Produzione fantasma

Il termine "ghost production" ha avuto origine negli ambienti della musica dance elettronica (EDM) e si riferisce a situazioni in cui un brano musicale viene creato da uno o più artisti, ma pubblicato sotto il nome e i crediti di un altro artista o gruppo. Questa pratica è molto diffusa tra i DJ famosi, che utilizzano i servizi di questi produttori poco trasparenti per integrare il loro repertorio. I motivi per rivolgersi a produttori fantasma sono vari: dalla mancanza di tempo per creare la propria musica alla mancanza delle competenze necessarie o della capacità di portare la composizione alla perfezione.

Trovare clienti e vendere il proprio lavoro come ghost producer richiede determinate conoscenze e competenze. Dove e come iniziare a guadagnare in questa nicchia è di interesse per molti aspiranti musicisti e produttori che esplorano le possibilità dell'industria musicale.

• Piattaforme di produzione fantasma : Esistono molte piattaforme online per la vendita di brani musicali, ma la chiave del successo è distinguersi dalla concorrenza. È importante creare brani unici e di alta qualità, rimanendo al passo con le tendenze musicali del momento. Il mercato è affollato ed è sempre più difficile distinguersi dalla massa;
• Attirare i clienti attraverso la qualità : se la tua musica si distingue davvero, i clienti inizieranno a trovarti da soli. Spesso i tuoi primi clienti arrivano dopo aver ascoltato e apprezzato il tuo lavoro. Anche se l'offerta e la domanda sono ora molto cambiate, mantenere un'alta qualità e unicità continua ad essere fondamentale;
• Personal branding e marketing : inizia sviluppando il tuo marchio personale sui social media come Facebook e Instagram. Crea una compilation del tuo lavoro, una presentazione video con informazioni e prezzi, e lancia una pubblicità mirata per attirare l'attenzione dei potenziali clienti;
• Creare il tuo sito web : a lungo termine, avere un tuo sito web dove presentare il tuo lavoro e i tuoi servizi sarà un vantaggio. Gli investimenti in un sito web e nella sua promozione possono ripagare attirando nuovi clienti;
• Piattaforme di freelance : lavorare attraverso siti di freelance può essere redditizio, ma ci vuole tempo perché i principianti si affermino e aumentino il loro ranking attraverso ordini completati con successo;
• Email marketing : inviare una proposta con esempi del tuo lavoro a potenziali clienti può essere un altro modo per attirare l'attenzione. Non tutti possono rispondere, ma c'è sempre la possibilità di trovare clienti interessati.

 Ghost producer per la composizione di musica, brani personalizzati

Il ghost producer è un musicista-produttore specializzato nella creazione di brani musicali, principalmente nel genere EDM, per la vendita o su ordinazione personalizzata. Le composizioni da lui create vengono pubblicate da etichette musicali, eseguite e promosse come opera del cliente, sotto il cui marchio e nome questi brani vengono presentati al pubblico.

 La produzione fantasma come collaborazione

Nella scena EDM moderna, il fenomeno della ghost production è molto diffuso. Molti DJ di alto livello, a causa di impegni e altre responsabilità, non hanno tempo per creare la propria musica o preferiscono non dedicarsi a questo, affidandosi alle ambizioni di giovani talenti che cercano di guadagnare denaro e allo stesso tempo di sfondare nel grande palcoscenico. In queste circostanze, i ghost producer assumono il ruolo di creatori di contenuti musicali, che vengono poi venduti all'artista per la promozione a suo nome. A volte si verifica una situazione in cui un artista famoso include un ghost producer come coautore nei crediti di un brano, il che può rappresentare un'ottima opportunità per quest'ultimo di lanciare la propria carriera: progetti congiunti con star mondiali, partecipazione a tour globali, maggiore attenzione al proprio lavoro, remunerazione per il lavoro senza indicazione della paternità e un potente impulso per entrare nel mondo dell'EDM.

