¿Cómo y dónde empezar a crear música electrónica?

En este artículo te traemos ideas para inspirarte y te damos consejos útiles sobre cómo construir tu primera interacción con el universo del sonido, a qué debes prestar atención y qué instrumentos probar primero, algunos consejos que sin duda te ahorrarán tiempo y te ayudarán a crear una visión de lo que tienes que hacer en la primera etapa de tu camino desde principiante hasta experto en producción musical. Un buen comienzo es la mitad de la batalla. Este es un enfoque.

La pasión es la clave

Por supuesto, como todo proceso creativo relacionado con la música, se requiere pasión por la música, paciencia en el proceso, atención a los detalles y, tan pronto como te enfrentes al sonido, sensibilidad por todo lo que escuches. En cuanto a los sentimientos, son una de las guías importantes en este camino, los sentimientos son naturales, fluidos, química. No hay músicos similares, cada uno aplica sus sentimientos personales, expresiones, experiencia, incluso si tocan la misma composición o cantan la misma canción. Después de algún tiempo trabajando con música, te das cuenta de que has empezado a escuchar más profunda y ampliamente, notando peculiaridades que antes no habías notado.

Es la primera vez que te enfrentas a la música desde el punto de vista del creador y la idea de crear tu propia melodía, ritmo o canción te viene a la mente, ¡sigue adelante! Hoy en día hay una gran cantidad de herramientas digitales para la producción musical a tu disposición. Se llaman DAW. No existe un DAW «objetivamente» mejor. Depende de las preferencias. Muchos DAW tienen la capacidad de producir música excelente.

Y ahora mismo, justo debajo de tus manos, tienes un software que es excelente en su género para empezar a hacer realidad tu idea, sumergirte en el universo musical y abrir una nueva dimensión para ti mismo.

En este artículo no nos detendremos en el equipo, sino que prestaremos más atención al proceso. Pero las herramientas más esenciales con las que debes contar al comenzar en la producción de música electrónica son un ordenador y unos auriculares, el resto es un plus, pero no es fundamental al principio. Si a tus vecinos y amigos no les importa, puedes hacerte con un par de altavoces de monitorización para sentir la imagen estéreo, los graves y los detalles más sutiles de una mezcla. Si aún no los tienes, apúntate en tu lista de compras futuros adquirir un par de monitores de estudio que se adapten a tus necesidades.

Si tienes un teclado MIDI con teclas de piano de cualquier tamaño, es genial, ya que la sensación de tocar las notas pulsando las teclas del piano ayuda a acelerar el proceso de aprendizaje, así que piensa en comprar uno que se adapte a tus necesidades en un futuro próximo. Si aún no tienes ninguno, utiliza el teclado de tu ordenador portátil o de sobremesa para tocar las notas. Amp Studio es compatible tanto con controladores MIDI externos como con el teclado del ordenador, por lo que puedes tocar notas e instrumentos virtuales sin necesidad de un dispositivo controlador externo.

Una idea...

Sin duda, hay algo que te motiva a empezar a explorar la producción de música electrónica. Si hay un estilo de música o una pista que te inspira y te empuja a recrear algo similar, es un gran punto de partida y, a menudo, supone un impulso. Úsalo como vector para dar tus primeros pasos. En pocas palabras, es bueno tener una «pista de referencia». (Existe tal definición en el flujo de trabajo de la producción musical avanzada, ya que una «pista de referencia» es una pista que te inspira y te da una idea de cómo debería sonar tu futura melodía en términos de masterización, sentimientos, ritmo o lo que sea, y puede utilizarse como ejemplo del sonido futuro que deseas.

La música se compone de una combinación de tres elementos fundamentales: melodía, armonía y ritmo. La estructura rítmica de una canción dicta cuándo se tocan las notas, durante cuánto tiempo y con qué grado de énfasis. En pocas palabras, el ritmo es lo que te hace mover rítmicamente, la melodía y la armonía nos transmiten un estado de ánimo y cuentan una historia.

