Che cos'è il riverbero

Le moderne tecnologie di elaborazione delle tracce consentono di ottenere qualsiasi effetto sonoro desiderato, aumentare la profondità e migliorare la qualità del suono. Qui vi spiegheremo cos'è il riverbero e perché è necessario.

L'essenza della tecnologia

Il riverbero come effetto speciale è un riflesso del mondo che ci circonda. Siamo sempre e ovunque circondati da vari echi; possono essere impercettibili, ma questo non cambia nulla. Questi effetti appartengono alla categoria del riverbero. Possono rimanere impercettibili in condizioni normali, ma appaiono immediatamente in una grande sala o in uno stadio.

Mentre si suona la chitarra o si registrano brani, vengono riprodotti vari effetti acustici, controllati utilizzando diversi tipi di processori (di cui parleremo in dettaglio più avanti). Il riverbero crea un senso unico di spazio, tempo e atmosfera. È, infatti, uno strumento di espressione personale. Gli effetti acustici si formano come risultato del riflesso delle onde sonore dalle superfici di una stanza. Il risultato è un numero ancora maggiore di riflessi. Gli intervalli tra loro sono così minimi che l'orecchio umano non è in grado di cogliere e identificare ogni singola vibrazione: non sentiamo singoli echi, ma tutti insieme. L'effetto inizia a intensificarsi quando ci si trova in stanze piccole: i suoni vengono riflessi dalle superfici esistenti, anche dopo l'interruzione della riproduzione.

Importante: il principio del riverbero è semplice: più grande è la stanza, più forte è il riverbero.

L'effetto acustico viene riprodotto utilizzando strumenti di terze parti. Grazie a ciò, è possibile modificare, attenuare o migliorare il suono naturale.

Come funziona

Il riverbero implica il suono di una serie di riflessi sonori in dissolvenza che vengono respinti dal suono primario, riflessi dalle superfici. Le modifiche possono essere di natura diversa, tenendo conto dell'area della stanza, della secchezza, dell'umidità e di altre variabili. Quando si aggiungono effetti digitali, il livello di densità e i diversi gradi di profondità si fondono con gli elementi circostanti. L'effetto consente alla traccia di suonare nel modo più pieno e profondo possibile. Se lo si desidera, è possibile modellare l'effetto in modo tale che suoni insieme a molti effetti di riverbero diversi.

Perché utilizzare un riverbero? Non è raro che una canzone risulti secca, nonostante la componente emotiva dello strumento e della voce. Il riempimento musicale è semplicemente incapace di occupare tutto lo spazio vuoto in una traccia. I test con la telecamera ti aiuteranno a scegliere l'opzione migliore in un caso particolare. Naturalmente, c'è sempre la possibilità di regolare gli indicatori di riverbero della stanza a vantaggio della produzione finale, ma molti studi non dispongono di un'acustica speciale per l'elaborazione della stanza. Di conseguenza, il riverbero risulta essere un compito più difficile di quanto inizialmente previsto. Il fatto è che i parametri dovrebbero essere regolati e ottimizzati in base alle esigenze specifiche di determinate tracce. Non cercare di riempire lo spazio con segnali sonori bagnati. Sì, aiuta, ma ci sono rischi di collisioni con altri componenti della traccia audio. Vale la pena utilizzare cuffie da studio per capire che si distinguono tutti i dettagli udibili e che è possibile creare un riverbero con impostazioni ottimali.

Tipi di apparecchiature di riverbero

I musicisti e i direttori del suono erano costantemente alla ricerca di ulteriori opportunità per controllare gli effetti, creando vari strumenti per risolvere questo problema. Inizialmente, gli strumenti erano molto grandi, venivano installati in modo permanente nei locali e non era possibile trasportarli, ad esempio, a un concerto. Ora, grazie a pedali compatti, plug-in, amplificatori o processori integrati, le apparecchiature sono diventate molto funzionali e compatte allo stesso tempo. È possibile portare l'effetto con sé in viaggio, a un concerto, in studio e così via.

Camere acustiche

La qualità del riverbero della stanza è una delle principali preoccupazioni per la maggior parte degli strumenti digitali. Un punto importante è il posizionamento dei microfoni. Devono essere posizionati in modo tale da catturare correttamente tutti gli effetti e le onde audio.

In alcuni studi sono disponibili stanze separate speciali che creano un tipo di riverbero controllato. Un esempio popolare sono le stanze eco che saturano il segnale. Esse diventano parte della catena degli effetti sonori.

