát, nói chuyện, vỗ tay hoặc chơi nhạc từ một loa di động. Lắng nghe cẩn thận cách âm thanh thay đổi trong các lĩnh vực khác nhau. Một bổ sung phổ biến trong các studio gia đình là một bộ lọc phản chiếu, gắn vào giá đỡ micro để giảm tác động của phản xạ phòng.

Thiết bị phòng thu gia đình cơ bản có giá bao nhiêu?

Xác định mục tiêu của bạn và chọn đúng không gian

Trước khi mua bất kỳ thiết bị nào, điều quan trọng là phải hiểu mục đích của studio nhà của bạn. Nếu bạn có kế hoạch ghi lại trống trực tiếp, bạn sẽ cần một căn phòng riêng biệt, riêng biệt. Đối với ghi âm thương mại, có một không gian chuyên dụng cũng là lý tưởng. Tuy nhiên, nếu bạn tập trung vào việc thu âm giọng hát, tạo ra nhạc điện tử, tạo ra nhịp đập, sắp xếp hoặc pha trộn, bạn có thể dễ dàng thiết lập một studio gia đình trong phòng ngủ của bạn.

Mua thiết bị

Giá thiết bị âm nhạc rất khác nhau, cung cấp nhiều cơ hội để tiết kiệm tiền hoặc đầu tư vào thiết bị chất lượng cao. Tốt nhất là bắt đầu với các yếu tố cần thiết để tránh các chi phí không cần thiết và tìm ra những gì bạn thực sự cần.

• Máy tính - từ $ 500 đến $ 20.000. Bạn có thể sử dụng máy tính xách tay hoặc máy tính để bàn hiện tại của mình nếu nó xử lý các tác vụ âm thanh một cách hiệu quả;
• Giao diện âm thanh - từ $ 100 đến $ 3.000. Để ghi âm hoặc một nhạc cụ, một giao diện có một hoặc hai đầu vào là đủ. Một giao diện tốt có thể được tìm thấy với giá khoảng $ 150 $ 200;
• DAW (Máy trạm âm thanh kỹ thuật số) - Từ $ 0 đến $ 500. Một số DAW là miễn phí, và các nền tảng như AMPed Studio cung cấp các kế hoạch đăng ký giá cả phải chăng;
• Plugin - từ $ 0 đến vô hạn. Bắt đầu với các plugin chứng khoán được bao gồm trong DAW của bạn, chúng không đủ cho người mới bắt đầu;
• Màn hình studio - từ 200 đến 12.000 đô la. Bạn không cần màn hình cao cấp cho một studio gia đình. Nếu ngân sách của bạn chặt chẽ, bắt đầu với tai nghe tốt;
• Tai nghe - từ $ 100 đến $ 2.000. Bạn có thể nhận được tai nghe studio tuyệt vời với giá khoảng 500 đô la, thân thiện với ngân sách hơn so với màn hình;
• Bàn phím MIDI - Từ $ 50 đến $ 7.000. Nó không cần thiết để ghi lại các nhạc cụ trực tiếp hoặc pha trộn, nhưng nó cực kỳ hữu ích cho sản xuất âm nhạc điện tử, tạo ra, sắp xếp và thiết kế âm thanh;
• Micro - từ $ 50 đến $ 11.000. Bạn không cần một telefunken trị giá 10.000 đô la. Một mic động rắn với giá khoảng 150 đô la và mic bình ngưng cho khoảng 500 đô la sẽ bao gồm hầu hết các nhu cầu ghi âm.

Bên cạnh các thiết bị cốt lõi, bạn sẽ cần một vài phụ kiện cơ bản:

• Cáp - ít nhất hai cho màn hình của bạn và một cho micrô của bạn;
• Đứng - cho micrô và màn hình của bạn để đảm bảo định vị thích hợp;
• Điều hòa điện - để bảo vệ thiết bị của bạn khỏi gai điện áp;
• Đồ nội thất - Một chiếc ghế thoải mái và một bàn chắc chắn sẽ làm cho các phiên dài hiệu quả hơn.

Thiết lập một studio nhà không phải phá vỡ ngân hàng. Điều quan trọng là đưa ra các lựa chọn thông minh dựa trên nhu cầu thực tế của bạn. Bắt đầu nhỏ, và khi bạn phát triển, bạn có thể mở rộng thiết lập của mình với thiết bị bổ sung để tăng cường quy trình làm việc của bạn.

