Progresiones de acordes de guitarra

El guitarrista sujeta varias cuerdas y toca para que suenen al mismo tiempo: pone un acorde. Si ordenamos las cuerdas una por una, también obtendremos una forma de acorde, pero ya en forma de arpegio. Las combinaciones armónicas de sonidos son agradables al oído. Cuando los combinas en progresiones de acordes de guitarra, adquieren una magia especial.

La misma tríada en un entorno diferente da colores completamente diferentes, aunque las notas no cambian. Esta es una de las manifestaciones de la magia musical. Diferentes canciones con diferentes secuencias de acordes de guitarra nos lo demuestran bien.

¿En qué consiste la armonía (notas, intervalos, acordes)?

Creamos una melodía tocando notas una tras otra, dándoles diferentes duraciones y haciendo pausas entre ellas. Creamos armonía presionando varias cuerdas al mismo tiempo. Todas las canciones se basan en la melodía, la armonía y el ritmo. Cuando tocamos dos sonidos de diferentes tonos al mismo tiempo (por ejemplo, tirando de С y E), obtenemos un intervalo. Esta también es una combinación de sonidos, pero aún no se considera un acorde o una progresión de acordes de guitarra. Asigne 13 intervalos.

 

Nombre	Composición	Esquema (para mayor claridad en el piano)
prima	Una nota
segunda menor	Medio tono, dos trastes adyacentes en el diapasón o dos teclas adyacentes, como C y C sostenido
segundo mayor	Un tono, por ejemplo, C y D
Tercera menor	Un paso y medio, do y re sostenido
tercera mayor	Dos tonos, C y E
Cuarto de galón	Dos tonos y medio, Do y Fa
Tritón	Tres tonos, C y F sostenidos
Quinta	Tres tonos y medio, C y G
sexta menor	Cuatro tonos, Do y Sol sostenido
sexta mayor	Cuatro tonos y medio, C y A
séptima menor	Cinco tonos, do y la sostenido
gran séptimo	Cinco tonos y medio, do y si
Octava	Seis tonos, C y siguiente C

Son los intervalos los que establecen el estado de ánimo en las progresiones de acordes de guitarra y en la música en general. Por ejemplo, la minoría o mayoría de la tríada depende de la ubicación de los tercios. Las segundas, tritonos y séptimas son intervalos disonantes. Suenan duros y desagradables. Al hacer arreglos, los músicos intentan monitorear cuidadosamente las intersecciones de partes de diferentes instrumentos para que no se forme un segundo accidentalmente. El sonido de la quinta es bastante amplio y agradable. El sonido de cuartas y sextas puede incluso llamarse majestuoso. Aunque cada uno tiene sus propias asociaciones.

Ahora pasemos a las tríadas, los componentes de una progresión de acordes de guitarra. Sólo tenemos dos tríadas principales: mayor y menor. La mayor consta de una tercera mayor y una menor, y cubre su quinta. Ejemplo: C – E – G. Entre C y E es un tercio grande, entre E y G es un tercio pequeño, entre C y G es un quinto. Así, en un acorde, tres intervalos se fusionan a la vez. Si movemos una nota, obtenemos una tríada menor. Primero viene con una tercera menor, y luego con una mayor. Ejemplo: C – D-sostenido – G.

Una tríada de dos tercios menores se llama tríada disminuida. De los dos grandes – tríada ampliada. Pero no se usan a menudo en progresiones de acordes de guitarra, ya que tienen un sonido bastante específico. Hay otras formas de acordes, a partir de cuatro notas. Se llaman acordes de séptima.

Podemos añadir una tercera mayor o menor a cada tríada (menor, mayor, disminuida y aumentada), y obtenemos ocho acordes de séptima (en realidad siete, porque una tríada aumentada con una tercera mayor forma una octava, y un acorde de séptima no sirve ). ¿Te imaginas cuántas posibilidades para construir progresiones de acordes de guitarra? La séptima parte indica que hay una séptima entre la primera y la última nota en tales acordes. Así, de una nota podemos posponer 11 acordes.

