Qué es el pentagrama en música

Normalmente, las piezas musicales se graban utilizando un sistema de cinco líneas horizontales conocido como pentagrama. Este sistema se puede ver en la imagen siguiente.

Al principio del pentagrama suele haber una clave musical, que desempeña un papel importante a la hora de determinar el tono de los sonidos escritos en las líneas y entre ellas. Hay dos tipos principales de claves:

• Clave de sol;
• Clave de fa.

Esta imagen muestra una clave de sol, que indica la posición de las notas en el pentagrama. Esta clave establece la correspondencia entre las líneas, los espacios y las notas musicales.

La clave de fa, por el contrario, tiene su propio simbolismo y reglas para colocar las notas en el pentagrama.

La clave de fa se utiliza para escribir las notas de los instrumentos musicales de registro grave, mientras que la clave de sol se utiliza para escribir las notas de los instrumentos de registro agudo. En la lección anterior sobre las notas, mencionamos el do central (o C), situado en el centro del rango del piano.

La clave de sol es adecuada para instrumentos cuyo rango está por encima de este «do» central, y la clave de fa es adecuada para instrumentos cuyo rango está por debajo de este «do» central. Ambas claves se utilizan en el sistema pianístico, que consiste en dos pentagramas conectados por un corchete llamado acolada.

Normalmente, el piano utiliza ambos sistemas de notación debido a su amplio rango sonoro. El uso de una sola clave limita las capacidades de grabación musical de este instrumento. Se utiliza un acolado para combinar dos claves, lo que se conoce como sistema pianístico.

Sin embargo, al anotar notas para instrumentos de un determinado registro, solo se utiliza la clave de sol para los registros agudos y solo la clave de fa para los registros graves.

Pentagrama

Como se ha mencionado, el pentagrama se utiliza para escribir piezas musicales en forma de cinco líneas horizontales que forman un pentagrama. Este tipo de notación refleja dos aspectos clave de la música: el tiempo y el tono.

El aspecto temporal se interpreta horizontalmente y puede indicarse mediante notas y silencios. Por ejemplo, una línea gruesa en un pentagrama indica un silencio.

Así, el tiempo en la música se interpreta de izquierda a derecha y viene determinado por el número de tiempos en un compás, que se muestra en el pentagrama. Por otro lado, el tono de las notas se determina verticalmente: las notas agudas se escriben más arriba en las líneas y espacios, mientras que las notas graves se escriben más abajo.

Para comprender el aspecto temporal de la música, las notas se leen de izquierda a derecha y el componente de tono se lee de abajo hacia arriba. Las notas pueden colocarse en las líneas, en los espacios entre ellas o incluso fuera del pentagrama en líneas adicionales.

La imagen siguiente muestra la nota central C, también conocida como C primera octava, en un pentagrama.

Una línea adicional se encuentra entre dos líneas de notas estándar y sirve para ampliar el rango del pentagrama. Permite registrar notas fuera del rango principal.

Otro ejemplo del uso de una línea de extensión es utilizarla para ampliar el rango del pentagrama hacia arriba, lo que permite escribir notas más agudas.

Las líneas de extensión pueden aumentar el rango tanto hacia arriba como hacia abajo, y se pueden utilizar en ambas claves.

Notas de las teclas blancas

Veamos cómo se escriben las notas de las teclas blancas de un piano en un pentagrama.

La imagen muestra que las primeras notas comienzan con la primera línea adicional, donde se encuentra el «do» central (la nota «do» de la primera octava). Las notas sin sostenidos ni bemoles se denominan notas naturales.

Así, después del «do» natural viene el «re» natural, o «D» según el sistema occidental de notación musical. A continuación viene la nota «mi» o «E», seguida de «fa» o «F». Estas notas llenan secuencialmente las líneas y los espacios, como escalones.

Después de la «fa» vienen la «sol» (G), la «la» (A), la «si» (B) y, a continuación, vuelve a aparecer el «do» (C).

