Meilleurs synthétiseurs VST plugins

Synthétiseurs matériels vs synthétiseurs VST

Si vous discutez avec un amateur d'analogique, il vous dira que « la chaleur unique et le son naturel des synthétiseurs analogiques sont incomparables ». Bien que les synthétiseurs analogiques et VST aient leurs propres caractéristiques distinctes, la qualité des synthétiseurs VST s'est considérablement améliorée au cours de la dernière décennie. De nos jours, les synthétiseurs VST offrent non seulement des fonctionnalités de contrôle avancées, mais aussi une qualité sonore impressionnante.

Examinons de plus près les différences entre ces deux catégories de synthétiseurs.

Synthétiseurs matériels

Dans les années 1960, les fondements de la musique moderne ont été posés avec l'avènement des premiers synthétiseurs matériels. Aujourd'hui, leur variété est impressionnante : des modèles monophoniques et polyphoniques aux modèles numériques, analogiques et modulaires, le choix est immense !

Qualité sonore

Les synthétiseurs matériels ont acquis leur renommée grâce à leur qualité sonore exceptionnelle, que beaucoup considèrent comme sans précédent. Cela peut être comparé à la différence entre les amplificateurs à lampes et les amplificateurs à transistors. Le caractère unique de leur son chaleureux captive et attire l'attention des auditeurs.

Par rapport aux plugins de synthétiseur VST, la différence de qualité est particulièrement notable dans les synthétiseurs analogiques. Leur capacité à créer des formes d'onde uniques leur confère une signature sonore unique. Dans le même temps, identifier les différences de qualité entre les synthétiseurs matériels numériques et les synthétiseurs logiciels peut être une tâche plus longue.

Signification

La fourchette de prix des synthétiseurs matériels est assez large. Cependant, le marché offre aujourd'hui beaucoup plus d'options abordables que jamais auparavant. Il est intéressant de noter que de nombreux synthétiseurs, même ceux qui ne sont pas des classiques, conservent leur valeur sur le marché.

Lorsque vous achetez un synthétiseur, vous pouvez vous attendre à ce que son prix reste stable, voire augmente avec le temps. Cela signifie que si vous décidez de vendre votre synthétiseur matériel à l'avenir, vous pourrez peut-être le vendre à un prix supérieur à son prix d'achat initial.

Nature tactile

Posséder un véritable appareil musical a un attrait particulier. Interagir avec des faders, des boutons, des molettes et des câbles crée une expérience tactile unique dans le processus de création musicale.

Cette interaction avec le matériel joue un rôle important au moment de la création. De plus, le caractère imprévisible des synthétiseurs matériels apporte un élément supplémentaire d'excitation pour ceux qui explorent le monde de l'expérimentation musicale !

Inconvénients des synthétiseurs matériels

Comme nous l'avons déjà mentionné, les prix des synthétiseurs matériels peuvent varier considérablement. Des modèles économiques sont disponibles sur le marché auprès de marques telles que Arturia, Korg et Behringer. On trouve également des synthétiseurs de milieu de gamme proposés par des fabricants tels que Sequential et Roland.

Parallèlement, le coût des synthétiseurs hybrides et analogiques haut de gamme peut atteindre plusieurs milliers de dollars par unité.

Si les synthétiseurs matériels offrent une interface attrayante, ils peuvent également prendre beaucoup de place dans un studio. Cela pose particulièrement problème pour les studios à domicile ou mobiles. Dans ces situations, une solution plus pratique consiste à utiliser une large gamme de synthétiseurs logiciels qui peuvent être facilement installés et utilisés sur un ordinateur portable.

Les appareils matériels, en particulier les appareils analogiques, offrent souvent des capacités plus limitées que leurs homologues logiciels. Ils disposent généralement d'un choix limité de formes d'onde et d'oscillateurs pour l'expérimentation créative, ainsi que d'un petit nombre de préréglages.

