Todas las escalas menores

Da la casualidad de que las composiciones más conmovedoras se escribieron en tonalidades menores. Se cree que el modo mayor suena alegre y el modo menor suena triste. En ese caso, ten a mano un pañuelo: toda esta lección estará dedicada a los modos menores «tristes». En ella aprenderás cuáles son estas tonalidades, en qué se diferencian de las mayores y cómo tocar escalas menores.

Por la naturaleza de la música, creo que distinguirás sin lugar a dudas entre un modo mayor alegre y enérgico y un modo menor suave, a menudo triste, lastimero y, a veces, trágico. Recuerda la música de la Marcha nupcial de Mendelssohn y la Marcha fúnebre de Chopin, y las diferencias entre el modo mayor y el menor te resultarán más que evidentes.

Espero que no hayas renunciado a las escalas. Te recordaré la importancia de estas actividades aparentemente aburridas. Imagina que dejas de moverte y de ejercitar tu cuerpo, ¿cuál sería el resultado? El cuerpo se volvería flácido, débil y, a veces, gordo :-). Lo mismo ocurre con los dedos: si no los entrenas todos los días, se volverán débiles y torpes, y no podrás tocar las piezas que tanto te gustan. Hasta ahora solo has tocado escalas mayores.

Escalas menores

Lo diré de inmediato: las escalas menores no son menos importantes que las mayores. Es solo que su nombre puede parecer injusto.

Las escalas menores, al igual que las mayores, constan de ocho notas, y la primera y la última tienen el mismo nombre. Sin embargo, el orden de los intervalos en ellas difiere. En una escala menor, los intervalos se disponen así:

Tono – Semitono – Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono

A modo de comparación, en la escala mayor los intervalos son: Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono – Tono – Semitono.

A primera vista, los intervalos pueden parecer similares, pero en realidad los tonos y semitonos están dispuestos en órdenes diferentes. Para sentir esta diferencia, lo mejor es tocar y escuchar las escalas mayores y menores una tras otra. 

 

Como probablemente ya habrás notado, la principal diferencia entre los modos mayor y menor es el tercer grado, el llamado tercer sonido: en el modo menor está rebajado, formando un intervalo de tercera menor con la tónica.

Otra diferencia es que en el modo mayor los intervalos son siempre constantes, mientras que en el modo menor los intervalos de los grados superiores pueden variar, creando tres tipos diferentes de menor. Quizá sea precisamente esta diversidad del modo menor la que inspira la creación de obras brillantes. 

Entonces, ¿cuáles son estos tipos de menor? 

Existen tres tipos de menor: 

• Menor natural;
• Menor armónica;
• Menor melódica.

Cada tipo de menor se caracteriza por su propia composición de intervalos. Hasta el quinto grado, en los tres tipos son iguales, pero en el sexto y séptimo grado surgen las diferencias.

Menor natural Tono – Semitono – Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono. 

La menor armónica se diferencia de la natural por el séptimo grado elevado, que lo acerca a la tónica. El intervalo entre el sexto y el séptimo grado aumenta a un tono y medio, formando una segunda aumentada. Esto le da a la escala un sonido “oriental” característico, especialmente perceptible en el movimiento descendente. 

En la menor armónica, los intervalos se organizan de la siguiente manera: Tono – Semitono – Tono – Tono – Semitono – Tono y medio – Semitono.

Otra variación de la escala menor es la menor melódica, también conocida como menor jazz, ya que se utiliza ampliamente en la música jazz. Sin embargo, este tipo de menor ya era utilizado por compositores como Bach y Mozart mucho antes de la aparición del jazz. 

La particularidad de la menor melódica es que sus grados sexto y séptimo están elevados. Esto da como resultado el siguiente orden de intervalos:

Tono – Semitono – Tono – Tono – Tono – Tono – Semitono. 

Este tipo de menor se utiliza en el jazz, la música clásica y muchos otros estilos, aportando a las melodías una expresividad especial.

Me gusta llamar a esta escala “caprichosa”, porque no puede decidir si sonar mayor o menor. Observa el orden de los intervalos: los cuatro primeros corresponden a la escala menor y los tres últimos corresponden a la escala mayor.