Nombre	Número de semitonos	Designación de letras	Esquema (para mayor claridad en el piano)
tríada mayor	4+3	C
tríada menor	3+4	Cm
Reducido	3+3	Cdim
magnificado	4+4	Caug
Gran acorde de séptima mayor	4+3+4	Cmaj7
Pequeño acorde de séptima mayor	4+3+3	С7
gran menor	3+4+4	cm+7
pequeño menor	3+4+3	7 cm
pequeño reducido	3+3+4	Cm7b5
Reducido	3+3+3	Cdim7
magnificado	4+4+3	Cmaj7+5

Puedes leer cómo usar el generador de acordes Amped Studio e intentar crear tu propia melodía en línea.

Notaciones, acordes y funciones

Hay 12 notas en total: do, do sostenido, re, re sostenido, mi, fa, fa sostenido, sol, sol sostenido, laa, la sostenido, si. Luego se repiten. Esta es la escala cromática de Do a Do (incluye una octava). Pero las progresiones de acordes de guitarra rara vez se basan en cromatismos. Básicamente, la música moderna usa mayor o menor natural: cada uno tiene 7 notas. En La menor, por ejemplo, esta composición.

• La (A);
• C (B);
• Doc);
• Rojo);
• Mi (E);
• Fa (F);
• Sal (G).

Las tríadas se construyen únicamente sobre estas siete notas de la tonalidad. Si aparece otra nota, puede entrar en disonancia y arruinar la canción. Pero el hábil entrelazamiento de notas no tonales o triadas puede, por el contrario, enriquecer la obra. Para facilitar la notación, a cada nota se le asignó una letra.

Un acorde que se construye a partir de una nota particular recibe su letra. Una tríada menor se denota por "m". Magnificado – “ago”. Ver todos los símbolos en la tabla anterior. Gracias a las letras, los guitarristas pueden intercambiar fácilmente sus grabaciones de progresiones de acordes de guitarra. Por ejemplo: Em, C, G, Bb7.

En el clímax, la tonalidad de la canción puede cambiar. Y si tocamos, por ejemplo, Gm-Cm-D-Gm, y luego saltamos un tono, entonces nuestra notación debería cambiar así: Am-Dm-E-Am. Pero esencialmente la cadena sigue siendo la misma. Solo ha cambiado la tonalidad, el tono de toda la canción. Por lo tanto, los músicos practicantes designan secuencias de acordes de guitarra no con letras, sino con números, en pasos: I, II, III, IV, V, VI, VII. Otros generalmente usan números arábigos: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. Este es el llamado sistema de Nashville. No importa cuál sea tu tono, solo necesitas siete números para designar la cadena.

Pero los números no solo describen una progresión de acordes de guitarra o indican un acorde en particular, sino que enfatizan su función. El hecho es que todas las tríadas en clave están en ciertas relaciones, cada una tiene su propio estado.

• Tríada tónica (construida a partir del 1er grado: en la tonalidad de do mayor, este es un acorde de do mayor): la más estable. Todos los demás atraídos hacia ella, queremos terminar la canción en la tónica;
• Dominante (en el grado V) difiere en que quiere pasar a la tónica con más fuerza;
• Subdominante (en etapa IV) tiende a tónico menos. Ella huye de ella. Si pasas de la tónica a la dominante pasando por la subdominante, toda la progresión de acordes de guitarra parecerá más sólida, estable;

Hablando de notación, estos tres pasos también se escriben con las letras “T”, “S” y “D”. I, IV y V se consideran básicos. El resto se denominan laterales, aunque también se les asignan funciones.

• II – subdominante (este acorde tiene dos notas en común con IV);
• III - tónica y dominante (dos notas comunes con I y V);
• VI - tónica y subdominante (dos notas comunes con I y IV);
• VI - tónica y subdominante (dos notas comunes con I y IV).

Si tocas diferentes combinaciones de tríadas y escuchas, puedes captar cuán similar es la fuerza gravitacional de ciertas funciones. Pero, en general, todo esto es más un valor teórico y se usa solo para la conveniencia de construir secuencias de acordes de guitarra.