En investissant le même montant dans des synthétiseurs logiciels, vous pouvez obtenir un ensemble d'instruments plus large et plus fonctionnel qui dépasse de loin les capacités des appareils matériels dont vous ne pouviez que rêver.

Synthétiseurs logiciels

La popularité des synthétiseurs logiciels a commencé à monter en flèche à la fin des années 90, lorsque les ordinateurs ont commencé à jouer un rôle clé dans la production musicale. Aujourd'hui, l'industrie des synthétiseurs logiciels continue de se développer activement. De nombreux produits innovants de marques renommées telles que Native Instruments, Arturia et Spectrasonics offrent de vastes possibilités créatives.

Polyvalence

Bien que cela ait déjà été évoqué, il est important de le souligner à nouveau : les plugins de synthétiseurs logiciels VST offrent un large éventail de fonctions. Que vous recherchiez un synthétiseur à onde ou une émulation logicielle de modèles matériels classiques, vous avez le choix entre de nombreux instruments logiciels. La plupart de ces synthétiseurs offrent une variété de préréglages pour faciliter la prise en main.

Avec des effets de qualité studio et des interfaces intuitives, les options de personnalisation de ces synthétiseurs logiciels sont pratiquement infinies.

Flexibilité

Pensez au fait que vous pouvez avoir accès à des milliers de morceaux différents directement depuis votre ordinateur portable – c'est vraiment impressionnant. Pour les amateurs de synthétiseurs des décennies passées, une telle possibilité aurait été inimaginable. Les synthétiseurs logiciels permettent un enregistrement instantané via MIDI, ce qui rend le processus de création musicale extrêmement pratique.

D'un point de vue pratique, il est difficile d'imaginer un meilleur choix qu'un synthétiseur logiciel.

Prix

Lorsque l'on compare le coût des plugins de synthétiseurs logiciels au prix des synthétiseurs matériels, on comprend facilement pourquoi beaucoup de gens choisissent les alternatives logicielles. Pour le prix d'un synthétiseur matériel, vous pouvez acheter toute une série de synthétiseurs logiciels.

Inconvénients des synthétiseurs logiciels

Nous commençons à comprendre que juger de la qualité sonore est en grande partie une expérience subjective, même si des preuves scientifiques confirment les avantages du matériel. Lorsque l'on compare les formes d'onde analogiques à leurs versions numériques, les analogiques ont tendance à paraître plus lisses, ce qui contribue à un son plus chaud.

Dans le même temps, les synthétiseurs VST logiciels ont beaucoup évolué depuis leur création, et on peut affirmer que la plupart des gens auraient du mal à les distinguer des modèles matériels lors d'un test auditif.

Il est tout à fait possible d'intégrer des instruments logiciels à des synthétiseurs matériels, mais la plupart des plugins ne sont équipés que d'interfaces graphiques. La manipulation de divers paramètres nécessite généralement de cliquer, de faire glisser et de saisir des données. L'absence d'interaction physique peut être moins motivante pour certains utilisateurs, en particulier ceux qui préfèrent la sensation de travailler avec de véritables commandes qui fournissent un retour tangible.

Synthétiseurs VST gratuits vs synthétiseurs payants

Bien que de nombreuses stations de travail audio numériques (DAW) proposent des plugins VST gratuits pour les synthétiseurs, l'ajout de plugins VST payants à votre arsenal peut offrir des avantages significatifs. En général, les programmes payants offrent une meilleure qualité sonore que leurs homologues gratuits. De plus, investir financièrement dans un outil augmente votre intérêt pour son apprentissage et son utilisation.

Pensez-y : si un nouveau guitariste achète une guitare très bon marché avec une mauvaise qualité sonore, son envie de jouer et de s'améliorer diminuera probablement. Il est préférable d'investir dans un outil de qualité qui vous sera utile à mesure que vous progresserez et vous développerez.

