Progresiones de acordes de jazz

Antes de comenzar, me gustaría recordarles que crear su propio vocabulario de acordes es un paso importante en el desarrollo del pensamiento musical. Este proceso desarrolla el oído interno, el pensamiento armónico y la capacidad de improvisar en armonía. Una forma de ampliar este vocabulario es analizar la música y crear sus propias clasificaciones. Por ejemplo, puede crear una lista de 10 progresiones de blues o 10 progresiones de acordes de jazz fusión.

Probablemente cualquier músico, aunque no esté familiarizado con el jazz, conozca esta progresión. Se dice que el 90 % de todas las secuencias de jazz son variaciones de este patrón.

Se trata de una secuencia II-V-I.

Curiosamente, este esquema es solo un movimiento de armonía a través de las funciones de T-SD.

En el jazz, por supuesto, este esquema armoniza con el uso de acordes de séptima y acordes más complejos. Aquí hay algunas opciones en la tonalidad de Do mayor:

Este sencillo giro es el mejor comienzo para dominar la armonía del jazz.

Tócalo en todas las tonalidades utilizando diferentes acordes. Naturalmente, esta revolución también es posible en menor.

Cambios rítmicos

Esta larga progresión se convirtió en un ejemplo clásico gracias a su uso en «I Got Rhythm» de George Gershwin, de donde toma su nombre.

Hay dos versiones de esta progresión: ocho compases y cuatro compases.

Sin embargo, hay que entender que los músicos de jazz utilizan cualquier progresión como una especie de matriz que puede modificarse indefinidamente.

En la versión básica de cuatro compases, «Rhythm Changes» tiene este aspecto:

Imaj7 vim7 | iim7 v7 | iiim7 VI7 | iim7 v7 |

Cmaj7 Am7 | Dm7 G7 | Em7 A7 | Dm7 G7 |

Hay varias opciones para los cambios:

• Añadir movimiento cromático, por ejemplo, Dm7 – Db7;
• Uso de cadenas diatónicas largas;
• Aplicación de sustituciones de tritonos y otras técnicas.

Segunda frase:

I I7 | IV iv7 | I V | I |

Cmaj7 C7 | F F7 | C G | C |

Transición descendente II-V-I

Esta es una progresión que suena más compleja, pero tiene una estructura simple. Se utiliza en estándares como:

• How High the Moon;
• Tune Up;
• Cherokee Joy Spring;
• One Note Samba;
• Solar.

| Imaj7 | % | (iim7 | V7) | Imaj7 | % | (iim7 | V7) | Imaj7 |

Cmaj7 | % | cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Como se puede ver, esta secuencia se basa en el movimiento II-V-I y en el uso de acordes con las mismas funciones. Esta progresión es modulante y recorre tres tonalidades, lo que le da un sonido jazzístico distintivo.

Secuencia con Dim7 de paso

También es una variante muy extendida de las progresiones que utiliza acordes de séptima disminuida para conectar acordes.

| Imaj7 #I°7 | iim7 #II°7 | iiim7 VI7 |

Cmaj7 C#°7 | Dm7 D#°7 | Em7 A7 |

Así, esta progresión combina el movimiento cromático y el movimiento de cuarta-quinta. El desarrollo posterior de la progresión implica el uso del turnover II-V-I y sus diversas variaciones.

El sonido de esta progresión se puede escuchar en los siguientes estándares:

• Cherokee;
• Have You Met Miss Jones;
• Joy Spring;
• But Beautiful;
• Ain’t Misbehavin.

La siguiente progresión se basa en la combinación de un acorde doble dominante con un acorde menor del mismo grado. Se llama Take a Train:

| Imaj7 | % | II7 | % | iim7 | V7 | Imaj7 | % |

Cmaj7 | % | D7 | % | Dm7 | G7 | Cmaj7 | % |

Este movimiento se puede encontrar, por ejemplo, en estándares como The Girl from Ipanema y Desafinado

Uno a cuatro

La secuencia también se basa en el giro II-V-I y se utiliza con mayor frecuencia al comienzo de las formaciones para dar un movimiento adicional a la forma.

| Imaj7 | (iim7 V7) | IVmaj7 |

Cmaj7 | Gm7 C7 | Fmaj7 |

Si estás familiarizado con los fundamentos del blues, sabrás que el compás 5 del blues square siempre utiliza un acorde subdominante.

El propósito de esta progresión es crear una conexión «jazzy» entre los compases 3 y 5 del blues.

Sin embargo, la progresión del uno al cuatro también se da en situaciones que no son de blues. Por ejemplo:

• Satin Doll;
• Have You Met Miss Jones.

Subdominante romántica

Progresión con una desviación en la tonalidad de S y una yuxtaposición de un acorde mayor y menor. Tiene un sonido lírico y suave.

| Imaj7 | I7 | IVmaj7 | ivm7 | iiim7VI7 | iim7V7 | Imaj7 |

Cmaj7 | C7 | fmaj7 | fm7 | Em7A7 | Dm7G7 | Cmaj7

Ya estamos familiarizados con la segunda frase de esta progresión.

Puente de cambios rítmicos

En el puente de la forma tradicional del jazz, hay muchas opciones para el movimiento de la armonía, pero la más popular es el movimiento de los acordes de séptima dominante alrededor del quinto círculo. En este caso, cada acorde se toca durante 2 compases.

Un ejemplo de tal progresión es E7-A7-D7-G7. Esta progresión también se conoce como progresión Ragtime, ya que se utilizaba ampliamente en este género musical.

También es posible utilizar acordes menores de tipo II-V.

| Bm7 | E7 | Em7 | A7 |

| Am7 | D7 | Dm7 | G7 |

Giro cromático

Esta es una versión cromática de la secuencia Rhythm Changes.

La opción más habitual es la siguiente:

Em7 – Eb7 – Dm7 -Db7 – C maj7

Giro frigio o cambios Stray Cat Strut

Esta secuencia, conocida por cualquier músico, también se utiliza con éxito en el jazz. Por ejemplo, en esta versión: