Masterización EQ

El ecualizador es una de las primeras herramientas con las que se encuentra un productor novato. En la fase de mezcla, ayuda a eliminar frecuencias innecesarias o a enfatizar las necesarias. Pero en cuanto se trata de la masterización, su significado cambia.

En el procesamiento final de una pista, el ecualizador no se utiliza en aras de la «belleza», sino para afinar el sonido de toda la composición. En este caso, es importante no recortar, sino enfatizar. Un pequeño recorte en el área de las frecuencias turbias o un ligero aumento de los agudos puede aportar pureza y volumen a la grabación, lo que resulta inmediatamente audible incluso para un no especialista. 

La masterización requiere un cálculo preciso y un enfoque cuidadoso. Trabajar con un ecualizador en esta etapa no tolera movimientos bruscos: cada cambio debe ser significativo. Por eso, un ecualizador en la masterización no es solo una herramienta de corrección, sino una herramienta de alineación final que afecta a la percepción de la pista en su conjunto. 

Ecualización en la masterización: por qué y cómo se utiliza

La ecualización es una amplificación o atenuación puntual de un determinado rango de frecuencias para conseguir el sonido deseado. En la fase de masterización, el ecualizador no se utiliza para realizar cambios drásticos, sino para realizar ajustes finos, nivelando el equilibrio y eliminando los problemas que puedan quedar después de la mezcla.

En la masterización, el ecualizador ayuda a que una pista suene universal, de modo que se perciba igualmente bien en plataformas de streaming, en un coche, en auriculares y en altavoces domésticos. Por ejemplo, con la ayuda de un ecualizador, se puede eliminar el exceso de zumbido en los graves, enfatizar ligeramente la aireación en las frecuencias altas o eliminar la resonancia que interfiere en la percepción de las voces. 

A diferencia de la mezcla, donde el ecualizador puede cambiar activamente la estructura de la mezcla, en la masterización actúa con cuidado, por lo general con ajustes de entre 1 y 2 dB. El ecualizador se convierte en una especie de herramienta de ajuste de precisión que permite refinar la pista sin alterar su carácter original.

Ecualizador en las etapas de mezcla y masterización: ¿cuál es la diferencia?

La principal diferencia entre el uso de un ecualizador durante la mezcla y la masterización es la escala del efecto. Durante la mezcla, se trabaja con pistas individuales y se puede afectar a cada instrumento punto por punto. Aquí se permiten cambios más notables: se puede realzar la voz en 3 dB en el medio, cortar los graves de la guitarra con un filtro de 80 Hz o añadir agudos a los overheads para dar aire a los platillos. 

La situación es diferente durante la masterización. Se trabaja con un archivo estéreo terminado, en el que todos los elementos están equilibrados. Cualquier intervención afecta a toda la mezcla a la vez. Por lo tanto, la ecualización en esta fase debe ser lo más delicada posible; normalmente, los cambios se limitan a 0,5-1 dB en la banda deseada. Incluso un pequeño realce o corte en la masterización puede afectar significativamente a la percepción general de la pista.

Este enfoque requiere un buen oído y precisión. Con la experiencia, se empieza a oír incluso los cambios más leves en las frecuencias y a comprender dónde exactamente puede ayudar la ecualización sin destruir el equilibrio de la mezcla.

Ecualizadores populares para la masterización: revisión y aplicación

Un ecualizador en la masterización no es solo una corrección de frecuencia, sino una herramienta sutil para controlar el equilibrio, la transparencia y la presentación de una pista. En esta sección, veremos cinco plugins de ecualización muy conocidos que han demostrado su eficacia especialmente en el procesamiento final de una mezcla. Todos ellos son únicos a su manera y son adecuados para diferentes tareas.