 Hardwell - DJ di punta e ghost producer

Il famoso DJ, che ha guidato la classifica TOP 100 DJMAG, Hardwell, ammette di creare lui stesso musica per altri DJ. "Non ho alcun problema a lavorare come ghost producer", osserva. Tuttavia, Hardwell vuole che i DJ che non scrivono i propri brani e utilizzano un ghost producer lo dichiarino apertamente. Egli osserva che molti di loro potrebbero non avere il tempo di essere creativi a causa dei tour, ma potrebbero comunque essere DJ di talento. "Devono essere onesti e ammettere che qualcun altro è in parte responsabile della loro musica", dice Hardwell. Nella comunità dei produttori professionisti, è risaputo chi utilizza i servizi di un ghost producer e chi ordina musica da loro, non a causa di fughe di informazioni, ma a causa della monotonia degli ordini che non riflettono lo stile unico del cliente. "Un fatto interessante", aggiunge Hardwell, "è che non molti sanno che sono io l'autore di brani che regolarmente raggiungono la vetta della classifica di Beatport e che non vengono pubblicati a mio nome. Non occorre essere esperti per riconoscere il mio stile unico in uno di questi brani".

Joachim Garraud - ghost producer per David Guetta

Le aziende e gli artisti che offrono servizi di ghost production controllano rigorosamente la riservatezza e cercano di non diffondere informazioni sui loro clienti e sulle composizioni vendute. Nonostante ciò, le informazioni sull'acquisto di brani da parte di DJ famosi a volte diventano di dominio pubblico, di solito grazie agli stessi DJ che hanno richiesto tali servizi. Essi possono condividere informazioni sensibili tra amici e colleghi, rendendo impossibile risalire alla fonte della fuga di notizie.

Tra tutti i nomi associati alla produzione fantasma, spicca in particolare David Guetta. Nei primi tre album di Guetta, le note di copertina dei brani spesso citano Joachim Garraud come coautore, anche se il suo nome non compare nei titoli dei brani come coautore. Nei lavori successivi, Guetta non ha più incluso i nomi degli altri coautori nelle annotazioni se non erano indicati nel titolo del brano. Ci sono voci secondo cui produttori come Nicky Romero e Showtek sarebbero stati coinvolti nella creazione di musica per Guetta. Inoltre, ci sono dichiarazioni di Guetta e dello stesso Garro secondo cui, quando si sono conosciuti, Guetta sapeva a malapena usare un computer, figuriamoci creare musica elettronica. Tuttavia, oggi il nome David Guetta è conosciuto da quasi tutti.

Nicky Romero - sulla scrittura di brani personalizzati e remix

Il famoso produttore musicale e DJ dei nostri tempi, Nicky Romero, ha condiviso le sue opinioni sul fenomeno della ghost production nell'industria musicale. Ha osservato che molti DJ famosi utilizzano attivamente il lavoro di ghost producer, senza fare alcuno sforzo per sviluppare la propria creatività e le proprie idee. Secondo Romero, questi DJ non solo non possiedono le competenze di base nella produzione musicale e la conoscenza dei software moderni, ma tendono anche ad acquistare brani già di successo per promuoverli a proprio nome. Ha sottolineato che un vero artista trascorre innumerevoli ore a sviluppare brani unici, esplorando nuovi suoni e accordi, mentre alcuni si rivolgono a produttori fantasma, permettendo alla loro ricchezza di "comprare" fama e successo per i propri figli come "grandi musicisti".

Romero ha anche sottolineato l'importanza del duro lavoro, della perseveranza, dell'unicità e della creatività nella creazione di un'identità artistica, rifiutando l'idea che il successo possa essere raggiunto solo attraverso investimenti finanziari. È interessante notare che Romero stesso è uno dei ghost producer più ricercati nell'industria musicale, creando brani per star come Britney Spears, Rihanna e David Guetta.

