Gravação de guitarra

Mais cedo ou mais tarde, qualquer guitarrista achará necessário gravar sua música. Alguns fazem isso só para si, outros colocam suas criações na internet, enquanto para outros é o primeiro passo em sua futura carreira musical. Gravar uma guitarra é um passo inevitável para o aperfeiçoamento da sua forma de tocar, sem o qual o progresso é impossível. É uma ótima oportunidade para se ouvir falar do lado de fora e compreender seus próprios erros e fraquezas.

Introdução

No passado, gravar uma guitarra envolvia ir a um estúdio de gravação, algo que nem todo aspirante a músico tinha condições de pagar. Mas graças aos avanços nos equipamentos de gravação e na tecnologia informática, os amantes da música há muito que têm em casa a alternativa de gravação à sua guitarra.

É perfeito para quem compõe a sua música, gosta de “tocar” com os amigos ou apenas quer praticar e melhorar regularmente a sua execução.

Existem várias maneiras de gravar guitarra em casa hoje. Neste artigo, abordaremos os princípios básicos do processo e forneceremos algumas dicas para você começar. Para os amantes da guitarra, existem diferentes maneiras de gravar um número em um computador pessoal. A partir desta lista, todos poderão escolher a forma mais adequada de gravar violão elétrico e acústico.

Equipamento de gravação

Todo mundo provavelmente já viu fotos de estúdios de gravação com microfones, consoles, monitores e outros equipamentos sofisticados. Tudo parece muito impressionante. No passado, colaborar com estúdios de gravação como este era a única maneira de obter gravações de guitarra de qualidade.

Hoje você pode conseguir o mesmo resultado sozinho, usando equipamentos não muito sofisticados. Os rápidos avanços na tecnologia tornaram acessíveis bons equipamentos de gravação. Aqui está o que você precisa de uma lista para gravar seu violão em casa:

• Uma interface de áudio. Um dispositivo que permite conectar sua guitarra e outros equipamentos de áudio ao computador;
• Microfone;
• Você pode gravar uma guitarra elétrica sem ela, mas não pode gravar um violão sem microfone;
• DAW ou estação de trabalho de som digital. Todo o software que você precisa para gravar, sequenciar e mixar suas faixas;
• Plug-ins. A parte do software permite criar efeitos adicionais em sua gravação, desde efeitos clássicos de guitarra até adicionar sintetizadores virtuais ou um kit de bateria;
• Alto-falantes e fones de ouvido. Você pode usar os alto-falantes padrão do computador para gravar, mas é muito melhor usar um modelo de estúdio de alta qualidade.

Existe uma forma alternativa de gravar sua guitarra que não envolve placa de som ou interface de áudio. Falaremos sobre eles em detalhes a seguir.

Interface de áudio

A primeira coisa a decidir é como conectar sua guitarra ao computador. Isso geralmente é feito usando uma interface de áudio ou placa de som externa.

Uma interface de áudio é um dispositivo que converte sinais de áudio analógicos de um amplificador e microfone em informações digitais que podem ser processadas por um computador. O processo inverso – o sinal digital do PC é convertido e enviado para seus fones de ouvido ou alto-falantes – também passa por ele. Para conexão com outros dispositivos, a interface de áudio oferece vários conectores: entradas analógicas, entradas e saídas digitais.

As interfaces de áudio modernas praticamente não têm qualidade DAC/DAC, mas os fabricantes as agrupam com uma ampla variedade de pré-amplificadores (pré-amplificadores). É melhor comprar uma placa de som com múltiplas entradas, que permite conectar vários instrumentos ou microfones. As placas profissionais são equipadas com um processador poderoso, que pode aliviar significativamente a CPU do seu computador durante a gravação e processamento de música.

Interfaces de áudio muitos modelos já possuem DAW e diversos plug-ins, úteis para músicos. Em geral, hoje é possível comprar uma placa de som decente por US$ 100-150. É possível encontrar modelos mais baratos, mas podem decepcionar os guitarristas pela qualidade. Ao escolher uma placa de som, lembre-se de que algumas são compatíveis apenas com Macs ou PCs.

Se você precisa de uma interface de áudio para violão, deve optar por um dispositivo com múltiplas entradas. A questão é que este instrumento fica melhor gravado com dois microfones ao mesmo tempo, colocando-os um próximo e outro a alguma distância do violão. Isso permite que você obtenha dois sons diferentes e depois misture-os. Ter dois microfones também permitirá que você toque violão e cante ao mesmo tempo.