• Sonnox Oxford EQ : conocido por su precisión y sonido limpio. Se utiliza a menudo para ajustes sutiles en el rango medio-alto y para eliminar resonancias problemáticas.
• Weiss EQ1 : un ecualizador digital de alta gama con precisión médica. Especialmente útil cuando se trabaja con frecuencias críticas, donde la previsibilidad y la distorsión mínima son importantes.
• AVA Mastering EQ de Harrison : un plugin con una presentación musical y una respuesta suave. Su curva de filtro se adapta bien a la masterización sin introducir asperezas en el procesamiento.
• T-RackS Master EQ 432 : inspirado en dispositivos analógicos, ofrece un carácter suave y «tubular». Adecuado para dar color a la mezcla y añadir densidad.
• Slate Infinity EQ : un ecualizador moderno y flexible con una interfaz intuitiva. A menudo se elige por su velocidad de funcionamiento y su facilidad de control visual.

La elección de un plugin depende no solo de la tarea, sino también de las preferencias personales: es importante que el ecualizador sea fácil de entender y se adapte a tus gustos. Todas las herramientas mencionadas anteriormente se han probado en condiciones reales y han demostrado buenos resultados. El orden de la lista es aleatorio: cada uno de estos ecualizadores merece atención. 

 Sonnox Oxford EQ

Sonnox Oxford EQ es un ecualizador diseñado pensando en la transparencia y el control. Modela el carácter de los filtros inspirados en las consolas analógicas clásicas, al tiempo que ofrece un control moderno y precisión visual. La interfaz del plugin es intuitiva: todo lo que se ajusta se ve inmediatamente en la pantalla, lo que resulta especialmente útil cuando se trabaja con frecuencias de forma precisa. 

En el momento de escribir este artículo, el plugin cuesta unos 270 dólares, pero a menudo hay promociones, por lo que se puede conseguir con descuento. 

El ecualizador te permite trabajar con cinco zonas principales:

• Frecuencias bajas;
• Medias bajas;
• Banda media;
• Medios altos;
• Frecuencias altas.

Además, hay disponibles filtros altos y bajos con una pendiente ajustable de 6 a 36 dB por octava. Esto le permite corregir suavemente el espectro y cortar bruscamente lo innecesario.

El control central es la elección del tipo de filtro. Oxford EQ viene en cuatro tipos:

• Tipo 1: para una corrección precisa de la frecuencia con un carácter neutro;
• Tipo 2: similar al primero, pero con un Q fijo en el corte;
• Tipo 3: modela curvas suaves y musicales, similares al sonido de las consolas Neve;
• Tipo 4: proporciona un ajuste más sutil con una relación agresiva entre la ganancia y el Q, ideal para el bus maestro.

Para trabajar con la mezcla final, sería aconsejable ir inmediatamente a los ajustes y establecer la escala de la curva en el rango de -6 a +6 dB. Este rango es suficiente para la masterización, donde la precisión y la mínima intervención son importantes. 

 Weiss EQ1

Weiss EQ1 no es solo una copia virtual del dispositivo de hardware, sino una recodificación línea por línea del ecualizador digital original. En otras palabras, el plugin replica completamente el funcionamiento del hardware Weiss EQ1, lo que lo convierte en la herramienta más precisa y profesionalmente fiable para la masterización. 

Al principio, la interfaz puede parecer poco intuitiva. Por ejemplo, el analizador visual muestra el espectro solo durante la reproducción de la pista, y no en tiempo real. Sin embargo, a pesar de ello, EQ1 ofrece una profundidad y un control que rara vez se encuentran incluso en los análogos más caros. 

El coste del plugin es actualmente de 499 dólares. 

El plugin está equipado con siete bandas de ecualizador. Cada una de ellas puede configurarse como uno de los cinco tipos de filtro y, si es necesario, cambiarse al modo dinámico. El menú avanzado incluye los siguientes parámetros: 

• ataque;
• relación;
• liberación (atenuación);
• valor umbral.