1. Spectrasonics Omnisphere – le meilleur synthétiseur hybride

Type de synthétiseur : granulaire et à ondes Caractéristiques
principales : 500 tables d'ondes, 12 enveloppes, 34 filtres, 8 LFO, 57 blocs
d'effets Spectrasonics Omnisphere occupe une place de choix dans le monde de la production musicale en tant que l'un des principaux synthétiseurs VST grâce à ses nombreuses fonctionnalités. Pour ceux qui découvrent la production musicale, le nombre de fonctionnalités qu'il offre peut sembler impressionnant.
Cependant, la vaste communauté Spectrasonics est toujours prête à vous aider. Ce synthétiseur comprend plus de 14 000 sons incroyables et une variété de préréglages exceptionnels, vous permettant d'explorer une grande variété de sons sans configuration supplémentaire détaillée. Son moteur FX repousse les limites du possible, ce qui en fait l'un des outils les plus appréciés pour la conception sonore dans tous les genres.

2. Native Instruments Massive X – le meilleur synthétiseur de basse

Type de synthétiseur : analogique virtuel soustractif Caractéristiques
principales : 170 tables d'ondes, dix modes de synthèse, sous-modes supplémentaires, deux oscillateurs à
modulation de phase Native Instruments Massive a atteint un statut légendaire dans l'arsenal des synthétiseurs logiciels, et sa dernière version, Massive X, renforce encore ce statut. Bien que Massive X soit connu pour ses sons de basse, ce puissant plugin logiciel offre bien plus encore.
Son moteur de synthèse soustractive analogique virtuelle peut sembler complexe à première vue, mais grâce à son interface intuitive, les utilisateurs s'y adaptent rapidement. De nombreux producteurs ont mis leur talent au service de la création de sons uniques avec cet instrument. Si vous recherchez un plugin de synthétiseur capable de produire un son profond et de haute qualité, Massive X mérite votre attention.

3. Xfer Serum – le meilleur synthétiseur à table d'ondes

Type de synthétiseur : table d'ondes
Caractéristiques principales : quatre oscillateurs à onde, trois enveloppes, un filtre, quatre LFO et une vaste collection d'effets Serum
de Xfer figure régulièrement dans les classements des meilleurs synthétiseurs logiciels. Basé sur la technologie des tables d'ondes, cet incroyable synthétiseur se démarque vraiment de la concurrence. Les producteurs de musique électronique soulignent souvent ses capacités illimitées dans le domaine du traitement du son, et ils ont raison.
La technologie Wavetable représente l'un des développements logiciels les plus innovants du secteur. Son application magistrale permet même aux formes d'onde de base de produire un son clair et net. Que vous recherchiez une basse à onde sinusoïdale profonde ou un lead carré distordu, Serum a forcément ce qu'il vous faut.
En plus des préréglages intégrés créés par des concepteurs sonores talentueux, Serum propose également une vaste collection de sons supplémentaires provenant de développeurs indépendants.

4. Arturia V Collection – les meilleures émulations de synthétiseurs vintage

Type de synthétiseur : analogique virtuel
Caractéristiques principales : 28 instruments, matrice Analog Lab, modélisation sonore via TAE
La collection Arturia V est peut-être l'une des collections de synthétiseurs logiciels les plus impressionnantes actuellement disponibles sur le marché. Cette bibliothèque regorge d'émulations de haute qualité de synthétiseurs vintage emblématiques. Qu'il s'agisse de créer les lignes de basse funky du légendaire Minimoog ou les pads sonores spatiaux du CS-80, la collection Arturia V permet de tout réaliser.
Pouvoir accéder facilement à certains des synthétiseurs les plus emblématiques de l'histoire est vraiment incroyable. Les fans de synthétiseurs des décennies passées ne pouvaient que rêver d'une telle technologie.
La collection compte actuellement près de 30 synthétiseurs VST. Si le prix de cette collection massive peut sembler élevé, elle offre tellement de possibilités qu'elle peut servir de source inépuisable d'inspiration musicale et de conception sonore pour les années à venir.

