STUDIO

    Cara belajar bermain gitar

    Cara belajar bermain gitar

    Apakah ada cara cepat dan mudah untuk belajar bermain gitar? Sayangnya tidak ada. Mencapai kemahiran membutuhkan kombinasi ketekunan, dedikasi, usaha, dan tekad. Namun, begitu Anda memulainya, pesona musik gitar akan memikat Anda, menarik Anda sepenuhnya sehingga Anda hampir tidak menyadari diri Anda sedang menguasai solo baru. Jika Anda tidak yakin bagaimana memulainya, artikel ini akan menguraikan aspek-aspek utama pembelajaran. Dan jika Anda tertarik, pertimbangkan untuk bergabung dengan komunitas penggemar gitar.

    Memilih Gitar untuk Pemula

    Awalnya, penting untuk menentukan jenis gitar yang ingin Anda pelajari. Keputusan ini memengaruhi berbagai elemen teknik, postur, posisi tangan, serta pilihan instrumen Anda. Jadi, jenis gitar manakah yang paling menarik bagi Anda?

    • Klasik;
    • Akustik (elektroakustik);
    • Semi-akustik;
    • Listrik.

    Gitar klasik dan akustik memiliki bentuk “Spanyol” yang serupa. Namun, instrumen listrik hadir dalam beragam desain. Model listrik paling populer termasuk Fender Stratocaster, Fender Telecaster, Gibson Les Paul, dan Gibson SG, namun masih banyak pilihan bagus lainnya juga.

    Bagi mereka yang tahu cara belajar bermain gitar, opsi beranggaran rendah biasanya merupakan pilihan terbaik. Misalnya, Fender menawarkan model elektrik Squier, yang memungkinkan Anda menghindari penyesalan atas investasi Anda jika kemudian Anda mengetahui bahwa musik bukanlah minat Anda. Set pemula juga tersedia, yang dilengkapi dengan instrumen, kabel, amplifier, dan casing.

    Jika Anda ingin belajar cara bermain gitar elektrik, Anda memerlukan amplifier, kabel, dan pick. Memiliki headphone untuk berlatih tanpa mengganggu orang lain juga bermanfaat. Saat memilih gitar, fokuslah pada kenyamanan dan kualitas suaranya. Pembeli sering kali tertarik pada instrumen yang terasa sangat cocok, seperti memilih tongkat ajaib.

    Belajar menyetem gitar

    Mempelajari cara menyetem gitar adalah bagian penting dalam bermain. Pendekatan paling sederhana adalah dengan menggunakan tuner, yang tersedia dalam bentuk pin, kotak, pedal, dan plug-in komputer. Banyak model akustik dilengkapi dengan tuner internal, dan ada banyak aplikasi dan situs web dengan tuner online, memungkinkan Anda menyetel instrumen hanya dengan menggunakan ponsel cerdas Anda. Berikut adalah skala penyetelan standar.

    • E4 – senar pertama (yang paling tipis);
    • B3 – kedua;
    • G3 – ketiga;
    • D3 – keempat;
    • A2 – kelima;
    • E2 – keenam (paling tebal).

    Meskipun ada banyak penyetelan alternatif yang tersedia, yang terbaik adalah bereksperimen dengannya setelah Anda mahir dalam penyetelan standar. Anda dapat menyesuaikan pasak penyetelan untuk mencapai penyetelan standar tanpa bergantung pada tuner. Untuk memulai, tekan senar kedua pada fret kelima dan petik senar pertama dan kedua bersamaan. Mereka harus menghasilkan suara yang sama. Jika tidak, sesuaikan pasak penyetelan kedua hingga berhasil. Selanjutnya, tekan senar ketiga pada fret keempat dan petik senar kedua dan ketiga bersamaan. Kemudian, ulangi proses ini pada senar keempat, kelima, dan keenam, sambil menekan masing-masing senar pada fret kelima. Terakhir, petik setiap senar yang ditekan dengan senar terbuka yang telah disetel sebelumnya.