En lo que respecta a los artistas que están empezando y que quizá nunca hayan trabajado con música, crear una melodía armónica puede ser una tarea difícil (lee sobre la superherramienta Chord Creator para crear melodías, especialmente útil para principiantes), sin embargo, crear un ritmo o beat sencillo no es tan complicado. De hecho, el beat es una parte esencial del ritmo. Y puedes empezar a interactuar con el sonido creando un beat. Con solo usar un bombo y una caja, puedes crear un patrón rítmico para tus futuros proyectos. Elige un tempo que te parezca adecuado para tu pista, ya que el tempo es la velocidad a la que se reproduce una pieza musical y organiza tu composición en perspectiva de tiempo. Amp Studio te ofrece la comodidad de descubrir y crear un ritmo con varias muestras de batería y elementos de percusión utilizando su dispositivo virtual llamado Drumplr. Este contiene 17 bancos que combinan varios bombos, cajas, palmas, hi-hats, rims y otros instrumentos de percusión relacionados con diferentes estilos.

Elige un kit con los sonidos que te gusten y ajusta los parámetros de cada muestra para cambiar su sonido predeterminado. Descubre cómo el cambio de los parámetros afecta al sonido y cómo puedes utilizarlo en tu proceso creativo.

Amped Studio también cuenta con una herramienta muy interesante llamada XY beat que te puede dar ideas y opciones de varios ritmos y compases, especialmente si eres un productor musical principiante. Úsala junto con Drumplr. XY beat cuenta con montones de ritmos de batería ya preparados en varios géneros y un gran pad XY que puedes usar para mezclarlos a la perfección. Puedes cargar cuatro ritmos diferentes y crear una actuación en directo que te permita crear nuevos ritmos, grabarlos y pegarlos en tu proyecto de Amped Studio.

Prueba a aplicar varios efectos y escucha la variación que le dan al sonido. Cuando tengas listo el patrón de tu ritmo, pasemos a crear una melodía y superponerla a tu ritmo. Todos los instrumentos que producen notas musicales (teclados, instrumentos de cuerda, instrumentos de viento y metales) trabajan para crear la armonía y la melodía. Para ello, Amped Studio te ofrece una selección de varios instrumentos virtuales incluidos en el reproductor GM (el dispositivo está disponible con el plan de suscripción básico), o puedes sintetizar tus propios sonidos únicos con varios sintetizadores disponibles en el estudio.

Echa un vistazo a la descripción general de los sintetizadores únicos de Amped Studio: Volt (disponible para usuarios Premium) y Volt Mini.

Para crear tu primera melodía en Amped Studio, aquí tienes una herramienta de ayuda para los que se inician en la música: Chord Creator. Esta herramienta indispensable para principiantes te permitirá poner en marcha rápidamente tu proceso de producción musical, tus habilidades y tu creatividad. Funciona en combinación con el instrumento musical o sintetizador con el que desees crear la melodía. Aquí tienes una descripción detallada y un tutorial en vídeo.

Si estás tocando con el sintetizador Volt, cada preset tiene una lista de parámetros que cambian la textura, el color, la amplitud, el sustain, etc. del sonido predeterminado. Experimenta y presta atención a los cambios, ya que esta es la base de la síntesis.

A menudo, mientras trabajas en una idea, de repente se te ocurre otra, y al probar muchos sonidos y combinaciones, encuentras algo que podrías usar en otras pistas. Con Ambed Studio puedes guardar la pieza como midi. Y si hablamos de sintetizadores con nuevos presets que has descubierto, los usuarios pueden guardar nuevos presets en su banco de presets personalizado.

O simplemente conserva la idea nueva guardándola como un nuevo proyecto. Puede ser tu próxima fuente de inspiración. Vuelve a ella más tarde en tu laboratorio musical y desarrolla la siguiente idea. Mantén viva tu inspiración.

El proceso aquí lo es todo: es una búsqueda, una observación, un descubrimiento y, de repente, lo consigues.

Observa las variaciones que puedes escuchar y sorpréndete de lo rico que es este mundo al que estás entrando y en el que hay, sin duda, muchas melodías esperando a que las descubras.

Toca música, crea música

Toca música, tómatelo como un juego y lo descubrirás. Jugar es divertido con amigos. Y otro consejo más: comparte tu música con amigos, cread música juntos. Amped Studio te permite compartir proyectos y colaborar.

Sumérgete en un proceso de exploración de un espacio sonoro infinito y crea música.