Drumpatronen

Het vermogen om basisdrumpatronen te creëren en te begrijpen is een van de belangrijkste vaardigheden bij het schrijven van muziek. Dit opent niet alleen nieuwe mogelijkheden voor je creativiteit, maar helpt je ook om sneller nieuwe projecten en ideeën te creëren. Het is voor elke drummer belangrijk om te weten hoe je de verschillende beats moet spelen die in alle muziekstijlen voorkomen. Deze kennis maakt je een veelzijdige muzikant in bijna elk genre. Hetzelfde geldt voor "beatmakers" bij het creëren van drumpatronen op drummachines of drumsoftware. In Amped Studio hebben we een drummachine en een midi-drumgenerator (XYbeatZ) waarmee beginners en ervaren gebruikers drumpatronen kunnen leren en maken.

Wat zijn de beste patronen? Wat zijn de meest voorkomende drumpartijen die je moet kennen? Hoe leer je deze zelf te spelen? Laten we dat nu eens bekijken in dit materiaal.

Je kunt ook meer lezen over de online drummachine van Amped Studio en je eigen drumpartij maken.

Soorten drumritmes

Standaard achtste noot groove

Er is geen drumritme dat iconischer is dan het standaard achtste nootritme. Het vormt zelfs de basis van de meeste composities die we kennen. Je hebt het al talloze keren gehoord in veel verschillende muziekstijlen.

Een normale maat bestaat uit 4 tellen. Daarom is de eerste taak van de drummer om tot vier te tellen om de band naar het begin van het nummer te leiden. Tel 1 en 3 worden gespeeld op de lage reel. Tel 2 en 4 worden gespeeld op een hoge snaredrum.

Het tempo aanhouden is je belangrijkste taak, waarbij de bas en de snare de belangrijkste instrumenten zijn die je tot een uitstekende timekeeper maken.

Grote drummers kunnen van bas naar snare gaan op dezelfde manier als een slinger heen en weer zwaait. Dit creëert een gevoel van beweging dat luisteraars aanmoedigt om te dansen en op te gaan in de muziek!

Het laatste deel van dit drumritme zijn de achtste noten die meestal op de hi-hat worden gespeeld. Ze worden op de hi-hat gespeeld op alle 4 de tellen en daartussenin.

Als je de hi-hats hardop zou tellen, zou je ze tellen als "1, 2, 3, 4 en". Dit levert 8 noten op, vandaar dat het een standaard 8-noten groove wordt genoemd.

Vlakke beat op 4/4

Dit eenvoudige drumpatroon maakt de standaard 8ste noot groove funkier. Hier worden in plaats van de basdrum op tel 1 en 3 te spelen, alle 4 de tellen gespeeld. Dit is de groove die je moet verkennen als je je wilt verdiepen in pop, funk en disco.

Met dit patroon kun je de basdrum op elke maat spelen en variatie toevoegen door te improviseren op de hi-hat.

In deze stijl is er een constante puls, wat een gevoel van stevigheid in de muziek creëert. Het werken aan je ritme is zelfs het belangrijkste element om een geweldige muzikant te worden.

Shuffle groove

Shuffle groove is een muzikaal drumritme dat hetzelfde bas- en snare-ritme behoudt als eerdere grooves, maar een uniek en vrij interessant cymbalpatroon gebruikt. Het maakt gebruik van een triolenritme om een stuiterend gevoel te creëren dat bekend staat als shuffle.

Een triool bestaat uit 3 noten, maar in het onderstaande voorbeeld worden slechts 2 van de 3 noten gespeeld.

Je hoort twee triolen die dicht bij elkaar worden gespeeld met een tussenruimte. Dit maakt het ritme elastischer.

Merk op dat het bestuderen van shuffle een van de belangrijkste elementen is voor drummen. Veel van de legendarische drummers uit het verleden zijn beroemd geworden door hun shuffles.

Groove op 16 noten

Dit drumritme wordt gebruikt in hiphop, rhythm and blues, funk, classic rock en andere genres.

16-noten groove is een geladen drumsampler met vier hi-hats die voor elke bas en snare worden gespeeld. Deze 16e noten worden ook wel semi-kwartnoten genoemd en zijn aanzienlijk moeilijker te spelen dan 8e noten.

Je moet spiergeheugen en uithoudingsvermogen opbouwen om dit ritme onder de knie te krijgen. Drummers doen dit vaak met een pad, waarmee ze de basis van het drummen kunnen oefenen zonder drumstel. Je kunt dit patroon ook maken in een online DAW.

Beat 12/8

Hoewel beats vaak het luidste en meest opvallende element van een nummer zijn, kunnen echt goede drummers ze met ongelooflijke subtiliteit en controle spelen. De beat die vooral belangrijk is om dynamisch te spelen (dat wil zeggen, zowel zacht als luid) is een 12/8 groove.