    Penyetelan fret kelima

    Penyetelan fret kelima

    Gitaris profesional mungkin menggunakan harmonik untuk menyetel instrumen mereka, dan beberapa individu mungkin menyetel dengan telinga menggunakan lagu, akord, atau interval. Namun, jika Anda seorang pemula, teknik ini mungkin tidak cocok untuk Anda pada tahap ini. Anda masih perlu membiasakan diri dengan mereka.

    Selain itu, ada aspek penting lainnya yang perlu dipertimbangkan ketika menangani gitar elektrik – pengaturan skala, nada, dan kelengkungan fretboard. Senar terbuka dan senar yang sama yang ditekan pada fret ke-12 harus menghasilkan nada yang sama, dengan jarak satu oktaf. Misalnya, string pertama harus menghasilkan E4 dan E5. Jika penyetelannya tidak akurat, Anda dapat menggunakan obeng untuk mengencangkan sadel dan memastikan jarum tuner berada di posisi tengah pada fret nol dan fret ke-12. Kegagalan untuk melakukan hal ini akan mengakibatkan gitar disetel dengan benar pada satu titik di fretboard tetapi tidak di titik lain.

    pelana

    pelana

    Belajar bermain gitar bisa jadi sulit ketika senarnya berdengung di fretboard dan menghasilkan dering yang tidak diinginkan. Namun ada beberapa solusi yang bisa Anda coba, seperti menaikkan sadel dengan kunci tipis atau mengatur jangkar. Untuk tugas yang lebih rumit seperti pengaturan skala dan penyesuaian nada, sebaiknya serahkan saja pada luthier. Selain itu, jika Anda baru saja memasang satu set senar baru, jangan khawatir jika gitar Anda tidak selaras dalam beberapa hari pertama. Ini normal, dan setelah beberapa saat, senar akan meregang dan menahan nadanya dengan lebih baik.

    Posisi tangan

    Posisi bermain gitar yang konvensional mengharuskan alat musik disandarkan pada kaki kiri sedangkan kakinya sendiri diletakkan pada dudukan. Tangan kiri harus berbentuk bulat, dengan jari-jari tegak lurus terhadap bidang fretboard. Namun, posisi ini tidak selalu nyaman, dan banyak gitaris yang memposisikan deck di kaki kanan mereka, yang mempengaruhi posisi tangan tergantung pada bagian gitar yang dimainkan.

    Kuncinya adalah menekan senar dengan bantalan ujung jari, dekat dengan kuku (yang harus dijaga tetap pendek). Penting juga untuk menghindari ketegangan berlebihan pada tangan, meskipun hal ini mungkin sulit pada awalnya. Tangan kiri dan kanan harus membungkam senar yang tidak dimainkan untuk mencegah suara yang tidak diinginkan. Hal ini mungkin sulit pada awalnya, namun penting untuk mengembangkan kebiasaan membungkam yang baik sejak awal.

    Tangan kanan harus bertumpu pada dek gitar dekat jembatan, dengan area siku bersentuhan dengan gitar. Tangan harus menggantung bebas, dan pick harus dipegang di antara ibu jari dan telunjuk, atau dengan jari tengah menekan jari telunjuk agar pegangan lebih kuat. Namun, harus berhati-hati untuk tidak memberikan ketegangan yang berlebihan.

    Jika Anda berencana tampil dengan band, penting untuk berlatih bermain sambil berdiri, sama seperti Anda akan tampil di konser. Posisi duduk dan berdiri berbeda secara signifikan dalam hal kenyamanan, penempatan tangan, dan perasaan secara keseluruhan. Oleh karena itu, sebaiknya Anda segera membiasakan bermain dengan strap gitar.

    Pelajari trik gitar

    Untuk menjadi mahir bermain gitar, Anda perlu memperoleh berbagai keterampilan dan teknik. Di bawah ini adalah beberapa teknik yang harus Anda perhatikan dan usahakan untuk dikuasai secara bertahap.