Meccanica

Gli ingegneri hanno lavorato costantemente alla creazione di riverberatori meccanici per controllare gli effetti sonori. Principali categorie di dispositivi:

• Plate Reverb, riverbero a piastra.
• Reverbero a molla, impostazione a molla.

Piastre

L'apparecchiatura a piastra consente di controllare l'effetto. Il suo funzionamento si basa sul principio della riflessione del comportamento delle onde nello spazio circostante. All'interno del dispositivo a piastra è presente una piastra in lega di acciaio di 120*240 cm, sospesa e fortemente tesa sul telaio. Un altoparlante è collegato a un'estremità, provocando la vibrazione del dispositivo.

Nonostante il design elementare, il principio di funzionamento era tutt'altro che perfetto. I microfoni catturavano non solo i suoni necessari, ma tutti i suoni. Pertanto, le piastre venivano utilizzate in ambienti chiusi. L'intensità dell'effetto acustico e il tempo di decadimento dipendevano direttamente dalle dimensioni e dalla densità di lavoro della piastra. Affinché l'effetto fosse spaziale e voluminoso, erano necessarie installazioni su larga scala. Durante l'esistenza dell'apparecchiatura, è stato sviluppato un elenco di modifiche dei dispositivi a piastra. La parte principale delle modifiche riguardava le dimensioni della piastra e i materiali utilizzati. A volte l'isolamento veniva eseguito con uno speciale sigillante: questo ne migliorava la qualità, conferiva all'apparecchiatura mobilità e dimensioni compatte e influiva direttamente sulla qualità della trasmissione del suono.

I dispositivi a piastra sono ancora oggi molto richiesti. Non vengono quasi mai rilasciati nuovi modelli, ma compaiono costantemente emulatori di modelli ben noti. Il suono è di alta qualità, l'effetto è convincente.

Molle

O dispositivi a molla. Per molti versi funzionano secondo gli stessi principi di quelli a piastra, ma ci sono delle differenze. Nelle molle, al posto della piastra viene utilizzata una molla (una o più). Il segnale passa attraverso le molle nei dispositivi. Poiché non è necessario integrare microfoni e altoparlanti, i dispositivi di riverbero a molla sono più compatti di quelli a piastra.

L'acustica a molla ha un suono più brillante e memorabile. L'elaborazione a molla è considerata un sinonimo implicito della musica surf. I musicisti amano gli amplificatori Fender proprio per gli effetti unici delle molle integrate. Il suono ricco e compatto si fonde perfettamente con le forme d'onda originali.

Digitale

L'effetto integrato negli amplificatori combinati permette di emulare lo spazio nelle stanze, ricreando accuratamente gli effetti dei dispositivi di tipo Spring e Plate. Dopo la comparsa degli impulsi, la riproduzione è diventata estremamente realistica. I problemi con il posizionamento dei microfoni e la ricerca di studi sono scomparsi. Infatti, gli effetti possono essere personalizzati assolutamente a proprio piacimento.

L'elaborazione acustica digitale crea un'atmosfera di intimità, di completo isolamento. Viene utilizzata durante la registrazione di varie cover.

Uso combinato del riverbero

Il riverbero è uno strumento molto efficace e multifunzionale che rende il suono del musicista espressivo e brillante. Non esistono regole rigide per l'uso di un riverbero, ma è necessario tenere conto delle raccomandazioni di base.

Quindi l'elaborazione viene posizionata più vicino alla fine della catena degli effetti sonori. Se si collega la distorsione, l'elaborazione verrà eseguita sia per il segnale stesso che per il suo riflesso. Tutti i suoni saranno saturi di distorsione, il che creerà una miscela sgradevole in cui sarà quasi impossibile orientarsi. Se si posiziona la distorsione prima del riverbero, si otterrà un effetto qualitativamente diverso. Il suono sarà come in un grande studio su uno stack ad alta potenza.

La soluzione ideale alla situazione può essere considerata la riproduzione attraverso il tipo di distorsione integrato nell'amplificatore. Il loop si trova dopo i preamplificatori nella catena. Grazie a ciò, il riverbero diventa pulito, ma non influisce sugli altri effetti. L'importante è non esagerare con gli effetti.

Per comodità del musicista e del direttore del suono, gli effetti sono dotati di regolatori (mix). Utilizzare la manopola per regolare il bilanciamento del segnale. Il musicista può aggiungere riverbero, regolare il numero di effetti nel segnale complessivo. È solo necessario non dimenticare il senso della misura: se ci sono troppi effetti, la chiarezza e la leggibilità del suono ne risentono e compare l'effetto "caverna".

