que son los armónicos

Existe una estrecha relación entre la música y la física en el campo del sonido. El punto de partida a considerar es la llamada serie de armónicos, que describe que un sonido consta de varios tonos individuales que se encuentran en determinados contextos físicos.

Probablemente la serie de armónicos más importante es la serie de armónicos de tonos naturales, que consta de armónicos cuya frecuencia es un múltiplo entero del tono fundamental. Esto permite principalmente crear una variedad de herramientas. La técnica de juego también se basa en esto.

Los armónicos son la base de la coloración del sonido. Un instrumento musical tiene un timbre único, que se genera por armónicos, por armónicos. Por eso la gente escucha diferencias en cómo suena el piano con la guitarra y el saxofón. ¿Qué es la armónica en la música, armónicos y partes? Se describirá a continuación.

Terminología

Es necesario conocer la descripción de una serie de términos básicos para una divulgación más completa del tema. Armónica en la música es el nombre de cada tono en el rango de sonido natural. El tono difiere del primer componente principal del rango de sonido.

Un armónico es cualquier frecuencia que excede la frecuencia del sonido fundamental. Los tonos más altos que surgen de la nota más baja o fundamental son armónicos.

La distorsión armónica es una distorsión que es un múltiplo de la señal fundamental. Una oscilación armónica es una oscilación en la que las magnitudes del movimiento varían en seno o coseno. Un equilibrador armónico es un intervalo de sonido único y una serie armónica es una serie de sonidos que se encuentran en diferentes proporciones entre sí.

Características armónicas

Los armónicos se dividen condicionalmente en tipos según sus características. Los músicos lo comparten por número de serie con frecuencia y secuencia musical. Según las características conocidas:

1. El número armónico ordinal es un número que indica la cantidad de frecuencia en exceso con respecto a la base armónica;
2. La frecuencia armónica determina el indicador, que se determina multiplicando el número de serie por la frecuencia fundamental de 50 Hertz.

Según la secuencia, el tono en cada fila de sonidos tiene una secuencia cero directa, inversa. La coloración sonora cuarta, séptima, décima y decimotercera forma una tensión simétrica de secuencia directa. Es decir, coincide con la secuencia de la primera fase armónica. El segundo, quinto, octavo, undécimo, decimocuarto forman tensión de secuencia inversa con respecto a la frecuencia principal. El tercero, sexto, noveno, duodécimo coincide con el orden cero de la secuencia de fases. Como resultado, se forma un sistema simétrico de secuencia cero.

Diagrama de armónicos

Los armónicos, los armónicos son oscilaciones sinusoidales. El diagrama armónico muestra el cambio en la presión del aire en la audición de una persona. La presión del aire cambia hacia arriba, hacia abajo y periódicamente. El aire empuja con más fuerza y ​​más débil. El impacto es pequeño. Se produce rápidamente una serie de oscilaciones: se producen cientos de choques sonoros por segundo. Debido a tales vibraciones periódicas, una persona percibe el sonido.

Serie de armónicos

El armónico es un conjunto de sonidos adicionales en el rango superior. Su frecuencia es un múltiplo del tono fundamental. Si la frecuencia de las oscilaciones de los armónicos va más allá de la brevedad del tono fundamental, estamos hablando de un armónico no armónico. Hay una gran diferencia entre el sonido del sonido principal y el adicional. La diferencia surge durante la vibración de cuerdas grandes. El armónico es uno de los conceptos más buscados en términos musicales. Su multiplicidad se expresa como fracción propia e impropia. También se tiene en cuenta la amplitud del sonido. A menudo se confunde con un indicador de volumen, frecuencia vibratoria, indicador resonante.

Partes, sobretonos y armónicos.

Un armónico es cualquier partícula que es más alta que la más baja en una tonalidad compleja. La fuerza relativa y la relación de frecuencia del sobretono parcial determinan el timbre instrumental. La similitud del sobretono y la partícula armónica de la serie sonora conduce a un uso libremente intercambiable en un contexto musical. Pero los valores se tienen en cuenta de diferentes maneras. En muchos instrumentos musicales, se permite que los tonos armónicos superiores se reproduzcan sin notas fundamentales. En la grabación de sonido, esto eleva el tono de la nota en una octava. En algunos casos más complejos, se utilizan otros tonos. En algunas situaciones, el uso de tonos armónicos cambia el timbre musical.

A diferencia del armónico, la armónica se utiliza para probar la afinación de las cuerdas al unísono. Ambas partes del espectro sonoro son un medio popular de autoexpresión y decoración de partes musicales. Por ejemplo, un guitarrista enriquece un solo con peculiares matices chirriantes. Los armónicos también parecen interesantes en los riffs de guitarra. Completan efectivamente los chirridos armónicos al final de los cuadrados de la frase.

En instrumentos de cuerda

Los armónicos en los instrumentos musicales de cuerda, en los violines, se producen una vez. Para ello cambia el punto de contacto con el arco, se presiona ligeramente la línea en los nodos o partes alícuotas y se toca la nota principal. Luego, en un instrumento musical obsoleto y muy resonante, se reproduce secuencialmente toda la escala armónica moviendo el arco de su lugar habitual. Su uso se llama sul ponticello. Es mejor tocar notas con una ligera presión con los dedos sobre una cuerda al aire. Cuando se producen mediante una ligera presión sobre los distintos nudos de las cuerdas al aire, se obtienen armónicos naturales. Los violinistas saben que tienen un sonido más rico e inusual que el sul ponticello. Saben muy bien que cuanto mayor sea el grosor de la cuerda, mayor será la salida de los tonos superiores.

En ocasiones la pieza requiere la conexión de una armónica artificial. Se crea mediante la reproducción de armónicos en la cuerda musical establecida. Para la técnica se utilizan varios dedos en el diapasón. El primero es necesario para acortar la cuerda a la nota deseada. El segundo es necesario para tocar el nodo que corresponde a la clave armónica.