STUDIO

    Progresi akord blues

    Perkembangan akord blues

    Blues adalah fondasi bagi banyak aliran musik, terutama rock dan metal. Tren ini berdampak signifikan pada musik kontemporer. Oleh karena itu, setiap gitaris yang bercita-cita menjadi komposer dan memahami harmoni harus menguasai akord blues dan aturan konstruksinya. Artikel ini sepenuhnya membahas topik ini dan akan membantu Anda lebih memahami esensi musik blues dan cara membuat progresi akord di kunci apa pun.

    Teori dasar akord blues

    Teori dasar akord blues

    Langkah

    Salah satu ciri utama dan berkesan dari musik blues adalah langkah-langkah dasar nada suara yang digunakan dalam permainannya. Ini adalah langkah pertama, keempat dan kelima, yaitu tonik, subdominan dan dominan. Langkah-langkah ini sangat diperlukan dalam setiap lagu blues, karena mereka menciptakan ciri khas suara blues. Misalnya, jika kita mempertimbangkan kunci C, maka selain triad utama “C”, kita juga menyertakan “F” dan “Sol”. Dengan menggunakan fondasi ini, Anda dapat dengan mudah membangun harmoni dalam kunci apa pun yang Anda pilih.

    Akord ketujuh

    Akord ketujuh juga banyak digunakan dalam musik blues, yaitu triad dengan langkah tambahan – ketujuh. Kehadiran langkah ketujuh inilah yang memberi mereka nama. Dalam notasinya, mereka dilambangkan sebagai X7, dimana X mewakili nama akord. Misalnya, A7 adalah akord A mayor yang ditambahkan G.

    Diagram persegi Blues

    Diagram persegi Blues

    Yang juga patut disebutkan adalah pola persegi blues dua belas batang klasik. Skema ini memiliki struktur berikut:

    • Empat ukuran triad akar;
    • Dua ukuran akord subdominan;
    • Dua ukuran triad tonik;
    • Dua ukuran akord dominan, dan dua ukuran triad tonik.

    Dalam beberapa kasus, langkah ketujuh ditambahkan ke triad, dan semuanya dimainkan pada akord ketujuh. Ingat diagram ini, ini akan berguna di masa depan.

    Untuk memainkan musik solo seperti itu, Anda memerlukan pengetahuan tentang tangga nada pentatonik pada gitar dan strukturnya. Mengetahui hal ini, Anda akan dapat membuat perkembangan triad yang Anda butuhkan dan dengan terampil mengimprovisasinya.

    Kotak blues pada gitar. Contoh praktis

    Berikut beberapa contoh blues square pada gitar. Banyak di antaranya klasik dan bagus untuk mempelajari dasar-dasar musik blues.

    Berikut adalah contoh kotak blues mayor klasik dengan kunci C:

    C – C – C – C – F – F – C – C – G – G – C – C

    Jangan lupa juga tentang kemungkinan akord ketujuh.

    Contoh pada kunci A:

    A – A – A – A – D – D – A – A – E – E – A – A

    Dan seterusnya dengan berbagai nada suara.

    Selain itu, ada varian di mana triad terakhir tonik di dalam progresinya digantikan oleh akord dominan, yaitu langkah kelima. Hal ini menciptakan suara yang lebih tegang dan tidak lengkap ketika frasa musik tidak terselesaikan sesuai harapan. Dengan menggunakan dua contoh sebelumnya, urutannya akan terlihat seperti ini:

    C – C – C – C – F – F – C – C – G – G – C – G

    A – A – A – A – D – D – A – A – E – E – A – E

    Namun, harus berhati-hati saat menggunakan teknik ini agar tidak membingungkan pendengar dan kehilangan melodi itu sendiri.

    Posisi terbuka gitar blues

    Berikut ini adalah bagian praktis lainnya dalam memainkan musik blues. Anda mungkin sudah familiar dengan beberapa materi yang disajikan dalam artikel ini. Namun, di sini Anda dapat menemukan triad tidak biasa yang dapat Anda gunakan dalam lagu Anda sendiri.

    Bentuk akord E

    Ada dua cara berbeda untuk memainkan akord E7. Cara pertama adalah dengan melepas jari manis dari fret kedua senar keempat pada posisi standar E.

