So verkaufen Sie Ihre Songtexte

Haben Sie eine Leidenschaft dafür, Poesie zu schaffen und diese mit Musik zu kombinieren? Scheinst du großartig darin zu sein? Heutzutage können talentierte Menschen nicht nur ihrem Herzen folgen, indem sie Kunst schaffen, sondern auch ihre Fähigkeiten erfolgreich monetarisieren. Geistige Arbeit genießt auf dem Markt einen hohen Stellenwert. Damit Ihre Kreationen jedoch einen Käufer finden, ist es wichtig, die wesentlichen Aspekte des Verkaufs kreativer Werke zu kennen.

Ist es heutzutage schwierig, Songs zu verkaufen?

Es gibt keine einfache Antwort auf die Schwierigkeit, in der heutigen Welt einen Song zu verkaufen. Vieles hängt von der Qualität der Komposition selbst und dem Ruhm ihres Autors ab. Für einen aufstrebenden Musiker kann der Weg zum ersten Verkauf schwierig sein, insbesondere wenn Sie Ambitionen haben, mit Ihrer Arbeit ein nennenswertes Einkommen zu erzielen.

Denken Sie daran, dass Sie zu Beginn Ihrer Karriere aktiv nach potenziellen Käufern Ihrer Musik suchen müssen.

Selbstmarketing ist der Schlüssel und das Internet bietet hierfür praktische Tools. Sie können damit beginnen, Ihre Titel auf Ihrer persönlichen Seite in sozialen Netzwerken zu veröffentlichen, indem Sie beispielsweise den Song auf Ihrer Pinnwand oder im Musikbereich von VKontakte posten, um ihn leichter auffindbar zu machen. Darüber hinaus bieten Plattformen wie GarageBand und Soundcloud Möglichkeiten, Ihre Musik online aufzunehmen, zu verbreiten und zu verkaufen.

Wo kann man heute Musik kaufen: Ein wenig über Börsen, Labels und Werbung

Neben der Erstellung von Songs für bestimmte Künstler möchten YouTuber möglicherweise auch andere, möglicherweise weniger profitable, aber zugänglichere Möglichkeiten in Betracht ziehen, ihre Kreationen zu verkaufen:

• Freiberufliche Plattformen . Hier können Sie Ihren Song verkaufen und dabei verschiedene Formen der Lizenzierung anbieten, vom vollständigen Verkauf bis zur vorübergehenden Nutzung (Miete). Sie sollten keine großen Summen erwarten, aber der Verkaufsprozess ist in der Regel unkompliziert. Es ist wichtig, die Vertragsbedingungen sorgfältig zu studieren und sicherzustellen, dass alle Voraussetzungen für die Übertragung von Rechten erfüllt sind;
• Musiklabels . Es besteht die Möglichkeit, dass Ihr Song von einem berühmten Künstler gekauft wird. Plattenfirmen erhalten regelmäßig viele Angebote für Kooperationen und beschäftigen Mitarbeiter, die für die Korrespondenz verantwortlich sind, was die Wahrscheinlichkeit erhöht, dass Ihr Titel gehört wird. Wenn das Lied Interesse weckt, erfolgt der Kauf und anschließende Verkauf über das Label. Dank der engen Zusammenarbeit von Labels mit berühmten Künstlern besteht eine echte Chance, dass Ihre Arbeit von einem Star aufgeführt wird. Gleichzeitig ist trotz des physischen Standorts der meisten Unternehmen in Großstädten eine Zusammenarbeit auch aus der Ferne möglich;
• Werbeagenturen . Viele Agenturen sind auf der Suche nach Künstlern, die in Werbekampagnen verkaufsfördernde Musik kreieren können. Für ein paar erfolgreiche Linien können sie eine sehr attraktive Belohnung anbieten. Sie sollten jedoch damit rechnen, dass es mehrere Versuche dauern kann, bis das Angebot zum Kunden passt und der Kauf zustande kommt.

Wie sich Songs verkaufen: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung für das Musikgeschäft

Nachdem ein Lied entstanden ist, steht der Autor vor der Aufgabe, es zu verkaufen. Hier sind ein paar Schritte, die dabei helfen:

1. Zunächst sollte die Strecke richtig präpariert werden. Für angehende Musiker ist es wichtig, diesem Punkt besondere Aufmerksamkeit zu schenken. Je weniger Aufwand für einen potenziellen Käufer erforderlich ist, um Ihr Werk zu nutzen, desto wahrscheinlicher ist es, dass er es kauft. Erfahrene Autoren können sich einen einfachen Einstieg leisten, Anfänger sollten jedoch nach maximaler Qualität streben;
2. Am besten nehmen Sie Musik mit professionellem Equipment und möglichst in einem Tonstudio auf. Das Proben vor der Aufnahme kann im Studio Zeit und Geld sparen;
3. Erstellen Sie mithilfe von Suchmaschinen, sozialen Netzwerken und persönlichen Websites eine Datenbank mit Künstlern, die an Ihrer Arbeit interessiert sein könnten. Es ist praktisch, die gesammelten Informationen für die spätere Arbeit in einer Tabelle zu organisieren.
4. Beginnen Sie mit potenziellen Käufern zu kommunizieren. Sie können eine Massen-E-Mail-Kampagne organisieren oder jeden persönlich kontaktieren. Die erste Methode ist schneller, aber Sie riskieren, vom E-Mail-Dienst blockiert zu werden. Die zweite Methode ist arbeitsintensiver, erhöht aber die Chancen auf eine Antwort;
5. Beachten Sie im Brief die Korrespondenzetikette: Stellen Sie sich vor, geben Sie an, wie Sie die Kontakte des Künstlers gefunden haben, den Zweck der Nachricht, bieten Sie einen Preis für Ihre Arbeit an und geben Sie Kontaktdaten an. Es wird empfohlen, nicht mehr als 2-5 Schienen anzubringen;
6. Wenn Sie innerhalb einer Woche keine Antwort erhalten, sollten Sie versuchen, erneut Kontakt aufzunehmen, vorzugsweise telefonisch, um sicherzustellen, dass Ihr Vorschlag berücksichtigt wurde. Bei Bedarf können Sie einen reduzierten Preis für die Komposition anbieten.

