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    Grabación de guitarra

    Grabación de guitarra

    Tarde o temprano, cualquier guitarrista se verá en la necesidad de grabar su música. Algunos lo hacen sólo para ellos mismos, otros suben sus creaciones a Internet, mientras que para otros es el primer paso en su futura carrera musical. Grabar una guitarra es un paso inevitable hacia la perfección de tu forma de tocar, sin el cual es imposible seguir avanzando. Es una gran oportunidad para escucharse a sí mismo hablar desde fuera y comprender sus propios errores y debilidades.

    Introducción

    En el pasado, grabar una guitarra implicaba ir a un estudio de grabación, algo que no todos los aspirantes a músicos podían permitirse. Pero gracias a los avances en los equipos de grabación y la tecnología informática, los amantes de la música cuentan desde hace tiempo con una alternativa de grabación a la guitarra en casa.

    Es perfecto para cualquiera que componga su música, le guste “tocar” con amigos o simplemente quiera practicar y mejorar su interpretación con regularidad.

    Hoy en día existen varias formas de grabar guitarra en casa. En este artículo, cubriremos los conceptos básicos del proceso y le brindaremos algunos consejos para comenzar. Para los amantes de la guitarra, existen diferentes formas de grabar un número en una computadora personal. De esta lista, todos podrán elegir la forma más adecuada de grabar guitarra eléctrica y acústica.

    Equipo de grabación

    Seguramente todo el mundo ha visto imágenes de estudios de grabación con micrófonos, consolas, monitores y otros equipos sofisticados. Todo parece muy impresionante. En el pasado, colaborar con estudios de grabación como este era la única forma de conseguir grabaciones de guitarra de calidad.

    Hoy en día, puedes lograr el mismo resultado por tu cuenta, utilizando equipos no demasiado sofisticados. Los rápidos avances tecnológicos han hecho que los buenos equipos de grabación sean asequibles. Esto es lo que necesitas en una lista para grabar tu guitarra en casa:

    • Una interfaz de audio. Un dispositivo que te permite conectar tu guitarra y otros equipos de audio a tu computadora;
    • Micrófono;
    • Puedes grabar una guitarra eléctrica sin uno, pero no puedes grabar una guitarra acústica sin un micrófono;
    • DAW o estación de trabajo de sonido digital. Todo el software que necesitas para grabar, secuenciar y mezclar tus pistas;
    • Complementos. La parte del software te permite crear efectos adicionales en tu grabación, desde efectos de guitarra clásicos hasta agregar sintetizadores virtuales o una batería;
    • Altavoces y auriculares. Puedes usar los parlantes estándar de tu computadora para grabar, pero es mucho mejor que uses un modelo de estudio de alta calidad.

    Existe una forma alternativa de grabar tu guitarra que no requiere una tarjeta de sonido ni una interfaz de audio. Hablaremos de ellos en detalle a continuación.

    Interfaz de audio

    Lo primero que debes decidir es cómo conectar tu guitarra a tu computadora. Esto generalmente se hace mediante una interfaz de audio o una tarjeta de sonido externa.

    Una interfaz de audio es un dispositivo que convierte señales de audio analógicas de un amplificador y un micrófono en información digital que puede ser procesada por una computadora. El proceso inverso (la señal digital del PC se convierte y se envía a los auriculares o altavoces) también se realiza a través de él. Para la conexión a otros dispositivos, la interfaz de audio ofrece varios conectores: entradas analógicas, entradas y salidas digitales.

    Las interfaces de audio modernas prácticamente no tienen calidad DAC/DAC, pero los fabricantes las incluyen con preamplificadores de una amplia variedad (preamplificadores). Es mejor comprar una tarjeta de sonido con múltiples entradas, que te permita conectar varios instrumentos o micrófonos. Las tarjetas profesionales están equipadas con un potente procesador, que puede aliviar significativamente la CPU de su computadora mientras graba y procesa música.