Esto le permite ajustar con precisión la ecualización dinámica para una tarea específica, ya sea una compresión suave de un rango determinado o la eliminación de una frecuencia de enmascaramiento. 

Para un trabajo más visual, se proporciona una pantalla ampliada, donde la visualización de los parámetros se vuelve más clara. Sin embargo, la edición de todos los ajustes en este modo no es compatible, por lo que para el ajuste fino aún es necesario volver a la interfaz principal. 

El modo de fase lineal en Weiss EQ1 es una ventaja adicional. Proporciona una ecualización limpia y transparente sin distorsión de fase, lo cual es fundamental para el procesamiento final. También en los ajustes, puede cambiar el comportamiento del analizador y establecer el retardo para los filtros dinámicos. 

A pesar de algunas dificultades en la masterización, Weiss EQ1 es apreciado por su sonido y precisión excepcionales. Se trata de una herramienta diseñada para quienes trabajan con una masterización a nivel de decenas de hercios y fracciones de decibelio. 

 AVA Mastering EQ

AVA Mastering EQ de Harrison adopta un enfoque poco convencional de la ecualización: en lugar de los habituales mandos y deslizadores, simplemente se dibuja la curva de frecuencia que se necesita. Esto hace que el proceso de ajuste sea rápido y visualmente claro, especialmente si no se quiere perder tiempo ajustando manualmente cada banda. 

El plugin cuesta 89 dólares, pero a menudo se puede encontrar en oferta por unos 20 dólares. Así que, para una herramienta de este nivel, es una ganga. 

El ecualizador utiliza 31 bandas y te permite dibujar literalmente la curva de ecualización con el ratón. Manteniendo pulsada la tecla Mayús, puedes fijar o cortar secciones seleccionadas para obtener la forma y el sonido deseados. Esto es muy útil si quieres conseguir rápidamente el resultado sin tener que profundizar en los parámetros.

En la parte inferior de la interfaz hay ajustes de visualización adicionales. Hay tres modos de visualización disponibles:

• Gráfico: control visual clásico.
• Desplazamiento: movimiento automático de la pantalla;
• Lightning: modo simplificado de respuesta rápida.

También se incluyen filtros altos y bajos, diseñados con el mismo estilo intuitivo, sin menús complejos. Y en la parte superior hay un control de nivel de salida para controlar fácilmente los valores máximos después de la ecualización. 

AVA Mastering EQ es una buena opción para aquellos que valoran la simplicidad, la velocidad y un enfoque visual sin sacrificar la calidad del sonido. 

 T-RackS Master EQ 432

Master EQ 432 de T-RackS es un ecualizador inspirado en los equipos analógicos clásicos, tanto en sonido como en interfaz. Es ideal para quienes buscan un sonido analógico cálido con una distracción visual mínima y controles claros. Al mismo tiempo, es lo suficientemente flexible como para trabajar en serio con el master. 

El precio actual del plugin es de 149 dólares, pero a menudo se incluye en los kits de IK Multimedia, por lo que existe la posibilidad de conseguirlo con un buen descuento.

La interfaz está dividida en secciones. A la izquierda se encuentra el botón de reinicio y el bloque de enrutamiento. Puedes procesar la señal en modo izquierdo/derecho, medio/lateral o por separado por canales. Esto resulta muy útil para la masterización, cuando necesitas, por ejemplo, procesar solo el componente lateral, sin afectar al medio.

A continuación vienen los filtros: un filtro de shelving en los agudos y un filtro de corte/shelving en las frecuencias bajas, con la posibilidad de añadir un refuerzo de baja frecuencia (bump) a 50 o 100 Hz.

La ecualización principal se basa en tres bandas: baja, media y alta. Cada una de ellas funciona de forma independiente, lo que elimina la influencia mutua de las bandas durante el ajuste. En la parte superior de cada sección hay un control de inclinación, debajo está la selección de frecuencia y en la parte inferior está la ganancia.