¿De qué otra forma puedes escribir notas, intervalos, tríadas y acordes de séptima? A la antigua usanza: con la ayuda de la notación musical. Los músicos clásicos hacen precisamente eso. Pero aquellos que recién están aprendiendo a tocar la guitarra usan tablatura. Ayudan a designar no solo las cadenas de acordes, sino también la melodía y, en general, todos los movimientos de los dedos a lo largo del diapasón. La línea superior es la cuerda más delgada, la línea inferior es la más gruesa. Los números son los trastes en los que debes poner los dedos. Los esquemas también se utilizan para aprender acordes. La regla inferior es una cuerda gruesa, la superior es delgada. Las líneas verticales son los trastes en el mástil y los puntos son los lugares donde necesitas sujetar.

Notación musical, tablatura y diagramas

20 ejemplos de progresiones de acordes de guitarra

Recuerde que cada cadena se puede transferir fácilmente a otra clave y funcionará bien allí. Los denotaremos con números y letras en do mayor y la menor. Estas son tonalidades paralelas, en las que todos los acordes y notas son comunes, pero dispuestos en diferentes pasos. Si recurre al teclado del piano, tanto Do mayor como La menor se ubicarán en las teclas blancas. En general, estas son las teclas más utilizadas.

Cadenas armónicas mayores (en el ejemplo de Do mayor)

1-4-5-1 (CFGC) . Esta es la progresión de acordes de guitarra más típica: desde la tónica hasta la subdominante, pasando por la dominante y la tónica.

1-6-4-5 (C-Am-FG) . Este se llama la “progresión de los años 50”, era popular en ese momento. Si reemplaza el cuarto paso con el segundo (haga 1-6-2-5), obtiene un movimiento muy similar. Tal reemplazo demuestra la funcionalidad de los pasos: como recordamos, a la tríada II se le asigna una función subdominante.

1-5-6-4 (CG-Am-F) . Una típica progresión de acordes de guitarra pop punk, esta combinación fue especialmente popular en los años 90. Aquí están las mismas tríadas que en la anterior, pero están en un orden diferente.

1-5-6-3 (CG-Am-Em) . Esta variante se llama “progresión de Pachelbel”, utilizó una cadena de este tipo en su “Canon en re mayor”. También repite parcialmente los anteriores, pero el último paso es diferente aquí, da una pintura inusual. Si lo reemplaza con una tríada mayor, obtiene una transición interesante, gravitando hacia F. Y luego puede modular o darle a la progresión de acordes de guitarra una dirección original.

1-4-5-5 (CFGG) . Esta es también una combinación estándar desde la tónica hasta la dominante, pasando por la subdominante, pero el último paso dura dos tiempos. Tal movimiento tiene un toque de rock and roll o country, ya que se usaba a menudo en estos estilos.

1-4-1-5 (CFCG) . Vemos aquí un movimiento mutuo: la armonía camina de un lado a otro, de la tónica a la subdominante, de vuelta a la tónica, luego a la dominante, y así hasta el infinito. Los colores del país también se sienten aquí, pero con un toque más cómico.

6-1-5-4 (Am-CGF) . Si todas las secuencias de acordes de guitarra anteriores sonaban animadas y alegres, entonces esta tiene un estado de ánimo más tranquilo, reflexivo y meditativo. Está construido de tal manera que puede funcionar tanto para do mayor como para la menor. Después de F, puedes poner un punto tanto en C como en Am.

1-5-4-6 (CGF-Am) . Se puede considerar como una versión desplazada de la cadena discutida anteriormente. Esta forma suena extraña. Pero es mucho mejor: es más fácil encontrar una melodía inusual para él. Y también nos empuja a algún tipo de desarrollo.

1-2-4-5 (C-Dm-FG) . Aquí tenemos el segundo paso. La transición de I a II, por extraño que parezca, suena dura, pero al mismo tiempo, ella y los enlaces posteriores crean un movimiento ascendente. Acumula tensión y, al final, el dominante realmente pide que se resuelva en la tónica.