    Interfaces de audio muchos modelos ya cuentan con DAW y diferentes complementos, útiles para músicos. En general, hoy en día es posible comprar una tarjeta de sonido decente por 100-150 dólares. Es posible encontrar modelos más baratos, pero pueden decepcionar a los guitarristas por su calidad. A la hora de elegir una tarjeta de sonido, ten en cuenta que algunas sólo son compatibles con Mac o PC.

    Si necesitas una interfaz de audio para una guitarra acústica, debes optar por un dispositivo con múltiples entradas. La cuestión es que este instrumento se graba mejor con dos micrófonos a la vez, colocándolos uno cerca y el otro a cierta distancia de la guitarra. Esto le permite obtener dos sonidos diferentes y luego mezclarlos. Tener dos micrófonos también te permitirá tocar la guitarra y cantar al mismo tiempo.

    Micrófono

    Puedes grabar una guitarra eléctrica sin micrófono; puedes conectarla directamente a tu tarjeta de sonido. Pero si estás grabando una guitarra acústica, otros instrumentos o voces, necesitarás un micrófono y una interfaz de audio con entrada de micrófono. Actualmente en el mercado hay una enorme variedad de modelos de micrófonos, para todos los gustos y presupuestos.

    Para grabar instrumentos, existen micrófonos de tres tipos:

    • micrófonos de condensador;
    • dinámica;
    • cinta.

    Los micrófonos dinámicos son el tipo más antiguo de este dispositivo. Su diseño es sencillo y se ha ido perfeccionando a lo largo de décadas. Por tanto, los micrófonos dinámicos son muy fiables y tienen un precio razonable. Estos dispositivos son excelentes para capturar el sonido de la guitarra. frecuencias medias, el trabajo con el bajo en micrófonos dinámicos es peor.

    Los micrófonos de condensador son más caros que los dinámicos, pero cubren un mejor rango de frecuencia y son más sensibles. Sin embargo, estos dispositivos son frágiles, por lo que no son muy adecuados para conciertos. También son muy sensibles a los niveles de volumen y es mejor colocarlos a 30-50 cm de los altavoces.

    Los micrófonos de cinta se consideran los más caros. Pero proporcionan una calidad asombrosa para grabar el sonido de la guitarra. Un dispositivo como este no merece la pena para el aspirante a músico. Además, cabe mencionar que los micrófonos de cinta no están sujetos a impactos mecánicos y es mejor colocarlos a 25-30 cm de distancia de la fuente.

    La mayoría de las veces, las guitarras se graban con micrófonos dinámicos; a veces tendrás más de un dispositivo de diferentes tipos (un dinámico y una grabadora, por ejemplo).

    GRAJILLA

    Además de las tarjetas de sonido y los micrófonos, para grabar una guitarra acústica o eléctrica necesitas un DAW o una estación de trabajo de sonido digital.

    Probablemente todo el mundo haya visto muchas consolas de mezclas complejas en los estudios de grabación, ¿verdad? Una DAW es la contraparte informática de este tipo de consola, este equipo es una versión virtual. Este tipo de estación de sonido consiste en programar un conjunto que incluye el componente principal y las herramientas auxiliares de un conjunto extenso: amplificadores, complementos, loops. Aunque hay muchos elementos adicionales, las posibilidades de esta estación de sonido dependen en primer lugar de las características del DAW.

    Aunque la interfaz de un programa de este tipo puede resultar desconcertante a primera vista, aprender a utilizar dicho software no es difícil.

    La tarea principal de DAW es que uno o más instrumentos graben partes en bandas sonoras separadas, apliquen varios efectos y mezclen hasta la pista final.

    Hay alrededor de una docena de DAW que son los más adecuados para grabar guitarras. Todos funcionan según el mismo principio, por lo que la elección depende principalmente de la preferencia de la interfaz. La mejor estación de trabajo es aquella en la que te sientes cómodo trabajando.

    El algoritmo para estos programas es el siguiente:

    • creación de pistas;
    • grabar una pista de guitarra;
    • efectos de capas;
    • mezclar la pista para crear un archivo mp3.