Ahora pasemos a la cuestión de cómo determinar el número de alteraciones en las distintas tonalidades menores.

Tonalidades paralelas

Aquí es donde surge el concepto de tonalidades paralelas. Las tonalidades mayor y menor que tienen el mismo número de alteraciones (o ninguna, como en el caso de Do mayor y La menor) se llaman paralelas. Siempre están separadas por una tercera menor: la tonalidad menor se construye sobre el sexto grado de la escala mayor. 

Aunque las tónicas de las tonalidades paralelas son diferentes y la composición de los intervalos también lo es, la proporción de teclas blancas y negras permanece igual. Esto confirma que la música está sujeta a leyes matemáticas estrictas y, al comprenderlas, puedes orientarte libremente en el espacio musical. 

Comprender la relación entre tonalidades paralelas es fácil: toca la escala de Do mayor y luego comienza desde el sexto grado y detente en el mismo sexto grado de la octava superior; esto será una escala de “menor natural” en la tonalidad de La menor. 

A continuación se muestra una lista de tonalidades paralelas con sus símbolos latinos y el número de alteraciones.

• Do-dur / la-moll;
• Sol-dur / mi-moll (1 sostenido);
• Re-dur / si-moll (2 sostenidos);
• Re-dur / si-moll (2 sostenidos);
• Mi-dur / do♯-moll (4 sostenidos);
• Si-dur / sol♯-moll (5 sostenidos);
• Fa♯-dur / re♯-moll (6 sostenidos);
• Fa-dur / re-moll (1 bemol);
• Si♭-dur / sol-moll (2 bemoles);
• Mi♭-dur / do-moll (3 bemoles);
• La♭-dur / fa-moll (4 bemoles);
• Re♭-dur / si♭-moll (5 bemoles);
• Sol♭-dur / mi♭-moll (6 bemoles).

Ahora que ya tienes una idea de la escala menor, es momento de poner este conocimiento en práctica. Por supuesto, hay que empezar con las escalas. A continuación encontrarás una tabla de todas las escalas mayores y sus escalas menores paralelas con digitaciones detalladas (números de dedos). Tómate el tiempo necesario para estudiarlas, no te apresures.

Permíteme recordarte cómo practicar las escalas:

1. Toca la escala lentamente, con cada mano, en 4 octavas hacia arriba y hacia abajo. Ten en cuenta que en la aplicación de partituras los números de los dedos se muestran encima y debajo de las notas. Los números sobre las notas corresponden a la mano derecha y los que están debajo, a la mano izquierda;
2. Observa que la escala menor melódica, a diferencia de otros tipos de escalas menores, se construye de forma diferente al subir y al bajar. Esto se debe a que en el movimiento descendente la transición del modo mayor (con el que coinciden los intervalos de la menor melódica desde el primer al cuarto grado) al menor no suena muy agradable. Para evitarlo, en el movimiento descendente se utiliza la escala menor natural: el séptimo y el sexto grado vuelven a la posición original de la escala menor;
3. Combina la ejecución con ambas manos;
4. Aumenta gradualmente el tempo de la práctica de las escalas, asegurándote de que la ejecución siga siendo uniforme y rítmica.

En realidad, un compositor no está obligado a utilizar todas las notas de una misma escala. Para un compositor, una escala es como un menú del cual se pueden seleccionar notas. 

Las escalas mayor y menor son sin duda las más populares, pero no son las únicas en el mundo de la música. No tengas miedo de experimentar alternando intervalos en las escalas mayor y menor. Sustituye un tono por un semitono o viceversa y escucha lo que sucede.

Esto dará lugar a una nueva escala, que no será ni mayor ni menor. Algunas de estas escalas sonarán maravillosas, otras sonarán desagradables y otras sonarán exóticas. Crear nuevas escalas no solo está permitido, sino que también es recomendable. Las nuevas escalas conducen a la aparición de nuevas melodías y armonías. 

Las personas han experimentado con intervalos desde que existe la música. Aunque la mayoría de las escalas experimentales no se han vuelto tan populares como las escalas mayor y menor, algunas de ellas se utilizan en distintos estilos musicales como base para melodías. 

Y por último, aquí tienes un poco de música interesante en tonalidades menores.