    • Legato adalah teknik musik di mana serangkaian nada dimainkan dengan lancar dan terhubung tanpa ada gangguan atau jeda di antara nada-nada tersebut;
    • Staccato mengacu pada serangan atau artikulasi nada yang tajam dan tiba-tiba;
    • Hammer-on adalah teknik memainkan legato dimana nada awal dimainkan dengan pick dan nada berikutnya dihasilkan dengan cara mengetuk fret dengan jari tangan kiri, tanpa memetik senar dengan tangan kanan;
    • Pull-off adalah teknik di mana Anda membunyikan sebuah nada dengan cara memetiknya lalu menarik jari Anda dari fretboard untuk membuat senar bergetar melawan fret dan membunyikan nada berikutnya secara berurutan tanpa menggunakan tangan kanan Anda. Misalnya, jika Anda menekan senar pada fret ketujuh dengan jari manis dan fret kelima dengan jari telunjuk, Anda dapat menarik jari manis untuk memainkan not pada fret kelima;
    • Variable stroke adalah tindakan menggerakkan pick ke atas dan ke bawah untuk menghasilkan suara yang berbeda pada gitar;
    • Picking downstroke mengacu pada tindakan menggerakkan pick ke bawah saja;
    • Tremolo mengacu pada gerakan pick up dan down yang cepat dan berulang;
    • Vibrato adalah teknik di mana pemain dengan cepat dan berulang kali mengubah nada nada dengan sedikit memvariasikan tekanan jari tangan kirinya pada senar, menghasilkan variasi nada yang kecil namun berirama. Ini adalah teknik yang menantang untuk dikuasai dan dianggap sebagai keterampilan penting bagi gitaris;
    • Harmonik adalah suara halus yang dihasilkan dengan menyentuh ringan titik-titik tertentu pada fretboard gitar tanpa menekan senar dengan jari tangan kiri;
    • Tapping adalah teknik memainkan alat musik dimana pemain mengetuk fret menggunakan jari alih-alih menggunakan pick;
    • Arpeggio adalah teknik di mana gitaris memetik senar dalam urutan tertentu untuk menciptakan pola ritmis dan melodi;
    • Memetik mengacu pada tindakan memukul atau menyikat beberapa senar pada gitar secara bersamaan dalam pola ritmis;
    • Slide melibatkan menggeser jari Anda dari satu fret ke fret lainnya pada gitar;
    • Tikungan adalah teknik di mana seorang gitaris menarik senar ke atas dengan jarinya untuk menghasilkan nada yang lebih tinggi, mirip bunyinya dengan slide, tetapi dengan teknik yang mirip dengan vibrato;
    • Palm muting adalah teknik yang melibatkan penggunaan telapak tangan kanan untuk mematikan senar saat bermain.

    Selama pelatihan Anda, Anda akan dapat mempelajari lebih banyak teknik menarik. Namun, sebelum itu, penting untuk memahami catatan tersebut. Untuk memulai, Anda harus mempelajari tangga nada pentatonik, kromatik, minor, dan mayor pada gitar, diikuti tangga nada lain seperti Frigia, Dorian, dan banyak lagi. Namun kebanyakan pemula memulai dengan akord karena ini adalah cara termudah untuk memulai.

    Belajar akord

    Akord gitar dapat diklasifikasikan menjadi dua jenis: terbuka dan barre. Akord terbuka dimainkan pada tiga fret pertama gitar, di mana senar tertentu dibiarkan terbuka untuk menghasilkan suara. Misalnya pada akord Am, senar kedua, ketiga, dan keempat ditekan sedangkan senar pertama, kelima, dan keenam tetap terbuka. Sebaliknya, akord barre memerlukan penekanan keenam senar dengan jari telunjuk sambil memegang akord dengan jari tengah, manis, dan kelingking.

    Untuk mempelajari cara memainkan akord gitar dengan lebih mudah, gitaris pemula sering kali menggunakan diagram akord. Diagram ini menunjukkan bagan akord untuk kunci A minor dan C mayor, yang menunjukkan posisi di mana jari perlu menekan fret. Titik-titik pada diagram melambangkan titik-titik penekanan, sedangkan garis atas menunjukkan tali yang paling tipis dan garis bawah menunjukkan tali yang paling tebal. Kunci lain mungkin memerlukan lebih banyak akord barre. Setelah Anda menguasai akord dasar, Anda dapat melanjutkan mempelajari harmoni yang lebih kompleks seperti akord ketujuh.