So kaufen Sie Musik

Ein Künstler kauft ein Lied, wenn er daran interessiert ist und der Preis zu ihm passt. Und dann wird ein Vertrag über den Kauf der Kreation geschlossen, in dem festgelegt wird, wie viel die Musik kostet und welche Möglichkeit zur Übertragung von Urheberrechten besteht – das ist einer der wichtigsten Punkte. Es sind mehrere Optionen möglich.

• Exklusive Lizenz . In diesem Fall kann der Sänger das Lied aufführen und niemand sonst hat das Recht, es vom Urheber zu kaufen. Gleichzeitig kann der Interpret mit Zustimmung des Autors etwas am Titel ändern. Der Vertrag wird in der Regel für einen bestimmten Zeitraum geschlossen;
• Nicht-exklusive Lizenz . Hier hingegen kann der Urheber den Titel weiterverkaufen. Diese Option wird aus offensichtlichen Gründen praktisch nicht genutzt;
• Entfremdung von Rechten . In diesem Fall ist das Lied endgültig verkauft und niemand sonst wird es vom Autor kaufen.

Mit einer Lizenz können Sie zusätzliche Regeln festlegen, beispielsweise bestimmte Bedingungen für die Nutzung der Musik oder die Zeitspanne, in der der Künstler sie aufführen darf. Und die ganze Zeit über erhält der Musikschöpfer seinen Anteil, obwohl er das Lied nur einmal verkauft hat. Solche Punkte können in einem Vertrag mit der Rechteveräußerung nicht festgelegt werden, und das Geld wird dem Urheber einmalig ausgezahlt, wenn er das Lied verkauft. In diesem Fall ist das Recht auf Urheberschaft unveräußerlich.

Sie können die Vereinbarung persönlich oder aus der Ferne unterzeichnen. Im ersten Fall ist alles einfach: Der Vertrag muss ausgedruckt, gelesen und von beiden Parteien unterzeichnet werden. Vor der Unterschrift übergibt der Käufer das Geld. Im zweiten Fall müssen Sie eine signierte gescannte Kopie per E-Mail senden, dann wird der Musikersteller bezahlt und Sie können dann das Original senden. Es ist unbedingt darauf hinzuweisen, dass die Parteien die Rechtswirksamkeit der auf elektronischem Weg geschlossenen Vereinbarung anerkennen. Zum ersten Mal können Sie einen Anwalt um Hilfe bei der Erstellung des Dokuments bitten und es dann als Muster verwenden und bei Bedarf einige Punkte ändern.

Die besten Plattformen, um Ihre Liedtexte zu verkaufen

1. Ihre eigene Website

Die Erstellung einer persönlichen Website ist die beste Methode, Songtexte online zu verkaufen. Sellfy bietet eine einfache Möglichkeit, in nur wenigen Schritten einen Online-Shop zu eröffnen. Mit diesem Service können Sie nicht nur Songtexte, sondern auch Demoaufnahmen sowie Ihre Originalkompositionen verkaufen.

Einer der Hauptvorteile der Verwendung von Sellfy zum Verkauf von Songtexten im Gegensatz zu anderen Musikplattformen ist die Möglichkeit, die vollständige Kontrolle über Ihre Produkte und deren Kosten zu haben. Darüber hinaus haben Sie die Möglichkeit, das Design Ihres Online-Shops an Ihre Marke anzupassen und Marketingtools zu nutzen, um Ihr Publikum zu erweitern und Ihre Kundenbindung zu stärken.

Der Start einer eigenen Website stärkt nicht nur Ihre Marke, sondern ist auch eine kostengünstige Lösung. Beim Verkauf über Plattformen Dritter können zusätzliche Kosten in Form von Gebühren oder Abonnements anfallen. Im Gegensatz dazu ermöglicht Ihnen Sellfy, alle Ihre Gewinne für sich zu behalten.

Für Songwriter und Musiker, die in der Musikbranche an Popularität gewinnen und vorankommen möchten, ist eine eigene Website ein wirkungsvolles Instrument, um die Aufmerksamkeit potenzieller Kunden und Partner zu erregen.

Insgesamt eröffnet der Besitz einer benutzerdefinierten Website zum Verkauf von Liedtexten eine Vielzahl von Möglichkeiten und Vorteilen, was ihn zu einem wichtigen Schritt für jeden kreativen Musikprofi macht.

2. Songbay

Songbay ist eine führende Online-Plattform, die sich auf den Kauf und Verkauf von Songtexten spezialisiert hat. Dank ihrer beeindruckenden Nutzerbasis hat sich diese Plattform als eine der angesehensten in ihrem Bereich etabliert.

Durch die Veröffentlichung von Texten auf Songbay haben Autoren die Möglichkeit, den Preis ihrer Werke unabhängig zu bestimmen, während die Plattform den Schutz ihrer Urheberrechte gewährleistet und Dienste zur Registrierung von Werken anbietet.

