Síntesis aditiva

Author Avatar
Author
Antony Tornver
Published
July 04, 2024
Síntesis aditiva

La síntesis aditiva es un método para crear sonidos utilizando hardware o software electrónico. Es uno de los varios métodos de síntesis de audio, junto con la síntesis sustractiva, la modulación de frecuencia (síntesis FM), la síntesis vectorial y otros. 

 

Un ejemplo común de sintetizador aditivo es la serie Kawai K5000, aunque hay muchos otros sintetizadores aditivos que comentaremos más adelante. La síntesis aditiva funciona sumando múltiples frecuencias y amplitudes para crear un sonido rico a partir de ondas sinusoidales. En pocas palabras, la síntesis aditiva suma múltiples ondas sinusoidales para crear sonidos. 

Los músicos pueden utilizar osciladores sinusoidales, ajustes armónicos, envolventes, ruido y otras herramientas para transformar estas ondas sinusoidales en una variedad de sonidos. Al comprender la síntesis aditiva, verás cómo las ondas sinusoidales sirven de base para muchas otras formas de onda conocidas, como las ondas diente de sierra y triangulares. 

 

¿Cómo funciona la síntesis aditiva?

 

A diferencia de otros métodos de síntesis, la síntesis aditiva comienza con una pizarra completamente en blanco. A continuación, se añaden ondas sinusoidales con diferentes características y se reproducen simultáneamente, y cada nueva capa añade otro grado de armónicos. En este proceso, cada onda sinusoidal actúa como un oscilador, ya que cada capa influye en la interacción entre la anterior y la siguiente. 


Los sintetizadores aditivos tienen parámetros de envolvente que se pueden aplicar a ondas sonoras individuales o a un grupo de ondas sinusoidales seleccionadas. Dado que un órgano superpone fuentes de sonido unas sobre otras para luego reproducirlas como un solo instrumento, se puede considerar un tipo de sintetizador aditivo. 

 

Aunque la síntesis aditiva permite un control más preciso del sonido, puede requerir mucho trabajo dependiendo del número de capas necesarias para crear el sonido final. Debido a estas limitaciones, los sintetizadores aditivos de software son más comunes que los de hardware, aunque existen ejemplos conocidos de versiones de hardware. 

Con la síntesis aditiva, se empieza prácticamente desde cero, construyendo un sonido a partir de una pizarra en blanco. Por el contrario, la síntesis sustractiva consiste en crear un sonido rico con armónicos complejos y luego ajustar la forma de onda eliminando los elementos innecesarios. 


En la síntesis sustractiva, se utilizan filtros y envolventes para ajustar el carácter de la forma de onda y suprimir las frecuencias no deseadas. La síntesis sustractiva es mucho más común que la síntesis aditiva. Sin embargo, la síntesis aditiva puede proporcionar un mayor control sobre el carácter sonoro, ya que se superponen capas de sonidos sin procesar. 

Los mejores sintetizadores aditivos

 

1. Razor Native Instruments
 
 


Razor es un innovador sintetizador aditivo disponible en el potente entorno modular Reaktor de Native Instruments. Con su interfaz intuitiva y sus flexibles capacidades de modulación, Razor es capaz de crear una amplia gama de sonidos, desde ricos pads hasta agresivos leads. 


Su exclusivo motor aditivo te permite manipular hasta 320 tonos parciales en tiempo real, lo que te proporciona un control preciso sobre el contenido armónico de tu sonido. Razor ofrece múltiples módulos para cada sección, que van desde la modulación similar a la de los instrumentos de cuerda hasta la creación de sonidos de otro mundo, ya que los módulos interactúan con armónicos no armónicos de formas únicas. 

Uno de los aspectos más destacados de Razor son sus amplias capacidades de modulación, que incluyen múltiples LFO, envolventes y secuenciadores. Estas opciones de modulación te permiten crear sonidos dinámicos y evolutivos que responden a tu interpretación o a señales externas. 