1-4-6-5 (CF-Am-G) . Esta hermosa progresión de acordes de guitarra suena no solo enérgica, sino también algo sublime. En cierto punto, caemos en un acorde menor, pero luego subimos a un acorde mayor aún más brillante que F, G dominante.

Escenario	1	2	3	4	5	6	7
Acorde	C	Dm	em	F	GRAMO	Soy
Diagrama							Raramente usado

Diagramas de acordes en do mayor

Cadenas armónicas menores (en el ejemplo de A menor)

1-4-5-5 (Am-Dm-EE) . En la música popular, la E menor armónica es más común que la Mi natural. E ya se ha vuelto más familiar para nuestros oídos. La segunda razón por la que mi mayor se sienta con más confianza aquí es su nota de sol sostenido, que está más cerca de la y, por lo tanto, gravita más hacia la tónica. Y si usa el acorde de séptima E7, entonces habrá una gravedad adicional de D a E.

1-4-6-5 (Am-Dm-FE) . En esta progresión de acordes de guitarra, llegamos a la dominante a través del sexto paso. Realiza una función de subdominante, por lo que parece que tocamos la subdominante dos veces, modificándola un poco. Tal dibujo es más interesante, suena asertivo, audaz, adecuado para canciones con un significado serio. Por cierto, si intercambia los lugares VI y IV, se conservará el estado de ánimo general, pero aparecerán otros colores.

1-6-3-7 (Am-FCG) . Puedes notar la ausencia de un dominante, pero la gravedad armónica todavía se escucha aquí, la progresión de acordes de guitarra no suena estática. Todo esto se debe al hecho de que el séptimo paso (acorde G) realiza aquí la función dominante. Si lo reemplaza con la E dominante (haga 1-6-3-5), habrá una gravedad más concreta y un sonido más intenso. Intentalo.

1-7-6-5 (Am-GFE) . Este es el movimiento descendente del flamenco. Parece ir de tónica a dominante en tonos y semitonos, y luego salta a través de cinco pasos. Pero este salto es de la dominante a la tónica, es decir, de mayor gravedad. Por lo tanto, la suavidad armónica se mantiene a lo largo de la progresión. Una progresión de acordes de guitarra interesante, colorida y hermosa, trata de desarrollarla y transformarla.

6-7-1-1 (FG-Am-Am) . Aquí, por el contrario, observamos un movimiento ascendente. Y en este caso, no es muy importante cuál será la tónica. Podemos venir igualmente bellamente tanto en A-menor como en C-mayor. Y si toca tres repeticiones de FG-Am-Am, y hace la cuarta como FGCC, tendrá un flujo armonioso de menor a mayor paralelo. Puede usar este movimiento para cambiar el estado de ánimo en un coro o una gota.

1-7-3-5 (Am-GCE) . El paso del séptimo al tercer paso en este contexto suena muy lírico y dramático, y el salto al quinto es bastante abrupto. Pero la progresión de acordes de guitarra no se desmorona, sino que da colores ricos. Por cierto, este es el caso cuando puedes usar tanto E como Em. Una tríada menor da más suavidad, mientras que una tríada mayor da más asertividad.

4-5-1-6 (Dm-E-Am-F) . Desde el principio, la construcción da una sensación de incompletitud, porque comienza con una subdominante y una dominante. Pero en el medio, adquiere una sólida base tónica. El acorde del sexto paso en este caso parece una especie de puente entre los compases. En general, esta es una progresión de acordes de guitarra bastante lírica y hermosa, aunque en un cierto arreglo puede volverse poderosa y atrevida.

1-5-6-4 (Am-EF-Dm) . Aquí, sin tríadas subdominantes, nos precipitamos hacia la dominante, pero al final llegamos a la subdominante, que incluso parece sonar estable. Entonces, con la ayuda de tal movimiento, puede intentar hacer una modulación de A menor a D menor, si la dramaturgia de la obra lo requiere.