Das Monetarisierungsmodell von Songbay zeichnet sich durch seine Einfachheit aus: Anstelle der üblichen Verkaufsprovisionen verlangt die Plattform von den Verkäufern eine monatliche Abonnementgebühr, die bereits bei 2,50 US-Dollar pro Monat beginnt. Dadurch können Verkäufer alle Gewinne aus ihren Verkäufen behalten.

Das Abonnement beinhaltet ein Download-Limit pro Monat, wobei der einfachste Plan nur einen Download pro Monat bietet. Wer Texte in großen Mengen verkaufen möchte, muss möglicherweise auf einen teureren Tarif umsteigen.

Unterm Strich ist Songbay eine effektive und kostengünstige Lösung für diejenigen, die nach einer Möglichkeit suchen, Songtexte online zu verkaufen.

3. AirGigs

AirGigs ist ein virtueller Marktplatz, der sich an Freelancer in der Musikbranche richtet. Dieser Service bietet Textautoren die Möglichkeit, mit Interpreten, Produzenten und Musikverlegern in Kontakt zu treten, die auf der Suche nach Spezialisten für die Umsetzung ihrer Projekte sind.

Im Gegensatz zu den anderen zuvor erwähnten Diensten konzentriert sich AirGigs mehr darauf, bezahlte Jobs für die Erstellung von Songtexten zu finden, als vorgefertigte Songtexte zu verkaufen.

Einer der Vorteile von AirGigs besteht darin, dass für den Einstieg in die Plattform keine Investitionen erforderlich sind. Sie müssen sich lediglich als Verkäufer registrieren und Ihr Profil erstellen, das für andere Musikprofis sichtbar ist. Darüber hinaus können Sie im Bereich „Künstler gesucht“ nach passenden Aufgaben suchen.

Nach Abschluss des Auftrags behält AirGigs eine Provision in Höhe von 8 bis 15 % der Gesamtvergütung ein und zahlt den Restbetrag anschließend an den Künstler aus.

4. Upwork

Upwork ist ein riesiger virtueller Marktplatz, der eine breite Palette an Arbeitsmöglichkeiten bietet, einschließlich der Erstellung von Songtexten. Obwohl sich die Plattform nicht wie Airgigs ausschließlich auf die Musikindustrie konzentriert, bietet sie dennoch die Möglichkeit, Songwriting-Aufträge, Texte, Jingles und mehr zu finden.

Um mit Upwork zu beginnen, müssen Sie ein professionelles Profil erstellen und es zur Überprüfung einreichen.
Nachdem Ihr Profil genehmigt wurde, erhalten Sie Zugriff auf eine Vielzahl von Stellenangeboten und können Ihre Dienste für interessante Projekte anbieten. Upwork arbeitet mit dem Connects-System – Token, die für die Reaktion auf Projekte erforderlich sind. Jeden Monat erhalten Benutzer 10 Connects kostenlos, weitere müssen jedoch bezahlt werden. Die Plattform erhebt außerdem eine Provision in Höhe von 10 % der Einnahmen.

Der Vorteil von Upwork liegt in seiner Zuverlässigkeit und Beliebtheit, was es zu einem großartigen Ort für die Suche nach hochbezahlten Jobs macht. Die Plattform gewährleistet außerdem eine ordnungsgemäße Überwachung der pünktlichen Zahlung von Projekten.

Aufgrund der hohen Provisionssätze suchen manche Menschen jedoch lieber nach alternativen Plattformen, um bessere Konditionen für die Zusammenarbeit zu erhalten.

5. Schnur

Twine ist eine einzigartige freiberufliche Plattform, die Möglichkeiten in einer Vielzahl kreativer Bereiche bietet, darunter Musikproduktion und Songwriting. Zu den Kunden von Twine zählen große Marktteilnehmer wie Amazon und Netflix, was das Unternehmen für die Suche nach hochbezahlten Musikprojekten attraktiv macht.

Um mit Twine zu beginnen, müssen Sie einen professionellen Lebenslauf und ein Portfolio Ihrer Arbeit vorbereiten und hochladen. Auf diese Weise können Sie Projekte einsehen und auf Vorschläge reagieren, die Sie interessieren.

Auf der Plattform können Sie bis zu 15 Vorschläge pro Monat kostenlos einreichen. Es gibt auch eine Pro-Abonnementoption, die die Sichtbarkeit Ihres Profils für potenzielle Kunden erhöht und zusätzliche Vorteile wie Bewertungen und Marketingunterstützung bietet.

Einer der Hauptvorteile von Twine besteht darin, dass keine Registrierungs- oder Projektantragsgebühren anfallen. Die einzige Gebühr, die Sie zahlen müssen, ist die Transaktionsgebühr, wenn Sie die Zahlung für Ihre Arbeit erhalten. Mit einem Pro-Abonnement können Sie diese Provisionskosten jedoch minimieren oder sogar vermeiden.

6. Fiverr

Fiverr bietet Kreativen, darunter auch Autoren, eine Plattform, auf der sie ihre Dienste ab 5 US-Dollar anbieten können. Dank des flexiblen Preismodells, das es Ihnen ermöglicht, Ihre eigenen Preise festzulegen, beispielsweise für das Schreiben einzelner Zeilen oder Verse, erleichtert diese Website die Suche nach Kunden für kreative Dienstleistungen.

Dank seiner Beliebtheit bei der kreativen Community und bei Geschäftskunden erleichtert Fiverr den Einstieg in die Auftragserteilung und den Verkauf Ihrer Dienstleistungen.