Brano prodotto da Martin Garrix pubblicato su Spinnin` Records

Martin Garrix racconta che i suoi primi passi verso la fama mondiale sono stati legati al suo lavoro come produttore invisibile. In una delle sue conversazioni, ricorda: "Durante quel periodo, ho nascosto il mio nome, lavorando alla creazione di brani per altri. Uno dei miei progetti, i cui dettagli tengo segreti, ha ricevuto un riconoscimento significativo, finendo nel repertorio dell'etichetta discografica di fama mondiale Spinnin Records. Quando Spinnin ha scoperto chi c'era dietro il brano, mi ha invitato nel loro studio. Quella visita ha portato alla firma di un contratto ed è allora che ho davvero iniziato il mio percorso verso il successo".

Quale strategia scegliere?

Ora parliamo degli approcci al lavoro. In realtà è piuttosto semplice: se sei attivo sulle piattaforme, tra le tante strategie disponibili solo due si sono dimostrate efficaci in base alla nostra esperienza personale.

 Strategia 1. Pochi brani, ma di altissima qualità

Crea brani di altissima qualità, magari aggiungendo anche delle parti vocali, dedicando a ciascun brano diversi giorni di lavoro e offrendoli a un prezzo compreso tra 700 e 1.000 dollari. È importante che tutti gli aspetti siano al meglio: dal potenziale commerciale all'esecuzione tecnica.

Questo approccio aumenta le possibilità di una vendita di successo, poiché i brani si distinguono per la loro alta qualità. Tuttavia, c'è il rischio di esaurimento a causa dell'elevato investimento di tempo e impegno su ogni brano, che viene percepito in modo diverso da persona a persona.

Inoltre, va ricordato che un brano può essere venduto sia pochi giorni dopo la pubblicazione, sia diversi mesi dopo, il che è considerato una pratica normale.

 Strategia 2. Brani medi ma spesso di buona qualità

Questa strategia prevede la creazione di brani di alta qualità senza essere troppo meticolosi in termini di idee e realizzazione tecnica. Pertanto, il processo non richiede la massima attenzione ai dettagli e l'eccellenza in ogni elemento. Di conseguenza, la produzione di una composizione richiede meno tempo (in media un giorno) e il prezzo di vendita è compreso tra 300 e 500 dollari. Allo stesso tempo, è possibile creare almeno due brani di questo tipo al mese senza troppo stress, il che garantisce un reddito abbastanza stabile e mantiene la salute emotiva grazie a un ritmo di lavoro più rilassato.

Questo approccio consente al musicista di creare un numero significativo di brani senza il rischio di esaurimento professionale, il che porta a vendite stabili durante tutto l'anno. Il miglioramento e l'ottimizzazione del processo consentono di creare composizioni semplici ma di alta qualità in un paio di giorni. È importante capire che la semplicità della composizione non significa bassa qualità o mancanza di espressività. La tecnologia odierna rende il processo di creazione della musica più accessibile e facile di quanto molti immaginino.

Tuttavia, non bisogna dimenticare che brani di bassa qualità, monotoni o anonimi difficilmente si vendono, anche se vengono accettati sulla piattaforma. Quindi, sebbene sia possibile produrre brani più velocemente e in quantità maggiore, è importante non sacrificarne la qualità. In definitiva, la combinazione armoniosa di velocità e qualità diventa la chiave del successo, consentendo al musicista di mantenere la diversità creativa e un livello di reddito stabile.

Cosa fare dopo?

Ci sono diverse opzioni tra cui scegliere.

Opzione 1. Accedi tu stesso all'argomento

Capiscilo da solo, fai ricerche sull'argomento, organizza le informazioni e prova diversi approcci.

Quando si lavora su piattaforme online, è importante immergersi profondamente nello studio delle tendenze attuali ed evitare errori per non finire nella lista nera dei siti. Anche un comportamento corretto non garantisce il successo se la tua musica non è all'altezza degli standard o della qualità.

