Cos'è la poliritmia nella musica

Il poliritmo è una combinazione di vari motivi ritmici all'interno della stessa firma musicale. È anche definito come l'assenza della stessa durata minima delle note (come l'ottava note o la sedicesima note) all'interno di un determinato misuratore.

Questo fenomeno è comune sia nella musica accademica che folk e hanno le loro caratteristiche. Nella musica accademica, il poliritmo si basa di solito su un contatore fisso e le figure ritmiche ineguali sono sincronizzate a determinati intervalli. Nella musica folk, come africana o indiana, i bei down -beats in ogni ritmo spesso si discostano leggermente dal ritmo matematico esatto.

Nella musica moderna, anche il poliritmo è molto comune. Un esempio è l'impulso jazz di base di "swing", che è un poliritmo, creando la sensazione di una classica firma del tempo 12/8 stratificando un modello di tripletta di oscillazione su uno schema di bassi a quarto piatto. Tuttavia, il compito di un musicista jazz non è quello di consentire alla firma del tempo di equalizzare, ma di creare un suono vicino al poliritmo popolare.

Un semplice esempio di poliritmo è l'emiola, che è una combinazione di bipartito e triplice

Innanzitutto, l'orecchio si abitua alla pulsazione a tre beat, che poi, con l'aiuto di mescolare accenti, si trasforma in due. Tuttavia, l'orecchio, per inerzia, percepisce questo beat in una misura a tre beat, a seguito del quale sorge un suono poliritmico.

Combinare la pulsazione su 2 e 3 è il modo più semplice e comune per creare poliritmi. È possibile, ad esempio, sovrapporre terzine di quarti a semiminime o crome pari:

Nella seconda misura, si forma un tipo di poliritmo 4 per 3. Un altro esempio di 4 per 3 poliritmo. Accenti quadrupli in una linea di tripletta. È anche possibile la combinazione inversa: l'imposizione di accenti a tre beat su sedicesimi note. Una delle tecniche popolari nel jazz è sovrapposare un quarto di nota con un punto su un contatore a 4 beat:

Questi sono i tipi più semplici di poliritmi. Varianti più complesse di poliritmo si formano combinando pulsazioni a cinque e sette beat. Uno degli esempi più interessanti è l'imposizione di accenti a cinque beat su una tripletta e una pulsazione a quattro beat.

Da notare che in entrambe le misure la coincidenza dei tempi avviene attraverso un numero di misure pari alla durata sostenuta (nel nostro caso è 5).
Questo è un importante modello di poliritmo, che si basa sulla possibile reversibilità di qualsiasi poliritmo in uno simile in un metro diverso. Il sedicesimo esempio può essere scritto come quintine o indicazioni di tempo 5/16.

Tecniche pratiche per padroneggiare ritmi poliritmici

Alcuni tipi di poliritmi sono più facili da studiare e percepire, poiché si basano sulla coincidenza matematica delle parti ritmiche e sono facilmente calcolati, come l'emiola o il ritmo 4 per 3. Tuttavia, ci sono poliritmi che si basano sulla percezione indipendente di ciascun ritmo e sono indivisibili, come setteli in un rapporto tra 16 e terzine. È importante sviluppare l'indipendenza nell'esecuzione di diverse parti del corpo (braccia, gambe, voce, ecc.), A seconda dello strumento musicale utilizzato.

Quando si studiano poliritmi, vale la pena fare un esempio dai musicisti vocali che suonano anche strumenti. Spesso consigliano di calcolare la coincidenza dei ritmi ritmici. Nel canto, non è consuetudine calcolare la corrispondenza di ciascuna sillaba con un accordo specifico.

Un approccio efficace è memorizzare ogni parte separatamente e praticarle fino a quando non diventano automatiche, dopo di che dovresti provare a sincronizzarli insieme. In pratica, è meglio combinare i ritmi nei poliritmi nel tempo originale o vicino. Un ritmo troppo lento può causare troppa enfasi sull'abbinamento dei battiti e sulla distruzione della struttura ritmica. La cosa principale è imparare ad ascoltare ogni riga separatamente.

Poiché l'orecchio umano è in grado di percepire chiaramente solo tre linee musicali indipendenti contemporaneamente, quando si aggiunge una quarta riga, vale la pena combinare i due già padroneggiati in uno. In futuro discuteremo anche di concetti come la miscelazione ritmica, la modulazione ritmica, le modalità ritmiche, ecc. Ma per ora, l'attenzione principale dovrebbe essere prestata al padronanza dei poliritmi.