Um mit Fiverr loszulegen, müssen Sie eine Beschreibung der angebotenen Dienste erstellen und dabei klar angeben, was im Angebot enthalten ist und was es kostet.

Nach einem erfolgreichen Verkauf und Bestellabschluss behält Fiverr eine Provision von 5,5 % und erhebt außerdem eine Pauschalgebühr von 2 $ für Transaktionen bis zu 50 $.

7. Lyrics.com

Die Veröffentlichung Ihrer Liedtexte auf Lyrics.com kann eine kluge Entscheidung für diejenigen sein, die große Anerkennung suchen. Mit einer Investition von 75 $ haben Sie die Möglichkeit, Ihr Werk dauerhaft auf der Website zu veröffentlichen und es Produzenten und Verlegern zur Verfügung zu stellen, die an der Suche nach neuen Songinhalten interessiert sind. Hier können Sie den gewünschten Preis für die Nutzung Ihrer Texte festlegen oder Ihre bevorzugte Preisspanne angeben. Einige Werke auf der Plattform kosten über 10.000 US-Dollar.

Lyrics.com ist vor allem für sein umfangreiches Archiv an Liedtexten bekannt und erfreut sich als Marktplatz immer größerer Beliebtheit, da es Textern eine einzigartige Plattform bietet, ihre Texte zu wettbewerbsfähigen Preisen zu verkaufen.

8. Premium-Texte

Premium Lyrics ist eine spezialisierte Website für den Online-Verkauf hochwertiger Songtexte. Die Website bietet eine große Auswahl an Texten zum Kauf an und wählt die Autoren sorgfältig aus, um ein hohes Maß an angebotenen Inhalten sicherzustellen.

Um mit Premium Lyrics zu arbeiten, müssen Sie ein kostenloses Konto registrieren und einen Antrag einreichen, der drei Beispiele Ihrer Texte enthält. Wenn Ihr Antrag genehmigt wird, haben Sie die Möglichkeit, Ihre Werke auf der Website zum Verkauf anzubieten, während Premium Lyrics die Verpflichtung zur Lizenzierung und zum Verkauf der Texte übernimmt. Die Zahlung der Lizenzgebühren erfolgt nach Abschluss des Verkaufs.

Auf der Website werden jedoch keine konkreten Provisionsbedingungen angegeben. Es wird daher empfohlen, diese Informationen direkt bei der Antragstellung zu klären.

9. SoundBetter

SoundBetter ist eine Online-Kreativplattform, die darauf ausgelegt ist, Unternehmen und Produzenten mit führenden Experten der Musikbranche zu verbinden. Auf dieser Website können Kunden Beschreibungen ihrer Projekte mit einem erwarteten Budget veröffentlichen und Musiker, Texter und andere kreative Personen können auf diese Projekte reagieren.

Die Nutzung von SoundBetter ist einfach und zugänglich – die Registrierung auf der Plattform ist kostenlos. Hier finden Sie viele Angebote, die von Einzelaufgaben bis hin zur Suche nach einer dauerhaften Zusammenarbeit reichen.

Für die Nutzung ihrer Dienste erhebt die Plattform eine Provision von 5 % auf jede Zahlung, was im Vergleich zu ähnlichen Diensten eine sehr moderate Anforderung darstellt.

10. Musik-Röntgen

Music Xray dient als umfassende Plattform für Produktionsfirmen, Künstler und Werbetreibende auf der Suche nach neuen Musiktiteln. Dies ist ein großartiger Ort für diejenigen, die sich auf Songwriting spezialisiert haben und nach Möglichkeiten zur Zusammenarbeit suchen. Sie können sich in Jobbörsen nach Stellenangeboten umsehen und interessierte Unternehmen kontaktieren, um Vertragsbedingungen zu besprechen.

Wenn Sie über Music

Es ist jedoch zu bedenken, dass die meisten Anfragen für Music Xray nicht nur Liedtexte, sondern auch Demoaufnahmen von Titeln betreffen. Dies kann ein Anreiz für Texter sein, Partnerschaften mit Sängern oder Musikern einzugehen, um Demos in voller Länge zu erstellen, die Ihrer Kreativität freien Lauf lassen.

11. ReverbNation

ReverbNation bietet Musikern eine Plattform zur Interaktion mit wichtigen Akteuren der Musikindustrie und bietet Zugang zu einzigartigen Auftritten, Möglichkeiten und Veranstaltungen. Es ist ein wirksames Marketinginstrument, das dabei hilft, die Online-Präsenz von Künstlern zu steigern und sie zu Ruhm in der Musikwelt zu verhelfen.

Über ein kostenloses Konto bei ReverbNation können Künstler ihr Profil erstellen und die Texte ihrer Songs mit Branchenprofis teilen. Dadurch ist es möglich, mit Interessenten an Ihrer Arbeit Kontakte zu knüpfen und ggf. Verträge abzuschließen.

Obwohl ReverbNation keine Plattform für den direkten Verkauf von Songtexten ist, dient es als wichtiges Tool für Songwriter, die sich Anerkennung verschaffen und in der Branche hervorstechen möchten.

12. TAXI

TAXI bietet Songwritern eine einzigartige Gelegenheit, Arbeitsmöglichkeiten zu entdecken und ihre Originalkompositionen und Texte zu bewerben. Um passende Möglichkeiten auf der Plattform zu finden, filtern Sie die Angebote einfach nach der Musikrichtung, die Sie interessiert. Für Country-Musikfans müssen Sie beispielsweise die entsprechende Kategorie auswählen, um die verfügbaren Angebote zu erkunden.

