Vocale harmonieën

Vocal harmonies, ook wel bekend als achtergrondzang, zijn secundaire zangmelodieën die de hoofdmelodie verenigen of aanvullen. Ze benadrukken en verfraaien de hoofdmelodie en voegen diepte toe aan wat de zanger uitvoert.
Basisintervallen in vocale harmonieën
Bij het creëren van achtergrondzang worden vaak grote muzikale intervallen zoals octaven of tertsen gebruikt. Om een expressieve harmonie te creëren, volstaat het om een octaaf of terts hoger of lager te zingen dan het hoofdgedeelte.
Vocalisatie op een octaaf
Dit is een basistype achtergrondzang dat de hoofdmelodie aanvult door deze naar een hoger of lager register te verplaatsen. Bij het creëren van een dergelijke harmonie wordt een interval gekozen dat de hoofdmelodie herhaalt. Het octaaf is een populaire keuze voor een interval. Het belangrijkste is de juiste combinatie van hoofd- en achtergrondzang, zodat ze harmonieus klinken en niet in elkaar overvloeien.
Harmonisatie door terts
Dit is een van de aantrekkelijkste methoden om harmonie te creëren. Deze techniek doet denken aan de techniek in gitaarmuziek, waarbij de solo wordt verdubbeld door een tweede gitaar die de terts speelt. Deze harmonisatie versterkt het contrast tussen de lead- en achtergrondzang en laat de melodie beter uitkomen. Voor extra dynamiek kun je kleine variaties aan de achtergrondzang toevoegen.
Het spelen van de terts vereist vaardigheid en inzicht. Om het gemakkelijker te maken, kun je de melodie omzetten naar MIDI-formaat en deze een paar halve tonen omhoog of omlaag transponeren. Hierna passen sommige noten misschien niet bij de hoofdstem, maar dit kan eenvoudig worden gecorrigeerd met behulp van software.
Vocal harmonies beyond basic intervals
Niet alleen de octaaf en terts zijn geschikt voor het creëren van vocale harmonieën. Veel complexe harmonieën zijn gebaseerd op de akkoordprogressie van een nummer, waarbij de lead- en achtergrondzang verschillende intervalpatronen vormen. Op deze manier kunnen vocale lijnen drieklanken of zelfs volledige akkoorden vormen.
Selectieve harmonieën
Hoewel octaven en tertsen populaire intervallen zijn, is niet elke zanglijn ideaal voor achtergrondzang. Soms bevat de hoofdmelodie overgangstonen of versieringen die buiten de hoofdtoonsoort van de compositie vallen. Dit is te vergelijken met gitaarovergangen, waarbij de muzikant nuance toevoegt aan een standaard akkoordprogressie.
Bij het opnemen gebruiken ervaren zangers vaak hun intuïtie om unieke elementen aan een melodie toe te voegen. Als het gebruik van achtergrondzang een octaaf of terts niet geschikt is, wordt aanbevolen om het hoofdgedeelte niet opnieuw op te nemen. In plaats daarvan kunt u selectieve harmonisatie gebruiken, waarbij bepaalde delen van de stem worden benadrukt. Deze techniek is vooral populair in rap en hiphop.
Harmonieuze zanglijnen
Een andere benadering voor het creëren van achtergrondzang is het schrijven van een op zichzelf staande harmonische lijn die parallel loopt aan de hoofdmelodie. De hoofdmelodie en de aanvullende melodieën moeten worden gesynchroniseerd zonder disharmonie te creëren. Houd bij deze benadering rekening met het volgende:
- Achtergrondzang moet zodanig zijn dat deze zowel op het podium als in de studio gemakkelijk kan worden uitgevoerd;
- Aanvullende zang moet in harmonie zijn met de hoofdmelodie, zodat de zanger niet uit balans raakt.
Probeer onnodige elementen en plotselinge sprongen in de melodie te vermijden. Bij het creëren van een nieuwe harmonielijn bouw je voort op de toonsoorten van de leadzang, pas je je aan andere instrumenten aan en zoek je naar unieke benaderingen om de achtergrondzang een plaats te geven in de compositie.
Tempo en ritme veranderen
De belangrijkste methode voor het creëren van achtergrondzang is het tempo en ritme van de melodie te beheersen. Afhankelijk van de sfeer en aard van de compositie kun je een vertraagde of juist versnelde tweede zanglijn toevoegen. Luister naar je voorkeuren en houd rekening met de kenmerken van het nummer. Als de hoofdstem bijvoorbeeld een gematigd tempo heeft, kun je het arrangement verlevendigen met dynamische achtergrondzang door gebruik te maken van afzonderlijke harmonieën.
Variabiliteit van klankkleuren
Een andere manier om een vocaal arrangement te verrijken is door artiesten met verschillende stemgeluiden te gebruiken. In sommige gevallen klinken bepaalde partijen het beste wanneer ze worden gezongen door tenoren of baritons, zelfs als de partij zelf basis octaafzang is.
Probeer combinaties van verschillende stemmen, bijvoorbeeld door tenor en bas, falset en bariton te mixen. Betrek verschillende leden van het team bij de opname of vul het mannelijke deel aan met een vrouwelijke stem. Verschillende combinaties kunnen een track uniekheid en diepgang geven.