Come utilizzare diversi tipi di riverbero

Abbiamo scoperto cos'è un riverbero e ne abbiamo esaminato i diversi tipi. Ora consideriamo le caratteristiche dell'utilizzo dei diversi tipi di elaborazione.

Camera

Questa categoria di riverbero viene utilizzata per le registrazioni analogiche. Riempie perfettamente le gamme di frequenza e non distorce nulla. Il riverbero da camera è indispensabile nella musica classica e pop. Esistono diversi tipi di camere con cui è possibile lavorare, che producono un suono unico, tenendo conto del materiale della camera e del volume attuale. Il riverbero da camera è un'ottima opzione per creare simulazioni in spazi dedicati.

Chiese e cattedrali

Cathedral è un modello di riverbero ideale per l'applicazione in condizioni particolari. Queste possono essere feste drammatiche, ensemble corali, composizioni eseguite sull'organo. Il suono diventa drammatico ed espressivo. Il riverbero standard inizia a svanire a causa delle dimensioni della cattedrale. Pertanto, se si desidera ottenere un suono perfetto, è necessario utilizzare dispositivi appropriati. I dispositivi di qualità per le chiese hanno una combinazione opzionale di suoni indiretti e diretti.

Reverbero Gated

Questo tipo utilizza la riduzione del rumore per accorciare i percorsi di decadimento dell'effetto riverbero, conferendogli un eco evidente. Il riverbero Gated suona alla grande con i bassi, le voci e altro ancora. La diffusione di questo strumento è avvenuta negli anni '80 del secolo scorso.

L'uso della tecnologia digitale consente di ottenere una purezza ottimale e garantisce una durata del decadimento potente. La regolazione dei parametri è un metodo semplice per apportare correzioni rapide e significative.

Sale

Questo stile si trova in sale spaziose, durante spettacoli e concerti. L'uso del riverbero da sala durante le esibizioni può conferire alla voce un suono vivace e pieno. La tecnica è adatta alla batteria. Le sale da concerto sono progettate e costruite in modo tale che il suono si dissolva spontaneamente.

Convoluzione

Non tutti i plug-in utilizzano un riverbero ultrapreciso, ma questo è davvero fantastico. Le opzioni di registrazione sono disponibili in formato digitale, imitazione del riverbero. Lo strumento è adatto ai sound designer, indispensabile quando si lavora a progetti cinematografici e televisivi. Consente di ottenere un'elevata precisione e una buona gamma di impostazioni. È possibile utilizzare impostazioni ultraprecise per l'elaborazione di registrazioni "dry".

Piastra

Stile unico in termini di prestazioni. La base per la produzione degli impianti è un foglio di metallo, che viene posizionato all'interno della custodia, sospeso insieme al convertitore situato al centro. Come negli elettrodi, una coppia di pickup è situata nel corpo. Quando il segnale passa attraverso il trasduttore, inizia a riprodurre effetti vibrazionali fisici. E se un foglio di metallo vibra, si verifica il riverbero.

Molla

Un altro metodo di riverbero molto diffuso è il riverbero a molla. L'opzione è facile da implementare e si integra perfettamente con le tracce live. Il suono è metallico e si integra idealmente con brani rock, blues romantico e heavy metal. Le molle sulla scatola sono responsabili della creazione dei suoni. Quando vibrano, i suoni si riflettono dalla scatola, creando un eco. È necessaria cautela con l'elaborazione a molla: ha un'elevata sensibilità ed evidenzia la tonalità.

Come capire cosa deve essere elaborato

La scelta di un particolare stile di elaborazione non è un compito facile e spesso richiede esperimenti pratici. Ma qui sorge un'altra domanda: come capire che in generale è necessario un riverbero?

Scopi dell'utilizzo dello strumento:

• Miglioramento dell'integrità della traccia;
• Conferire un certo significato, ricchezza al suono;
• Riempire i vuoti;
• Idea di coesione.

Coesione

Il riverbero unisce le tracce e conferisce al brano un suono completo e profondo. Quando si tratta di plugin di riverbero, la maggior parte degli artisti crea soluzioni personalizzate. Il metodo esiste ed è applicabile, ma porta a una collisione, a una sovrapposizione reciproca di effetti diversi. Parametri eterogenei distorcono il suono.

Un'altra tecnica consiste nell'inviare ogni traccia a un unico bus. In realtà, le tracce vengono collocate in un unico spazio, invece di utilizzare una serie di plug-in che creano uno spazio unico e olistico.