Deze groove is een klassieke begeleiding bij ballads, slow rocknummers en bluesmelodieën. De drummer houdt zich zorgvuldig aan de maat in deze nummers, waardoor er ruimte overblijft voor diep ontroerende zang- en gitaarpartijen. In dit drumpatroon wordt de hi-hat drie keer gespeeld voor de snare en bas.

In feite zijn er hier 12 achtste noten, waaraan de groove zijn naam ontleent.

Motown

Motown is een iconisch platenlabel dat veel van de muziek produceerde die in de jaren 60 de hitlijsten aanvoerde. Als je fan bent van Stevie Wonder, The Supremes, Marvin Gaye of The Jackson Five, herken je de Motown-sound ongetwijfeld.

Een geweldig drumritme dat uit Motown voortkwam, was een beat die de klassieke achtste nootbeat volledig opnieuw uitvond.

De standaard Motown-groove voegt een snare toe aan elke beat, niet alleen op beat 2 en 4. Dit geeft het nummer een drive die het nummer voortstuwt en nieuwe sensaties geeft.

Reggae Groove

Reggae is veel meer ontspannen muziek en heeft een halftijds gevoel. Het patroon dat het meest met reggae wordt geassocieerd, is een "one drop", waarbij de gitaar op 2 & 4 speelt en de drum op beat 3, terwijl er op beat 1 niets wordt gespeeld.

De snare maakt ook gebruik van een speciale techniek die bekend staat als de crossstick of rim, waardoor een specifiek wordblock-geluid ontstaat. Dit geeft het ritme een heel andere sfeer. Bovendien worden de hi-hat-bekkens ook geaccentueerd (wat betekent dat ze luider worden gespeeld), wat een extra laag funk aan de beat toevoegt.

Disco groove

Dit drumritme maakt veel gebruik van een muzikale figuur die bekend staat als een "offbeat". Terwijl de meeste ritmes zich richten op de tel (1, 2, 3, 4), ligt de nadruk in een discogroove op de achtste noten tussen de tellen. Deze ongewone geluiden zetten je aan tot de gekste dansen!

Drummers gebruiken in dit geval 'open' hi-hat-bekkens. Meestal houden drummers hun bekkens bij elkaar met een voetschakelaar, maar in disco openen en sluiten ze ze regelmatig. Dit is een geweldige manier om je drums interessanter te maken en de aandacht van de luisteraar te trekken.

Jazz ostinato

Dit drumritme wordt beschouwd als een van de moeilijkste en wordt gebruikt in jazz, dat bekend staat om zijn improvisatie en vrijheid. Jazz ostinato is een swingritme dat muzikanten maximale ruimte geeft voor improvisatie.

Jazz ostinato wordt meestal gespeeld op een ride-bekken met een zachte basdrum op elke tel. Het moet zo zacht worden gespeeld dat je het alleen kunt 'voelen', niet 'horen'.

In het volgende voorbeeld wordt de basdrum bewust weggelaten, zodat je je kunt concentreren op de cimbalen, die de belangrijkste elementen van dit ritme zijn.

Naast het bespelen van ride-bekkens drukken jazzdrummers ook het hi-hatpedaal in op tel 2 en 4, waardoor de bekkens tegen elkaar worden gesloten.

De verscheidenheid aan snare-ritmes die samen worden gespeeld, maakt deze stijl uitdagend. Dit vereist multitaskingvaardigheden die niet iedereen heeft.

Half time shuffle

Dit is misschien wel het meest complexe muzikale drumritme op onze lijst, maar ook een van de leukste!

Halftime shuffle is een iconisch percussieritme dat wordt gespeeld door meesters als Bernard Purdy, John Bonham, Phil Collins en Jeff Porcaro.

Je hebt waarschijnlijk al geraden dat deze beat een combinatie is van een shuffle en een break. In dit geval maken drummers gebruik van de ruimte tussen de cimbalen en de snare, de zogenaamde "ghost notes".

Hoe leer je drumritmes maken?

Schrijf als een drummer

Hoe beter je de basisdrumpatronen begrijpt, hoe beter je drumpartijen zullen klinken. Stel je een pianist voor die gitaarbeats probeert te componeren door ze op zijn piano op te nemen. Als de pianist niet bekend is met de gitaar, kunnen de partijen onspeelbaar of oncomfortabel zijn voor de gitaar.

Hetzelfde geldt voor drumpatronen. De muzikant heeft maar twee armen en twee benen. Als je een partij schrijft waarin hij drie cimbalen tegelijk met de snaredrum moet slaan, is dat in het echt niet mogelijk en zal het waarschijnlijk verkeerd klinken.

Je leert hoe je goed klinkende drumpatronen schrijft door partijen te bestuderen die door echte drummers zijn geschreven. Bekijk enkele YouTube-video's met drumlessen om een idee te krijgen van de basisprincipes van drumpatronen, breaks en beats.

