Quá độ là gì

Khi bắt tay vào sản xuất âm nhạc, bạn sẽ gặp những thuật ngữ có vẻ bí ẩn và chứa đầy ý nghĩa: không gian hóa, lia máy, khung cảnh âm thanh, tấm thảm âm thanh, sự kết hợp mơ hồ và những thuật ngữ khác. Những thuật ngữ này, mặc dù có vẻ phức tạp, nhưng có thể giúp bạn tạo ra sự kết hợp gắn kết và chuyên nghiệp, giúp âm nhạc của bạn nổi bật trong thời đại phát trực tuyến.

Một trong những khái niệm quan trọng trong sản xuất âm nhạc là nhất thời. Đây là thành phần âm thanh có tác động đáng kể đến dải động của bố cục và cần phải điều chỉnh cẩn thận để đạt được kết quả âm thanh tốt nhất.

Trong bài viết này, chúng ta sẽ xem xét tạm thời là gì, nó ảnh hưởng như thế nào đến âm thanh và cách sử dụng nó để tạo ra một bản phối gắn kết.

Các quá trình nhất thời là gì?

Đầu tiên, hãy xác định quá trình chuyển đổi là gì.

Sự nhất thời là một sự bùng nổ năng lượng ngắn xảy ra ở điểm bắt đầu của tất cả các sóng âm thanh. Khi chúng ta nhìn vào dạng sóng, tín hiệu nhất thời là đỉnh đầu tiên chúng ta nhìn thấy, có nghĩa là đó là điều đầu tiên chúng ta nghe thấy trong một âm thanh, có thể là giọng nói, tiếng ghi-ta hoặc tiếng trống. Mặc dù có biên độ cao, quá trình nhất thời không chứa nội dung hài mà mang lại sức mạnh và nhịp điệu cho nhạc cụ.

Công việc của bạn với tư cách là nhà sản xuất âm nhạc là đảm bảo rằng năng lượng của các quãng chuyển tiếp được bảo toàn, giữ chúng trong tầm kiểm soát và không làm ảnh hưởng đến tác động của chúng đối với bản phối. Những đoạn chuyển tiếp chịu trách nhiệm tạo nên nhịp điệu và sức mạnh cho bài hát của bạn, nếu chúng bị yếu đi thì bản nhạc sẽ yếu và không thu hút được người nghe.

Mặt khác, việc giữ nguyên các mức chuyển tiếp có thể làm mất cân bằng âm lượng của bản nhạc của bạn, vì những đỉnh này sẽ xác định mức âm lượng của toàn bộ bố cục.

Chuyển tiếp trên các nhạc cụ khác nhau

Mỗi phần của hỗn hợp có những đặc điểm riêng biệt đòi hỏi một cách tiếp cận đặc biệt để tăng cường hoặc kiểm soát tác động của chúng lên chế phẩm. Chúng ta hãy xem xét một số nhạc cụ phổ biến nhất và xác định cách xử lý quá độ cho từng nhạc cụ.

Giọng hát

Sự chuyển tiếp trong giọng hát ít rõ ràng hơn so với các nhạc cụ gõ, điều này có xu hướng gây ra nhiều vấn đề hơn. Sự chuyển đổi giọng nói thường xảy ra ở đầu cụm từ và phụ âm. Để đảm bảo giọng hát mượt mà và đối phó với những hiện tượng nhất thời, tốt nhất nên sử dụng tính năng nén mềm. Điều này sẽ giúp cân bằng các cấp độ và đảm bảo âm thanh nhất quán trong giọng hát của bạn.

Một khía cạnh quan trọng khác khi làm việc với giọng hát là quản lý các âm thanh chuyển tiếp âm thanh. Âm thanh “s” chói tai có thể gây mất tập trung và khó chịu nếu không được kiểm soát. De-essers đặc biệt hữu ích để giải quyết vấn đề này. Những nhạc cụ chuyên dụng này được thiết kế để giảm mức độ xuýt, tạo ra một bản giọng hát trong trẻo hơn, chuyên nghiệp hơn.

Đàn ghi ta

Việc xử lý các tín hiệu chuyển tiếp trong guitar acoustic và guitar điện khác nhau khá nhiều. Trong guitar acoustic, hiện tượng chuyển tiếp dễ nhận thấy hơn trong quá trình gảy dây ban đầu và có thể được tăng cường bằng trình điều khiển chuyển tiếp. Các trình điều khiển này giúp tăng thêm độ sáng và độ trong cho âm thanh, điều này đặc biệt phổ biến ở các thể loại như nhạc dân gian, đồng quê, nhạc rock và pop.