    Bentuk akord E7 1

    Satu lagi – dengan jari kelingking Anda, pegang jari kedua pada jari ketiga.

    Bentuk akord E7 2

    Untuk memainkan akord E7add6, yaitu akord ketujuh dengan tambahan akord keenam, Anda perlu melepaskan jari manis Anda dari fret kedua senar keempat dan meletakkan jari kelingking Anda pada fret kedua senar B.

    Bentuk akord E7add6 2

    Akord E9 adalah nonchord, yaitu triad dengan tambahan nada kesembilan. Untuk memainkannya, Anda perlu menekan senar keempat pada fret kedua, senar ketiga pada fret pertama, senar kedua pada fret ketiga, dan senar pertama pada fret yang sama tempat Anda menekan senar keempat.

    Bentuk akord E9

    Akord E13 adalah akord desimal ketiga, yang merupakan triad dengan tambahan ketigabelas. Untuk memainkannya, Anda perlu melepaskan jari manis Anda dari fret kedua senar keempat dan menjepit dua senar pertama pada fret kedua.

    Bentuk akord E13

    E7#9 – dalam posisi E klasik, pegang dua senar pertama pada senar ketiga.

    Bentuk akord E7#9

    Bentuk Akord A

    Tiga serangkai derajat ketujuh dari la juga diatur dalam dua cara. Pertama, lepaskan saja jari tengah Anda dari fret kedua fret ketiga.

    Akord A7 bentuk 1

    Selanjutnya – tahan yang pertama pada yang ketiga.

    Bentuk akord A7 2

    A7add6 – lepaskan jari Anda dari fret kedua pada fret ketiga dan tahan jari pertama pada fret kedua.

    A7add6 bentuk akord 1

    Ada dua cara memainkan akord A9. Cara yang pertama adalah dengan meletakkan jari barre kecil pada senar keempat pada fret kedua dan menjepit senar ketiga pada fret keempat dan senar pertama pada fret ketiga.

    Bentuk akord A9 Var.1

    Alternatif – fret ke-2 dari senar B, fret ke-4 ke-3, dan fret ke-5 ke-4.

    Bentuk akord A9 Var.2

    A13 – sama dengan cara alternatif pengaturan A9, tetapi pada saat yang sama, yang pertama juga dijepit pada yang kedua.

    Bentuk akord A13

    Bentuk akord B

    B7 dapat dimainkan dengan cara yang sangat tidak biasa. Dalam hal ini, senar kelima, ketiga dan pertama dijepit pada fret kedua, dan senar keempat pada fret pertama.

    Bentuk akord B7

    B9 ditempatkan dengan cara yang sama, tetapi senar B juga dijepit pada fret kedua.

    Bentuk akord B9

    B7 #9 – sama seperti B7, tetapi bukan yang pertama, yang kedua dijepit pada yang ketiga.

    Bentuk akord B7#9

    Bentuk akord bergerak untuk musik blues dengan barre

    Dalam musik blues, akord dapat dimainkan lebih dari sekedar posisi terbuka. Terkadang lebih mudah untuk mengambil barre dan memainkan triad yang diinginkan, daripada bergerak di leher. Untuk membantu Anda menguasai posisi-posisi tersebut, kami telah menyiapkan bagian ini.

    Bentuk akord dari E (E) dengan barre

    Semua bentuk triad E dapat dimainkan dengan cara yang persis sama seperti dalam format terbuka, tetapi menggunakan barre pada fret yang diinginkan. Namun, perlu dicatat bahwa ini bukan akord E murni, melainkan akord ketujuh lainnya.

    Untuk mendapatkan akord E yang tepat, Anda perlu mengatur barre pada fret ke-12 dan menambahkan konstruksi yang sesuai. Juga, jika Anda meletakkan bentuk-bentuk ini pada fret ke-5, Anda mendapatkan triad A mayor.

    Var ke-7 yang dominan. 2

    Var ke-7 yang dominan. 2

    7 Ditambahkan 6 (misalnya A7add6)

    Ke-7 Tajam ke-9 (misalnya A7#9)

    Bentuk akord dari A (A) dengan barre

    Hal yang sama berlaku untuk bentuk akord A. Anda perlu menghafal cara memainkannya pada senar terbuka, dan kemudian menerapkan bentuk barre ini ke fret lainnya. Prinsipnya tetap sama – cukup perhatikan toniknya dan gunakan posisi yang sesuai.