Bei den meisten TAXI-Einträgen sind Originallieder mit Gesang erforderlich. Autoren, die sich ausschließlich auf das Schreiben von Liedtexten spezialisiert haben, können daher von der Zusammenarbeit mit Sängern profitieren, um ihre Erfolgschancen zu erhöhen.

Die TAXI-Plattform zieht keine Provisionen von den Einnahmen der Ersteller ab, der Zugriff auf Funktionen erfordert jedoch eine Jahresmitgliedschaft von 299,95 $.

13. Songcast

Mit Songcast erhalten Sie die Möglichkeit, Ihre Originalsongs und -texte auf führenden Musikplattformen wie Amazon und Spotify zu verkaufen und zu verbreiten. Es ist wichtig zu beachten, dass es bei Songcast nicht nur um den Verkauf von Liedtexten geht; erfordert die Erstellung und Veröffentlichung von Musiktiteln zur Verbreitung.

Das Zahlungsmodell von Songcast basiert auf einem Lizenzsystem, das es den Urhebern ermöglicht, 100 % der verdienten Lizenzgebühren zu behalten. Um den Dienst nutzen zu können, müssen Sie ein Abonnement abschließen, das bei 5,99 $ pro Monat beginnt.

14. Songtradr

Mit Songcast erhalten Sie die Möglichkeit, Ihre Originalsongs und -texte auf führenden Musikplattformen wie Amazon und Spotify zu verkaufen und zu verbreiten. Es ist wichtig zu beachten, dass es bei Songcast nicht nur um den Verkauf von Liedtexten geht; erfordert die Erstellung und Veröffentlichung von Musiktiteln zur Verbreitung.

Das Zahlungsmodell von Songcast basiert auf einem Lizenzsystem, das es den Urhebern ermöglicht, 100 % der verdienten Lizenzgebühren zu behalten. Um den Dienst nutzen zu können, müssen Sie ein Abonnement abschließen, das bei 5,99 $ pro Monat beginnt.

15. ASCAP

ASCAP ist die American Society of Composers, Authors and Publishers, die Musikwerke an verschiedene Unternehmen lizenziert und Lizenzgebühren an Songwriter, Komponisten und Verleger für die Nutzung ihrer Werke verteilt.

Die Organisation bietet Songwritern die Mitgliedschaft an und bietet Schutz des geistigen Eigentums für ihre eingereichten Werke. Als Mitglied von ASCAP haben Sie Anspruch auf 50 % der Lizenzgebühren aus der Nutzung Ihrer Musik, während die restlichen 50 % von der Organisation einbehalten werden.

Früher war die Registrierung bei ASCAP gebührenpflichtig, doch jetzt ist der Registrierungsprozess kostenlos, sodass dies ein idealer Zeitpunkt ist, mit der Zusammenarbeit mit der Organisation zu beginnen.

16. Das Songwriters-Netzwerk

Das Songwriters Network soll Songwriter und Texter mit Künstlern zusammenbringen, die auf der Suche nach neuen Inhalten für die Aufnahme sind. Der Vorteil dieser Plattform besteht darin, dass die Teilnahme für Songwriter kostenlos ist und die Aussicht auf Lizenzgebühren für jeden von den Künstlern ausgewählten und aufgeführten Song besteht.

Neben der Möglichkeit, Ihre Werke zu verkaufen, kann die Plattform auch als Ort dienen, an dem Sie einen Manager oder Agenten finden, der Ihre Musikkarriere vorantreibt. Für eine monatliche Gebühr von 14,95 US-Dollar haben Autoren Zugriff auf eine Datenbank mit Managern und Agenten, die ihnen dabei helfen, die richtigen Profis in einem bestimmten Musikbereich zu finden.

Laut Songwritingopportunities.com ist die genaue Höhe der Lizenzgebühr nicht angegeben, es wird jedoch empfohlen, bei der Bewerbung zusätzliche Informationen einzuholen.

17. Personen pro Stunde

PeoplePerHour bietet Textern eine hervorragende Möglichkeit, ihr Einkommen zu steigern, indem sie ihre Dienste einem breiten Spektrum von Kunden anbieten, die einzigartige Songs benötigen. Um zu beginnen, müssen Sie lediglich eine Anzeige für Ihre Dienstleistungen erstellen und die Kosten angeben.

Es ist wichtig, genau zu beschreiben, welche Art von Songs Sie erstellen können, und Ihre einzigartigen Fähigkeiten hervorzuheben, z. B. das Sprechen zusätzlicher Sprachen, die Ihr Angebot attraktiver machen können.

Einer der Hauptvorteile von PeoplePerHour ist die Möglichkeit, die Preise für Ihre Dienstleistungen selbstständig festzulegen. Es ist jedoch wichtig, mit den Angeboten anderer YouTuber auf der Plattform konkurrenzfähig zu bleiben, um Ihre Chancen auf Aufträge zu erhöhen.

Letztendlich dient PeoplePerHour als großartige Plattform für diejenigen, die ihre freiberuflichen Schreibdienste anbieten möchten.

18. Raketenlieder

Rocket Songs bietet eine einzigartige Plattform für den Verkauf von Originalkompositionen an Künstler, die auf der Suche nach neuem Repertoire sind. Auf der Website werden Vorschauen der zum Kauf angebotenen Originaltitel angezeigt, sodass Künstler diejenigen Titel auswählen und kaufen können, die sie unter ihrem eigenen Namen aufführen möchten.

YouTuber können potenziellen Käufern das Auffinden ihrer Songs erleichtern, indem sie sie nach Genre, Tempo, Stimmung und anderen Merkmalen kategorisieren, um ihnen dabei zu helfen, den Kundenbedürfnissen möglichst genau zu entsprechen.

