Muziek noten

Al in de 11e eeuw werden pogingen ondernomen om muziek in geschreven vorm om te zetten. Het duurde echter tot de 17e eeuw voordat de definitieve versie van de muzieknotatie officieel werd aangenomen. Gedurende deze tijd hadden muzikanten een systeem ontwikkeld dat uit vijf lijnen bestond, bekend als de notenbalk, waarop moderne muzieknoten zijn geplaatst. Deze bankbiljetten worden tussen de regels geplaatst of direct op een van de vijf regels.

Elke noot vertegenwoordigt een geluid met een specifieke toonhoogte, en de volgorde waarin ze zijn geschreven weerspiegelt de volgorde waarin ze door de muzikant moeten worden gespeeld. Bovendien wordt de duur van elk geluid aangegeven door middel van verschillende symbolen, waardoor artiesten de muzieknotatie kunnen lezen zoals elke andere geschreven tekst, de melodie in hun hoofd kunnen spelen en deze op een muziekinstrument kunnen reproduceren.

Door de instructies te lezen over het gebruik van de muziekeditor van Amped Studio, kunt u proberen uw eigen melodie te creëren met behulp van online bladmuziek.

Octaaf als systeem voor het combineren van muzieknoten

Muzieknoten worden gewoonlijk gegroepeerd in octaven, die verwijzen naar het interval tussen twee noten die 8 schaalstappen en 6 tonen uit elkaar liggen. Wanneer twee noten die een octaaf uit elkaar liggen, samen worden gespeeld, klinken ze identiek voor de luisteraar, maar verschillen ze in toonhoogte. Concreet zal de hogere noot een frequentie hebben die twee keer zo hoog is als de lagere noot van het vorige octaaf.

Om het concept van octaven te begrijpen, kan men als voorbeeld pianonoten op een toetsinstrument gebruiken. Het pianotoetsenbord, dat 85 toetsen heeft, omvat negen octaven, gerangschikt van links naar rechts op basis van toenemende geluidsfrequentie. Het interval tussen dezelfde geluiden met verschillende frequenties wordt in muzieknotatie een octaaf genoemd.

Het subcontraoctaaf, dat slechts drie noten bevat omdat lagere klanken in de muziek niet worden gebruikt, bevindt zich aan de linkerkant van het toetsenbord. Het wordt gevolgd door het contra-octaaf, evenals de grote en kleine octaven. Het 1e octaaf, gelegen in het midden van het pianotoetsenbord, wordt gevolgd door het 2e, 3e, 4e en 5e octaaf. Het 5e octaaf heeft slechts één noot, omdat hogere geluiden niet van toepassing zijn op muziek en niet door het menselijk gehoor kunnen worden waargenomen.

Om te illustreren hoe het muzikale octaafsysteem werkt, bekijken we het voorbeeld van het eerste octaaf in het midden van het toetsenbord, dat begint met de noot C en eindigt met B (inclusief). Als je het getal 1 aan de C-toets toewijst en de witte toetsen daarvandaan naar rechts telt (richting het 2e octaaf), is de 8e toets de C-noot van het 2e octaaf.

Wanneer de twee grenstoetsen samen worden bespeeld, produceren ze een harmonieus geluid, maar de toonhoogte van de muzieknoten zal in frequentie een factor twee verschillen (de C-noot van het 2e octaaf klinkt twee keer zo hoog als dezelfde noot in het eerste octaaf). octaaf). Ditzelfde effect kan worden waargenomen wanneer andere identieke noten uit verschillende octaafintervallen tegelijkertijd worden gespeeld.

Duur van muzieknoten

Wanneer wordt verwezen naar de duur van een muzieknoot, duidt dit niet noodzakelijkerwijs op een specifieke tijdsperiode, maar eerder op de relatie ervan tot de duur van andere muzikale symbolen. Het volgende is een lijst met geluiden, gerangschikt in afnemende duur, waarbij elk volgend symbool de helft van de lengte van zijn voorganger heeft.

