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    Comment apprendre à jouer de la guitare

    Comment apprendre à jouer de la guitare

    Existe-t-il un moyen simple et rapide d’apprendre à jouer de la guitare ? Malheureusement non. Atteindre ces compétences nécessite une combinaison de persévérance, de dévouement, d’efforts et de détermination. Cependant, une fois que vous aurez commencé, le charme enchanteur de la musique de guitare vous ravira, vous captivant si complètement que vous remarquerez à peine que vous maîtrisez de nouveaux solos. Si vous ne savez pas par où commencer, cet article décrit les principaux aspects de l'apprentissage. Et si vous êtes intrigué, pensez à rejoindre une communauté de passionnés de guitare.

    Choisir une guitare pour les débutants

    Au départ, il est important de déterminer quel type de guitare vous souhaitez apprendre. Cette décision influence divers éléments de votre technique, de votre posture, du positionnement de vos mains, ainsi que de votre choix d'instrument. Alors, quel type de guitare vous séduit le plus ?

    • Classique;
    • Acoustique (électroacoustique);
    • Semi-acoustique ;
    • Électrique.

    Les guitares classiques et acoustiques partagent une forme « espagnole » similaire. Cependant, les instruments électriques se déclinent dans une vaste gamme de modèles. Les modèles électriques les plus populaires incluent la Fender Stratocaster, la Fender Telecaster, la Gibson Les Paul et la Gibson SG, mais il existe également de nombreuses autres excellentes options.

    Pour ceux qui souhaitent apprendre à jouer de la guitare, les options à petit budget sont généralement le meilleur choix. Par exemple, Fender propose le modèle électrique Squier, qui vous permet d'éviter de regretter votre investissement si vous découvrez plus tard que la musique n'est pas votre passion. Des ensembles pour débutants sont également disponibles, comprenant un instrument, un cordon, un amplificateur et un étui.

    Si vous souhaitez apprendre à jouer de la guitare électrique, vous aurez besoin d'un amplificateur, d'un cordon et de médiators. Il est également utile d'avoir des écouteurs pour s'entraîner sans déranger les autres. Lors de la sélection d’une guitare, concentrez-vous sur son confort et sa qualité sonore. Les acheteurs se retrouvent souvent attirés par un instrument qui semble parfaitement assorti, un peu comme si on choisissait une baguette magique.

    Apprendre à accorder la guitare

    Apprendre à accorder une guitare est une partie essentielle du jeu. L'approche la plus simple consiste à utiliser un accordeur, disponible sous forme de broches, de boîtiers, de pédales et de plug-ins informatiques. De nombreux modèles acoustiques sont équipés d'accordeurs intégrés, et il existe de nombreuses applications et sites Web proposant des accordeurs en ligne, vous permettant d'accorder votre instrument en utilisant uniquement votre smartphone. Voici l'échelle de réglage standard.

    • E4 – la première corde (la plus fine) ;
    • B3 – deuxième ;
    • G3 – troisième ;
    • D3 – quatrième ;
    • A2 – cinquième ;
    • E2 – sixième (le plus épais).

    Bien qu'il existe de nombreux réglages alternatifs disponibles, il est préférable de les expérimenter après avoir maîtrisé les réglages standard. Vous pouvez ajuster les chevilles de réglage pour obtenir le réglage standard sans compter sur un accordeur. Pour commencer, appuyez sur la deuxième corde de la cinquième case et pincez les première et deuxième cordes ensemble. Ils devraient produire le même son. Sinon, ajustez la deuxième cheville de réglage jusqu'à ce que ce soit le cas. Ensuite, appuyez sur la troisième corde de la quatrième case et pincez les deuxième et troisième cordes ensemble. Ensuite, répétez ce processus sur les quatrième, cinquième et sixième cordes, en appuyant chacune sur la cinquième case. Enfin, pincez chaque corde pressée avec la corde ouverte précédemment accordée.

    Accordage de la cinquième frette

    Accordage de la cinquième frette

    Les guitaristes professionnels peuvent utiliser des harmoniques pour accorder leurs instruments, et certaines personnes peuvent accorder à l'oreille en utilisant des chansons, des accords ou des intervalles. Cependant, si vous êtes débutant, ces techniques ne vous conviennent probablement pas à ce stade. Cela vaut toujours la peine de se familiariser avec eux.