En la parte derecha del plugin se encuentran el bypass, el rango de ganancia general (se puede cambiar entre 9 y 12 dB) y un sistema de gestión de presets. Se pueden guardar hasta cuatro ajustes y cambiar rápidamente entre ellos, lo que resulta muy útil para comparar o automatizar el proceso de masterización.

Master EQ 432 no es una «navaja suiza» universal, sino una herramienta altamente especializada, ideal para dar color a la mezcla final siguiendo la tradición analógica.

Slate Infinity EQ

El plugin ecualizador Infinity EQ de Slate Digital es una solución moderna de procesamiento de audio que se parece en muchos aspectos al FabFilter Pro-Q 3, pero ofrece una serie de características que pueden resultar atractivas tanto para principiantes como para ingenieros de sonido experimentados. 

Lo primero que llama la atención es su aspecto. La interfaz está diseñada con un estilo minimalista pero informativo, similar al que estamos acostumbrados a ver en FabFilter. Sin embargo, Infinity EQ se distingue por un funcionamiento más fluido con los parámetros y una serie de prácticas adiciones. El coste de la versión completa perpetua es de 149 dólares, pero también hay disponible una suscripción para aquellos que prefieren los pagos mensuales.

En la parte central de la interfaz, el usuario puede crear libremente bandas de ecualización, ajustar su pendiente, la forma del filtro y el ancho de banda. Pero lo más importante es el trabajo flexible con el modo mid/side. En lugar de simplemente cambiar entre el centro y los lados, aquí se puede ajustar suavemente la relación entre ellos, lo que da más libertad en el procesamiento puntual de la imagen estéreo. 

Las funciones adicionales se encuentran en la parte inferior del plugin. Aquí puedes panoramizar la señal de salida a la izquierda y a la derecha, así como al centro y a los lados. Esto es especialmente útil si necesitas ajustar con precisión el efecto estéreo en toda la mezcla. Hay una opción para invertir la fase y amplificar la señal de salida. También puedes omitir rápidamente el efecto para comparar el sonido procesado y el original, y ampliar la interfaz a pantalla completa, lo que resulta muy práctico para trabajos detallados.

Si necesitas un ecualizador avanzado, pero al mismo tiempo intuitivo, con un procesamiento flexible de medios/lados y una interfaz agradable, Infinity EQ es una opción digna. Especialmente si buscas algo similar a FabFilter Pro-Q 3, pero un poco más accesible y con énfasis en la simplicidad.

Cómo utilizar un ecualizador de masterización: una guía paso a paso

Antes de empezar a masterizar, es importante preparar adecuadamente la mezcla, y aquí es donde el ecualizador desempeña un papel clave. Para obtener un resultado equilibrado y con un sonido profesional, es importante tener en cuenta no solo los ajustes del plugin, sino también cómo se escucha el sonido. 

Empieza por evaluar tus monitores

Si no estás seguro de la precisión de tus altavoces, cualquier cosa que hagas con el ecualizador puede ser irrelevante fuera de tu estudio. Por ejemplo, si tus altavoces hacen que las frecuencias altas suenen más brillantes de lo que realmente son, inconscientemente las atenuarás. El resultado será un sonido apagado y polvoriento en otros sistemas.

Si tu sala no está acondicionada y está llena de reflexiones y ondas estacionarias, esto solo empeorará las cosas. Tu sala está sustituyendo literalmente el sonido que sale de tus altavoces, distorsionando tu percepción del equilibrio de frecuencias. No solo oyes lo que se reproduce, sino también cómo lo refleja la sala, especialmente en el rango de graves.

Cuando no puedes comprar monitores neutros ni ordenar la habitación, unos auriculares de calidad te sacarán del apuro. No es una solución perfecta, pero es mucho mejor que depender de altavoces inadecuados. Lo principal es asegurarte de saber cómo suena tu música favorita en estos auriculares, y no olvides probar tus masters en diferentes altavoces y dispositivos. Esta es la única manera de comprender cómo funciona tu procesamiento en el mundo real, y no solo dentro de las paredes de tu estudio. 