De langste muzieknoot, die 8 tellen duurt, staat bekend als de Maxima en wordt weergegeven door een vlag. Dit symbool werd veel gebruikt in de 13e en 14e eeuw, maar is nu zeldzaam in de moderne muziek.

De Longa, met een duur van 4 tellen, wordt ook weergegeven door een vlag, maar wordt nu zelden in de muziek gebruikt.

De Breve, ook wel een dubbele hele noot genoemd, duurt 2 tellen en wordt weergegeven door een rechthoekige of ovale vorm met aan weerszijden korte verticale lijnen.

De Semi-breve, nu gewoonlijk een hele noot genoemd, duurt 1 tel en wordt weergegeven door een leeg ovaal.

De Minim, of halve noot, duurt een halve tel en wordt weergegeven door een lege ovale vorm met een verticale lijn erbovenop.

De kwartnoot, ook wel kwartnoot genoemd, duurt 1/4 tel en wordt weergegeven door een gevulde ovale vorm met een verticale lijn.

De achtste noot, of trilling, duurt 1/8 tel en wordt weergegeven door een gevulde ovale vorm met een lijn en een staart.

De zestiende noot, of zestiende, duurt 1/16 tel en wordt weergegeven door een gevulde ovale vorm met twee staarten.

De tweeëndertigste noot, of demisemiquaver, duurt 1/32 tel en wordt weergegeven door een gevulde ovale vorm met drie staarten.

De duur van muzieknoten kan zo kort zijn als 1/64, 1/128 en 1/256, en het aantal staarten op de verticale lijn geeft de lengte van de noot aan.

De meeste moderne muziek gebruikt slechts een reeks notenduur, van hele noten tot tweeëndertigste noten. Een hele noot is gelijk aan twee halve noten, vier kwartnoten, acht achtste noten, zestien zestiende noten of tweeëndertig tweeëndertigste noten. Op dezelfde manier is een halve noot gelijk aan twee kwartnoten, vier achtste noten, acht zestiende noten, enz. Als je dit begrijpt, is het gemakkelijk om een ​​boom van noten samen te stellen op basis van hun duur.

Bij het spelen van een melodie kan de duur van de noot worden beschouwd als gelijkwaardig aan een hartslag. Een hele noot moet bijvoorbeeld gedurende vier hartslagen worden gespeeld. Om dit proces te vereenvoudigen, tellen muzikanten vaak 'Een-en, twee-en, drie-en, vier-en' in hun hoofd. Een halve noot wordt gespeeld gedurende de helft van de duur van een hele noot, dus het tellen wordt 'Eén-en, twee-en'. Voor een kwartnoot is de telling eenvoudigweg 'één-en'.

Extra duurverlenging

Extra symbolen op de notenbalk kunnen de duur van een noot veranderen. Hier zijn enkele voorbeelden van dergelijke muzieknotatie:

1. Een muzikaal symbool dat de duur van een noot kan wijzigen, is de stip aan de rechterkant van de noot. De stip geeft aan dat de duur van de noot met de helft van de oorspronkelijke duur wordt verlengd. Als er bijvoorbeeld een punt naast een hele noot staat, zal de duur ervan hetzelfde zijn als die van een hele noot en een halve noot samen (1 + 1/2). Een punt naast een halve noot geeft aan dat de duur ervan met een kwartnoot wordt verlengd (1/2 + 1/4);
2. Als er twee punten naast een muzikaal symbool staan, betekent dit dat de duur van de noot moet worden verlengd met anderhalf keer de oorspronkelijke duur, plus een extra kwart van de oorspronkelijke duur. Als er bijvoorbeeld twee punten naast een halve noot staan, zou de duur ervan gelijk zijn aan de helft plus een kwart plus een achtste van de oorspronkelijke duur;
3. Een smet is een muzieknotatie die wordt gebruikt om identieke noten met een gebogen lijn te verbinden. Bij het spelen van noten die door een smet zijn verbonden, moet een muzikant de toets één keer indrukken en deze vasthouden voor de duur van alle noten die door de smet zijn verbonden, zelfs als de noten een verschillende duur hebben. Een smet kan bijvoorbeeld een kwartnoot en een achtste noot met elkaar verbinden, wat hetzelfde zou zijn als het schrijven van een kwartnoot met punten (1/4+1/8);
4. Een fermata is een muzieknotatie in de vorm van een gebogen lijn met een punt boven of onder een noot, wat aangeeft dat de uitvoerder de noot naar eigen goeddunken langer mag vasthouden dan de geschreven duur ervan.