Si consiglia di concentrarsi su uno o più generi in cui hai il potenziale maggiore. Un approccio distratto raramente porta a risultati di successo nella produzione musicale.

Opzione 2. Entrare nel settore grazie all'esperienza e all'aiuto di altre persone

Vale sicuramente la pena cercare un'opportunità per comunicare con produttori fantasma esperti per approfondire i dettagli e le caratteristiche del lavoro in questo settore. Sarà utile chiedere consiglio a professionisti, poiché le conoscenze pratiche e l'esperienza sono molto più preziose delle informazioni teoriche, aiutando a evitare molti errori e ad accelerare il processo di apprendimento.

Per coloro che desiderano raggiungere il successo finanziario più rapidamente, risparmiando tempo e fatica, consigliamo di seguire il nostro nuovo corso di formazione "Ghost Production: come guadagnare costantemente con la musica EDM, a partire da 30.000 rubli al mese". Nell'ambito del corso, abbiamo esaminato in modo approfondito le questioni relative al guadagno in questa nicchia, fornendovi una comprensione completa dell'argomento e la preparazione per iniziare il vostro percorso nel mondo della produzione musicale. Questo approccio vi permetterà di accelerare il processo di apprendimento e di iniziare a guadagnare investendo nel vostro sviluppo e nella vostra formazione, il che garantirà risultati positivi.

Piano d'azione

Ora esaminiamo il piano d'azione generale per entrare nell'argomento ospite e iniziare a guadagnare denaro.

Fase 1. Studia le tendenze, il suono e la direzione dell'EDM moderna

Le tendenze si dividono in globali e specifiche, associate a stili o generi specifici. È importante non solo seguire le tendenze globali nella musica, ma anche approfondire i dettagli delle tendenze di genere. Di norma, la domanda maggiore nel mercato della produzione fantasma è per brani creati tenendo conto delle ultime tendenze musicali. Creando composizioni che non soddisfano le attuali esigenze e preferenze del pubblico, è improbabile che si ottenga un'elevata redditività. Nell'ambito del nostro corso, presteremo particolare attenzione all'analisi e allo studio delle tendenze, in modo che possiate orientarvi nel mercato musicale nel modo più efficace possibile.

Fase 2. Esplorare i siti e i modi per interagire con essi

Per vendere con successo le tue composizioni, è importante selezionare con attenzione le piattaforme specializzate nella ghost production. Informati sulla loro reputazione, sui termini di collaborazione e sull'efficacia nell'attrarre acquirenti. È anche importante chiedere consiglio a operatori di mercato esperti per evitare risorse con un basso potenziale di vendita e traffico. Dopo un'attenta analisi e raccolta di feedback, concentra i tuoi sforzi sulla collaborazione con piattaforme collaudate e affidabili.

Fase 3. Decidi le strategie

È importante definire chiaramente la tua strategia di lavoro: quanti e quali brani intendi creare. Inizia con progetti più semplici per acquisire rapidamente esperienza e iniziare a guadagnare. Una volta che ti sentirai sicuro della tua comprensione delle attuali tendenze EDM, delle piattaforme che hai scelto per vendere e della tua strategia operativa, sarai pronto per creare brani come ospite. Questo approccio ti consentirà di entrare gradualmente nel processo e sviluppare le competenze professionali necessarie per avere successo in questo campo.

Conclusione

Ora hai le conoscenze di base su come guadagnare creando musica per altri. Ci auguriamo che la nostra recensione ti sia stata utile e che diventi un punto di partenza per la tua carriera. Migliora te stesso e approfondisci le tue conoscenze, e otterrai sicuramente il successo.

Se stai cercando un modo per accelerare il tuo percorso verso il guadagno nel campo della ghost production e desideri acquisire conoscenze più approfondite, ti invitiamo a partecipare al nostro corso di formazione "Ghost Production. Come iniziare a guadagnare 30.000 al mese con la musica EDM". Forniremo presto maggiori dettagli su questo programma.