Profondità

Le voci e gli strumenti nelle fasi iniziali possono dare un suono bidimensionale e piuttosto secco. Una soluzione semplice al problema è l'elaborazione del riverbero. La cosa principale è prestare attenzione a entrambi i parametri: questo aiuterà a mantenere l'integrità.

La soluzione richiede cuffie professionali che consentano di ascoltare i minimi dettagli del risultato dell'elaborazione. Dato il tipo di riverbero selezionato, è possibile conferire giocosità e ariosità alle voci. Una profondità eccessiva è l'altro estremo, quindi il vostro compito è quello di non esagerare.

Riempimento

Nella musica, specialmente nelle prime fasi della produzione, si verificano spesso situazioni di spazi vuoti nella traccia. Non ci sono voci, né strumenti per esse. Se ci sono troppi vuoti di questo tipo, la qualità del suono ne risentirà.

Non ha senso riempire il percorso con qualcosa di casuale. Qui il riverbero viene in vostro aiuto. Le code devono riempire i vuoti attuali.

Digitale o analogico?

I dispositivi hardware conferiscono una certa autenticità alla produzione, il che è il loro vantaggio. Anche ora, quando l'innovazione digitale domina il mondo, l'elaborazione hardware non perde la sua rilevanza.

I dispositivi digitali sono pratici da usare, comodi, funzionali. È possibile creare diversi stili di sovrapposizione degli effetti nel modo che si ritiene più opportuno. Molto dipende dalle esigenze della produzione sonora e da ciò che suona bene in un particolare stile.

Possibili problemi

Gli utenti tendono a commettere i seguenti errori che riducono la qualità dell'effetto sonoro. Imparate e non ripetete.

Equalizzatore di basso livello

Un buon equalizzatore è molto importante, perché crea la maggior parte degli effetti. Non è consigliabile regolare determinati effetti senza una necessità particolare: il riverbero stesso aggiunge profondità alla traccia e migliora la qualità del suono. È importante rendere le impostazioni dell'equalizzatore il più precise possibile per soddisfare le esigenze della vostra produzione specifica. In caso contrario, ci saranno problemi di tonalità.

Confusione delle code

La collisione delle code è un'altra situazione in cui le cuffie professionali tornano utili. Ogni riverbero crea una coda unica, che può essere regolata utilizzando il plugin. Anche se controllate l'equalizzatore funzionante, questo potrebbe interferire con lo strumento o la voce, rompendo l'armonia.

Uso casuale del riverbero

L'elaborazione alla cieca dà sempre risultati negativi. Dedicate del tempo all'ascolto della musica e apprezzate la qualità del suono del riverbero ottimizzato. Assicuratevi che tutti i componenti interagiscano come dovrebbero. Se applicate semplicemente un riverbero casuale alla voce corrente senza alcuna impostazione preliminare, durante la riproduzione del brano potrebbero apparire note metalliche estranee o sfocature. È quindi necessario impostare i parametri in modo sequenziale, tenendo conto della direzione del brano.

Impostazioni errate

È importante avere un'idea chiara di come applicare un particolare tipo di riverbero alla traccia su cui stai lavorando. Comprendere le caratteristiche e la loro corretta applicazione porterà la produzione ad un livello elevato. Ecco le impostazioni principali che dovrebbero essere configurate e regolate se necessario.

Pre-delay

Si tratta del tempo necessario affinché i riflessi funzionino. Stiamo parlando di una pausa dopo il completamento della riproduzione della sorgente audio iniziale.

Attacchi

Regolando con attenzione il parametro di attacco, è possibile determinare esattamente il tempo necessario per raggiungere una data intensità stabile. Il valore aiuta a mitigare i problemi in caso di collisioni tra gli elementi della traccia audio, creando spazio per l'implementazione degli effetti desiderati.

Decadimenti

Questo parametro indica il tempo necessario affinché gli effetti acustici si attenuino. Assicurarsi che il valore sia al livello giusto e che lo spazio sia riempito correttamente, senza rischio di collisioni tra i riverberi.

Diffusione

Questa caratteristica determina il grado di complessità del dispositivo di riverbero, imposta la densità e la forma, che possono essere manipolate per ottenere un suono denso o sottile.

Mixing

Il mixaggio è una funzione importante. È responsabile del controllo del bilanciamento dei segnali wet e dry. Quando i segnali dry vengono aumentati, i suoni originali iniziano a emergere, mentre quando vengono aumentati i segnali wet si ottiene il massimo riverbero. È necessario trovare il bilanciamento ottimale e impostare le impostazioni appropriate.