Microfone

Você pode gravar uma guitarra elétrica sem microfone – você pode conectá-la diretamente à placa de som. Mas se estiver gravando um violão, outros instrumentos ou vocais, você precisará de um microfone e uma interface de áudio com entrada de microfone. Existem hoje uma enorme variedade de modelos de microfones no mercado, para todos os gostos e orçamentos.

Para gravação de instrumentos, existem três tipos de microfones:

• microfones condensadores;
• dinâmico;
• fita.

Microfones dinâmicos são o tipo mais antigo deste dispositivo. Seu design é simples e foi aperfeiçoado ao longo de décadas. Portanto, os microfones dinâmicos são altamente confiáveis ​​e têm preços razoáveis. Esses dispositivos são ótimos para capturar frequências médias do som da guitarra; o trabalho com graves em microfones dinâmicos é pior.

Os microfones condensadores são mais caros que os microfones dinâmicos, mas cobrem uma faixa de frequência melhor e são mais sensíveis. No entanto, estes dispositivos são frágeis, por isso não são adequados para apresentações em concertos. Eles também são muito sensíveis aos níveis de volume e ficam melhor posicionados a 30-50 cm de distância dos alto-falantes.

Os microfones de fita são considerados os mais caros. Mas eles oferecem uma qualidade impressionante para gravar som de guitarra. Dificilmente vale a pena comprar um dispositivo como esse para um aspirante a músico. Além disso, você deve mencionar que os microfones de fita não estão sujeitos a impactos mecânicos e devem ser colocados a 25-30 cm de distância da fonte.

Na maioria das vezes, as guitarras são gravadas com microfones dinâmicos – às vezes você terá mais de um dispositivo de tipos diferentes (um dinâmico e um gravador, por exemplo).

DAW

Além de placas de som e microfones, para gravar uma guitarra acústica ou elétrica você precisa de um DAW ou de uma estação de trabalho de som digital.

Todo mundo provavelmente já viu consoles de mixagem complexos em estúdios de gravação, certo? Um DAW é a contrapartida computacional deste tipo de console, este equipamento é uma versão virtual. Este tipo de estação de som está programando um conjunto que inclui o componente principal e um extenso conjunto de ferramentas auxiliares: amplificadores, plug-ins, loops. Apesar disso, existem muitos elementos adicionais, tais possibilidades de estação de som dependem primeiro das características da DAW.

Embora essa interface de programa possa ser confusa à primeira vista, aprender como usar esse software não é difícil.

A tarefa principal do DAW é gravar partes de um ou mais instrumentos em trilhas sonoras separadas, aplicar vários efeitos e mixá-los na faixa final.

Existem cerca de uma dúzia de DAWs que são mais adequados para gravação de guitarra. Todos funcionam com o mesmo princípio, portanto a escolha depende principalmente da preferência da interface. A melhor estação de trabalho é aquela em que você se sente confortável trabalhando.

O algoritmo para esses programas é o seguinte:

• criação de trilha;
• gravar uma faixa de guitarra;
• efeitos de camadas;
• mixar a faixa para criar um arquivo mp3.

Você também pode acrescentar que muitos DAWs possuem versões simplificadas. Eles limitam o número de faixas e os efeitos especiais a serem gravados e podem não suportar determinados plug-ins. A maioria das placas de som populares já possui DAWs, que geralmente são instalados com uma versão simplificada.

Qualquer laptop ou computador de tamanho médio dos últimos anos pode suportar suporte DAW. Os plug-ins de processamento de som também não exigem muito. Bias FX 2, por exemplo, requer:

• 4 GB de RAM (8 GB é o melhor);
• Processador de 1,5 GHz (de preferência 2,0 GHz);
• Espaço livre em disco 500 MB.

Plug-ins

Com placa de som, microfone e estação DAW, já é possível gravar uma guitarra no computador. Neste caso, porém, você obterá apenas um som limpo, sem quaisquer efeitos adicionais. Você precisa de plug-ins para criá-los.

Você só poderá usar esses aplicativos se sua DAW os suportar. É por isso que as versões simplificadas das estações de trabalho sonoras “empobrecem” significativamente a gravação de guitarra. Com plug-ins, você pode moldar o tom do seu instrumento adicionando efeitos e amplificadores.

caixas de som

A mixagem de alto-falantes é fundamental para a qualidade final do som. Alto-falantes comuns de “consumo” são pouco adequados para isso. Eles tendem a distorcer o som que produzem. É por isso que engenheiros de som e músicos tentam usar dispositivos especiais de estúdio.