Sleutels en tabel met muzieknoten

De meest gebruikte sleutels in muzieknotatie zijn de hoge- en bassleutels. Bij het pianospelen zijn ze vooral handig omdat de noten voor de rechterhand doorgaans in het hoge tonenbereik worden geschreven, terwijl die voor de linkerhand in het basbereik worden geschreven. De g-sleutel begint vanaf de tweede regel van de notenbalk, die de noot G in het eerste octaaf van de melodie aangeeft. De bassleutel begint daarentegen met de noot F op de vierde regel van de notenbalk in het basbereik.

Hoewel het misschien gemakkelijker lijkt om een ​​muziekcompositie te lezen die in slechts één sleutel is geschreven, is dit niet het geval. De vijf regels van de notenbalk kunnen doorgaans slechts twee octaven aan noten bevatten, en het toevoegen van meer regels om hogere of lagere geluiden weer te geven zou de notatie te complex en moeilijk leesbaar maken. Daarom wordt pianomuziek in twee sleutels geschreven. Laten we eens kijken hoe muzieknoten op de notenbalk zijn gerangschikt voor de lage, kleine, eerste en tweede octaven.

Bassleutel

	Groot octaaf	Klein octaaf
C	Op de 2e extra regel onder de notenbalk	Tussen de 2e en de 3e
D	Onder de 1e extra regel onderaan	Onder de 1e extra regel onderaan
E	Op de 1e onderste aanvullende regel	Tussen de 3e en de 4e
F	Onder de 1e	Op de 4e
G	Op de 1e	Tussen de 4e en de 5e
A	Tussen de 1e en de 2e	Op de 5e
B	Op de 2e	Boven de 5e

Daarom zal de C-noot van het eerste muzikale octaaf in de bassleutel op de eerste extra noot boven de notenbalk staan.

G-sleutel

	Eerste octaaf	Tweede octaaf
С	Op de 1e extra regel onderaan	Tussen de 3e en de 4e
D	Onder de 1e regel van de notenbalk	Op de 4e
E	Op de 1e	Tussen de 4e en de 5e
F	Tussen de 1e en de 2e	Op de 5e
G	Op de 2e	Boven de 5e
A	Tussen de 2e en de 3e	Op de 1e extra regel bovenaan
B	Op de 3e	Boven de 1e extra regel bovenaan

Om de C-noot van het derde octaaf in de vioolsleutel weer te geven, is het nodig om twee extra regels boven de notenbalk toe te voegen en vervolgens het juiste muzieksymbool met de gewenste duur op de hoogste regel te plaatsen.

Het geluid van een noot verhogen en verlagen

Hoewel er zeven natuurlijke noten in een octaaf zitten, zijn deze niet altijd voldoende om een ​​compositie te schrijven. Zelfs voor de eenvoudigste melodieën zijn mogelijk meer noten nodig. In dergelijke gevallen kan gebruik worden gemaakt van wijziging. Alteratie verwijst naar het veranderen van een muzieknoot met een halve toon, door de toonhoogte te verhogen of te verlagen. Voor wijziging worden de volgende symbolen gebruikt:

1. Scherp . Dit symbool wordt gebruikt om een ​​hogere toonhoogte aan te duiden. Als deze bijvoorbeeld vóór de noot D wordt geplaatst, moet je D scherp spelen. Op een piano wordt de noot D geproduceerd door een witte toets, de tweede in een rij van elk octaaf. Om D scherp te spelen, moet je op de aangrenzende zwarte toets tussen D en E drukken, waardoor de toonhoogte met een halve toon wordt verhoogd. Het zal je misschien opvallen dat er tussen sommige witte toetsen geen zwarte toetsen zitten, met name tussen E en F, en tussen B en C. Het verschil in klank tussen deze noten is precies één halve toon, en niet een volledige toon zoals bij andere witte toetsen. Daarom zijn de symbolen “E scherp” en “B scherp” respectievelijk gelijk aan F en C;
2. Dubbel scherp . Deze muzieknotatie vertegenwoordigt het verhogen van de toonhoogte met twee halve stappen achter elkaar. Als het bijvoorbeeld wordt toegepast op de noot F, zou dit resulteren in G, terwijl het voor de noot E equivalent zou zijn aan F scherp;
3. Vlak . Het platte symbool wordt gebruikt om de toonhoogte van een noot met een halve stap te verlagen. Het is het tegenovergestelde van het scherpe symbool dat de toonhoogte verhoogt. Voor zwarte en witte toetsen gelden dezelfde regels als beschreven voor het scherpe symbool;
4. Dubbel plat . Deze term verwijst naar een afname van de toonhoogte met twee halve tonen.

In bepaalde toonsoorten is het gebruik van kruizen en mollen minimaal. C majeur en A mineur hebben bijvoorbeeld standaard geen kruizen of mollen. Er zijn echter gevallen waarin een bepaald geluid met een halve toon moet worden verhoogd of verlaagd. In dergelijke gevallen wordt een scherp of plat symbool direct voor de gewenste noot geplaatst en één keer op toetsinstrumenten gespeeld.

Het is belangrijk op te merken dat een noot met een scherp of plat symbool niet betekent dat alle volgende noten met dezelfde letter ook met hetzelfde symbool moeten worden gespeeld. Tenzij er extra symbolen naast staan, behouden alle bankbiljetten hun oorspronkelijke waarde.

Bij andere toonsoorten kunnen er een of meer wijzigingen optreden. Deze wijzigingen hebben invloed op de hele compositie en worden direct naast de sleutel geschreven, niet in de buurt van individuele noten. Als er bijvoorbeeld een vlak symbool bij de sleutel op de derde regel van de notenbalk staat, moeten alle B-noten in de compositie met een halve toon worden verlaagd (gespeeld op de zwarte toets links van de witte B-toets).

Er kunnen echter uitzonderingen zijn, zelfs in toonsoorten met wijzigingen. In sommige composities kunnen extra kruizen of mollen die niet in de buurt van de sleutel voorkomen, worden gebruikt om het geluid te verhogen of te verlagen. Deze symbolen worden direct voor het biljet geplaatst.

Bovendien zijn er gevallen waarin een geluid zonder scherp of vlak moet worden gespeeld, zelfs in toonsoorten met wijziging. In dergelijke gevallen wordt een natuurlijk teken gebruikt, geschreven vóór de noot, dat niet omhoog of omlaag hoeft te worden gebracht. Als er bijvoorbeeld een E-flat gemarkeerd is bij de sleutel, maar u moet E spelen, wordt er een natuurlijk teken vóór de noot geplaatst. Dit natuurlijke teken werkt ook eenmalig, zoals mollen en kruizen bij noten in toonsoorten, zonder wijziging.

Aanduiding van rusttijden en hun duur

Muzikale composities zijn niet samengesteld uit doorlopende geluiden; ze wisselen eerder af tussen geluiden en stilte. Om de perioden van stilte aan te geven, worden rusten gebruikt en deze worden op de notenbalk gemarkeerd met specifieke symbolen om de uitvoerder te helpen de compositie nauwkeurig te reproduceren. Net als bij noten hebben rusten een hele, kwart-, achtste, halve, zestiende en tweeëndertigste duur, en hun duur wordt op dezelfde manier berekend als geluiden.

De notenbalk en muzikale intervallen, inclusief maten

Wanneer u bladmuziek voor piano leest, zult u verticale lijnen opmerken die dwars op de notenbalk lopen, haaks op de horizontale lijnen. Tussen elk paar verticale lijnen worden noten geplaatst, ook wel muziekbalken genoemd. Bars bevatten een vast aantal tellen met een vooraf bepaalde duur, beginnend met een sterke tel en eindigend met een zwakke tel. Door deze structuur kan de uitvoerder bepaalde delen van het nummer benadrukken.