6-5-1-4 (FE-Am-Dm) . Una progresión de acordes de guitarra similar, pero aún más extraña y afilada. Aunque aquí vemos el movimiento tradicional D – T. Pero luego el dibujo parece tropezarse de repente y dar un salto a S, y la composición pierde estabilidad. Por lo tanto, hay una sensación de vagabundeo inquieto constante.

1-4-7-3 (Am-Dm-GC) . Esta progresión de acordes de guitarra suena muy animada y divertida. Sobre todo en comparación con el anterior. Aparece un agradable color mayor debido a dos triadas mayores y la sustitución de la dominante por el tercer paso, que, como recordamos, tiene notas comunes tanto con la triada tónica como con la dominante. De esta manera, la gravedad rígida se suaviza y, además, adquiere una forma mayor.

Raramente usado

Escenario	1	2	3	4	5	6	7
Acorde	Soy		C	Dm	mi	F	GRAMO
Diagrama		Usado raramente

Diagramas de acordes La menor

Estas son solo algunas progresiones de acordes de guitarra, y eso es solo lo básico. Puedes (e incluso necesitas) inventar tus propias cadenas. Cambie las tríadas menores por otras mayores, escuche lo que sucede, tome prestados acordes de otras tonalidades, no se limite a un cuadrado de cuatro tríadas, desarrolle más el movimiento, use acordes de séptima, combine varias progresiones de acordes de guitarra.

Algunas observaciones más sobre la notación. Es posible que haya notado que los acordes en los pasos principales (T, S, D) de un mayor son mayores y los acordes laterales son menores. En tonos menores, lo contrario es cierto. Si los músicos saben en qué escala trabajan, les bastan los números 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. Pero para entender exactamente qué acorde es mayor y cuál es menor, los menores se pueden denotar con letras minúsculas (i, ii, iii, iv, v, vi, vii), y los mayores con mayúscula (I, II, III, IV, V, VI, VII).

Cómo poner acordes en la guitarra

Cuando un estudiante acude a un profesor de guitarra, no le da de inmediato progresiones de acordes de guitarra. Primero, explica cómo sostener las manos, sostener las cuerdas y golpear. Esto es cuestión de costumbre, por lo que al principio se le debe prestar especial atención. De lo contrario, puede acostumbrarse a la posición incómoda y no podrá reorganizar rápidamente los acordes, tocar durante mucho tiempo y realizar trucos complejos.

En general, se recomienda encontrar un maestro al menos para el período de ajuste de manos y técnica. Esto incluso se puede hacer en línea, solo asegúrese de que el maestro tenga la habilidad suficiente. En cuanto al estudio de teoría, análisis de melodías, solos y secuencias de acordes de guitarra, todo esto lo puedes hacer por tu cuenta.

Convencionalmente, los acordes se pueden dividir en abiertos y con barra. Aunque, como aprenderemos más adelante, esta no es una división completamente correcta y puedes hacerlo sin barra. Pero es más fácil aprender acordes de esta manera. Solo hay unos pocos acordes abiertos básicos.

mi
em
A
Soy
D
Dm
GRAMO
C

acordes abiertos

Si bien no estamos viendo los acordes de séptima, puedes aprenderlos tú mismo cuando domines las formas básicas. En general, para tocar progresiones de acordes de guitarra en las tonalidades de do mayor y la menor, tendrás suficientes acordes abiertos. Este es el nivel más básico.

¿Qué es la barra? Sin cejilla nos costará tocar, por ejemplo, un acorde de do menor. Para sujetarlo, necesitamos tomar un La menor abierto y moverlo tres trastes a la derecha. Pero las cuerdas sin apretar en este caso serán disonantes con las sujetas. Por lo tanto, debemos presionar toda la longitud del dedo índice en el tercer traste por completo. Usas tu dedo índice como si fuera la tuerca de plástico superior. Esto se llama barra.

F - acorde de cejilla

En general, los acordes en todo el diapasón son los mismos acordes abiertos, pero con barra. Para tocar progresiones de acordes de guitarra, tenemos varias formas: Am, A, Em, E, C. Y solo cambiamos sus posiciones sosteniendo la barra frente a ellas. Esa es toda la música. Los acordes como D y Dm también se pueden ceñir, pero esto no es muy conveniente, por lo que los guitarristas casi nunca usan esta digitación.