A maioria dos alto-falantes amadores pode transformar completamente a faixa de frequência de uma gravação, tornando-a mais brilhante e atraente. Eles geralmente aumentam os graves, eliminam os médios e aumentam os agudos. Quando você está mixando uma música no estúdio, você não quer uma versão “aprimorada” – você quer a trilha sonora real. Os alto-falantes de estúdio garantem um som 'real' à melodia.

A escolha de bons alto-falantes de estúdio é um assunto grande e complexo que tradicionalmente desperta debates acalorados entre músicos e engenheiros de gravação.

Amplificador Kombo

Um amplificador combinado é um dispositivo que combina um alto-falante, amplificador e pré-amplificador no mesmo gabinete. Comprar um geralmente é mais econômico do que comprar os dois individualmente. Praticamente todos os amplificadores combo possuem uma entrada de linha à qual você pode conectar seu instrumento. Eles, portanto, permitem gravar uma guitarra elétrica sem microfone.

Alto-falantes e amplificadores também podem ser adquiridos separadamente; nesse caso, todo o conjunto é chamado de pilha de guitarra. Na gíria musical, amplificadores com pré-amplificadores são geralmente chamados de alto-falantes como “cabeça” e um conjunto como “gabinete”. Os kits de amplificador podem ser:

• baseado em tubo;
• digital;
• transistor;
• híbrido.

Os combos de tubos foram os primeiros a surgir. Eles ainda são usados ​​hoje, deliciando os guitarristas com seu som quente de “tubo”. No entanto, esses dispositivos têm uma séria desvantagem – são volumosos e pesados. Além disso, os tubos precisam ser manuseados com cuidado. Normalmente, os amplificadores valvulados combo são usados ​​em estúdios de gravação, salas de concertos e estúdios de ensaio. Se você é iniciante, um amplificador é uma boa escolha se você pretende fazer música séria e tem orçamento suficiente.

Os amplificadores valvulados foram substituídos por amplificadores transistorizados. Eles são pequenos e acessíveis. Portanto, esses amplificadores são ideais para home studio. No entanto, diz-se que os amplificadores transistorizados são inferiores em qualidade de som aos amplificadores valvulados.

Os combos híbridos são uma tentativa de combinar a qualidade dos dispositivos baseados em válvulas com a conveniência e acessibilidade dos dispositivos baseados em transistores. Seu design combina ambas as tecnologias. A qualidade do som desses amplificadores combinados é próxima da dos valvulados, mas também são mais caros que os amplificadores transistorizados. Este tipo de amplificador é adequado para gravação e ensaio doméstico.

Os amplificadores digitais substituem o pré-amplificador convencional por um computador para gerar o som da guitarra. Esses amplificadores são confiáveis, acessíveis, compactos e proporcionam um bom som em qualquer volume. Amplificadores digitais também são ótimos para uso doméstico.

A escolha do tipo e modelo correto do amplificador combinado depende da finalidade para a qual você vai usá-lo. Pense no que você precisa para ensaiar, gravar ou tocar? Para uso doméstico, um dispositivo de 10 a 15 Watts serve; para shows, procure um dispositivo de 50 Watts.

Vale lembrar que a potência dos diferentes tipos de amplificadores combo não pode ser comparada. Por exemplo, um combo valvulado de 20 watts soa mais alto do que seu equivalente transistorizado. Antes de comprar é melhor ouvir todas as opções e depois tomar uma decisão.

Há outra coisa importante a considerar – a guitarra e o combo devem combinar entre si em preço e qualidade. Não adianta comprar um amplificador caro com um instrumento medíocre, de qualquer maneira não haverá som perfeito.

Fones de ouvido de estúdio

Se quiser gravar um violão, voz ou qualquer outro instrumento com microfone, você precisará de bons fones de ouvido com isolamento acústico confiável. A escolha dos fones de ouvido é um assunto delicado, pois provoca acalorados debates.

Existem requisitos rigorosos para este tipo de dispositivo. Eles não apenas precisam suprimir o ruído ambiente de maneira confiável, mas também transmitir cada nota de uma música. Normalmente, os fones de ouvido para gravação de guitarra possuem alta impedância (25 ohms ou mais) para evitar que o som soe falso. Os fones de ouvido de estúdio geralmente têm uma boa faixa de frequência de 5 Hz a 25-30 kHz.