    De plus, il y a un autre aspect essentiel à prendre en compte lorsqu’il s’agit de guitares électriques : les réglages de gamme, la hauteur et la courbure du manche. Une corde à vide et la même corde enfoncée à la 12ème case devraient produire la même note, à une octave d'intervalle. Par exemple, la première chaîne devrait produire E4 et E5. Si l'accordage est imprécis, vous pouvez utiliser un tournevis pour serrer la selle et vous assurer que l'aiguille de l'accordeur est en position centrale à la fois sur la frette zéro et sur la 12ème frette. Dans le cas contraire, la guitare sera correctement accordée à un point du manche mais pas à un autre.

    Selles

    Selles

    Apprendre à jouer de la guitare peut être difficile lorsque les cordes bourdonnent contre le manche et produisent des sonneries indésirables. Il existe cependant quelques solutions que vous pouvez tenter, comme relever les selles avec une clé fine ou régler l'ancre. Pour les tâches plus compliquées telles que le réglage de l'échelle et le réglage de la hauteur, il est préférable de les confier à un luthier. De plus, si vous venez d'installer un nouveau jeu de cordes, ne vous inquiétez pas si votre guitare se désaccorde au cours des premiers jours. C'est normal et après une courte période de temps, les cordes s'étireront et tiendront mieux leur accord.

    Position des mains

    La position conventionnelle pour jouer de la guitare nécessite que l'instrument repose sur la jambe gauche tandis que la jambe elle-même est posée sur un support. La main gauche doit former une forme arrondie, avec les doigts perpendiculaires au plan du manche. Cependant, cette position n'est pas toujours confortable, et de nombreux guitaristes positionnent le deck sur leur jambe droite, ce qui affecte la position de la main en fonction de la partie de guitare jouée.

    L'essentiel est d'appuyer sur les cordes avec la pulpe du bout des doigts, près des ongles (qui doivent rester courts). Il est également essentiel d’éviter une tension excessive dans la main, même si cela peut s’avérer difficile au début. Les mains gauche et droite doivent couper les cordes qui ne sont pas jouées pour éviter les sons indésirables. Cela peut également s’avérer difficile au début, mais il est important de développer de bonnes habitudes de mise en sourdine dès le départ.

    La main droite doit reposer contre le pont de la guitare près du chevalet, avec la zone du coude en contact avec la guitare. La main doit pendre librement et le médiator doit être tenu entre le pouce et l'index, ou avec le majeur appuyé contre l'index pour une prise plus ferme. Il faut toutefois veiller à ne pas appliquer une tension excessive.

    Si vous prévoyez de jouer avec un groupe, il est essentiel de vous entraîner à jouer debout, tout comme vous vous produirez lors d'un concert. Les positions assise et debout diffèrent considérablement en termes de confort, de placement des mains et de sensation générale. Par conséquent, vous devriez immédiatement vous habituer à jouer avec une sangle de guitare.

    Apprenez des tours de guitare

    Pour maîtriser la guitare, vous devez acquérir diverses compétences et techniques. Vous trouverez ci-dessous quelques-unes de ces techniques que vous devez prendre en compte et que vous devriez essayer de maîtriser progressivement.

    • Le legato est une technique musicale dans laquelle une série de notes sont jouées de manière fluide et connectées sans aucune interruption ni pause entre elles ;
    • Staccato fait référence à une attaque ou à une articulation brusque et brusque d'une note ;
    • Le marteau est une technique de jeu legato où la note initiale est jouée avec un médiator et la note suivante est produite en tapant sur la frette avec un doigt de la main gauche, sans pincer la corde avec la main droite ;
    • Le pull-off est une technique dans laquelle vous produisez une note en la choisissant, puis retirez votre doigt du manche pour faire vibrer la corde contre la frette et faire sonner la note suivante de la séquence sans utiliser votre main droite. Par exemple, si vous maintenez la corde sur la septième case avec votre annulaire et la cinquième case avec votre index, vous pouvez retirer votre annulaire pour jouer la note sur la cinquième case ;
    • La course variable est l'action de déplacer le médiator vers le haut et vers le bas pour produire différents sons sur la guitare ;
    • La sélection en course descendante fait référence à l'action de déplacer la sélection vers le bas uniquement ;
    • Le trémolo fait référence au mouvement rapide et répété du pick-up de haut en bas ;
    • Le vibrato est une technique dans laquelle le joueur modifie rapidement et de manière répétée la hauteur d'une note en faisant légèrement varier la pression de son doigt gauche sur la corde, produisant une variation légère mais rythmée du ton. C'est une technique difficile à maîtriser et est considérée comme une compétence importante pour les guitaristes ;
    • Une harmonique est un son délicat produit en touchant légèrement certains points du manche de la guitare sans appuyer sur la corde avec le doigt gauche ;
    • Le tapotement est une technique de jeu de l'instrument où le joueur tape sur les frettes en utilisant ses doigts au lieu d'utiliser un médiator ;
    • L'arpège est une technique dans laquelle le guitariste pince les cordes dans un ordre spécifique pour créer un motif rythmique et mélodique ;
    • Le grattage fait référence à l'acte de frapper ou de brosser simultanément plusieurs cordes de la guitare selon un motif rythmique ;
    • Un slide consiste à faire glisser votre doigt d'une case à l'autre sur une guitare ;
    • Un bend est une technique dans laquelle un guitariste tire la corde vers le haut avec son doigt pour produire une note plus aiguë, semblable en sonorité à un slide, mais avec une technique similaire au vibrato ;
    • Le Palm Muting est une technique qui consiste à utiliser la paume de la main droite pour couper les cordes tout en jouant.