Notas de las teclas negras

Ahora veamos el pentagrama con notas y sostenidos.

En la imagen se puede ver que «Pre Natural» es la primera. A continuación, «C sostenido» (C#) se escribe en la misma línea, pero con un símbolo de sostenido (#) antes de la nota. Un sostenido eleva la nota un semitono.

A continuación viene «Re sostenido» (D#), también indicado con un símbolo # en la misma línea que «D». Después vienen «Mi natural» (E), «Fa sostenido» (F#), «Sol sostenido» (G#), «La sostenido» (A#) y así sucesivamente.

Todas estas notas con sostenido corresponden a las teclas negras del piano.

Quizás hayas notado que se utilizan diferentes sistemas de notación musical para comprender la correspondencia entre los sistemas silábico y alfabético.

Ahora veamos los bemoles (♭).

Empecemos con «Hasta la primera octava». A continuación viene «Re bemol» (D♭), que representa la tecla negra del piano anteriormente llamada «Do sostenido» (C#). Un signo que se parece a la letra «♭» indica un bemol.

A continuación vienen «mi bemol» (E♭) y «fa natural», ya que no tiene bemol (la tecla negra del piano). Luego vienen «sol bemol» (G♭) y «la bemol» (A♭). Les siguen un si bemol (B♭) y una nota do en la siguiente octava.

Las notas con bemoles se escriben de esta manera.

Pentagrama y clave de fa

Ahora veamos cómo se ven las notas en un pentagrama en la clave de fa.

La imagen muestra las notas correspondientes a las teclas blancas, similares a la estructura de la clave de sol. Sin embargo, aquí las notas comienzan en una línea diferente, ya que esto lo determina la clave de fa. El principio de relleno secuencial de líneas y espacios permanece inalterado. Vemos que las notas comienzan con Do natural, luego Re natural, Mi natural, Fa natural, y así sucesivamente.

Sostenidos y bemoles en el pentagrama

Ahora veamos cómo se ven los sostenidos y bemoles en un pentagrama. Aquí está la foto de abajo.

Empecemos con Do (C), seguido de Do sostenido (C#), seguido de Re sostenido (D#) y Mi natural (E). A continuación vienen «fa sostenido» (F#), «sol sostenido» (G#), «la sostenido» (A#), «si natural» (B) y de nuevo «do» (C). Todas estas notas son sostenidos en la clave de fa.

Ahora prestemos atención a las bemoles en el pentagrama de bajo. Comencemos con la nota «C» (C♭), seguida de «D bemol» (D♭), indicada por el símbolo ♭. A continuación viene «E bemol» (E♭), «G bemol» (G♭) y «A bemol» (A♭). A continuación viene «Si bemol» (Si♭) y, finalmente, la primera octava «Do» (Do) en la línea adicional.

Cómo aprender las notas en un pentagrama

Ahora te voy a enseñar un método que te ayudará a recordar la ubicación de las notas en el pentagrama. Quizás te preguntes cómo determinar dónde está cada nota.

Hay un proverbio inglés que te ayudará con esto. Lo aprenderemos ahora. Saber dónde se encuentran las notas en el pentagrama es muy importante, ya que sin esta habilidad es imposible leer y escribir música.

Para la clave de sol

Empecemos con la clave de sol. Veamos las notas situadas en las líneas.

Hay un dicho para recordar las notas en las líneas. Las letras mayúsculas de este dicho indican los nombres de las notas: E (mi), G (sol), B (si), D (re), F (fa). ¡Solo tienes que recordar esto! Es importante conocer la ubicación de las notas en las líneas y los espacios tanto en la clave de sol como en la clave de fa.

Ahora pasemos a memorizar las notas situadas en los espacios de la clave de sol. Aquí todo es más sencillo, ya que se utiliza la palabra inglesa «FACE» (cara), donde cada letra representa una nota: F (fa), A (la), C (do), E (mi).

• F;
• A;
• C;
• E.