Những cây đàn guitar điện, đặc biệt là những cây đàn bị méo tiếng, có hiện tượng chuyển tiếp ít rõ rệt hơn. Trong hầu hết các trường hợp, nén ánh sáng có thể được sử dụng để giữ mức âm thanh không đổi và làm cho các âm thanh chuyển tiếp đồng điệu hơn với phần còn lại của bản phối. Kỹ thuật này đặc biệt quan trọng đối với các thể loại như rock và metal trong đó guitar đóng vai trò nổi bật. Tính năng nén giúp làm mềm các âm chuyển tiếp của đàn guitar, làm cho âm thanh trở nên gắn kết và bóng bẩy hơn.

Trống

Và đây là công cụ có vấn đề nhất.

Trống và nhạc cụ gõ nói chung rất giàu âm sắc, đặc biệt là bộ trống, snare và chũm chọe. Những quãng chuyển tiếp này xác định giai điệu và nhịp điệu của bài hát, vì vậy điều quan trọng là phải tìm được sự cân bằng hoàn hảo giữa các quãng chuyển tiếp mạnh mẽ và có kiểm soát để giữ cho bài hát nghe thú vị.

Nói chung, đòn tấn công bằng máy nén nhanh có thể giúp làm mềm thoáng qua, đưa nó xuống mức dễ quản lý hơn, trong khi đòn tấn công chậm cho phép thoáng qua xuyên qua, tăng năng lượng và tác động nhịp nhàng.

Một công cụ vô giá để xử lý các hiện tượng quá độ trong trống là các bộ điều hòa nhất thời. Các plugin này cho phép bạn tăng hoặc giảm tiếng gõ ban đầu của trống, tùy thuộc vào hiệu ứng mong muốn. Ví dụ: nếu bạn muốn trống đá có lực tấn công nhiều hơn, bạn có thể tăng phản hồi nhất thời bằng trình điều khiển. Nếu bạn cần làm dịu tác động ban đầu, máy ép sẽ giúp giảm tác động của nó.

Các bộ phận trống khác nhau có đặc tính nhất thời khác nhau. Trống bass có nhiều chuyển tiếp tần số thấp, trong khi trống snare rõ ràng hơn ở các chuyển tiếp tần số cao. Chũm chọe bao phủ một loạt các tần số chuyển tiếp, từ tần số cao đến thấp.

Khi làm việc với các chuyển tiếp, điều quan trọng là phải tiếp cận từng phần trống một cách riêng lẻ. Ví dụ: trống kick có thể sử dụng thời gian tấn công của máy nén chậm hơn để duy trì các chuyển tiếp tần số thấp của nó, trong khi trống bẫy có thể hoạt động tốt hơn với thời gian tấn công nhanh hơn để kiểm soát các chuyển tiếp tần số cao của nó.

đàn guitar cơ bản

Khoảng chuyển tiếp của guitar bass thường ít khắc nghiệt hơn các nhạc cụ khác, nhưng trở nên đặc biệt đáng chú ý trong các phong cách sử dụng âm trầm trầm hoặc gảy dây nặng, chẳng hạn như jazz, funk hoặc metal.

Một máy nén có thời gian tấn công vừa phải có thể được sử dụng để kiểm soát các quá trình chuyển tiếp này. Kỹ thuật này giúp nhanh chóng triệt tiêu các âm thanh chuyển tiếp, ngăn không cho chúng trở nên quá ồn ào và lấn át bản phối.

Bạn cũng có thể sử dụng bộ chỉnh âm để tinh chỉnh sự hiện diện của gảy trong bản phối. Việc tăng nhẹ tần số cao có thể làm nổi bật độ chói của âm thanh nhất thời, trong khi việc giảm tần số thấp có thể giúp giảm độ đục của âm thanh.

Đàn piano

Đàn piano là một nhạc cụ cực kỳ linh hoạt với dải động rộng. Ở đầu mỗi nốt, nó thể hiện những chuyển tiếp riêng biệt xác định đặc điểm và tác động của nó đối với bản phối tổng thể. Kiểm soát những động lực này trong khi vẫn duy trì âm sắc tự nhiên của đàn piano có thể là một thách thức.

Tôi khuyên bạn nên bắt đầu bằng cách nén nhẹ nhàng để điều chỉnh âm lượng của các nốt và ngăn các âm thanh chuyển tiếp trở nên quá ồn ào. Đối với các phong cách yêu cầu âm thanh sáng hơn hoặc nhiều bộ gõ hơn, hãy sử dụng trình điều khiển nhất thời để tăng cường sức tấn công ban đầu của các nốt piano, mang lại cho chúng độ nét và tác động rõ ràng hơn.