5. LennarDigital Sylenth 1 – le meilleur arpégiateur

Type de synthétiseur : analogique virtuel
Caractéristiques principales : quatre oscillateurs, quatre filtres, deux LFO, deux conversions, effets, arpégiateur
Tout comme Xfer Serum, Sylenth1 de LennarDigital est un plugin de synthétiseur VST emblématique dans le domaine de la musique électronique. Bien qu'il existe de nombreux synthétiseurs audio analogiques virtuels modernes sur le marché, Sylenth1 continue de fournir certains des sons les plus recherchés pour créer des morceaux de musique pertinents aujourd'hui. Ce synthétiseur a tout ce dont vous avez besoin pour être créatif, des leads percutants et des basses analogiques aux accords puissants avec un effet supersaw.
Ce plugin de synthétiseur n'est peut-être pas considéré comme dernier cri, mais il se distingue clairement par ses fonctionnalités de haute qualité. Son arpégiateur, qui sera probablement très utilisé, est particulièrement remarquable. Quatre oscillateurs ciblant deux enveloppes distinctes permettent de créer facilement des sons uniques et de les combiner pour créer des patchs personnalisés.

7. Native Instruments Kontakt – le meilleur moteur d'échantillonnage

Type de synthétiseur : moteur d'échantillonnage
Caractéristiques principales : module de synthétiseur à table d'ondes, bibliothèque d'échantillons de
plus de 55 Go Si la version de base de Kontakt est l'un des meilleurs synthétiseurs VST gratuits, ce sont ses versions payantes qui en font l'un des meilleurs plugins VST disponibles sur le marché aujourd'hui. Kontakt va au-delà des fonctionnalités d'un plugin de synthétiseur classique, car il s'agit essentiellement d'un moteur d'échantillonnage doté d'une immense bibliothèque d'échantillons, d'un module de synthèse par ondes et d'une matrice de modulation complexe.
Avec un choix aussi vaste de bibliothèques, vous n'aurez peut-être plus jamais besoin de chercher un autre logiciel. Que vous recherchiez uniquement des sons de synthétiseur ou que vous souhaitiez ajouter des percussions, du piano, des guitares, des sons orchestraux et bien plus encore à votre collection, Kontakt a tout ce qu'il vous faut.
Ce qui rend Kontakt unique, c'est qu'il génère des sons exclusivement à partir de fichiers audio enregistrés. Ces sons enregistrés apportent à vos mixages un niveau supplémentaire de chaleur et de réalisme que les autres méthodes de synthèse ne peuvent offrir.
Si vous êtes intimidé par le nombre d'instruments VST disponibles dans Kontakt, nous vous recommandons de commencer par les instruments de la série Kontakt Play.

7. Output Arcade – le meilleur synthétiseur à boucles

Type de synthétiseur : synthétiseur à boucles
Caractéristiques principales : échantillonneur 15 voix, 11 effets, matrice de modulation robuste, curseurs macro
Output's Arcade est un synthétiseur à boucles unique disponible sur abonnement. Cet outil s'intègre à la vaste bibliothèque Output, permettant aux utilisateurs de manipuler les sons de manière créative grâce à une variété de modulations, d'effets et de macros.
Arcade est idéal pour les débutants comme pour les utilisateurs expérimentés qui souhaitent obtenir rapidement des sons de qualité. L'une des principales caractéristiques de ce synthétiseur est que la bibliothèque de sons est mise à jour quotidiennement, fournissant une inspiration constante pour chaque session. Output a réinterprété le concept de synthèse, offrant un large éventail de possibilités aux différents producteurs de musique.
Dans Arcade, tout commence par une boucle que vous pouvez modifier jusqu'à obtenir le son souhaité. Certains peuvent regretter le manque de contrôle total sur le son, mais compte tenu de la rapidité avec laquelle des sons professionnels peuvent être créés, le compromis semble en valoir la peine.