Ngân sách điều trị âm thanh

Tính toán ngân sách chính xác cho điều trị âm thanh trong phòng thu tại nhà của bạn có thể rất khó khăn vì nó phần lớn phụ thuộc vào các giải pháp bạn chọn. Các bảng âm thanh có thể là các dự án DIY, tùy chỉnh để phù hợp với không gian của bạn hoặc mua sẵn. Trong một số trường hợp, các mặt hàng hàng ngày có thể hoạt động tốt đáng ngạc nhiên. Ví dụ, một chiếc ghế dài lớn, mềm mại không chỉ thêm sự thoải mái mà còn hấp thụ hiệu quả các phản xạ âm thanh.

Đối với người mới bắt đầu, các tấm DIY là một lựa chọn tuyệt vời, đặc biệt là khi được đặt ở các góc và trên các bức tường trần. Tuy nhiên, bạn không cần phải che từng inch trong phòng của bạn. Ví dụ, trên tường 2,5 × 4 mét (8 × 13 ft), bốn tấm có kích thước 0,5 × 1 mét (1,6 × 3,3 ft) với khoảng cách bằng nhau giữa chúng là đủ. Đặt một vài chất hấp thụ trên bàn của bạn cũng có thể giúp giảm thiểu các phản xạ sớm từ không gian làm việc của bạn.

Tối ưu hóa vị trí giám sát studio

Sau khi xử lý âm thanh cơ bản được đưa ra, đã đến lúc thiết lập màn hình studio của bạn. Quy tắc chính là tạo thành một tam giác đều với màn hình và đầu của bạn, đảm bảo khoảng cách bằng nhau giữa cả ba điểm. Thiết lập này cung cấp hình ảnh âm thanh nổi chính xác nhất.

Nếu bạn nhận thấy âm trầm quá mức, hãy thử di chuyển màn hình của bạn ra khỏi bức tường phía sau để giảm tác động của sóng đứng. Các bất thường về âm thanh trong phòng có thể gây ra các vấn đề về đáp ứng tần số, vì vậy hãy điều chỉnh vị trí màn hình, chuyển chúng về phía trước, lùi, lên hoặc xuống cho đến khi bạn tìm thấy điểm ngọt ngào. Bạn cũng có thể tinh chỉnh trường âm thanh nổi bằng cách di chuyển các màn hình gần nhau hơn hoặc xa hơn. Đừng quên điều chỉnh vị trí của chiếc ghế của bạn để ở trong điểm ngọt ngào, nơi mà âm thanh được cân bằng và rõ ràng.

Điều chỉnh thiết kế âm thanh của bạn

Để đạt được sự hấp thụ âm thanh tối ưu, hãy thử thử nghiệm đơn giản này: chơi một bản nhạc quen thuộc và thêm hoặc loại bỏ các vật liệu hấp thụ khác nhau xung quanh phòng. Lắng nghe cẩn thận các thay đổi và giải quyết những gì nghe có vẻ thoải mái nhất với bạn. Một studio lý tưởng tại nhà sẽ cho phép bạn nghe mọi chi tiết về sự phân tách dụng cụ Clar Clark, đặc điểm nén, màu sắc và sắc thái tần số tinh tế.

Tuy nhiên, nếu sự im lặng cảm thấy quá áp đảo hoặc không tự nhiên, hãy giảm mức độ hấp thụ. Một căn phòng chết quá mức có thể gây ra mệt mỏi tai và sáng tạo kìm hãm. Điều quan trọng là tìm sự cân bằng đúng đắn giữa sự hấp thụ âm thanh và duy trì cảm giác tự nhiên, sống động trong không gian.

Đào tạo tai cho các kỹ sư phòng thu tại nhà

Phần mềm đào tạo tai hiếm khi được đưa vào danh sách các thiết bị thiết yếu cho phòng thu âm tại nhà. Tuy nhiên, nó được cho là một trong những khoản đầu tư dài hạn quan trọng nhất mà bạn có thể thực hiện. Đó là bởi vì, nhiều hơn bất kỳ plugin hoặc thiết bị nào, chất lượng bản ghi của bạn phụ thuộc vào tai của bạn.

Nhiều người cho rằng có một đôi tai âm nhạc tốt là đủ. Nhưng các kỹ năng của một nhạc sĩ và một kỹ sư âm thanh rất khác nhau. Nhạc sĩ học cách nhận biết ghi chú, khoảng thời gian và hợp âm. Mặt khác, các kỹ sư âm thanh, đào tạo khả năng xác định phạm vi tần số. Cho đến khi bạn thành thạo kỹ năng cơ bản này, bạn sẽ không thể đánh giá chính xác liệu âm nhạc của bạn có nghe hay không.

Nếu bạn bắt đầu đào tạo tai từ ngày đầu tiên, sự tiến bộ của bạn khi làm việc với âm thanh sẽ tăng tốc đáng kể. Nó sẽ giúp bạn kết hợp hiệu quả hơn và đưa ra các quyết định âm thanh chính xác hơn trong phòng thu tại nhà của bạn.