Análisis de frecuencia en la masterización: cómo y por qué utilizar herramientas de medición

Cuando trabajas en la masterización, es importante no confiar solo en tus oídos. Un analizador de frecuencia es tu asistente, que muestra visualmente en qué parte del espectro hay sobrecarga, deficiencias o falta de energía. 

Una de las soluciones más convenientes en este sentido sigue siendo Voxengo Span. Este plugin gratuito se ha consolidado desde hace tiempo como una herramienta fiable para evaluar el espectro. Personalmente, lo utilizo habitualmente para comprender si tengo frecuencias acumuladas en el rango bajo o si me he excedido con los agudos. Cuando una mezcla suena confusa, Span suele mostrar en qué rango se esconde el problema.

Para que el análisis sea lo más preciso posible, vale la pena cambiar el plugin al modo Master y ajustar la pendiente del filtro a 3 dB por octava. Este ajuste refleja la percepción de las frecuencias por parte del oído humano y permite juzgar el equilibrio de forma más objetiva. 

Si utilizas otro analizador, no hay problema. Lo importante es que te ayude a ver el panorama general y a detectar cosas que son difíciles de reconocer con el oído, especialmente si trabajas en una sala sin acondicionar. Es una herramienta importante que puede evitar errores críticos en la masterización y acercar el sonido de tu pista a un nivel profesional.

Ecualización de masterización: sé preciso y cuidadoso 

Cuando se trata de masterizar, la ecualización requiere un cuidado extremo. Aquí no hay lugar para cambios radicales: todo debe medirse y verificarse. Si añades o cortas más de un par de decibelios, lo más probable es que sea una señal para volver a la mezcla y no intentar arreglarlo todo en la etapa final. 

En la práctica, incluso una ganancia de 3-4 dB en la masterización no es solo una pequeña corrección. De este modo, amplificas la misma frecuencia en toda la pista, incluyendo voces, sintetizadores, batería y otros elementos. Como resultado, un rango comienza a destacar y ahogar a los demás, destruyendo el equilibrio general.

Si quieres elevar un determinado rango de frecuencias, pregúntate: ¿estás dispuesto a añadir manualmente la misma cantidad en cada instrumento individual? Si no es así, es mejor dar un paso atrás y ajustar el sonido a nivel de mezcla. La masterización no es el momento para ediciones radicales. Se trata de retoques que mejoran un trabajo ya bien equilibrado, en lugar de salvar la pista en el último momento.

Ecualizador de fase lineal en la masterización: cuándo y cómo utilizarlo

Durante la masterización, el ecualizador de fase lineal suele considerarse la herramienta preferida. Su principal ventaja es la ausencia casi total de cambio de fase. Esto significa que la forma de onda se mantiene lo más cercana posible al original, la ecualización suena suave, sin distorsión, y el sonido no pierde claridad incluso con una corrección sutil en el rango superior.

Pero hay inconvenientes. Estos ecualizadores cargan mucho el procesador, especialmente si se utilizan en el bus maestro. En sesiones con un gran número de plugins, esto puede provocar ralentizaciones y sobrecargas del sistema. Además, un ecualizador de fase lineal introduce un retraso significativo, que se nota especialmente si se aplica accidentalmente no a la pista maestra final, sino, por ejemplo, a un grupo de instrumentos. En tales casos, trabajar en tiempo real se vuelve imposible.

Otro matiz tiene que ver con el procesamiento de las frecuencias bajas. A pesar de la suavidad y transparencia de los agudos, es posible que los ecualizadores de fase lineal no produzcan los resultados esperados en los graves. Por lo tanto, si trabajar con los graves es clave para masterizar una pista en particular, es posible que desee volver a la mezcla y ajustar los graves allí, o utilizar un ecualizador mid/side para enfocar cuidadosamente la energía de baja frecuencia en el centro y evitar una difuminación innecesaria.