    Dominan ke-7 (misal D7)

    Var ke-7 yang dominan. 2 akord A

    7 Ditambahkan 6 (misalnya D7add6)

    Bentuk bergerak pada tali terbuka

    Bentuk akord E (E) senar terbuka yang dapat digerakkan

    Saya ingin memperjelas sekali lagi bahwa pada bagian ini kami hanya menyediakan bentuk akord, dan bukan triad itu sendiri. Dengan menempatkan bentuk-bentuk ini pada skala yang berbeda, Anda akan mendapatkan hasil suara yang berbeda.

    Ada dua bentuk akord ketujuh yang dapat digerakkan. Anda perlu memainkan senar keenam pada fret mana saja, kemudian memainkan senar keempat pada fret yang sama, dan terakhir memainkan senar ketiga pada fret yang lebih rendah.

    Senar terbuka E Dominan ke-7 (misal A7)

    Pilihan alternatifnya adalah dengan menahan fret keenam, keempat, dan kedua pada fret yang sama, dan fret ketiga pada fret yang lebih rendah.

    Senar terbuka E Dominan 7 Var. 2

    Bentuk akord terzdesimal terlihat seperti ini – tahan versi pertama dari bentuk akord ketujuh, dan tambahkan senar B, yang dijepit satu fret di bawahnya, ke dalamnya.

    Senar terbuka E Dominan ke-13 (misal A13)

    Akord senar terbuka yang dapat digerakkan membentuk A

    Untuk membuat akord ketujuh pada kunci A, konstruksi berikut harus diterapkan: senar kelima dimainkan pada fret mana saja, senar keempat dimainkan satu fret lebih tinggi, dan senar ketiga dimainkan pada fret yang sama dengan fret kelima. Permainan ini dimainkan hanya dengan tiga senar ini.

    Senar terbuka E Dominan ke-7 (misal D7)

    Pembentukan non akord dilakukan dengan cara sebagai berikut: senar pertama, kedua dan ketiga ditekan pada fret yang sama, senar kelima ditekan pada fret yang sama, dan senar keempat ditekan satu fret lebih tinggi.

    Senar terbuka E Dominan ke-9 (misal D9)

    Akord kesembilan-tujuh dimainkan dengan cara yang persis sama, tetapi alih-alih barre, Anda ingin memainkan senar B satu fret lebih rendah dari fret ketiga.

    Senar terbuka E ke-7 Tajam ke-9 (misalnya E7#9)

    Bentuk akord ketiga seperti ini.

    Dominan ke-13 (misal D13)

    Kunci blues dasar untuk gitar

    Di bawah ini adalah tabel akord gitar blues dasar di semua kunci populer. Penting untuk dicatat bahwa akord ini juga dapat digunakan pada kunci yang tajam, yang utama adalah jangan melupakan gerakan triad yang sesuai dengan kuncinya.

    Kunci blues dasar untuk gitar

    Berikut adalah tabel dengan variasi progresi blues yang serupa dengan yang disebutkan di atas dalam artikel ini. Selain itu, kami juga menyertakan file audio yang memungkinkan Anda mengiringi progresi akord dan memeriksa performa yang benar. Pola-pola ini dapat diterapkan pada berbagai ritme pada gitar, dan tidak terbatas pada pengacakan saja.

    Kesimpulan

    Baik Anda berencana memainkan musik akustik atau lebih menyukai rock atau metal, penting untuk mempelajari cara memainkan musik blues. Blues adalah landasan di mana semua genre musik favorit Anda dibangun, dan tanpa landasan tersebut akan sulit menciptakan sesuatu yang bermakna. Selain itu, pengetahuan dan keterampilan ini akan membantu Anda memperkaya komposisi Anda dan menghasilkan gerakan baru yang menarik pada gitar akustik dan elektrik.

    @Patrick Stevensen

    DJ dan produser musik. Telah secara profesional menciptakan EDM dan DJ selama lebih dari 5 tahun. Memiliki pendidikan musik di bidang piano. Membuat ketukan khusus dan mencampur musik. Secara teratur menampilkan set DJ di berbagai klub. Merupakan salah satu penulis artikel tentang musik untuk blog Amped Studio.

    Pendaftaran gratis

    Daftar gratis dan dapatkan satu proyek gratis