8. u-he Diva – meilleur synthétiseur analogique

Type de synthétiseur : synthétiseur à boucles
Caractéristiques principales : échantillonneur 15 voix, 11 effets, matrice de modulation robuste, curseurs macro Arcade
d'Output est un synthétiseur à boucles unique disponible sur abonnement. Cet outil s'intègre à la vaste bibliothèque Output, permettant aux utilisateurs de manipuler les sons de manière créative grâce à une variété de modulations, d'effets et de macros.
Arcade est idéal pour les débutants comme pour les utilisateurs expérimentés qui souhaitent obtenir rapidement des sons de qualité. L'une des principales caractéristiques de ce synthétiseur est que la bibliothèque de sons est mise à jour quotidiennement, fournissant une inspiration constante pour chaque session. Output a réinterprété le concept de synthèse, offrant un large éventail de possibilités pour différents producteurs de musique.
Dans Arcade, tout commence par une boucle que vous pouvez modifier jusqu'à obtenir le son souhaité. Certains peuvent regretter le manque de contrôle total sur le son, mais compte tenu de la rapidité avec laquelle des sons professionnels peuvent être créés, le compromis semble en valoir la peine.

9. Native Instruments Reaktor 6 – le meilleur synthétiseur modulaire

Type de synthétiseur : Eurorack Caractéristiques
principales : 70 modules, séquenceurs, grooveboxes, programmation macro
Native Instruments Reaktor va au-delà des fonctionnalités d'un instrument virtuel classique en fournissant un laboratoire DSP modulaire. Il permet aux utilisateurs de créer des synthétiseurs, des échantillonneurs et des effets uniques à l'aide d'un ensemble complet d'outils de conception sonore. Reaktor offre la possibilité de connecter différents blocs pour créer des sons de style Eurorack, ce qui le rend idéal pour l'expérimentation audio.
Reaktor 6 est livré avec plus de 70 outils, et des extensions supplémentaires sont disponibles pour ceux qui souhaitent étendre ses capacités. Reaktor 6 est idéal à la fois pour ceux qui s'intéressent à la synthèse complexe et aiment expérimenter, et pour ceux qui préfèrent parcourir divers préréglages à la recherche d'inspiration. Si vous êtes prêt à relever le défi d'une courbe d'apprentissage difficile, Reaktor 6 est l'un des meilleurs synthétiseurs disponibles sur le marché.

10. Reveal Sound Spire – le meilleur synthétiseur numérique

Type de synthétiseur : analogique virtuel
Caractéristiques principales : quatre oscillateurs, quatre LFO, deux filtres, effets
Pour conclure notre revue, nous mettons en avant l'impressionnant synthétiseur analogique virtuel Spire. Bien qu'il ne réponde pas à tous les critères, le Spire est idéal pour créer des sons de synthé propres, clairs et précis, et il est difficile à battre dans ce créneau. Le Spire a également eu un impact significatif sur la scène musicale électronique au cours de la dernière décennie, en particulier parmi les producteurs de trance, dont beaucoup le considèrent comme leur synthétiseur de prédilection.
Il offre exactement les sons que l'on attend de la trance et d'autres genres de musique électronique, notamment des pads luxuriants, des basses perçantes et des accords de synthé puissants. La plupart de ces sons ont du punch, ce qui est idéal pour créer une musique énergique tout en conservant clarté et précision.

11. Vital

Type de synthétiseur : table d'ondes, échantillonnage Caractéristiques
principales : 3 oscillateurs à table d'ondes, 1 échantillonneur
Doté d'oscillateurs à table d'ondes et d'un warping spectral, ce synthétiseur vous permet d'atteindre une grande variété d'objectifs en matière de conception sonore. En plus des trois oscillateurs à table d'ondes principaux, le synthétiseur dispose également d'un générateur de sons qui peut être utilisé comme échantillonneur.
L'une des caractéristiques uniques de Vital est sa capacité à convertir du texte en table d'ondes, ce qui en fait un outil amusant pour créer des textures sonores inhabituelles. De plus, le synthétiseur offre de nombreuses options de modulation et se distingue par son son très musical.