    Au cours de votre formation, vous pourrez apprendre de nombreuses autres techniques intéressantes. Cependant, avant cela, il est essentiel de comprendre les notes. Pour commencer, vous devez apprendre les gammes pentatoniques, chromatiques, mineures et majeures de la guitare, suivies d'autres gammes comme le phrygien, le dorien, etc. Mais la plupart des débutants commencent par des accords, car c’est le moyen le plus simple de commencer.

    Apprentissage des accords

    Les accords de guitare peuvent être classés en deux types : ouverts et barrés. Les accords ouverts sont joués sur les trois premières frettes de la guitare, où certaines cordes restent ouvertes pour produire du son. Par exemple, dans l'accord Am, les deuxième, troisième et quatrième cordes sont enfoncées tandis que les première, cinquième et sixième cordes restent ouvertes. D'un autre côté, les accords barrés nécessitent d'appuyer sur les six cordes avec l'index tout en maintenant un accord avec le majeur, l'annulaire et l'auriculaire.

    Pour apprendre à jouer des accords de guitare plus facilement, les guitaristes débutants utilisent souvent des diagrammes d'accords. Ces diagrammes fournissent les tableaux d'accords pour les touches de la mineur et de do majeur, indiquant les positions où les doigts doivent appuyer sur les frettes. Les points sur les diagrammes représentent les points de pression, tandis que la ligne du haut indique la corde la plus fine et la ligne du bas la plus épaisse. D'autres touches peuvent nécessiter plus d'accords barrés. Une fois que vous maîtrisez les accords de base, vous pouvez procéder à l'apprentissage d'harmonies plus complexes telles que les accords de septième.

    Suis

    Suis

    C

    27-C

    DM

    28-Dm

    E

    33-E

    F

    F

    g

    g

    Il existe quatre formes principales d'accords barrés : F, Fm, B et Bm. En déplaçant ces formes le long du manche, nous pouvons créer différents accords tout en utilisant les mêmes positions des doigts. Par conséquent, apprendre à jouer des accords de guitare n’est pas aussi difficile qu’il y paraît. La clé est de pratiquer le placement des doigts et de permettre à vos mains de s’adapter aux nouveaux mouvements. Au cours des premiers mois de jeu, vous pouvez ressentir un certain inconfort et des douleurs dans les mains, mais cela fait partie du processus normal d'apprentissage. Au fur et à mesure de votre progression, cela deviendra plus facile et plus naturel.

    F

    F

    FM

    FM

    B

    B

    Bm

    Bm

    La tablature est une autre façon d’indiquer les accords de guitare. Voici un exemple des mêmes accords représentés sous forme d'onglets. Chaque ligne correspond à une corde (la ligne du haut est la plus fine), et les chiffres indiquent quelles frettes maintenir enfoncées. À l'aide des onglets, vous pouvez également apprendre à jouer diverses parties telles que des solos, des fills et des combinaisons d'intervalles.

    Am, F, C, G en tablature

    Taby

    Critiques de chansons

    Trouver des accords pour des chansons spécifiques sur Internet est une pratique courante. Cependant, il est plus avantageux d’apprendre à reconnaître les accords à l’oreille. En écoutant la chanson et en expérimentant différentes variations, vous pouvez trouver les accords qui correspondent le mieux à la musique. Vous pouvez également appliquer cette technique pour apprendre des solos, des plunks, des remplissages de guitare et même des parties d'autres instruments.