    También puedes agregar que muchos DAW tienen versiones simplificadas. Limitan el número de pistas y los efectos especiales que se grabarán y es posible que no admitan ciertos complementos. La mayoría de las tarjetas de sonido populares ya tienen DAW, que a menudo se instalan con una versión simplificada.

    Cualquier computadora portátil o computadora de tamaño mediano de los últimos años puede soportar la compatibilidad con DAW. Los complementos de procesamiento de sonido tampoco requieren mucho. Bias FX 2, por ejemplo, requiere:

    • 4 GB de RAM (8 GB es lo mejor);
    • Procesador de 1,5 GHz (preferiblemente 2,0 GHz);
    • Espacio libre en disco 500 MB.

    Complementos

    Con una tarjeta de sonido, un micrófono y una estación DAW, ya es posible grabar una guitarra en tu ordenador. En este caso, sin embargo, obtendrás un sonido limpio, sin efectos adicionales. Necesita complementos para crearlos.

    Puede utilizar dichas aplicaciones sólo si su DAW las admite. Esta es la razón por la que las versiones implícitas de las estaciones de trabajo de sonido “empobrecen” significativamente la grabación de guitarra. Con los complementos, puedes dar forma al tono de tu instrumento agregando efectos y amplificadores.

    Altavoces

    La mezcla de altavoces es fundamental para la calidad del sonido final. Los oradores comunes y corrientes no son adecuados para esto. Suelen distorsionar el sonido que producen. Por eso los ingenieros de sonido y los músicos intentan utilizar dispositivos de estudio especiales.

    La mayoría de los parlantes aficionados pueden transformar completamente el rango de frecuencia de una grabación, haciéndola más brillante y atractiva. Por lo general, realzan los graves, eliminan los medios y realzan los agudos. Cuando mezclas una canción en el estudio, no quieres una versión "mejorada", sino la banda sonora real. Los altavoces de estudio garantizan un sonido "real" de la melodía.

    Elegir buenos oradores de estudio es un tema amplio y complejo que tradicionalmente genera acalorados debates entre músicos e ingenieros de grabación.

    amplificador combinado

    Un amplificador combo es un dispositivo que combina un altavoz, un amplificador y un preamplificador en el mismo recinto. Comprar uno suele ser más económico que comprar los dos individualmente. Prácticamente todos los amplificadores combo tienen una entrada de línea a la que puedes conectar tu instrumento. Por tanto, permiten grabar una guitarra eléctrica sin micrófono.

    Los parlantes y amplificadores también se pueden comprar por separado, en cuyo caso el conjunto completo se denomina pila de guitarra. En la jerga musical, a los amplificadores con preamplificadores se les suele llamar “cabezal” a los parlantes y “gabinete” a los equipos. Los kits de amplificadores pueden ser:

    • a base de tubos;
    • digital;
    • transistor;
    • híbrido.

    Los combos de tubo fueron los primeros en surgir. Todavía se utilizan hoy en día y deleitan a los guitarristas con su cálido sonido a válvulas. Sin embargo, estos dispositivos tienen un serio inconveniente: son voluminosos y pesados. Además, los tubos deben manipularse con cuidado. Normalmente, los amplificadores combinados a válvulas se utilizan en estudios de grabación, salas de conciertos y estudios de ensayo. Si eres principiante, un amplificador es una buena opción si tienes intención de hacer música seria y tienes un presupuesto suficiente.

    Los amplificadores de válvulas han sido sustituidos por amplificadores de transistores. Son de tamaño pequeño y asequibles. Por tanto, estos amplificadores son ideales para el estudio doméstico. Sin embargo, se dice que los amplificadores de transistores tienen una calidad de sonido inferior a la de los amplificadores de válvulas.

    Los combos híbridos son un intento de combinar la calidad de los dispositivos basados ​​en válvulas con la conveniencia y asequibilidad de los dispositivos basados ​​en transistores. Su diseño combina ambas tecnologías. La calidad de sonido de estos amplificadores combinados es similar a la de las válvulas, pero también son más caros que los amplificadores de transistores. Este tipo de amplificador es adecuado para grabaciones y ensayos en casa.