Luister naar de drums in de nummers die je leuk vindt en leer hun structuur in Amped Studio.

Het klinkt misschien ingewikkeld, maar je wordt een betere muzikant als je de tijd neemt om andere instrumenten te leren en te leren hoe je partijen voor die instrumenten schrijft.

Pas de snelheid aan

Virtuele drums kunnen robotachtig en levenloos klinken als ze slecht zijn gemaakt. Een van de redenen waarom ze zo kunnen klinken, is omdat alle beats hetzelfde klinken en dezelfde snelheid hebben.

Wanneer je een beat maakt op een pianorol in een DAW, kun je het velocity-gedeelte zien en dit aanpassen.

Beschouw snelheid als de kracht waarmee de virtuele drummer de instrumenten bespeelt. Het kan zijn dat elke slag dezelfde snelheid heeft. Echte drummers spelen echter niet op die manier. De drummer zal de eerste beat waarschijnlijk harder slaan dan de volgende, of hij zal bepaalde beats benadrukken die bij je gitaarpartijen passen.

Maak je track menselijker

Wanneer je een drumpartij schrijft in Amped Studio, is de timing van elke beat perfect synchroon met het tempo. Dat klinkt goed, maar bij echte drummers verloopt alles heel anders.

Zelfs de beste muzikanten ter wereld zijn niet in staat om elke slag precies op tijd te spelen, tot op de milliseconde nauwkeurig. In feite spelen ze opzettelijk een beetje uit de maat om de track spannender te maken. Als je drumpatroon timide of onnatuurlijk klinkt, kan dat deels te wijten zijn aan de perfecte timing.

"Ghost notes" zijn de lichter gespeelde drumklanken in een drumpatroon. Veel drumbeats met een 2 & 4-gevoel bevatten ook lichter gespeelde, syncopische klanken die kunnen worden bereikt met behulp van verschillende velocity-niveaus in software of op een drummachine.

De meeste DAW's hebben tools waarmee je de timing van je virtuele instrumenten kunt versoepelen en ze meer geloofwaardigheid en realisme kunt geven.

Vraag feedback van echte drummers

Een professional kan na het beluisteren van je drumpatronen meteen aangeven of iets niet goed klinkt of suggesties doen om het te verbeteren.

Als je muzikanten kent, schrijf dan een paar tracks en stuur ze op. Je zult veel leren over wat zij van de partijen vinden en misschien leren welke fouten je moet vermijden of welke ideeën je aan je tracks kunt toevoegen.

Het componeren van partijen voor een instrument dat je niet bespeelt, is in het begin moeilijk, maar wel mogelijk. Veel componisten schrijven voor instrumenten die ze nog nooit hebben bespeeld. Als je drumpartijen voor je eigen muziek wilt schrijven, neem dan online of persoonlijk contact op met drummers.

Wat heb je nodig om drumpatronen te maken?

Je hebt een paar dingen nodig om realistisch klinkende hiphop-, house-, breakbeat-, drum- en basdrumpatronen en meer te maken. Het eerste wat je nodig hebt is een DAW (Digital Audio Workstation).

DAW is het programma waarmee je je tracks opneemt en je drumtracks aanpast. Er zijn tegenwoordig een groot aantal van dergelijke programma's, maar een van de handigste is Amped Studio. Deze dienst werkt online en het enige wat je nodig hebt om toegang te krijgen is een computer en internet. Bovendien heeft de software een duidelijke en toegankelijke interface, waardoor je direct aan de slag kunt met het schrijven van muziek, in plaats van handleidingen te bestuderen.

Je vindt hier een groot aantal tools, effecten, beats en plug-ins die je nodig hebt om drumpatronen en andere elementen van een volwaardige muzikale compositie te creëren.

De track die je hier maakt, kun je direct opslaan op je computer of uploaden naar een server, en je kunt hem delen met vrienden over de hele wereld. Bovendien kun je samen met collega's aan hetzelfde project werken.

Het is de moeite waard om naast een DAW voor het schrijven van een drumpatroon ook te zorgen voor een hoofdtelefoon of luidsprekers van hoge kwaliteit, zodat je alle geluiden duidelijk kunt horen en een ritme kunt opbouwen.

Conclusie

De sleutel tot het creëren van beats en drums voor je nummers is kennis van de basisdrumpatronen; dit zal je helpen nieuwe wegen in te slaan in de muziekproductie. Dankzij moderne technologie, zoals de online DAW Amped Studio, hoef je geen dure tools en apparatuur aan te schaffen. Je kunt je eigen patroon schrijven en het thuis op de computer met de hele wereld delen, zonder dat je daarvoor speciale vaardigheden nodig hebt.

De hierboven genoemde drumpatronen zijn een goed begin om je muzikale vaardigheden te ontwikkelen. Wees echter niet bang om je eigen variaties toe te voegen en minder bekende beats te verkennen.