    Saya

    Saya

    C

    27-C

    Dm

    28-Dm

    E

    33-E

    F

    F

    G

    G

    Ada empat bentuk utama akord barre: F, Fm, B, dan Bm. Dengan menggeser bentuk-bentuk ini di sepanjang fretboard, kita dapat membuat berbagai akord dengan menggunakan posisi jari yang sama. Oleh karena itu, belajar memainkan kunci gitar tidaklah sesulit kelihatannya. Kuncinya adalah melatih penempatan jari dan membiarkan tangan Anda beradaptasi dengan gerakan baru. Selama bulan-bulan awal bermain, Anda mungkin mengalami rasa tidak nyaman dan nyeri pada tangan Anda, tetapi ini adalah bagian normal dari proses pembelajaran. Seiring kemajuan Anda, itu akan menjadi lebih mudah dan alami.

    F

    F

    FM

    FM

    B

    B

    Bm

    Bm

    Tabulasi adalah cara lain untuk menunjukkan akord gitar. Berikut adalah contoh akord yang sama yang direpresentasikan dalam bentuk tab. Setiap baris sesuai dengan senar (baris paling atas adalah yang tertipis), dan angka-angka tersebut menunjukkan fret mana yang harus ditahan. Dengan menggunakan tab, Anda juga dapat mempelajari cara memainkan berbagai bagian seperti solo, pengisian, dan kombinasi interval.

    Am, F, C, G dalam tabulasi

    tabi

    Ulasan lagu

    Menemukan akord untuk lagu tertentu di Internet adalah praktik yang umum. Namun, akan lebih bermanfaat jika mempelajari cara memilih akord dengan telinga. Dengan mendengarkan lagu dan bereksperimen dengan variasi yang berbeda, Anda dapat menemukan akord yang paling sesuai dengan musik tersebut. Anda juga dapat menerapkan teknik ini untuk mempelajari solo, plunk, mengisi gitar, dan bahkan bagian instrumen lainnya.

    Bagi pemain gitar pemula, belajar memainkan frasa yang rumit dapat menjadi tantangan. Caranya adalah dengan melatihnya secara perlahan dan berulang-ulang, perlahan-lahan tingkatkan kecepatannya. Menggunakan fitur gerak lambat pada pemutar Anda juga dapat membantu. Penting untuk tidak hanya mengidentifikasi perkembangan akord, tetapi juga menguasai ritme secara akurat dan mengikuti iramanya.

    Pola berirama

    Lagu-lagu terkenal sering kali menampilkan pukulan senar unik yang menciptakan ritme yang melengkapi drum, vokal, dan bagian musik lainnya dengan sempurna. Namun, ketika belajar bermain gitar, para pemula biasanya memulai dengan pola ritme yang lebih sederhana menggunakan pick. Pola-pola ini melibatkan kombinasi gerakan ke atas dan ke bawah. Berikut beberapa contohnya.

    Irama ska ditandai dengan jeda pada setiap ketukan kuat dan upbeat pada setiap ketukan lemah

    Ritm1

    Irama reggae melibatkan pukulan naik turun yang cepat pada setiap ketukan detik

    Ritm2

    Pada awalnya, ada dua pukulan yang kuat, diikuti dengan gerakan maju mundur di akhir

    Ritm3

    Irama dengan aksen yang diucapkan, mirip dengan tango

    Ritm4

    Belajar cara bermain arpeggio

    Memainkan akord dapat dilakukan dengan berbagai cara dan tidak terbatas pada teknik memetik saja. Teknik alternatifnya adalah arpeggio di mana Anda memegang akord dan memetik senarnya satu per satu dalam pola yang berulang. Pemula harus memulai dengan mempelajari arpeggio sederhana pada gitar, seperti menahan akord Am dan memetik senar dalam urutan tertentu.