Igualmente importante é o design dos fones de ouvido – eles devem caber confortavelmente na sua cabeça e não interferir na performance do músico.

Reamping

Reamping é outra maneira de gravar uma guitarra. É mais frequentemente usado em estúdios, mas teoricamente você mesmo pode aprimorá-lo. Apenas certifique-se de ter todo o equipamento necessário disponível. Este método é usado para gravar guitarras elétricas e baixos.

Para reabastecer o instrumento:

• um instrumento musical;
• um console ou computador de engenheiro de som;
• uma Di-Box;
• amplificador;
• um microfone.

Um Di-Box ou direct box é um dispositivo que equaliza a diferença de impedância entre o amplificador, o console e a guitarra.

O processo pode ser descrito da seguinte forma: primeiro, um sinal sonoro “bruto” é enviado para um console ou computador via Di-Box, depois o mesmo sinal é enviado para um amplificador, onde é processado e gravado com um microfone de qualidade. O sinal bruto de um instrumento musical é frequentemente chamado de sinal DI.

A reamplificação permite obter dois sinais ao mesmo tempo: um sinal bruto e um já processado. Se houver alguma dúvida sobre este último, você pode passar o sinal original pelo amplificador novamente, mas com configurações diferentes. A principal vantagem deste método é a preservação da gravação original, o que permite maior refinamento. No entanto, este método requer equipamentos da mais alta qualidade.

O guitarrista Les Paul e o engenheiro de som Phil Spector foram os primeiros a separar as etapas de gravação e pós-processamento. Com o desenvolvimento da tecnologia digital, a fresagem perdeu popularidade.

Gravando uma guitarra elétrica em um PC

Gravar uma guitarra elétrica em um computador é muito mais fácil do que gravar um instrumento acústico. Você pode fazer isso de duas maneiras:

• através de um amplificador e um microfone;
• "em linha".

O primeiro método é bastante simples: você conecta sua guitarra a um amplificador e um microfone capta o som. Em seguida, ele é enviado ao seu computador por meio de uma interface de áudio.

Porém, este método não é adequado para uso doméstico, geralmente é utilizado em estúdios. Acontece que para conseguir um bom som é preciso “aquecer” previamente um amplificador, ou seja, aumentar significativamente seu volume. Isso não é muito conveniente de fazer em um apartamento na cidade.

Há outra nuance importante – o número e a localização dos microfones durante a gravação. Você pode se contentar com um dispositivo – para uma guitarra elétrica, é o suficiente. Porém, dois microfones em distâncias diferentes darão tonalidades ao som, a partir das quais você poderá fazer uma composição mais bonita.

Igualmente importante é a distância do microfone ao alto-falante. Quanto mais próximo estiver, mais rico e vívido será o som. Afastando-se, há espaço e volume no sinal. A distância ideal é de 10 polegadas entre o microfone e o alto-falante. Vários microfones a diferentes distâncias da fonte sonora produzem resultados interessantes.

Ao gravar uma guitarra elétrica com microfone e amplificador, é aconselhável usar um Di-Box. Desta forma você pode preservar o som “bruto” da guitarra. Se a faixa não tiver sucesso, ela poderá ser reprocessada com plug-ins e evitar regravações desnecessárias. Além disso, lembre-se de tocar sua guitarra elétrica bem alto – é a única maneira de liberar todo o potencial do instrumento e do amplificador.

"Em linha"

Esta é a maneira mais fácil de gravar uma guitarra elétrica e é ideal para gravações caseiras. Você não precisa gastar dinheiro com microfone, amplificador ou qualquer outro equipamento. A guitarra elétrica é conectada a uma placa de som externa e depois a um computador. A gravação é processada usando uma estação de trabalho e plug-ins.

Gravando um violão em um PC

O que é mais difícil é fazer uma gravação adequada para um violão. Isso porque esse instrumento é muito rico em frequências e timbres. Você precisa de pelo menos dois microfones caros e de alta qualidade para acertar. Um deles captura frequências médias, som de cordas, ataque, e o segundo é usado para graves e agudos. Microfones condensadores são mais adequados para trabalhar com “acústica”.

Tenha em mente que tocar com uma palheta produz um som mais ressonante e nítido. Os dedos fazem com que pareça abafado e volumoso.