    Pour les guitaristes débutants, apprendre à jouer des phrases complexes peut être un défi. L’astuce consiste à les pratiquer lentement et de manière répétée, en augmentant progressivement la vitesse. L'utilisation de la fonction de ralenti sur votre lecteur peut également être utile. Il est important non seulement d'identifier la progression des accords, mais également de maîtriser le rythme avec précision et de frapper le rythme.

    Modèles rythmiques

    Les chansons célèbres comportent souvent des frappes de cordes uniques qui créent des rythmes qui complètent parfaitement la batterie, le chant et d'autres parties de la musique. Cependant, lorsque l’on apprend à jouer de la guitare, les débutants commencent généralement par des motifs rythmiques plus simples à l’aide d’un médiator. Ces modèles impliquent une combinaison de mouvements à la hausse et à la baisse. Voici quelques exemples.

    Le rythme ska est caractérisé par des pauses sur chaque battement fort et des rythmes optimistes sur chaque battement faible.

    Rythme1

    Le rythme du reggae implique des frappes rapides de haut en bas tous les deux temps.

    Rythme2

    Au début, il y a deux frappes énergiques, suivies d'un mouvement de va-et-vient à la fin

    Rythme3

    Un rythme aux accents prononcés, semblable au tango

    Rythme4

    Apprendre à jouer des arpèges

    Jouer des accords peut être effectué de différentes manières et ne se limite pas à la simple technique de grattage. Une technique alternative est l'arpège où vous maintenez un accord et pincez les cordes individuellement selon un motif répété. Les débutants devraient commencer par apprendre des arpèges simples à la guitare, comme maintenir l'accord Am enfoncé et pincer les cordes dans un ordre spécifique.

    • 5-4-3-2-3-4;
    • 4-3-2-3-1-3-2-3;
    • 4-2-3-1-2-3;
    • 4-3-2-4-3-2-4-3-2-4-3-2.

    Une fois que vous maîtrisez les arpèges de base et comprenez leurs principes sous-jacents, vous pouvez concevoir vos propres modèles, modifier des accords, insérer des solos, incorporer des frappes et améliorer votre jeu avec divers embellissements.

    Apprendre à jouer des riffs

    Jouer de la guitare ne nécessite pas toujours des accords ; des solos et des parties peuvent être créés à l'aide de riffs. Les riffs sont de courts motifs mélodiques qui sont répétés dans une section d'une chanson, généralement un couplet, et ont souvent une base rythmique claire qui ajoute de l'énergie à la chanson. Les styles de musique lourds, tels que le rock et différents types de métal, s'appuient souvent sur des riffs de guitare puissants joués en quintes, quartes ou accords de puissance, qui se composent généralement d'une quinte et d'une quarte. Les autres cordes sont assourdies lors de la lecture de riffs et il est important de les jouer avec des effets d'overdrive ou de distorsion. Bien que la pratique des quintes et des quartes soit essentielle, des tierces, des octaves et même des notes simples peuvent être incorporées dans les riffs pour créer un son affirmé. Certains musiciens utilisent même des intervalles dissonants, comme des tritons, dans leurs riffs pour créer des sons agressifs.

    Quinté

    Quinté

    Litre

    Litre

    Accord de puissance

    Accord de puissance

    Octave

    Octave

    Triton

    Triton

    En règle générale, les riffs sont exécutés sur les graves et les médiums de la guitare, en particulier sur les cordes les plus épaisses. C’est là que le riff gagne en poids et en profondeur. Cependant, il est important de s'assurer que la partie de guitare n'entre pas en conflit avec la guitare basse. Dans la plupart des cas, la partie basse reproduit la guitare dans les riffs, ce qui donne un mélange harmonieux et un son plus percutant.

    Des exercices

    Une excellente façon d’apprendre la guitare à la maison est de pratiquer des chansons populaires en déconstruisant et en se concentrant sur les accords, les arpèges, les riffs et les solos. Cette méthode vous permet d'apprécier votre musique préférée tout en analysant sa structure et en affinant votre technique. Au cours de ce processus, il est essentiel de prêter attention aux nuances comme le vibrato, les slides, les bends et autres effets qui contribuent au son.

    Un autre aspect important de la formation à la guitare est la maîtrise des gammes. Se familiariser avec les gammes mineures, majeures, blues et pentatoniques, ainsi que l'habileté de jouer des accords, vous permet d'improviser facilement dans n'importe quelle tonalité et d'intégrer des tonalités supplémentaires provenant d'autres gammes.