Características distintivas:

 
  • Hasta 320 fragmentos para un procesamiento detallado del sonido;
  • Amplia selección de módulos que permiten influir creativamente en las partes;
  • Amplia gama de opciones de modulación.

2. Loom II AIR Music Tech
 
 


Loom II es un sintetizador aditivo potente y fácil de usar desarrollado por AIR Music Tech. Con una interfaz elegante y moderna, Loom II ofrece un enfoque único de la síntesis aditiva, combinando 30 módulos editables para crear sonidos impresionantes y evolutivos.

 

Su arquitectura modular fomenta la experimentación, lo que lo convierte en una excelente opción para los productores de música electrónica y los ingenieros de audio. Una de las características distintivas de Loom II es el Morph Pad, que rara vez se encuentra en otros sintetizadores aditivos. Morph Pad te permite cambiar entre diferentes presets en tiempo real, creando sonidos dinámicos y evolutivos que se pueden controlar con un controlador MIDI o automatizar en tu DAW. 

Loom II también ofrece una gama de efectos integrados, como reverberación, retardo y distorsión, que se pueden utilizar para mejorar aún más el sonido, añadiéndole profundidad y carácter. 

Si estás buscando los mejores plugins de reverberación de 2023, también ofrecemos recomendaciones de las opciones más populares del sector. 

Características distintivas:

 
  • Arquitectura modular de síntesis aditiva;
  • Morph Pad para morphing de presets en tiempo real;
  • Efectos integrados.

3. Pigments 3 Arturia
 
 


Pigments 3 es un potente sintetizador de Arturia que combina la síntesis aditiva con otros métodos, como la tabla de ondas, el analógico virtual, la síntesis granular y un motor multisample. Con su potente motor de audio y su interfaz intuitiva, Pigments 3 es una herramienta completa para los productores musicales y los ingenieros de audio modernos, que ofrece una amplia gama de capacidades de audio. 

Una de las características más destacadas de Pigments 3 son sus completas capacidades de modulación. Estas incluyen múltiples LFO, envolventes multietapa (MSEG), generadores de números aleatorios y un secuenciador/arpegiador. Estos parámetros de modulación proporcionan un alto nivel de control sobre la dinámica y el movimiento del sonido, lo que permite crear texturas complejas y evolutivas.

 

Además, Pigments 3 ofrece una gama de efectos integrados de alta calidad, muchos de los cuales proceden directamente de los plug-ins analógicos de Arturia. Estos efectos incluyen filtros, reverberación, retardo y compresión multibanda, que pueden utilizarse para dar forma y mejorar aún más los sonidos. 

Características distintivas:

 
  • Cualquier método de síntesis, incluido el aditivo. 
  • Capacidades de modulación completas. 
  • Efectos de modelado analógico integrados de alta calidad. 
  • Secuenciador/ARP con todas las funciones y capacidades de aleatorización únicas. 

4. Alchemy Logic Pro
 
 


Alchemy, incluido en el DAW Logic Pro de Apple, es un potente sintetizador que combina la síntesis aditiva con otros métodos, como la síntesis granular, espectral y analógica virtual. Puede cargar todas las muestras parcheadas de Logic (estándar o personalizadas) para su posterior procesamiento utilizando cualquiera de estos métodos de síntesis.

 

Con amplias capacidades de procesamiento de audio, Alchemy es una herramienta versátil para productores de música electrónica e ingenieros de audio que buscan crear sonidos únicos. Una de las características más destacadas de Alchemy es su avanzada capacidad de resíntesis espectral, que permite analizar y recrear el contenido armónico de los sonidos existentes. Esto permite utilizar grabaciones reales o muestras como base para los parches de sintetizador, lo que ofrece un enfoque único para el diseño y la síntesis de sonido. 

Alchemy también tiene su propio «panel de morfología» que te permite cambiar los parámetros preestablecidos, lo que no siempre es posible en otros sintetizadores aditivos. Puedes moverte entre «escenas» en tiempo real y utilizar moduladores internos para modular cada movimiento. 