Dimensioni

Si tratta della lunghezza dei riflessi delle onde. Infatti, aumentando le dimensioni si espande l'area della stanza.

Come impostare il riverbero: consigli

Imporre un nuovo effetto sonoro su una traccia senza impostazioni aggiuntive non è la soluzione migliore. È consigliabile effettuare regolazioni di precisione per ottenere un suono armonioso e di alta qualità. Sì, la musica è un'arte ed è soggettiva, ma si può cercare di ottenere parametri ottimali.

Scegli il tipo

Il plugin che stai utilizzando molto probabilmente ha dei preset disponibili. È bene studiarli attentamente e scegliere un preset che dia il suono perfetto, quindi regolarlo. È importante che il riverbero sia il più armonioso possibile con il suono della traccia nel suo complesso. Lo spazio secco dovrebbe essere rimosso delicatamente, non goffamente.

Crea un pre-delay

Impostare il pre-delay corretto è davvero importante. Se il parametro è impostato in modo errato, la traccia potrebbe suonare con un tempo sbagliato. Se imposti i parametri su medio, otterrai un leggero ritardo.

Definire la diffusione

tenendo conto dell'equalizzatore nella canzone. Se nella composizione sono presenti umidità, altri riverberi, potrebbe essere opportuno scegliere una diffusione leggera, ad esempio un riverbero con un suono piatto che non entri in conflitto con altri dispositivi e non ingombri le tracce. Con una diffusione significativa, il suono risulta denso e coinvolgente.

Programmare il decadimento

Il decadimento determina quanto tempo specifico deve trascorrere prima della fine del riverbero. Abbina la caratteristica alle dimensioni del riverbero. Se le dimensioni controllano i volumi della sala, l'attenuazione gioca un ruolo significativo nel fornire una terminazione della modalità opzionale. La sala è molto grande e l'attenuazione dovrebbe essere ritardata? In questo modo sarà davvero il più armonioso possibile. Si noti che i riverberi lunghi dovrebbero essere più silenziosi di quelli brevi.

Imposta i livelli di missaggio

La ricerca di un equilibrio tra la quantità di riverbero e il suono originale è un parametro significativo che richiede una selezione corretta. Per selezionare il mix perfetto, prestare attenzione ai mix dry e wet.

Posizionare il riflesso

Le orecchie dell'ascoltatore captano tutti i riflessi, che possono soffocare le tracce e interrompere il tempo. È meglio pensare ai riflessi come a degli echi: è così che suonano la maggior parte delle volte. Se siete interessati a un riflesso brillante, alzate il volume e fatelo in anticipo. Prestate attenzione alla compatibilità con il tempo della traccia e con il resto delle note.

Esegui il decadimento di frequenza

Si tratta di ridurre le alte frequenze che vanno al riverbero. Se ce ne sono troppe, il suono può risultare metallico, sgradevole. Inizia a rimuovere le alte frequenze da 4-8.

Reverbero

Comprendete questo parametro: è responsabile del livello di rottura della coda. L'effetto virale è apparso negli anni '80 del secolo scorso, ma è ancora di notevole importanza.

Regola la modulazione

I plug-in separati modulano l'effetto di riverbero e questo consente di regolare i parametri di riverbero. La musica, se fai tutto nel modo giusto, non risulterà stagnante, ma vivace.

Esegui lo smorzamento

È indispensabile per riverberi molto aspri con alte frequenze. Lo smorzamento cambierà il tono generale, rendendo il suono caldo e piacevole.

Come rimuovere il riverbero

A volte nella registrazione è presente un riverbero naturale che non ti piace. Il modo più semplice per rimuoverlo è utilizzare un equalizzatore che rimuove le frequenze correnti. Se il riverbero sovraccarica le frequenze basse e alte, puoi tagliare la parte sbagliata e il riverbero stesso diminuirà immediatamente. Probabilmente non scomparirà al 100%, ma noterai la differenza.

Le misure parziali non sono sufficienti? Utilizza un plugin speciale: sono disponibili molte opzioni gratuite. Uno dei più popolari è ERA 4 Reverb Remover.

Conclusioni

Il riverbero può essere il miglior amico di un chitarrista e di qualsiasi altro musicista. Riempie rapidamente ed efficacemente i vuoti tra le note, conferisce volume e densità al suono e migliora la qualità della trasmissione del segnale.