    Los amplificadores digitales sustituyen al preamplificador convencional por una computadora para generar el sonido de la guitarra. Estos amplificadores son fiables, asequibles, compactos y ofrecen un buen sonido a cualquier volumen. Los amplificadores digitales también son excelentes para uso doméstico.

    La elección del tipo y modelo correctos del amplificador combo depende de para qué lo vayas a utilizar. Piensa en lo que necesitas para ensayar y grabar o actuar. Para uso doméstico, un dispositivo de 10 a 15 vatios será suficiente; para conciertos busque un dispositivo de 50 vatios.

    Vale la pena recordar que la potencia de los diferentes tipos de amplificadores combo no se puede comparar. Por ejemplo, un combo de válvulas de 20 vatios suena más fuerte que su homólogo de transistores. Antes de comprar es mejor escuchar todas las opciones y luego tomar una decisión.

    Hay otra cosa importante a considerar: la guitarra y el combo deben coincidir en precio y calidad. No tiene sentido comprar un amplificador caro con un instrumento mediocre, de todos modos no obtendrás un sonido perfecto.

    auriculares de estudio

    Si quieres grabar una guitarra acústica, una voz o cualquier otro instrumento con micrófono, necesitarás unos buenos auriculares con una insonorización fiable. La elección de los auriculares es un tema delicado, ya que provoca un acalorado debate.

    Existen requisitos estrictos para este tipo de dispositivo. No sólo tienen que suprimir el ruido ambiental de forma fiable, sino que también tienen que transmitir cada nota de una canción. Por lo general, los auriculares para grabar guitarra tienen una alta impedancia (25 ohmios o más) para evitar que el sonido suene falso. Los auriculares de estudio suelen tener un buen rango de frecuencia de 5 Hz a 25-30 kHz.

    Igualmente importante es el diseño de los auriculares: deben ajustarse cómodamente a la cabeza y no interferir con la interpretación del músico.

    reamplificación

    Reamping es otra forma de grabar una guitarra. Se utiliza con mayor frecuencia en estudios, pero en teoría puedes reamplificarlo tú mismo. Solo asegúrese de tener todo el equipo necesario disponible. Este método se utiliza para grabar guitarras eléctricas y bajos.

    Para reamplificar el instrumento:

    • un instrumento musical;
    • consola o computadora de un ingeniero de sonido;
    • una Di-Box;
    • amplificador;
    • un micrófono.

    Un Di-Box o caja directa es un dispositivo que ecualiza la diferencia de impedancia entre el amplificador, la consola y la guitarra.

    El proceso se puede describir de la siguiente manera: primero, se envía una señal de sonido "en bruto" a una consola o computadora a través de Di-Box, luego la misma señal se envía a un amplificador, donde se procesa y graba con un micrófono de calidad. La señal sin procesar de un instrumento musical a menudo se denomina señal DI.

    La reamplificación le permite obtener dos señales a la vez: una señal sin procesar y una ya procesada. Si tienes alguna duda sobre esto último, puedes volver a pasar la señal original a través del amplificador, pero con diferentes configuraciones. La principal ventaja de este método es la conservación de la grabación original, lo que permite un mayor perfeccionamiento. Sin embargo, este método requiere equipos de la más alta calidad.

    El guitarrista Les Paul y el ingeniero de sonido Phil Spector fueron los primeros en separar las etapas de grabación y posprocesamiento. Con el desarrollo de la tecnología digital, la reamplificación ha perdido popularidad.

    Grabar una guitarra eléctrica en una PC

    Grabar una guitarra eléctrica en una computadora es mucho más fácil que grabar un instrumento acústico. Puedes hacerlo de dos maneras:

    • a través de un amplificador y un micrófono;
    • "en línea".

    El primer método es bastante sencillo: conectas tu guitarra a un amplificador y un micrófono capta el sonido. Luego se envía a su computadora a través de una interfaz de audio.

    Sin embargo, este método no es adecuado para uso doméstico, generalmente se usa en estudios. El caso es que para conseguir un buen sonido es necesario “calentar” previamente el amplificador, es decir, aumentar significativamente su volumen. Esto no es muy cómodo de hacer en un piso de la ciudad.