Um am Verkauf von Rocket Songs teilzunehmen, müssen Sie Demoaufnahmen Ihrer Songs einschließlich Gesang und Instrumentalparts bereitstellen, da der Verkauf von Liedtexten allein nicht vorgesehen ist.

Rocket Songs bietet den Urhebern 50 % aller Lizenzgebühren für ihre Musik sowie die Möglichkeit, zusätzliche Lizenzgebühren basierend auf der Art und Weise zu verdienen, wie ihre Arbeit verwendet wird.

19. Dito

Ditto bietet die Möglichkeit, Ihre Musik auf globalen Plattformen zu verbreiten und in sozialen Netzwerken, einschließlich TikTok, zu bewerben. Um diesen Dienst nutzen zu können, müssen Sie über vollständig vorbereitete Musiktitel verfügen, nicht nur über Liedtexte. Dies ist eine ideale Option für diejenigen, die ihre Originalkompositionen einem weltweiten Publikum zugänglich machen möchten.

Ditto bietet eine Vielzahl von Plänen ab 19 $ pro Jahr an, wobei die Ersteller 100 % des Erlöses behalten. Darüber hinaus steht eine 30-tägige kostenlose Testversion zur Verfügung, die eine hervorragende Gelegenheit bietet, sich mit der Funktionalität der Plattform vertraut zu machen und mit der Nutzung zu beginnen.

20. Songwriting-Wettbewerbe

Die Teilnahme an Songwriting-Wettbewerben kann für talentierte Autoren eine zusätzliche Einnahmequelle sein. Besonderes Augenmerk sollte auf so prestigeträchtige Veranstaltungen wie den in der Branche hoch angesehenen American Songwriting Competition gelegt werden.

Viele dieser Wettbewerbe finden jährlich statt, während andere möglicherweise häufiger stattfinden, beispielsweise zweimal im Monat. Um teilzunehmen, reicht es aus, Ihre besten Texte einzusenden, und wenn Sie gewinnen, können Sie mit einem erheblichen Geldpreis rechnen.

Auch wenn die Teilnahme an Wettbewerben möglicherweise kein Vollzeiteinkommen aus dem Verkauf von Texten bietet, ist dies eine großartige Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten zu testen und zu sehen, wie erfolgreich Ihr Text auf einer größeren Bühne sein kann. Wenn Sie einen Song mit viel Potenzial haben, kann es sich lohnen, ihn durch Wettbewerbe bekannt zu machen.

21. Songwriting-Profi

Songwriting Pro ist eine Online-Community für Songwriter, die einzigartige Möglichkeiten bietet, eine Karriere als Songwriter zu entwickeln und Kontakte in der Musikindustrie zu knüpfen. Obwohl diese Website nicht direkt für den Verkauf von Liedtexten gedacht ist, darf ihre Rolle bei der Entwicklung der Fähigkeiten und Kompetenzen für den erfolgreichen Online-Verkauf von Musik nicht unterschätzt werden.

Gegen eine monatliche Gebühr erhalten Benutzer Zugriff auf eine breite Palette von Ressourcen, die darauf abzielen, Musik online zu bewerben, ihre Popularität zu steigern und Kontakte zu Kollegen und Branchenexperten zu knüpfen.

Für diejenigen, die ernsthaft eine Karriere in der Musikindustrie aufbauen möchten und Unterstützung von gleichgesinnten Textern und Komponisten suchen, kann Songwriting Pro ein wertvolles Werkzeug auf dem Weg zum Erfolg sein.

Liedtexte online verkaufen

Möchten Sie mehr über den Online-Verkauf von Songtexten erfahren? Hier finden Sie Antworten auf einige der am häufigsten gestellten Fragen zu diesem Thema.

Kann man als Songwriter seinen Lebensunterhalt verdienen?

Tatsächlich verdienen viele Songwriter erfolgreich Geld, indem sie ihre Texte und Musik verkaufen. Die meisten der heute zu hörenden Hits wurden nicht von Interpreten, sondern von solchen Autoren geschaffen.

Der Bereich des Online-Verkaufs von Texten und Musik ist jedoch hart umkämpft, was von den Autoren nicht nur Talent erfordert, sondern auch eine kontinuierliche Verbesserung ihrer Fähigkeiten, um ein stabiles Einkommen zu gewährleisten.

Für viele Texter ist der Verkauf ihrer Werke im Internet eher eine zusätzliche Einnahmequelle als eine Haupttätigkeit.

Erhalten Songwriter Tantiemen?

Einige Songwriter und Texter haben Anspruch auf Lizenzgebühren, während andere ihre Werke möglicherweise für einen vorher festgelegten Betrag an Musikverleger oder Künstler verkaufen. Ihre Einnahmen – ob Lizenzgebühren oder Einmalzahlungen – werden durch die Lizenzbedingungen Ihrer Texte und die Einzelheiten des Vertrags bestimmt, den Sie mit dem Käufer abschließen.

Wie man Texter wird

1. Nehmen Sie eine Demo auf

Wenn Ihr Talent darin liegt, Texte zu schreiben, empfiehlt es sich, mit einem Komponisten zusammenzuarbeiten, der Ihre Texte in musikalische Form bringen kann. Nachdem Sie eine Musikkomposition erstellt haben, fahren Sie mit der Songaufnahmephase fort. Mit einer Demoversion können Sie mit der Vermarktung Ihrer Arbeit beginnen.