Cách sửa lỗi chuyển tiếp trong hỗn hợp

Mặc dù tôi đã đề cập đến một số công cụ kiểm soát nhất thời, chúng ta hãy xem xét kỹ hơn những công cụ phổ biến nhất và xác định xem công cụ nào phù hợp nhất để đạt được các hiệu ứng khác nhau. Mỗi công cụ cung cấp một cách tiếp cận riêng để định hình và thuần hóa các quá độ. Hiểu thời điểm và cách sử dụng chúng trong âm nhạc của bạn chắc chắn sẽ cải thiện chất lượng đầu ra của bạn.

Với máy nén

Nếu bạn làm việc với các quy trình nhất thời, máy nén có thể là trợ lý tốt nhất của bạn. Bộ nén làm giảm dải động của rãnh âm thanh, điều chỉnh các chuyển tiếp quá mạnh và làm cho chúng có vẻ tự nhiên hơn trong bản phối.

Bắt đầu bằng cách điều chỉnh các tham số tấn công và giải phóng để kiểm soát mức độ tác động của các quá trình chuyển tiếp và tốc độ máy nén phản ứng với chúng. Điều này lý tưởng để làm dịu đi các cuộc tấn công khắc nghiệt của các phần tử bộ gõ mà không làm mất năng lượng của chúng.

Đừng quên nén song song, bao gồm việc trộn tín hiệu âm thanh chưa được xử lý với tín hiệu được nén ở mức độ cao. Kỹ thuật này được sử dụng rộng rãi trong âm nhạc điện tử để nâng cao sức mạnh và tính chất của âm thanh trong khi vẫn duy trì được độ động tự nhiên của nó. Nó đặc biệt hiệu quả trong việc xử lý tiếng trống và giọng hát, nhấn mạnh liền mạch các sắc thái tinh tế.

Bí quyết nén song song là cân bằng cẩn thận tín hiệu nén và không nén để không làm mất đi đặc tính ban đầu của âm thanh.

Với bộ chỉnh âm

Cân bằng (EQ) hoạt động khác với nén, nhưng khi sử dụng đúng cách, nó có thể tạo ra âm thanh chuyên nghiệp. Thay vì ảnh hưởng đến dải động, bộ cân bằng sẽ điều chỉnh nội dung tần số nhất thời. Ví dụ: nếu độ rung nhất thời trong bộ trống quá khắc nghiệt thì việc giảm một số tần số cao có thể làm dịu nó. Tương tự như vậy, việc tăng cường các tần số nhất định có thể giúp các âm thanh chuyển tiếp xuyên suốt bản phối, nhấn mạnh sự rõ ràng và hiện diện của nhạc cụ.

Với bộ giới hạn

Tôi khuyên bạn nên sử dụng bộ giới hạn khi bạn cần ngăn chặn việc cắt và kiểm soát mức âm thanh cao nhất. Bộ hạn chế về cơ bản là máy nén có tỷ lệ nén cao hơn nhiều và thời gian phản hồi nhanh hơn. Chúng rất hữu ích để giữ cho quá độ không vượt quá một mức nhất định, duy trì âm lượng không đổi mà không ảnh hưởng đến tác động của chúng.

Sử dụng các công cụ định hình tạm thời đa băng tần

Cuối cùng, trình điều khiển tạm thời đa băng tần cung cấp một cách tiếp cận tinh tế và linh hoạt hơn. Không giống như trình điều khiển tiêu chuẩn, áp dụng quy trình xử lý tương tự cho toàn bộ phổ tần số, trình điều khiển nhiều băng tần cho phép bạn điều khiển quá độ ở các dải tần số khác nhau một cách độc lập với nhau.

Mặc dù kỹ thuật này phức tạp hơn nhưng nó cực kỳ hữu ích khi làm việc với những vật liệu khó. Ví dụ: bạn có thể tăng cường độ chuyển tiếp tần số thấp của trống trầm trong khi thêm sức tấn công vào hi-hat hoặc chũm chọe tần số cao.

suy nghĩ cuối cùng

Tôi hy vọng hướng dẫn này đã giúp bạn hiểu thoáng qua là gì và cách làm việc với nó. Tùy thuộc vào quy trình làm việc, thể loại nhạc và thiết bị trộn của bạn, có một số tùy chọn để xử lý quá độ. Hãy nhớ kiểm tra các hiệu ứng khác nhau và chọn plugin mang lại kết quả chuyên nghiệp nhất.

Hãy nhớ rằng khi làm việc với các chuyển tiếp, mỗi thể loại và nhạc cụ đòi hỏi một cách tiếp cận khác nhau. Tôi khuyên bạn nên nghe những bản phối mà bạn thích và điều chỉnh các mức chuyển tiếp để tạo ra cảm giác tương tự.