Ao gravar um violão, o posicionamento do microfone é muito importante. Não é incomum que iniciantes cometam o erro de colocar a unidade na frente do soquete. Nesse caso, o som será rico em baixas frequências, enquanto os agudos e médios do espectro serão perdidos. Colocar um microfone na frente e na lateral do deck removerá os ecos das cordas.

Se for usado um único microfone, é melhor colocá-lo aproximadamente em frente ao 12º traste. Neste caso, você pode obter o som das cordas e a 'voz interior' da guitarra. Porém, com este posicionamento, os cliques da palheta serão audíveis.

Ao gravar com dois microfones, um deve ser colocado na frente do 12º traste e o outro deve ser usado para capturar o som do tampo. É melhor colocar os dispositivos em ângulo reto entre si para evitar problemas com a fase das ondas sonoras. Outro microfone pode ser colocado atrás do artista, apontando para o deck traseiro.

Existem muitas nuances na gravação de um violão. Por exemplo, a qualidade do som é fortemente influenciada pela sala. Uma sala monótona enfatizará os graves, enquanto uma sala "toque" enfatizará as frequências superiores. Um erro comum é colocar o músico num canto da sala. O melhor lugar para ele ou ela é no meio da sala. É melhor gravar muito em uma sala com superfícies duras – neste caso, você obterá um som mais volumoso e característico.

Você também deve prestar atenção aos ruídos estranhos presentes na sala onde a gravação ocorre. É aconselhável mantê-los no mínimo. Alguns momentos de gravação exigem silêncio total até que a guitarra desapareça.

É uma boa ideia gravar cada faixa do violão várias vezes. O melhor som pode então ser formado a partir das seleções resultantes.

Grave uma guitarra sem placa de som

Você pode gravar uma guitarra no seu computador sem usar interface de áudio, direto na placa de som do seu PC. Tecnicamente falando, uma placa de som de PC é igual a uma interface de áudio, mas suas especificações são mínimas.

Para gravar sua guitarra na placa de áudio do PC, você precisará de um adaptador de 6,5 para 3,5 mm e um conjunto padrão de software de computador: DAW e plug-ins especiais. Além disso, você terá que instalar o driver de áudio universal ASIO4ALL, que permite gravar áudio sem demora.

No entanto, este método de gravação não permite resultados decentes. Na melhor das hipóteses, será aceitável. Normalmente, quando você grava uma guitarra através da placa de som do seu computador, o instrumento soa abafado e monótono, o ataque desaparece e atrasos frequentes impedem que você toque composições energéticas. Nos piores casos, você poderá ouvir chiados, guinchos, zumbidos e outras interferências graves.

Uma placa de som externa com bom desempenho pode resolver todos esses problemas.

Outras opções de orçamento

Outras opções de gravação econômicas não requerem interface de áudio. Use um smartphone ou um microfone barato, por exemplo.

Para a gravação doméstica mais simples, você pode usar um microfone de conversação normal como o Zoom. Você não precisa de suporte, basta colocá-lo na sua frente e começar a jogar. Quando terminar, você pode transferir a gravação para o seu computador em um cartão de memória. A melhor forma de trabalhar com este tipo de dispositivo é através do software Audacity. Este método não é uma má opção para iniciantes, pois permite ouvir a si mesmo, encontrar erros e corrigi-los.

Alguns laptops possuem microfones relativamente bons, que também podem ser usados ​​para autotestes.

Uma opção ainda mais simples é um gravador de voz em um smartphone. Alguns desses dispositivos são capazes de capturar áudio muito bem. Um smartphone não é adequado apenas para autoteste, mas também para mixar faixas de guitarra e vocais. Você nem precisa baixar nenhum software adicional – o mínimo necessário já está disponível no seu celular. A principal vantagem deste método é a sua simplicidade e acessibilidade. Seu smartphone está sempre à mão, para que você possa fazer uma gravação improvisada rapidamente.

Dicas para gravar guitarra

E agora algumas dicas que funcionam tanto para músicos iniciantes quanto para músicos experientes.

Não se esqueça das correlações de fase

O aclamado produtor e engenheiro de som Oz Craggs acredita que a correlação de fase entre os microfones é crucial para a qualidade da gravação.

Problemas de fase ocorrem porque o som chega a um microfone antes do outro durante a gravação. Isso resulta em som distorcido.

Você pode verificar o posicionamento correto do microfone usando um amplificador, DAW e caixa de reamp. As formas de onda sonoras devem estar alinhadas na tela do computador. Certifique-se de que os microfones estejam posicionados corretamente antes de iniciar a gravação.

