notas fantasma

notas fantasma

En el mundo de la música, especialmente en el jazz, existe el concepto de “nota fantasma” (o nota tranquila, suprimida u oscura), que es una nota con importancia en el ritmo, pero casi imperceptible en tono cuando se toca. En notación musical se escribe como una “X” en lugar del óvalo tradicional o entre paréntesis alrededor. No debe confundirse con la designación de un sostenido en forma de X (doble sostenido), que eleva la nota.

En los instrumentos de cuerda, se crea una nota fantasma al silenciar la cuerda, lo que produce un sonido más cercano a la percusión que a un tono claro. Su tono existe, pero el significado reside más en el ritmo que en la melodía o la armonía. Añade impulso e impulso a las líneas de bajo, formando una figura rítmica y, a menudo, reduciendo el énfasis a un silencio casi total. En las secciones de percusión de la música popular, las notas fantasma se tocan muy silenciosamente entre los golpes principales, especialmente en la caja. Esta técnica es ampliamente utilizada por guitarristas eléctricos y contrabajistas en una variedad de géneros musicales. En la música vocal, estas notas se utilizan para representar palabras habladas con ritmo en lugar de cantadas.

Música instrumental

Las notas fantasma en la música son diferentes de las notas simples sin acento en una estructura rítmica. Por ejemplo, en un patrón clave, las notas no acentuadas no están completamente acentuadas ni acentuadas, sino que ocupan un nivel de acento medio. Cuando un músico resta énfasis a dicha nota a un nivel similar al que enfatiza las notas acentuadas en un patrón, efectivamente está “desdibujando” esa nota. Si una nota fantasma se debilita hasta el punto del silencio, se convierte en un elemento rítmico similar a un silencio. Esta sutil diferencia y la capacidad del músico para identificar notas fantasma depende en gran medida de las características acústicas del instrumento.

Los instrumentos de metal y las guitarras, incluida la voz humana, suelen ser capaces de producir notas fantasma, distinguiéndolas de los silencios. Para los pianistas o percusionistas, esta distinción es más difícil debido a la naturaleza percusiva de los instrumentos, donde es difícil determinar el gradiente de sonoridad a medida que uno se acerca al silencio. Sin embargo, cuando un percusionista crea hábilmente notas fantasma claramente audibles, aunque menos perceptibles, en comparación con notas de medio acento sin acento, podemos hablar de creación de notas fantasma.

Existe la idea errónea de que las notas de adorno y las notas fantasma son sinónimos. Una nota de adorno suele tener una duración significativamente más corta que la nota principal que complementa y, a menudo, recibe más énfasis incluso aunque sea más corta que la nota principal. Por el contrario, las notas fantasma están determinadas por el volumen más que por la duración.

Percusión

Cuando se toca con la batería, la nota fantasma se produce a un volumen muy bajo, generalmente en la caja. En notación musical, se indica entre paréntesis alrededor de la nota. Como se indica en The Drummer's Bible: Cómo tocar cualquier estilo, desde afrocubano hasta Zydeco, la función de la nota fantasma es "...enfatizar el sonido subyacente del ritmo, creando una sutil reproducción de semicorcheas alrededor de ritmos o acentos subyacentes".

Así, el término “nota fantasma” puede tener diferentes significados. Un término más preciso es “antiacento”, que se refiere a un conjunto de símbolos para indicar el nivel de énfasis. La música de percusión utiliza varios símbolos antiacento como:

  • Ligeramente más suave que las notas circundantes: ◡ (disminución corta);
  • Notablemente más suave que las notas circundantes: ( ) (nota entre paréntesis);
  • Mucho más suave que las notas circundantes: [ ] (nota entre corchetes).

Se pueden escuchar ejemplos del uso de notas fantasma en la interpretación de bateristas como Harvey Mason, Mike Clark, Bernard Purdy, Brad Wilk, David Garibaldi y Chad Smith. Tocar la batería con notas fantasma es un rasgo característico de la música R&B. Algunos de los ejemplos más famosos de esta técnica son el break de batería de Gregory Coleman en "Amen, Brother" de The Winstons, el break de batería de Clyde Stubblefield en "Cold Sweat" de James Brown y la interpretación del ritmo de Jeff Porcaro para el éxito de Toto "Rosanna".

Instrumentos de cuerda

Un guitarrista que desee crear una nota fantasma puede aliviar la presión de los dedos sobre las cuerdas sin soltarlas completamente del diapasón (lo que daría como resultado un sonido de cuerda abierta). Esta técnica a veces se denomina “scratching” y se convierte en una nota fantasma a menos que otras notas del patrón musical se reproduzcan de la misma manera (de lo contrario, el scratching se considerará notas normales).

En el bajo doble y eléctrico, como en la guitarra, las notas fantasma se crean silenciando las cuerdas, lo que se puede lograr con la palma o con los dedos de la mano derecha. Esto da a las notas un tono difuso, dándoles las características de los instrumentos de percusión. En el estilo slap bass del bajo eléctrico, las notas fantasma se utilizan a menudo para crear sonidos rítmicos parecidos a los de un tambor en el funk y la música latina. En el contrabajo, las notas fantasma de percusión a veces se logran golpeando las cuerdas contra el diapasón, creando un sonido agudo de "clic". Combinadas con el estilo slap del contrabajo, las notas fantasma se utilizan en rockabilly, bluegrass, blues tradicional y swing jazz.

Bajistas famosos como James Jamerson (Motown), Carol Kay (Motown), Rocco Prestia (Tower of Power) y Chuck Rainey (Steely Dan, Aretha Franklin, etc.) son conocidos por su dominio del uso de notas fantasma para crear notas sutiles y efectivas. Patrones rítmicos en tu juego.

Música vocal

En el ámbito de la música vocal, especialmente en el género del teatro musical, el término “nota fantasma” indica que la letra debe ser dicha en lugar de cantada, manteniendo el ritmo pero sin un tono claramente definido. En notación musical, las notas que tienen menos de la mitad de duración se indican con una "X" en lugar del símbolo ovalado tradicional. A veces, las blancas o enteras se indican mediante una forma de diamante abierto, que a menudo simboliza gritos u otros sonidos no melódicos.

Uno de los ejemplos más claros del uso de notas fantasma es la canción de apertura “Rock Island” del musical “The Music Man”, donde dominan. Esta técnica también puede significar el uso de Sprechstimme o rap, donde el vocalista pronuncia la letra en lugar de cantar, manteniendo el ritmo musical.

  • DJ y productor musical. Ha estado creando EDM y pinchando profesionalmente durante más de 5 años. Tiene una educación musical en piano. Crea ritmos personalizados y mezcla música. Realiza regularmente sesiones de DJ en varios clubes. Es uno de los autores de artículos sobre música para el blog Amped Studio.

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