Todos los presets de Alchemy incluyen estas escenas predefinidas, además de una característica única: personaliza y guarda un preset, impórtalo a Garageband iOS y tendrás control total sobre el pad de tu preset. 

Otro aspecto destacable de Alchemy son sus amplias capacidades de modulación, que incluyen múltiples LFO, envolventes y secuenciadores. Estas opciones de modulación te permiten crear sonidos dinámicos que responden a tu interpretación o a señales externas. 


Características distintivas:

 
  • Muchos métodos de síntesis, incluyendo aditiva, granular, sustractiva/VA y un motor multisample completo al estilo ESX;
  • Capacidades ampliadas de resíntesis espectral;
  • Amplia gama de capacidades de modulación;
  • Morph Pad;
  • Importar presets de iOS.

5. Harmor Image-Line
 
 


Desarrollado por Image-Line, Harmor es un potente sintetizador aditivo que ofrece un enfoque único para el diseño y la síntesis de sonido. Combina una interfaz sustractiva familiar con un potente motor aditivo, lo que lo convierte en una excelente opción para aquellos que se inician en la síntesis aditiva.

 

Con un innovador motor de resíntesis y una interfaz intuitiva, Harmor te permite manipular muestras de audio o crear sonidos desde cero utilizando las capacidades de síntesis aditiva incorporadas. Una de las características más destacadas de Harmor es su avanzada resíntesis de imágenes, que te permite importar imágenes y convertir sus datos de píxeles en audio. Esta característica ofrece un enfoque único y creativo para el diseño de sonido, permitiéndote crear sonidos únicos basados en datos visuales. 

Harmor también ofrece una amplia gama de opciones de modulación, incluyendo múltiples LFO, envolventes y controladores X/Y. Estos instrumentos se pueden utilizar para crear sonidos dinámicos y evolutivos que responden a tu interpretación o a influencias externas. 


Características distintivas:

 
  • Innovador motor de resíntesis;
  • Funciones avanzadas de resíntesis de imágenes;
  • Amplias capacidades de modulación, incluidas las famosas envolventes personalizadas IL;
  • Se puede utilizar como un sintetizador sustractivo estándar (pero avanzado).

¿La síntesis FM es aditiva?

 

No, la síntesis FM y la síntesis aditiva son métodos diferentes de síntesis de audio. La síntesis FM crea sonidos modulando la frecuencia y la amplitud de un oscilador (portador) con otro oscilador (modulador). La síntesis aditiva, por otro lado, combina varias ondas sinusoidales individuales para crear un sonido complejo. 

¿Para qué se utiliza la síntesis aditiva?

 

La síntesis aditiva se utiliza para crear sonidos superponiendo diferentes ondas sinusoidales y reproduciéndolas simultáneamente. Este método permite un control detallado de los armónicos y otros parámetros, creando texturas sonoras únicas. 


¿Cómo se crea el sonido mediante la síntesis aditiva?

 

La síntesis aditiva se crea superponiendo varias ondas sinusoidales. Cada una de estas ondas tiene sus propias características, como armónicos y envolventes, que se suman al sonido general. Un órgano o un órgano de tubos pueden considerarse ejemplos de sintetizadores aditivos, ya que superponen fuentes de sonido para crear un sonido complejo. ¿Cuáles son los tres tipos principales de síntesis? 

Aunque hay muchas subcategorías de síntesis de audio, los tres grupos principales son la síntesis aditiva, la síntesis sustractiva y la síntesis por modulación de frecuencia (síntesis FM).

 

Comprender las complejidades de la síntesis aditiva puede ser beneficioso para cualquier músico. Incluso si no tienes pensado dedicar mucho tiempo al diseño de sonidos complejos, crear tus propios instrumentos únicos desde cero puede ser un proceso divertido y creativo.

Author Avatar
Author
Antony Tornver
Published
July 04, 2024
DAW techniques
Make Music Now.
No Downloads, Just
Your Browser.
Start creating beats and songs in minutes. No experience needed — it's that easy.
Get started