    Hay otro matiz importante: el número y la ubicación de los micrófonos durante la grabación. Puedes conformarte con un solo dispositivo: para una guitarra eléctrica, es suficiente. Sin embargo, dos micrófonos a diferentes distancias darán matices al sonido, a partir de los cuales podrás crear una composición más bella.

    Igualmente importante es la distancia entre el micrófono y el altavoz. Cuanto más cerca esté, más rico y vívido será el sonido. Al alejarnos hay espacio y sensación de volumen en la señal. La distancia óptima es de 10 pulgadas entre el micrófono y el altavoz. Varios micrófonos a diferentes distancias de la fuente de sonido producen resultados interesantes.

    A la hora de grabar una guitarra eléctrica con micrófono y amplificador, es recomendable utilizar un Di-Box. De esta forma podrá conservar el sonido de guitarra “en bruto”. Si la pista no tiene éxito, se puede volver a procesar con complementos y evitar regrabaciones innecesarias. Además, recuerde tocar la guitarra eléctrica a todo volumen: es la única forma de liberar todo el potencial tanto del instrumento como de su amplificador.

    "En línea"

    Esta es la forma más sencilla de grabar una guitarra eléctrica y es ideal para grabar en casa. No es necesario gastar dinero en un micrófono, un amplificador ni ningún otro equipo. La guitarra eléctrica se conecta a una tarjeta de sonido externa y luego a una computadora. La grabación se procesa mediante una estación de trabajo y complementos.

    Grabar una guitarra acústica en una PC

    Lo que es más difícil es hacer una grabación adecuada para una guitarra acústica. Eso es porque este instrumento es muy rico en frecuencias y timbres. Necesita al menos dos micrófonos costosos y de alta calidad para hacerlo bien. Uno captura las frecuencias medias, el sonido de las cuerdas, el ataque y el segundo se usa para los graves y los agudos. Los micrófonos de condensador son más adecuados para trabajar con "acústica".

    Tenga en cuenta que tocar con una púa produce un sonido más resonante y agudo. Los dedos hacen que suene apagado y voluminoso.

    Al grabar una guitarra acústica, la ubicación del micrófono es muy importante. No es raro que los principiantes cometan el error de colocar la unidad en el frente del enchufe. En este caso, el sonido será rico en bajas frecuencias, mientras que se perderán las altas y medias del espectro. Colocar un micrófono al frente y al costado de la plataforma eliminará los ecos de las cuerdas.

    Si se utiliza un solo micrófono, es mejor colocarlo aproximadamente frente al traste 12. En este caso, puedes conseguir tanto el sonido de las cuerdas como la "voz interior" de la guitarra. Sin embargo, con esta posición, los clics de la púa serán audibles.

    Al grabar con dos micrófonos, uno debe colocarse en el frente del duodécimo traste y el otro debe usarse para capturar el sonido de la caja de resonancia. Es mejor colocar los dispositivos en ángulo recto entre sí para evitar problemas con la fase de las ondas sonoras. Se puede colocar otro micrófono detrás del intérprete, apuntando hacia la plataforma trasera.

    Hay muchos matices al grabar una guitarra acústica. Por ejemplo, la calidad del sonido depende en gran medida de la habitación. Una habitación aburrida enfatizará los graves, mientras que una habitación con "sonidos" enfatizará las frecuencias superiores. Un error común es colocar al músico en un rincón de la habitación. El mejor lugar para él o ella es el medio de la habitación. Es mejor grabar en una habitación con muchas superficies duras; en este caso, obtendrás un sonido más voluminoso y característico.

    También debes prestar atención a los ruidos extraños presentes en la habitación donde se realiza la grabación. Es aconsejable mantenerlos al mínimo. Algunos momentos de grabación requieren un silencio total hasta que la guitarra se desvanece.

    Es una buena idea grabar cada pista de guitarra acústica varias veces. A partir de las selecciones resultantes se puede formar el mejor sonido.