El ecualizador de fase lineal es una herramienta poderosa, pero no es una solución universal. Es bueno cuando se necesita precisión y una interferencia mínima en la estructura de la señal, especialmente en la región de altas frecuencias. Lo principal es comprender cuándo se justifica su uso y cuándo es más fácil y eficaz prescindir de otros métodos.

Cómo utilizar un ecualizador M/S para limpiar tu mezcla 

La técnica del ecualizador mid/side puede mejorar enormemente la percepción de una pista, especialmente en el rango más bajo. Una de las técnicas más sencillas y eficaces consiste en eliminar las frecuencias bajas de los canales laterales. Esto hace que los graves estén más enfocados y concentrados en el centro, lo que resulta especialmente útil en la fase de masterización. 

Si tienes un ecualizador con soporte M/S, prueba a aplicar un filtro de paso alto al canal lateral y a cortar todo lo que esté por debajo de 150-200 Hz. Esto mantendrá los graves y el bombo estrictamente en el centro, y desaparecerán los ruidos y las distorsiones en los bordes. Esta técnica ayuda a que la imagen estéreo sea más legible y libera espacio para otros elementos de la mezcla.

Sin embargo, no debes limitarte solo al procesamiento de masterización. El ecualizador M/S también es útil durante la mezcla. Funciona bien en las voces, donde puedes limpiar los laterales, dejando el cuerpo en el centro. También puede ser útil en grupos de batería, especialmente si quieres hacerlos más amplios sin enturbiar los graves, o en efectos para mantener la imagen clara.

Si combinas el ecualizador M/S con una monitorización precisa y un buen analizador de frecuencia, y eliges el ecualizador correctamente, tendrás más control sobre el espacio y el equilibrio. Todo esto junto hace que la masterización sea más predecible y de alta calidad.

Guía rápida para masterizar con ecualizador

Al masterizar, es mejor ecualizar a grandes rasgos. Esto ayuda a preservar la naturalidad del sonido y a evitar la distorsión. Los filtros estrechos también pueden ser útiles, pero solo para localizar frecuencias problemáticas. 

No modifiques demasiado la mezcla: si quieres cambiar el carácter del sonido, es posible que tengas que volver a la fase de mezcla. En la masterización, cualquier cambio debe ser sutil, pero mejorar notablemente el sonido general. 

Trabajar con frecuencias bajas en la masterización

Empieza por filtrar las frecuencias subgraves. Ajustar el corte a 32 Hz no supondrá una diferencia notable en el sonido básico, pero eliminará el ruido que probablemente tus monitores ni siquiera pueden reproducir. Esto es especialmente útil si la pista tiene muchos subgraves: el filtro ayuda a descargar un poco los graves y a limpiar la imagen. Si es necesario, utiliza un ecualizador M/S para mantener los graves solo en el centro, lo que mejorará el enfoque y eliminará el ruido de los bordes del estéreo.

Si los graves suenan vagos, intenta realzar la raíz de la pista. Encuentra la nota fundamental del bajo o del bombo y realza suavemente el nivel en esa frecuencia. Este enfoque no solo enfatiza el rango deseado, sino que también hace que el sonido sea más musical que realzar aleatoriamente las primeras frecuencias graves que se te ocurran. 

Ten cuidado al cortar, especialmente alrededor del bombo. Un corte demasiado agresivo puede eliminar la densidad y dejar solo el ataque, lo que hará que el golpe suene como un chasquido sin cuerpo. Si esto ocurre, lo mejor es suavizar la corrección o volver a la mezcla para corregir el equilibrio al nivel original. 