Dijimos que puedes prescindir de la barra. ¿Como y por qué? Sabemos que un acorde tiene tres notas y un acorde de séptima tiene cuatro. Pero cuando tocamos cualquier progresión de acordes de guitarra, son seis cuerdas. ¿De dónde son las otras notas? El resto simplemente duplica los sujetos.

Por ejemplo, Do menor en una guitarra tiene la siguiente estructura: G – C – G – C – D-sharp – G. G se sujeta tres veces, C – dos. Por supuesto, esto da un sonido rico en tres octavas. Pero no todas las progresiones de acordes de guitarra necesitan esto. Entonces, con su dedo índice, puede silenciar las cuerdas adicionales sin presionarlas hacia abajo, y solo le quedan G, C y D-sharp, todo lo que necesita para un acorde de C-menor.

Este enfoque limpia el sonido, da espacio a otros instrumentos y ahorra esfuerzo. Cuando la economía de esfuerzo es el principio más importante de la técnica del guitarrista. Si la guitarra tiene un mástil estrecho, puedes silenciar las dos cuerdas superiores con el pulgar y las dos inferiores con el meñique. Si toca arpegios, estas cuerdas no se pueden tocar en absoluto con la mano derecha.

Algo más le ahorrará esfuerzo y no requerirá un largo entrenamiento. Esto se aplica directamente a las progresiones de acordes de guitarra. Aprende a reorganizar acordes con un mínimo de movimiento. Si hay notas comunes en el acorde que suena y el siguiente, deje sus dedos sobre ellas, reorganice solo los dedos que necesita. Por ejemplo, para pasar de Am a C, solo necesita mover su dedo anular desde el segundo traste y la cuarta cuerda hasta el tercer traste y la segunda cuerda. Medio e índice se quedan donde estaban. Usa este principio en todo, y jugarás más rápido, más limpio, más técnico. Busca siempre un atajo.

Las digitaciones Am y C difieren en un elemento

9 consejos para tocar la guitarra y crear armonía

1. Aprende de los mejores . Mira hermosas progresiones de acordes de guitarra de músicos famosos. Explora canciones populares que se han convertido en clásicos del rock o del pop. Toma nota de movimientos interesantes y aplícalos en tus obras. No hay necesidad de plagiar, solo trata de capturar la lógica de la composición.

Puede encontrar los acordes de canciones populares en Internet, pero será más útil analizarlos de forma independiente y seleccionarlos de oído. Así entrenarás tu percepción armónica y te inculcarás el buen gusto.

2. No te saltes tus entrenamientos . Esto se aplica tanto al análisis de secuencias de acordes de guitarra como al trabajo en la técnica. Se necesita dedicar al menos una hora al día. De lo contrario, se pierde la habilidad, se olvidan las notas, se pierde el dominio. Los grandes guitarristas son grandes porque nunca se separan de sus guitarras.

Pero tampoco tienes que forzarte con la música. Cuida tu placer. Si estás analizando una canción, toma la que te interese. Si estás aprendiendo una escala, trata de ponerla en práctica de inmediato y crea una melodía a partir de ella. La aplicación práctica es mucho más divertida que estudiar cosas sin sentido.

3. Siempre aprende nuevos acordes . En el artículo, tomamos como ejemplo solo progresiones de acordes de guitarra con tríadas mayores y menores simples. Pero después de todo, todavía hay muchos modos diferentes, acordes de séptima, préstamos, tonalidades paralelas... Hay tantas cosas interesantes que aún puedes explorar.

Todo esto repondrá tu arsenal musical, dará nuevos colores e inspirará nuevas canciones. Aprendió un gran acorde de séptima mayor: intente colocarlo inmediatamente en una progresión de acordes de guitarra, invente una melodía con él, golpéelo en diferentes partes del diapasón y comprenda su carácter.