    Grabar una guitarra sin tarjeta de sonido.

    Puedes grabar una guitarra en tu computadora sin usar una interfaz de audio, directamente a la tarjeta de sonido de tu PC. Técnicamente hablando, una tarjeta de sonido de PC es lo mismo que una interfaz de audio, pero sus especificaciones son mínimas.

    Para grabar su guitarra en la tarjeta de audio de su PC, necesitará un adaptador de 6,5 a 3,5 mm y un conjunto estándar de software de computadora: DAW y complementos especiales. Además, tendrás que instalar el controlador de audio universal ASIO4ALL, que te permitirá grabar audio sin demoras.

    Sin embargo, este método de grabación no permite obtener resultados decentes. En el mejor de los casos, será aceptable. Normalmente, cuando grabas una guitarra a través de la tarjeta de sonido de tu computadora, el instrumento suena apagado y apagado, el ataque desaparece y los frecuentes retrasos te impiden tocar composiciones enérgicas. En el peor de los casos, es posible que escuche sibilancias, chirridos, zumbidos y otras interferencias graves.

    Una tarjeta de sonido externa con buen rendimiento puede solucionar todos estos problemas.

    Otras opciones de presupuesto

    Otras opciones de grabación económicas no requieren una interfaz de audio. Utilice, por ejemplo, un teléfono inteligente o un micrófono parlante económico.

    Para la grabación casera más sencilla, puede utilizar un micrófono de conversación normal como Zoom. No necesitas un soporte, simplemente colócalo frente a ti y comienza a jugar. Cuando haya terminado, puede transferir la grabación a su computadora en una tarjeta de memoria. La mejor forma de trabajar con este tipo de dispositivo es mediante el software Audacity. Este método no es una mala opción para principiantes, ya que te permite escucharte a ti mismo, encontrar errores y corregirlos.

    Algunas computadoras portátiles tienen micrófonos relativamente buenos, que también pueden usarse para autopruebas.

    Una opción aún más sencilla es una grabadora de voz en un teléfono inteligente. Algunos de estos dispositivos capturan audio bastante bien. Un teléfono inteligente no sólo es adecuado para realizar autopruebas, sino también para mezclar pistas de guitarra y voz. Ni siquiera necesita descargar ningún software adicional: el mínimo necesario ya está disponible en su teléfono móvil. La principal ventaja de este método es su simplicidad y accesibilidad. Tu smartphone estará siempre a mano, por lo que podrás realizar una grabación improvisada en poco tiempo.

    Consejos para grabar guitarra

    Y ahora, algunos consejos que funcionan tanto para principiantes como para músicos experimentados.

    No te olvides de las correlaciones de fase.

    El aclamado productor e ingeniero de sonido Oz Craggs cree que la correlación de fases entre los micrófonos es crucial para la calidad de la grabación.

    Los problemas de fase ocurren porque el sonido llega a un micrófono antes que al otro durante la grabación. Esto da como resultado un sonido distorsionado.

    Puede comprobar la ubicación correcta del micrófono utilizando un amplificador, un DAW y una caja de reamplificación. Las formas de onda del sonido deben estar alineadas en la pantalla de la computadora. Asegúrese de que los micrófonos estén colocados correctamente antes de comenzar a grabar.

    La recogida correcta es importante

    Antes de grabar o actuar, es importante elegir la púa adecuada. Los blandos son buenos para tocar la batería, los duros para hacer groove. Es mejor preparar algunas selecciones excelentes con anticipación para las diferentes partes.

    Esto le permitirá cambiar el sonido del instrumento incluso sin ajustes adicionales del equipo. Una púa suave, por ejemplo, te ayudará a deshacerte de un sonido innecesariamente áspero, mientras que una púa dura agregará impulso y expresión.

    afinación de guitarra

    Una grabación con buen sonido comienza, por supuesto, con un instrumento perfectamente afinado. Una guitarra correctamente afinada no producirá ningún hormigueo, ningún otro ruido que distraiga ni una afinación floja. Lo más importante es que hará que el instrumento sea más fácil de tocar para el músico.