Medios-graves

Cuando una mezcla suena confusa y sobrecargada, la razón suele estar en el rango de 150-250 Hz. Esta es la zona donde se acumula el zumbido, que presiona la mezcla y la hace pesada. Un corte amplio y no agresivo en este rango puede abrir inmediatamente el sonido: la mezcla se vuelve más transparente y los agudos se perciben como más brillantes, incluso sin un realce real de las frecuencias altas. 

Si la caja o las guitarras carecen de expresividad, presta atención al área alrededor de los 500 Hz. Un refuerzo cuidadoso aquí puede añadir cuerpo y medios potentes a los instrumentos. Muévete lentamente por el rango y escucha la reacción: a veces el efecto deseado no se produce a 500, sino ligeramente por encima o por debajo.

Es importante recordar que, en la masterización, se trabaja con toda la mezcla a la vez. Al realzar una frecuencia, se afecta simultáneamente a varios instrumentos. Por lo tanto, no será posible añadir claridad solo a la caja sin afectar a las guitarras o las voces. Si un instrumento sigue sin sonar bien, es hora de volver a la mezcla original y trabajar en ella por separado. 

Además, el rango de 400-600 Hz puede hacer que toda la mezcla suene rápidamente «encajonada», con un carácter apagado y restringido. Por lo tanto, cualquier manipulación en esta zona requiere precaución. Es especialmente importante encontrar un equilibrio entre la densidad y la apertura. 

Medios altos y agudos: cómo trabajar con la presencia y el aire

Añadir medios altos puede hacer que las voces y la mezcla destaquen rápidamente. Pero es fácil excederse en el rango de 3-5 kHz. Si se realza demasiado, el sonido se vuelve penetrante y cansado de escuchar. Las voces se vuelven ásperas y los platillos empiezan a chirriar. Lo mejor es realzar este rango gradualmente, comparando constantemente el antes y el después, especialmente si la mezcla ya tiene guitarras densas o agudos ricos.

El procesamiento de los agudos es aún más sutil. Las frecuencias por encima de los 10 kHz son las responsables de la sensación de «aire», apertura y brillo. Si las amplías con cuidado, puedes dar vida incluso a una pista aburrida. Pero si lo haces en exceso o sin tener en cuenta el equilibrio, los platillos comenzarán a dominar y el sonido se volverá frágil y antinatural. La mejor opción es buscar no solo brillo, sino también una sensación de espacio que aparece con un énfasis preciso en la frecuencia adecuada, a menudo por encima de los 12-14 kHz.

Si la mezcla ya es demasiado brillante, pero no quieres amortiguar los detalles, te ayudará un suave corte en la parte superior. Empieza en 20 kHz y baja gradualmente el punto de corte hasta que desaparezca el exceso de dureza. La clave es hacerlo con suavidad para mantener la ligereza, pero eliminar la fatiga auditiva.

Elección de un ecualizador de masterización: en función de las tareas y el enfoque 

Cada uno de los ecualizadores analizados es capaz de realizar tareas de masterización, pero cada uno tiene sus propias ventajas que deben tenerse en cuenta en función de la situación.

Sonnox Oxford es adecuado para aquellos que valoran la naturaleza analógica del procesamiento y trabajan con correcciones delicadas. Es especialmente bueno para una ecualización suave del espectro sin intervenciones abruptas.

Weiss EQ1 es la elección para aquellos que buscan la máxima transparencia. Su precisión y su capacidad de ecualización dinámica lo convierten en una herramienta excelente para el procesamiento final detallado y el control de las frecuencias problemáticas sin comprometer la musicalidad. 

AVA Mastering EQ es más propicio para la experimentación. Su arquitectura permite un enfoque poco convencional de la ecualización, probando diferentes soluciones tonales y encontrando sonidos interesantes, especialmente en géneros no estándar. 

Master EQ 432 es un clásico. No pretende ser ultrapreciso, pero sus curvas musicales permiten realizar cambios notables en el sonido sin perder la organicidad. Es especialmente adecuado cuando se desea añadir carácter a la masterización.