Es ist nicht notwendig, eine perfekte Aufnahme anzustreben, aber es ist wichtig, dass diese auf professionellem Niveau erfolgt. Ein hochwertiges Demo-Sample erhöht die Chancen, dass Ihr Song die Aufmerksamkeit von Künstlern oder Musikagenten auf sich zieht.

Wählen Sie für Heimaufnahmen ein hochwertiges Mikrofon, das an Ihren Computer angeschlossen werden kann. Nehmen Sie zuerst die Musikinstrumente auf und fügen Sie dann den Gesang hinzu. Verwenden Sie während des Bearbeitungsprozesses verfügbare Software, um die Instrumental- und Gesangsspuren zu mischen. Passen Sie die Lautstärke an, um einen harmonischen und ausgewogenen Klang zu erzielen, und korrigieren Sie etwaige Rhythmusabweichungen.

2. Stellen Sie sicher, dass Ihr Song zum Sound des Künstlers passt.

Bevor Sie einem Künstler ein Lied vorstellen, stellen Sie sich vor, dass dieser Künstler das Lied singt. Es sollte zu ihrem Stil und Sound passen. Wenn Sie beispielsweise daran interessiert sind, mit einem Retro-Künstler zusammenzuarbeiten, schlagen Sie ihm keinen Song vor, den Sie für einen Clubhit halten.

• Es ist wichtiger, sicherzustellen, dass der Song zum Stil des Künstlers passt, als dem Künstler einen Song vorzuschlagen, von dem Sie glauben, dass er ein Hit wird.
• Finden Sie aufstrebende Künstler, indem Sie Musikfestivals, Konferenzen und Ausstellungen besuchen oder Verlage kontaktieren, die mit neuen Künstlern zusammenarbeiten. Hören Sie sich die Arbeit des Künstlers so oft wie möglich an, um sicherzustellen, dass Ihr Song zu seinem Klang passt.

3. Suchen Sie nach vielversprechenden Künstlern, mit denen Sie zusammenarbeiten können

Die Wahrscheinlichkeit, dass Ihr Material die Aufmerksamkeit eines berühmten Musikers erregt, ist äußerst gering. Selbst Anfänger, die noch nicht weithin bekannt sind, können viele Angebote haben. Erwägen Sie daher die Zusammenarbeit mit weniger bekannten Künstlern, um Ihre Erfolgschancen zu erhöhen.

• Um Kontakt zu Künstlern aufzunehmen, wird empfohlen, diese über ihre Manager oder Agenten zu kontaktieren, deren Kontaktdaten in der Regel verfügbar sind und die die Interaktion mit dem Künstler erleichtern können;
• Für neue Künstler, insbesondere solche, die unabhängig arbeiten und keinem Label angehören, kann die direkte Kommunikation per E-Mail oder über soziale Medien eine effektive Möglichkeit sein, einen Dialog zu beginnen.

4. Kontaktieren Sie Musikverlage, bevor Sie Demos einreichen

Stars der Musikszene arbeiten typischerweise mit Musikverlegern zusammen, anstatt direkt mit Songwritern zu interagieren. Um Ihre Arbeit einem berühmten Künstler vorzustellen, ist es wichtig, eine Verbindung zu dem Verlag herzustellen, mit dem er zusammenarbeitet. Kontaktieren Sie den Herausgeber per E-Mail oder Telefon, um die Erlaubnis zum Einreichen Ihrer Demo zu erhalten.

Wenn Sie mit einem Verlag kommunizieren, lohnt es sich zu klären, welche Künstler er als Interpreten Ihrer Musik in Betracht zieht und welche Schritte er unternehmen wird, um sicherzustellen, dass Ihr Song beim gewünschten Künstler gehört wird.

5. Senden Sie 1-2 ausgefeilte, fertige Songs an einen Verlag oder Künstler

Um die Wahrscheinlichkeit zu erhöhen, dass Ihre Arbeit wahrgenommen wird, empfiehlt es sich, eine CD mit einer oder zwei Ihrer besten Kompositionen einzusenden, die am besten zum Stil des ausgewählten Künstlers passen. Vermeiden Sie es, mehr als fünf Songs in ein Paket aufzunehmen. Verleihen Sie Ihrer Demo-CD ein professionelles Aussehen mit hochwertigem Druck für Etikett und Verpackung.

• Seien Sie geduldig und setzen Sie die Person, der Sie die Demo geschickt haben, nicht unter Druck. Wenn Ihr Material von Interesse ist, werden wir Sie kontaktieren;
• Wenn Sie Materialien im MP3-Format senden, müssen Sie unbedingt Kontaktinformationen in die Dateien einbetten, um die Kontaktaufnahme zu erleichtern.

6. Bauen Sie Branchenbeziehungen organisch auf

Um Ihre Erfolgschancen zu erhöhen, nehmen Sie aktiv an Musikshows, Konferenzen und Foren teil, bei denen Sie verschiedene Verlage persönlich treffen können. Verteilen Sie Ihre Visitenkarten und achten Sie auf soziale Etikette.

• Sobald sich der Verlag an Sie erinnert, steigt die Wahrscheinlichkeit, einen engeren Kontakt aufzunehmen und ein persönliches Treffen zu vereinbaren, deutlich.

7. Suchen Sie nach Schreibwettbewerben, um Ihr Glück zu versuchen und Aufmerksamkeit zu erregen.

Für diejenigen, die Networking und persönliche Treffen lieber minimieren möchten, sich aber auf die hohe Qualität ihrer Texte verlassen können, kann die Teilnahme an Wettbewerben eine wirksame Strategie sein. Der Gewinn solcher Wettbewerbe bietet oft die Möglichkeit, mit Fachleuten aus der Musikindustrie zusammenzuarbeiten und ist mit finanziellen Belohnungen verbunden.