4. Escúchate a ti mismo . Grabe su interpretación y busque fallas en el ritmo, el punteo y el sonido en general. La grabación de video ayudará a rastrear mejor lo que está mal en la configuración de las manos y los movimientos. La grabación de audio es una buena demostración de la precisión con la que mantienes el ritmo y la dinámica.

Te sorprenderás cuando notes la diferencia entre la parte grabada y la que escuchas cuando tocas. Pero con el tiempo, si ajustas constantemente tu juego, esta diferencia se hará cada vez más pequeña.

5. No persiga instrumentos geniales . Usa lo que está disponible actualmente. Es mejor aprender progresiones de acordes de guitarra y perfeccionar sus habilidades con una vieja “estrategia” china que esperar hasta que el dinero para un nuevo “piso de les” original aparezca en la alcancía. Incluso desde un instrumento simple, puede exprimir un sonido decente.

Lleva la guitarra al maestro y él la mejorará un poco. Si sus pastillas no le dan el sonido que desea, experimente con pedales, amplificadores y complementos. Así también adquirirás las habilidades de afinación de sonido.

6. Vigila constantemente el sonido y la técnica . Es mejor aprender cómo silenciar las cuerdas de manera confiable y eliminar el ruido innecesario de inmediato que sufrir cada vez y buscar una manera de tocar más limpiamente para cada parte y progresión de acordes de guitarra. Volver a aprender es más difícil que obtener la técnica correcta desde el principio.

Adquiera el hábito de jugar limpio de inmediato, muestre paciencia y diligencia, y luego será mucho más fácil. Tus manos se moverán automáticamente al lugar correcto. Si esto no se controla de inmediato, tendrá que esforzarse constantemente para buscar la posición correcta.

7. Experimenta y confía en tus oídos . Las típicas secuencias de acordes de guitarra ya no sorprenden a nadie. Busque acordes inusuales. Si la tríada está fuera de los cánones de todos los manuales y tutoriales, pero escucha que funciona bien en su contexto, utilícela. Nada debe confundirte.

Analice los éxitos mundiales y escuchará que muchos de ellos tienen una característica armónica. Ayuda a que la canción quede grabada en la mente de los oyentes, hace que la obra sea original y evoca nuevas emociones. Y eso es exactamente lo que esperamos de la buena música.

8. Presta atención al ritmo . Si las progresiones de acordes de guitarra se repiten de una forma u otra, entonces los patrones rítmicos dan a las canciones su singularidad. Una serie de acordes que cuelgan de cada tiempo fuerte no impresionará a nadie. Pero, si encuentra un ritmo inusual para la misma cadena, puede sonar genial.

Agregue síncopa, experimente con pulsaciones, comience a pensar en frases. Si no hay inspiración, simplemente inserte pausas y cambie la duración. Y trata de coordinar el patrón rítmico de la guitarra con las otras partes para que toda la canción suene como un todo.

9. Escucha otros instrumentos . Evita la disonancia con los teclados, no intentes quitarle la tesitura al bajo, no te salgas del ritmo de la batería. La obra está formada por todos los instrumentos. Aprender a interactuar con todas las partes a la vez no es tarea fácil.

Puede comenzar con la caja y el ritmo de la progresión de acordes de guitarra solo para enfatizar el ritmo de la batería. El bajo puede adaptarse rítmicamente al bombo y melódicamente a la línea vocal. Y ahora todo suena más armonioso.

Conclusión

Entonces, descubrimos cómo se construyen los acordes y las progresiones de acordes de guitarra. Ahora ya sabes intervalos, triadas y acordes de séptima. También estudiamos los sistemas de notación alfabética y numérica. Ahora podrá leer la notación de acordes y determinar la composición de sus funciones.

Si quieres aprender más acordes de guitarra, hay muchas tablas en Internet. Todos son casi iguales, por lo que puede usar el primer conjunto que se encuentre. Hemos analizado varias progresiones de acordes de guitarra para que puedas convertir las tablas en música de inmediato. Lo más importante, no se demore y comience a aplicar la teoría ahora mismo.