    • 5-4-3-2-3-4;
    • 4-3-2-3-1-3-2-3;
    • 4-2-3-1-2-3;
    • 4-3-2-4-3-2-4-3-2-4-3-2.

    Setelah Anda mahir memainkan arpeggio dasar dan memahami prinsip-prinsip dasarnya, Anda dapat merancang pola Anda sendiri, memodifikasi akord, memasukkan solo, memasukkan pukulan, dan menyempurnakan permainan Anda dengan berbagai hiasan.

    Belajar cara memainkan riff

    Memainkan gitar tidak selalu membutuhkan akord; solo dan bagian dapat dibuat menggunakan riff. Riff adalah pola melodi pendek yang diulang-ulang di suatu bagian lagu, biasanya satu bait, dan sering kali memiliki dasar ritme yang jelas sehingga menambah energi pada lagu tersebut. Gaya musik berat, seperti rock dan berbagai jenis metal, sering kali mengandalkan riff gitar bertenaga yang dimainkan pada nada kelima, keempat, atau power chord, yang biasanya terdiri dari nada kelima dan keempat. Senar lainnya diredam saat memainkan riff, dan penting untuk memainkannya dengan efek overdrive atau distorsi. Meskipun melatih nada kelima dan keempat itu penting, nada ketiga, oktaf, dan bahkan nada tunggal dapat digabungkan ke dalam riff untuk menciptakan suara yang tegas. Beberapa musisi bahkan menggunakan interval disonan, seperti tritone, dalam riff mereka untuk menciptakan suara yang agresif.

    Kuint

    Kuint

    Kuart

    Kuart

    Akord Daya

    Akord Daya

    Oktaf

    Oktaf

    Triton

    Triton

    Biasanya, riff dimainkan pada gitar bagian bawah dan menengah, khususnya pada senar yang lebih tebal. Di sinilah riff bertambah bobot dan kedalamannya. Namun, penting untuk memastikan bahwa bagian gitar tidak berbenturan dengan gitar bass. Dalam kebanyakan kasus, bagian bass mereplikasi gitar dalam riff, sehingga menghasilkan perpaduan yang harmonis dan suara yang lebih berdampak.

    Latihan

    Cara terbaik untuk belajar gitar sendiri di rumah adalah dengan melatih lagu-lagu populer dengan mendekonstruksi dan berfokus pada akord, arpeggio, riff, dan solo. Metode ini memungkinkan Anda menikmati musik favorit sambil menganalisis strukturnya dan menyempurnakan teknik Anda. Selama proses ini, penting untuk memperhatikan nuansa seperti vibrato, slide, tikungan, dan efek lain yang berkontribusi pada suara.

    Aspek penting lainnya dari pelatihan gitar adalah penguasaan tangga nada. Membiasakan diri dengan tangga nada minor, mayor, blues, dan pentatonik, serta keterampilan memainkan akord, memungkinkan Anda berimprovisasi dengan mudah pada kunci apa pun dan mengintegrasikan nada tambahan dari tangga nada lain.

    Jenis latihan ketiga didasarkan pada latihan tanpa landasan melodi. Tujuannya di sini bukan untuk mempelajari cara memainkan lagu tertentu tetapi untuk meningkatkan koordinasi jari, peregangan, dan kecepatan bermain. Contoh yang baik dari latihan ini adalah memainkan urutan 1-2-3-4 pada fret yang berbeda dengan jari telunjuk, tengah, manis, dan kelingking. Anda bisa mulai dari senar keenam, lalu melanjutkan ke senar kelima, dan melanjutkan dalam urutan terbalik. Anda juga dapat memodifikasi urutannya agar lebih menantang.

    • 1-4-3-2;
    • 1-3-2-4;
    • 1-4-2-3;
    • 4-3-2-1.