Infinity EQ ofrece un enfoque moderno con una interfaz visual cómoda y la capacidad de trabajar con el espacio en detalle. Es especialmente útil si se desea controlar el componente medio/lateral y distribuir con precisión las frecuencias en el campo estéreo.

La elección de un ecualizador depende no solo de los gustos, sino también de las tareas. Lo principal es conocer los puntos fuertes de cada instrumento y utilizarlos donde mejor se revelan.

Preguntas frecuentes

Ecualización en la masterización: todo lo que querías saber pero no te atrevías a preguntar

¿Qué es exactamente el ecualizador en la masterización?

EQ (abreviatura de ecualización) consiste en dar forma al equilibrio de frecuencias de tu pista. En la masterización, se utiliza sutilmente para mejorar la claridad, corregir los desequilibrios tonales y garantizar que la mezcla se traduce bien en diferentes sistemas, sin alterar el ambiente que el ingeniero de mezcla pretendía. 

¿En qué se diferencia el ecualizador en la masterización del ecualizador en la mezcla?

En la mezcla, se esculpen pistas individuales. En la masterización, se trabaja con una mezcla estéreo terminada. Eso significa que los pequeños cambios tienen un gran impacto. No se tratan de problemas, sino de ajustar todo el conjunto.

¿Debo realzar o recortar frecuencias durante la masterización?

No hay una regla fija, pero muchos ingenieros de masterización prefieren recortes suaves para eliminar las áreas problemáticas. Los aumentos también pueden funcionar, especialmente si se intenta añadir aire o calidez, pero la sutileza es clave. A veces hablamos de movimientos de 0,5 a 1 dB. 

¿Qué tipos de ecualizadores se utilizan en la masterización? 

Normalmente verás ecualizadores de fase lineal (ideales para la transparencia), ecualizadores de fase mínima (más «musicales» y similares a los analógicos) y ecualizadores de masterización analógicos o digitales que añaden color o se mantienen muy limpios. Cada uno tiene su lugar dependiendo de la pista.

¿Puedo masterizar solo con un ecualizador? 

Técnicamente sí: si la mezcla ya es buena, puede que solo necesites un toque de ecualizador. Pero la masterización a menudo también implica compresión, limitación, ampliación estéreo y ajustes de volumen. El ecualizador es solo una pieza del rompecabezas.

¿Cuáles son algunos movimientos comunes de ecualización en la masterización?

Algunos clásicos:

• Una pequeña caída alrededor de 300-500 Hz para limpiar la turbidez.
• Una suave atenuación por debajo de los 30 Hz para controlar los subgraves.
• Un sutil realce alrededor de los 10 kHz para añadir brillo.
• Sin embargo, cada pista es diferente, así que no te limites a copiar los ajustes preestablecidos.

¿Cómo sé si estoy ecualizando en exceso?

Si tu master empieza a sonar hueco, áspero o poco natural, es probable que hayas ido demasiado lejos. Compara a menudo con la versión sin procesar. El objetivo es mejorar, no reinventar la mezcla. 

¿Necesito plugins caros para masterizar con ecualizador?

En absoluto. Aunque los ecualizadores sofisticados pueden ser divertidos, los buenos resultados se obtienen con un buen oído y decisiones cuidadosas. Incluso los ecualizadores estándar de la mayoría de los DAW son perfectamente capaces de realizar un trabajo limpio y preciso.

¿Está bien ecualizar en medio/lado durante la masterización?

¡Sí! El ecualizador mid/side te permite ajustar el centro y los laterales del campo estéreo por separado. Es útil para reforzar los graves en el centro o añadir aire a los laterales sin tocar las voces.

¿Algún consejo final sobre ecualización para principiantes en masterización?

Menos es más. Utiliza monitores o auriculares de alta calidad. Tómate descansos para evitar la fatiga auditiva. Y recuerda: solo porque puedas ecualizar algo, no significa que debas hacerlo. Confía en tus oídos.