12. Surge XT

Type de synthétiseur : table d'ondes, classique Caractéristiques
principales : 3 oscillateurs universels pour les scènes A et B
Le développeur Claes Johanson s'est rendu compte qu'il n'avait pas assez de temps pour continuer à développer et améliorer le synthétiseur Surge, il a donc décidé de le rendre gratuit et open source, permettant ainsi aux passionnés d'y apporter leurs propres modifications et ajustements. C'est un cas unique où vous pouvez acquérir un instrument puissant pour votre équipement musical sans aucune dépense.
Le module d'oscillateur Surge comprend 12 algorithmes différents, allant de l'analogique classique à la simulation physique, offrant de nombreuses possibilités d'exploration. De plus, le synthétiseur fournit des filtres avec de nombreux paramètres de configuration.
Le principal inconvénient de Surge est son interface complexe, qui peut être difficile à utiliser pour les débutants. Cependant, des préréglages gratuits viennent à la rescousse, dont le nombre atteint environ 3000, ce qui facilite grandement l'utilisation de l'outil.

13. Phase Plant

Type de synthétiseur : classique, table d'ondes, échantillonnage Caractéristiques
principales : combien de temps votre processeur tiendra-t-il le coup ?
Phase Plant offre des possibilités infinies et une grande flexibilité dans la création sonore, vous permettant de passer facilement de la création de synthés lead pour les plus grands tubes de l'année à la production de sons d'objets du quotidien comme les macaronis au fromage.
Avec son interface minimaliste, ses oscillateurs illimités, ses macro-contrôleurs, son système modulaire et ses plugins intégrés issus de l'écosystème KiloHeartz, Phase Plant vous offre un contrôle total sur chaque détail du son de vos rêves. Ce synthétiseur vous permet d'atteindre divers objectifs en matière de conception sonore et de créer des sons uniques sans nécessiter de connaissances approfondies de l'instrument.

14. ANA 2

Type de synthétiseur : table d'ondes, classique, granulaire Caractéristiques
principales : 3 oscillateurs à table d'ondes, 3 échantillonneurs Le puissant
synthétiseur de Slate Digital dispose de divers modes de fonctionnement, notamment Eurorack, Sad Trap, Cinematic et Detroit. Il est en train de devenir un concurrent sérieux pour les autres synthétiseurs à table d'ondes et gagne en popularité auprès des producteurs de musique.
Avec ce synthétiseur, vous pouvez charger vos propres tables d'ondes, expérimenter la synthèse FM, charger des échantillons personnels et combiner jusqu'à 9 oscillateurs à la fois ! La présence d'un arpégiateur et d'un ensemble complet d'effets intégrés fait de l'ANA 2 un outil vraiment indispensable pour toute création musicale.

15. Arturia Pigments 3

Type de synthétiseur : table-wave, classique, granulaire Caractéristiques
principales : 2 oscillateurs universels, 2 générateurs de bruit, 1 sous-oscillateur
Grâce à ses filtres modélisés de manière analogique, le synthétiseur garantit la pureté et la clarté de vos textures sonores. Pigments 3 est capable de transformer radicalement les échantillons, mettant en valeur la puissance de la synthèse granulaire et la capacité à combiner la synthèse additive avec l'analogique ou la table d'ondes, ce qui le distingue de nombreux autres synthétiseurs sur le marché.
La nouveauté de cette version du synthétiseur est le générateur Harmonic Engine, un algorithme de synthèse additive amélioré qui permet de contrôler le spectre harmonique. L'utilisation de Pigments 3 est un véritable plaisir, grâce à son architecture et à son routage bien pensés, ainsi qu'à sa vaste sélection d'effets de haute qualité, qui rendent l'expérience du synthétiseur extrêmement flexible.