    Cobalah berlatih berbagai teknik dan trik untuk meningkatkan keterampilan bermain gitar Anda. Misalnya, cobalah hammer-on dan pull-off, dimulai dengan jari telunjuk hingga ke jari manis atau jari tengah. Anda juga dapat melatih tremolo dengan meningkatkan tempo memetik Anda. Penting untuk mempraktikkan teknik-teknik ini secara metodis dan berirama dengan kecepatan lambat. Latihan lain yang perlu dipertimbangkan adalah peregangan (1-3-5). Mainkan pola yang berbeda dan jalankan di seluruh senar dan seluruh fretboard untuk mengembangkan koordinasi. Pada awalnya, latihan ini mungkin terasa berat, namun seiring berjalannya waktu dan latihan, Anda akan bisa memainkan melodi apa pun dengan mudah.

    Bagaimana cara belajar gitar untuk pemula?

    Gunakan metronom . Mengembangkan rasa ritme yang kuat sangat penting ketika belajar bermain gitar. Ini akan membantu Anda bermain secara merata, meningkatkan latihan Anda, dan bermain dengan lancar tanpa bergantung pada metronom. Keterampilan ini juga akan memudahkan Anda berinteraksi dengan musisi lain dalam sebuah band dan menghasilkan rekaman yang memerlukan sedikit pengeditan.

    Kecepatan lambat . Menariknya, memainkan ketukan dengan tempo lambat seringkali lebih menantang dibandingkan dengan tempo cepat. Saat bermain dengan tempo cepat, interval antar ketukan menjadi lebih pendek, yang berarti Anda harus menggerakkan tangan dengan cepat, namun kesalahan kecil mungkin tidak diperhatikan. Jika Anda melatih diri untuk memainkan ketukan dengan interval yang lebih lebar, Anda akan lebih siap untuk memainkan ketukan secara akurat dengan kecepatan yang lebih cepat dan interval antar ketukan yang lebih pendek.

    Setiap hari . Latihan yang konsisten sangat penting untuk mempertahankan dan meningkatkan keterampilan Anda. Lebih efektif berlatih selama 15 menit setiap hari daripada berlatih selama dua jam seminggu sekali. Dalam seni pertunjukan, seperti halnya olahraga, penting untuk menjaga otot dan pikiran Anda dalam kondisi yang baik. Latihan teratur juga akan membantu Anda belajar bermain gitar lebih cepat.

    Konsentrasi . Yang Anda butuhkan hanyalah mendedikasikan satu jam sehari untuk latihan gitar. Pilih waktu di mana Anda tidak akan diganggu atau dialihkan, dan fokuslah sepenuhnya pada latihan Anda, perhatikan baik-baik teknik Anda. Jika perlu, rekam diri Anda saat bermain untuk mengidentifikasi dan memperbaiki kesalahan apa pun.

    Bersenang senang lah . Namun, penting untuk tidak terlalu bersemangat dalam berlatih. Jika Anda mulai merasa latihan ini membosankan, beralihlah ke latihan lain. Aspek yang paling menarik dalam belajar bermain gitar adalah mempelajari dan menguasai lagu-lagu populer. Jika Anda lebih menyukai tangga nada, fokuslah bermain tangga nada. Namun penting untuk tidak memaksakan diri terlalu keras, karena jika tidak, Anda akan kehilangan minat sepenuhnya pada musik.

    Kami mendoakan yang terbaik untuk Anda dalam perjalanan belajar gitar Anda! Dianjurkan untuk mencari seorang guru, terutama pada tahap awal, yang dapat membantu Anda menyetel peralatan Anda. Namun, jika Anda memutuskan untuk belajar gitar secara mandiri, hal itu masih layak dilakukan. Jangan menunggu momen yang tepat, mulailah perjalanan belajar Anda sekarang. Berlatih gitar secara teratur, tapi pastikan itu untuk kesenangan Anda sendiri. Saat Anda meningkatkan keterampilan Anda, pertimbangkan untuk bermain dengan grup atau band karena hal itu memberikan pengalaman dan perasaan yang berbeda.

    @Antony Tornver

    Produser profesional dan sound engineer. Antony telah menciptakan beat, aransemen, mixing dan mastering selama lebih dari 15 tahun. Memiliki gelar di bidang teknik suara. Memberikan bantuan dalam pengembangan Amped Studio.

    Pendaftaran gratis

    Daftar gratis dan dapatkan satu proyek gratis