Het aantal tellen per maat wordt aangegeven naast de sleutel en kan 4/4, 2/4, 6/8 of andere opties zijn. Als de sleutel bijvoorbeeld 4/4 weergeeft, moet de maat het equivalent van 4 kwartnoten of andere geluiden bevatten die bij elkaar opgeteld 4/4 in duur zijn.

Rusten vervangen klanken in een maat als het aantal klanken kleiner is dan de opgegeven maat. Als er bijvoorbeeld slechts 3 kwartnoten in een 4/4 maat zitten, moet er een kwartrust tussen worden geplaatst.

Er zijn nog andere verticale lijnen op de notenbalk die niet te verwarren zijn met muziekbalken. Dubbele lijnen geven een verandering in het aantal tellen of de toonsoort aan, en een dikke dubbele lijn markeert het einde van de compositie. Als een gedeelte van de melodie tweemaal moet worden gespeeld, wordt de reprise aangegeven met een dubbele punt tussen dikke dubbele lijnen. Vierkante haken boven de notenbalk geven aan dat het herhaalde gedeelte twee verschillende uiteinden heeft.

Bladmuziek voor piano is afzonderlijk geschreven voor de linker- en rechterhand op twee notenbalken, die aan de linkerkant met een accolade zijn verbonden.

Muzieknoten en akkoorden

Opeenvolgend geplaatste muzieknoten op een notenbalk worden meestal op een opeenvolgende manier gespeeld, maar soms is het nodig om meerdere noten tegelijkertijd te spelen, en dit staat bekend als een akkoord. In muzieknotatie worden akkoorden weergegeven door notensymbolen verticaal boven elkaar te plaatsen, wat aangeeft dat de muzikant meerdere toetsen tegelijkertijd moet indrukken.

Akkoorden kunnen uit twee, drie, vier of zelfs vijf noten bestaan. Akkoorden die uit drie noten bestaan, staan ​​algemeen bekend als drieklanken. Sommige composities kunnen echter uit vier tot vijf noten bestaan, wat een uitdaging kan zijn om uit te voeren zonder de juiste muzikale training.

Arpeggio-akkoorden zijn een soort akkoord waarbij de muzieknoten niet samen maar opeenvolgend worden gespeeld. Met andere woorden: de muzikant drukt niet tegelijkertijd alle toetsen van het akkoord in, maar doorloopt ze snel in oplopende of aflopende volgorde. Deze muzikale combinaties worden weergegeven door een golvende horizontale lijn die vóór de akkoordnotatie wordt getekend.

Geluidsvolume

Muzieknotatie bevat alle essentiële elementen van een melodie, inclusief het volume van het geluid. Het volume wordt aangegeven in muzieknotatie met behulp van specifieke symbolen die boven of onder de lijnen van de notenbalk zijn geplaatst. In dit artikel zullen we de fundamentele muzikale termen verkennen die in de muzieknotatie worden gebruikt om het volume van composities te regelen:

1. PPP, wat staat voor pianississimo, betekent dat de muziek zo zacht mogelijk, bijna onhoorbaar, gespeeld moet worden;
2. PP (pianissimo) – zeer stil;
3. “P” (piano) geeft aan dat de muziek rustig gespeeld moet worden, maar iets luider dan “pianissimo.”;
4. MP (mezzopiano) – redelijk stil;
5. MF (mezzoforte) – matig luid;
6. Fortissimo (FF) is eigenlijk het symbool dat wordt gebruikt om ‘zeer luid’ in muzieknotatie aan te duiden. Het symbool “F” wordt gebruikt om “luid” aan te duiden en wordt vaak gebruikt om te contrasteren met zachtere delen van een muziekcompositie om een ​​bepaalde episode te benadrukken;
7. De letter F staat voor forte, wat luid spelen betekent. Het wordt gebruikt in muzieknotatie wanneer een bepaald gedeelte van de compositie door contrast benadrukt moet worden;
8. FF (fortissimo) – zeer luid;
9. FFF (fortissimissimo) – zo luid mogelijk;
10. SFZ (sforzando) duidt op een plotseling, sterk accent op een noot of akkoord;
11. Een symbool < in muzieknotatie vertegenwoordigt een crescendo, wat een geleidelijke toename van het muziekvolume aangeeft tijdens een specifiek gedeelte van een compositie;
12. Het symbool “>” in muzieknotatie vertegenwoordigt een geleidelijke afname van het volume, ook wel bekend als diminuendo;
13. FP (forte-piano) geeft aan dat de melodie in het gemarkeerde gedeelte eerst luid gespeeld moet worden en dan onmiddellijk gevolgd door een plotselinge overgang naar rustig spelen.