• Selbst wenn Sie keinen Preis gewinnen, wird Ihr Talent möglicherweise bemerkt.

Lizenzierung Ihres Songs

1. Wählen Sie eine mechanische Lizenz, wenn Sie nur die Aufnahme von Songs zulassen möchten

Es gibt drei Hauptkategorien von Lizenzen, die Verlagen unterschiedliche Rechte zur Nutzung Ihrer Musik einräumen. Eine davon, eine mechanische Lizenz, gibt dem Künstler das Recht, Ihren Song aufzunehmen.

• Sie haben die Möglichkeit, Ihr eigener Verlag zu werden, um die Aufnahme Ihrer Komposition zu lizenzieren.

2. Wählen Sie eine Synchronisierungslizenz aus, damit Ihr Song auf dem Fernseher abgespielt werden kann

Damit Ihr Song in Film oder Fernsehen verwendet werden kann, ist eine Sync-Lizenz erforderlich. Dadurch erhalten Sie Lizenzgebühren, die gemäß den mit den Produzenten von Filmen oder Fernsehprogrammen geschlossenen Vereinbarungen zwischen Ihnen und dem Verlag aufgeteilt werden.

• Ein erfahrener Verleger verwaltet die Synchronisierungslizenzen und bietet Ihre Komposition zur Verwendung in Film und Fernsehen an.

3. Besorgen Sie sich eine Drucklizenz, um Kopien von Noten oder Liedtexten drucken zu können

• Eine Drucklizenz gewährt dem Künstler das Recht, Kopien von Liedtexten oder Musiknoten zu veröffentlichen und zu verbreiten. Dies gilt insbesondere dann, wenn ein Künstler Songtexte auf CDs oder digitalen Versionen von Alben einfügen möchte.

4. Arbeiten Sie mit einem Verlag zusammen, um die Lizenzierung Ihrer Musik zu regeln

Treffen Sie potenzielle Verleger bei Songwriting-Workshops und Konferenzen. Es ist wichtig, einen Verlag zu finden, mit dem eine gute Zusammenarbeit besteht. Die Anwesenheit eines Verlags erleichtert den Abschluss von Verträgen mit Künstlern.

• Der Aufbau einer Partnerschaft mit einem Verlag kann eine Herausforderung sein. Eine Alternative besteht darin, einen eigenen Verlag zu gründen, um Ihre Interessen selbst zu vertreten. Bedenken Sie jedoch, dass Sie für den Erfolg Ihres Verlags persönliche Kontakte zu Agenten und Künstlern aufbauen müssen.

5. Überprüfen Sie alle Verträge, Bearbeitungen und Nachweise selbst

Ihr Verlag schlägt möglicherweise Änderungen an Ihrem Song vor. Sobald Sie sich beide auf den endgültigen Entwurf geeinigt haben, prüfen Sie vor der endgültigen Genehmigung sorgfältig alle vom Herausgeber vorgeschlagenen Überarbeitungen. Lesen Sie dann den Vertrag, den Ihnen der Verlagsvertreter aushändigt, sorgfältig durch, bevor Sie ihn unterschreiben.

• Bewahren Sie immer Kopien unterzeichneter Verträge auf.

6. Treten Sie einer Performing Rights Organization (PRO) bei, indem Sie sich online registrieren

Sobald Sie einen Vertrag mit einem Verlag unterzeichnet haben, lohnt es sich, einer Promoter Rights Organization (PRO) beizutreten, um mit dem Eintreiben von Lizenzgebühren zu beginnen. Um beizutreten, müssen Sie grundlegende Kontaktinformationen und eine Sozialversicherungsnummer für Steuerzwecke angeben. Sie werden gebeten, eine Vereinbarung zu unterzeichnen, in der die Bedingungen Ihrer Mitgliedschaft für einen Zeitraum von zwei Jahren mit der Möglichkeit einer Verlängerung festgelegt sind. Möglicherweise ist ein Mitgliedsbeitrag erforderlich.

• Zu den renommierten PRO-Organisationen gehören BMI (Broadcast Music, Inc.), ASCAP (American Society of Composers, Authors and Publishers) und SESAC (Society of European Scenic Authors and Composers).

7. Registrieren Sie Ihren Song online bei einem Profi

Wenn Sie professionelle Organisationen kontaktieren, können Sie Ihren Song in den meisten Fällen registrieren, indem Sie sich bei Ihrem Konto anmelden. Sie müssen wahrscheinlich den Liedtext in Notenform, eine Audioaufnahme des Titels und Kopien etwaiger Vereinbarungen mit Ihrem Verlag oder Mitarbeitern beifügen.

• Für jedes registrierte Lied wird Ihnen eine eindeutige Registrierungsnummer zugewiesen.

8. Sammeln Sie Lizenzgebühren über einen Fachmann oder Verlag

Verlage teilen sich die Lizenzgebühren in der Regel zu gleichen Teilen im Verhältnis 50/50 mit dem Songwriter auf. Ihre Berufsorganisation verteilt die Lizenzgebühren automatisch und leistet vierteljährlich Zahlungen an Sie.

• Abhängig von der Art der von Ihnen vergebenen Lizenzen erhalten Sie möglicherweise Lizenzgebühren für die Wiedergabe Ihrer Musik im Radio, den Verkauf oder die Verwendung in Werbung, Fernsehprogrammen oder Filmen.