A pickup certa é importante

Antes de gravar ou tocar, é importante escolher a palheta certa. Os suaves são bons para tocar bateria, os duros para fazer grooves. É melhor preparar algumas ótimas escolhas com antecedência para as diferentes peças.

Isso permitirá que você altere o som do instrumento mesmo sem ajustes adicionais no equipamento. Uma palheta suave, por exemplo, irá ajudá-lo a se livrar de um som desnecessariamente áspero, enquanto uma palheta dura adicionará impulso e expressão.

Afinação de guitarra

Uma gravação com bom som começa, claro, com um instrumento perfeitamente afinado. Uma guitarra devidamente afinada não vibra, não produz outros ruídos perturbadores ou afinações soltas. Mais importante ainda, tornará o instrumento mais fácil de ser tocado pelo músico.

O termo “afinação” inclui ajustar as cordas, captadores, verificar o furo e a âncora. Igualmente importante é a condição das próprias cordas do violão. Antes de tocar seu instrumento, é melhor comprar um conjunto de cordas novas e dar-lhes tempo para esticar. Se não houver possibilidade de trocar as cordas, você pode pelo menos limpá-las com um pano embebido em álcool. É aconselhável verificar a afinação do instrumento antes de cada tomada.

Tente obter o mesmo som que deseja na gravação

Ao gravar uma guitarra elétrica, comece sempre verificando o instrumento e sua afinação. Se estiver “em linha”, sintonize o som nos painéis de efeitos e no amplificador.

Antes de gravar, você deve obter a mesma qualidade de som que deseja durante o processo. Essa abordagem economizará muito tempo e esforço.

Isolando o amplificador

Se a sua gravação ocorrer em uma sala pequena, um amplificador colocado no chão pode ressoar com o chão. Inevitavelmente, a qualidade do som será prejudicada. Você obterá baixas frequências indesejadas em sua gravação, o que fará com que pareça “suja”. Evitar isso é simplesmente separar a matéria do amplificador da superfície.

Conheça seus amplificadores

O desempenho do seu amplificador tem um grande impacto na qualidade da sua gravação. Os produtos baseados em tubos têm um certo “ponto de partida” ao atingir o qual o som muda. Fica mais suave, mais profundo e mais “tubo”. Nem sempre é bom; em alguns casos, uma música requer um som completamente diferente.

Também é geralmente aceito que os amplificadores soam melhor com 70-80% do volume máximo. Isso se aplica a qualquer tipo de amplificador, válvula ou transistor. No entanto, não é necessário “aumentar” o volume imediatamente, mas sim dar tempo para que os amplificadores aqueçam. Deve ser lembrado que às vezes um amplificador pequeno e de baixa potência é mais apropriado do que uma unidade de 100 watts.

Os músicos devem estar atentos às capacidades do seu equipamento e saber exatamente quando ele chegará a um ponto de mudança, para que possam explorar o recurso em seu benefício.

Esteja atento às características do quarto

O som do instrumento e do amplificador depende do tamanho e formato da sala em que estão localizados. Operar um amplificador com potência em uma sala pequena pode resultar em ondas estacionárias. Para evitar tais fenómenos indesejados, a unidade deve ser montada num ângulo de 45 graus em qualquer parede. Tal posicionamento impedirá a amplificação das ondas sonoras.

Mude a frequência com o microfone

Guitarras e amplificadores geralmente possuem botões de controle de tom. Eles são fáceis de usar, mas é perigoso exagerar e obter um som muito áspero. Existe outra maneira de ajustar o som – alterando a posição do microfone em relação aos alto-falantes.

Quanto mais próximo o microfone estiver do centro do alto-falante, mais agudos e graves haverá na gravação. Afastar o dispositivo do centro resultará em médios mais ricos. Alterar o ângulo do microfone em relação ao centro do alto-falante também afeta o som. Movê-lo em um ângulo de 45 graus para longe da fonte sonora reduzirá os médios superiores. Movê-lo na direção oposta adicionará frequências médias baixas ao som.

O microfone tem um efeito significativo no tom do amplificador. Freqüentemente, a simples substituição deste dispositivo pode melhorar qualitativamente o som de uma trilha ou misturá-lo na mixagem. Dois microfones permitirão que você selecione a melhor faixa ou mixe-as. No entanto, é melhor começar sua busca pelo melhor som com apenas um microfone.