In muzieknotatie kunnen sommige symbolen worden voorafgegaan door de letter ‘s’, wat in het Italiaans staat voor ‘subito’, wat ‘plotseling’ betekent. Deze symbolen duiden op een plotselinge en snelle volumeverandering. “sff” duidt bijvoorbeeld op een plotselinge overgang naar luide muziek, terwijl “spp” duidt op een plotselinge vervaging van het geluid.

Het gebruik van pedalen op de piano heeft ook invloed op het volume en de rijkdom van het geluid. Het rechterpedaal, het “forte”-pedaal genoemd, verhoogt het volume van de muziekcompositie. Als u dit pedaal niet gebruikt, stopt het geluid zodra u de toetsen op het toetsenbord loslaat. Als u het rechterpedaal ingedrukt houdt, kunnen pianomuzieknoten nog enige tijd blijven klinken nadat de toetsen worden losgelaten.

Het PED-teken staat boven de notenbalk om aan te geven waar het forte-pedaal in de compositie moet worden gebruikt, en een asterisk-symbool boven de notenbalk geeft aan waar het pedaal moet worden losgelaten.

Het linkerpedaal van een piano, het “pianopedaal” genoemd, vermindert het volume van het geluid. De werking ervan verschilt per piano en vleugel. Bij een piano wordt het volume verlaagd door de afstand tussen de snaren en de hamers te verkleinen, terwijl bij een vleugel het effect wordt bereikt door de hamers opzij te schuiven en slechts twee van de drie snaren aan te slaan die verantwoordelijk zijn voor elke muzieknoot.

Hoe maak je muziekcomposities?

Het onthouden van een melodie die voortkomt uit een moment van inspiratie kan zelfs voor de meest ervaren componist een uitdagende taak zijn. Zelfs de maestro zal tijdens volgende toneelstukken improviseren en nieuwe muziek creëren. Voor beginners kan deze taak zelfs nog onmogelijker zijn. Het is dus het beste om uw resultaten en prestaties onmiddellijk vast te leggen. Het beheersen van de muzieknotatie en het bewaren van de bedachte composities zal spijt voor de verloren nummers in de toekomst voorkomen.

Handmatig composities opnemen is een optie. Je kunt een kort fragment afspelen en opschrijven in een muziekboek. Hiervoor is alleen de aanwezigheid van een muziekinstrument en basiskennis van muziek vereist. Het gebruik van deze techniek kan er echter toe leiden dat je voortdurend op een dwaalspoor raakt, vergeet waar je was gebleven en opnieuw begint. Bijgevolg kan de taak veel tijd vergen en toekomstige muziekcompositie ontmoedigen.

De eenvoudigste manier is om gespecialiseerde software te gebruiken voor het opnemen en bewerken van melodieën, zoals Amped Studio. Dit programma neemt automatisch pianomuzieknoten op als u een nummer op een muziekinstrument speelt. Vervolgens kunt u de compositie bewerken en extra effecten uit de geluidsbibliotheek toevoegen.

Moderne software stelt mensen in staat liedjes te schrijven zonder enige formele muzikale opleiding. Succes komt voort uit het liefhebben van muziek en het voelen ervan met je ziel. Door het te proberen kun je echte hits creëren waar je vrienden, kennissen en zelfs vreemden graag mee meezingen.