    Le troisième type d’entraînement repose sur des exercices sans fondement mélodique. L’objectif ici n’est pas d’apprendre à jouer un morceau particulier mais d’améliorer la coordination des doigts, les étirements et la vitesse de jeu. Un bon exemple d’un tel exercice consiste à jouer la séquence 1-2-3-4 sur différentes frettes avec votre index, votre majeur, votre annulaire et votre petit doigt. Vous pouvez commencer par la sixième corde, puis passer à la cinquième et continuer dans l'ordre inverse. Vous pouvez également modifier la séquence pour la rendre plus difficile.

    • 1-4-3-2;
    • 1-3-2-4;
    • 1-4-2-3;
    • 4-3-2-1.

    Essayez de pratiquer différentes techniques et astuces pour améliorer vos compétences en jeu de guitare. Par exemple, essayez les marteaux et les pull-offs, en commençant par l'index et en progressant vers l'annulaire ou le majeur. Vous pouvez également travailler le trémolo en augmentant le tempo de votre picking. Il est important de pratiquer ces techniques de manière méthodique et rythmée, à un rythme lent. Un autre exercice à considérer est l’étirement (1-3-5). Jouez sur différents motifs et exécutez-les sur toutes les cordes et sur l'ensemble du manche pour développer la coordination. Au début, cet exercice peut sembler écrasant, mais avec le temps et la pratique, vous serez capable de jouer n'importe quelle mélodie avec facilité.

    Comment apprendre la guitare pour les débutants ?

    Utilisez le métronome . Développer un sens aigu du rythme est crucial lors de l’apprentissage de la guitare. Cela vous aidera à jouer uniformément, à améliorer vos exercices et à jouer en douceur sans compter sur un métronome. Cette compétence vous permettra également d'interagir plus facilement avec les autres musiciens d'un groupe et de produire des enregistrements nécessitant un minimum de montage.

    Rythme lent . Il est intéressant de noter que jouer des rythmes à un tempo lent est souvent plus difficile qu’à un tempo rapide. Lorsque vous jouez à un rythme rapide, les intervalles entre les temps sont plus courts, ce qui signifie que vous devez bouger les mains rapidement, mais de petites erreurs peuvent passer inaperçues. Si vous vous entraînez à jouer des rythmes avec un intervalle plus large, vous serez mieux équipé pour jouer avec précision à un rythme plus rapide avec des intervalles plus courts entre les battements.

    Chaque jour . Une pratique cohérente est cruciale pour maintenir et améliorer vos compétences. Il est plus efficace de pratiquer 15 minutes chaque jour que de pratiquer deux heures une fois par semaine. Dans les arts du spectacle, comme dans le sport, il est important de garder ses muscles et son esprit en bonne forme. Une pratique régulière vous aidera également à apprendre à jouer de la guitare plus rapidement.

    Concentration . Tout ce dont vous avez besoin est de consacrer une heure par jour à la pratique de la guitare. Choisissez un moment où vous ne serez pas interrompu ou distrait et concentrez-vous pleinement sur votre entraînement, en accordant une attention particulière à votre technique. Si nécessaire, enregistrez-vous en train de jouer pour identifier et corriger les erreurs éventuelles.

    Profitez-en . Cependant, il est important de ne pas devenir trop zélé dans votre pratique. Si vous commencez à sentir que les exercices deviennent fastidieux, passez à autre chose. L’aspect le plus intéressant de l’apprentissage de la guitare est l’étude et la maîtrise des chansons populaires. Si vous préférez les gammes, concentrez-vous sur le jeu des gammes. Mais il est important de ne pas trop se pousser, sinon vous risquez de perdre complètement votre intérêt pour la musique.

    Nous vous souhaitons bonne chance dans votre parcours d’apprentissage de la guitare ! Il est conseillé de faire appel à un professeur, surtout lors de vos premières étapes, qui pourra vous aider à régler votre équipement. Cependant, si vous décidez d’apprendre la guitare de manière indépendante, cela reste faisable. N'attendez pas le moment parfait, commencez votre parcours d'apprentissage dès maintenant. Pratiquez la guitare régulièrement, mais assurez-vous que c'est pour votre propre plaisir. Au fur et à mesure que vous progressez dans vos compétences, envisagez de jouer avec un groupe ou un groupe car cela offre une expérience et un sentiment distincts.

    @Antony Tornver

    Producteur professionnel et ingénieur du son. Antony crée des rythmes, des arrangements, du mixage et du mastering depuis plus de 15 ans. Possède un diplôme en ingénierie du son. Fournit une assistance dans le développement d’Amped Studio.

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