    El término "afinación" incluye ajustar las cuerdas, las pastillas, comprobar el orificio y el ancla. Igualmente importante es el estado de las cuerdas de la guitarra. Antes de tocar su instrumento, es mejor comprar un juego de cuerdas nuevas y darles tiempo para que se estiren. Si no es posible cambiar las cuerdas, al menos puedes limpiarlas con un paño empapado en alcohol. Es recomendable comprobar la afinación del instrumento antes de cada toma.

    Intente lograr el mismo sonido que desea lograr en la grabación.

    A la hora de grabar una guitarra eléctrica, empieza siempre comprobando el instrumento y su afinación. Si está “en línea”, sintonice el sonido en los paneles de efectos y el amplificador.

    Antes de grabar, debes obtener la misma calidad de sonido que deseas lograr durante el proceso. Este enfoque le ahorrará mucho tiempo y esfuerzo.

    Aislar el amplificador

    Si la grabación se realiza en una habitación pequeña, un amplificador colocado en el suelo puede resonar con el suelo. Inevitablemente, la calidad del sonido se verá afectada. Obtendrá bajas frecuencias no deseadas en su grabación, lo que hará que suene “sucia”. Evitar esto es simplemente separar la materia del amplificador de la superficie.

    Conozca sus amplificadores

    El rendimiento de su amplificador tiene un gran impacto en la calidad de su grabación. Los productos a válvulas tienen un cierto "punto de partida" al alcanzar el cual el sonido cambia. Se vuelve más suave, más profundo y más “tubo”. No siempre es algo bueno; En algunos casos, una canción requiere un sonido completamente diferente.

    También se acepta en general que los amplificadores suenan mejor al 70-80% del volumen máximo. Esto se aplica a cualquier tipo de amplificador, válvula o transistor. Sin embargo, no es necesario “subir” el volumen inmediatamente, sino dejar tiempo para que los amplificadores se calienten. Cabe recordar que a veces un amplificador pequeño y de baja potencia es más apropiado que una unidad de 100 vatios.

    Los músicos deben conocer las capacidades de su equipo y saber exactamente cuándo llegará a un punto de cambio, para que puedan explotar la característica en su beneficio.

    Estar atento a las características de la habitación.

    Tanto el sonido del instrumento como el del amplificador dependen del tamaño y la forma de la habitación en la que se encuentran. Operar un amplificador con energía en una habitación pequeña puede generar ondas estacionarias. Para evitar estos fenómenos no deseados, la unidad debe montarse en un ángulo de 45 grados con respecto a cualquiera de las paredes. Esta colocación evitará que las ondas sonoras se amplifiquen.

    Cambia la frecuencia con el micrófono.

    Las guitarras y los amplificadores suelen tener perillas de control de tono. Son fáciles de usar, pero existe el peligro de exagerar y obtener un sonido demasiado áspero. Hay otra forma de ajustar el sonido: cambiando la posición del micrófono con respecto a los altavoces.

    Cuanto más cerca esté el micrófono del centro del altavoz, más agudos y graves habrá en la grabación. Alejar el dispositivo del centro dará como resultado un rango medio más rico. Cambiar el ángulo del micrófono con respecto al centro del altavoz también afecta el sonido. Moverlo en un ángulo de 45 grados lejos de la fuente de sonido reducirá el rango medio superior. Moverlo en la dirección opuesta agregará frecuencias medias bajas al sonido.

    El micrófono tiene un efecto significativo sobre el tono del amplificador. A menudo, simplemente reemplazar este dispositivo puede mejorar cualitativamente el sonido de una pista o integrarlo en la mezcla. Dos micrófonos te permitirán seleccionar la mejor pista o mezclarlas. Sin embargo, es mejor comenzar a buscar el mejor sonido con un solo micrófono.

    @Antony Torver

    Productor profesional e ingeniero de sonido. Antony lleva más de 15 años creando ritmos, arreglos, mezclas y masterizaciones. Tiene un título en ingeniería de sonido. Proporciona asistencia en el desarrollo de Amped Studio.

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