Paquetes de sonido en la producción musical

En este artículo, veremos herramientas en la producción musical como Sound Packs (que pueden ser Sample Packs, Construction Kits y, de hecho, todo tipo de materiales de audio) que los músicos, tanto principiantes como profesionales, pueden usar en su música. proceso de creación. Al mirar hacia atrás en la historia de la música electrónica, veremos el surgimiento de un fenómeno como el muestreo, que es bastante único para la cultura musical del siglo XX, no menos único que la música de esa época. Surgió como resultado del desarrollo de capacidades tecnológicas en la producción musical y el enfoque creativo de los músicos.

En el contexto del sonido y la música, el muestreo aparece como la reutilización e implementación de cualquier parte del audio previamente grabado en una nueva composición. Se pueden muestrear y manipular melodías, ritmos, sonidos, voces o compases completos de música para su uso posterior.

“Musique Concrete”, una forma experimental de música, fue desarrollada por Pierre Schaeffer en 1940 como un concepto de arte sonoro. El resultado de grabar sonidos en una cinta, empalmarlos y manipularlos los convirtió en collages que se crearon usando sonidos del cuerpo humano, locomotoras, utensilios de cocina y muchos otros sonidos.

El término muestreo fue acuñado a fines de la década de 1970 por los creadores del Fairlight CMI, un sintetizador con la capacidad de grabar y reproducir sonidos cortos. A medida que la tecnología mejoró, surgieron samplers independientes más económicos con más memoria, como E-mu Emulator, Akai S950 y Akai MPC. El hardware musical cada vez más poderoso impulsó la cultura. Los artistas de Hip Hop adoptaron rápidamente el muestreo como método para probar Funk y Souls para crear nuevas melodías, ritmos y pausas originales. Por supuesto, los músicos clandestinos usaban métodos clandestinos, que era una forma barata y rápida de crear discos frescos y originales por un lado, por otro lado, donde se quedaron las grandes discográficas, las ideas de muestreo se consideraron un robo. Las muestras como parte de la propiedad intelectual están sujetas al registro de derechos de autor y requieren un permiso para ser utilizadas de manera justa, de lo contrario pueden ser acusadas de plagio. Los años 80 seguirán siendo “la edad de oro del sampleo” en el Hip Hop antes de que entraran en acción las estrictas leyes de derechos de autor.

Las muestras se pueden extraer de viejos discos de vinilo o de cualquier otra fuente rara, las grabaciones de audio de un entorno específico se pueden usar como muestras, usando algunas herramientas digitales, solo un sonido cortado del bucle o pista se puede convertir en un sintetizador.
En este momento, el mercado del audio ha crecido exponencialmente con el desarrollo de la tecnología, con su disponibilidad, han aparecido nuevos tipos de productos de audio y, en consecuencia, hay más opciones para que los creativos musicales los usen, formas más creativas, agregando muestras a la pista original. en lugar de ser la base de la misma. La ciencia y la tecnología también se basan en invenciones y descubrimientos anteriores. La música también lo hace. Es natural apoyarse en algo y moverse hacia arriba. Mantenerse creativo, mantener un enfoque artístico es la clave para evitar culpar al plagio. Y desde el punto comercial, por supuesto, todos quieren ser recompensados ​​por lo que han hecho, si a todos les pagan, entonces todos están contentos.

Mientras aprende, al comienzo de su camino en la producción musical, confiar en algunos paquetes de muestra, usarlo como base de las composiciones es una buena opción. Para algunos compositores es una fuente de obtener esos sentimientos especiales en una canción agregando a sus melodías muestras de un cierto carácter, que aún no pueden crear por sí mismos. También es una gran manera de aprender a mezclar sonidos, experimentar con combinaciones posibles e imposibles, fuente de inspiración. Sucede que toda la idea de la pista nació alrededor de una muestra en particular, lo cual es genial. Algunos productores usan bucles melódicos completos. Los productores profesionales normalmente intentan mantenerse alejados de estos para mantener la originalidad, por lo tanto, los productores más profesionales utilizan principalmente one-shot y VST para componer su música.

Muestras en Amped Studio Marketplace

Hablando de muestras en el contexto de los productos de sonido, repasemos el ejemplo de Amped Studio Marketplace , donde se realiza una amplia gama de productos: paquetes de muestras, kits de construcción, arrancadores de canciones, productos personalizados. Veamos cuál es la diferencia entre ellos y cuál debe seleccionar para un propósito particular.

El paquete de muestra es un tipo de producto que contiene una colección de bucles de audio y muestras de audio de una sola toma, por ejemplo, relacionadas con algún género de música específico que es más frecuente. Los bucles midi también pueden formar parte de los paquetes de muestra. Dado que los complementos VST se utilizan ampliamente entre los productores de música en la actualidad, debido a la capacidad de sintetizar excelentes sonidos que se adaptan a estilos musicales específicos, y existen algunos VST populares, estos ajustes preestablecidos para un VST en particular se pueden incluir en el paquete de muestra como Bueno. Dicha información generalmente se menciona en los detalles del producto en la página del producto. Vea un ejemplo de un paquete de muestra .

El kit de construcción es un tipo especial de paquete de muestra que contiene una o varias pistas de demostración completas, y para cada pista de un Ck hay una colección de sonidos para los que se desmonta, estos sonidos generalmente se compilan como bucles de audio, audios de una toma, hay se pueden presentar fragmentos de una pista, bucles Midi, ajustes preestablecidos VST, proyectos DAW a veces y algunos otros materiales relacionados con el producto. Eche un vistazo a un ejemplo de un kit de construcción .

Otro tipo de producto interesante y único que puede encontrar en Amped Studio Marketplace es un tipo Song Starter, proporcionado a los creadores de música por Jamband y Amped Studio. Puede encontrar una serie de Song Starters en varios géneros. Song Starter es una pista única que está lista para usarse como una producción completa o el usuario puede adaptar, remezclar, transformar y construir su pista sobre un Song starter, ya que consiste en Stems de una pista en particular que se puede previsualizar en el estudio. Seleccione una melodía de su elección, abra una página de producto allí, haga clic en "Vista previa como proyecto Stem". Consulte un ejemplo de inicio de canción.

Todos los Song Starters se crean en el nivel de fuente de muestra, por lo que los ajustes de nivel de pista individuales y la panoramización mejorarán la imagen de sonido general. Perfecto para cualquier tipo de redes sociales y creadores de contenido, para cualquier propósito, incluso comercial. Comparta, copie y redistribuya en cualquier medio o formato. Desde que lo consigas utilízalo como entrante inspirador o como canción completa con una licencia que cubra todas tus necesidades.

Lea este artículo para obtener más información sobre Stems y Song Starters en Amped Studio Marketplace.

Y los Productos personalizados son proporcionados por usuarios de Amped Studio que desean vender sus creaciones musicales. Dichos productos pueden incluir cualquiera de los elementos mencionados anteriormente. Todos los detalles sobre el contenido se mencionan en la página del producto en particular. El vendedor puede proporcionar una pista única, un paquete de muestra relacionado o un kit de construcción, proyectos Daw, preajustes VST. Y si el producto se creó en Amped Studio, se puede obtener una vista previa en el estudio antes de comprarlo y editarlo en Amped Studio inmediatamente después. Dichos productos están disponibles bajo tres tipos de licencia: licencias no exclusivas, exclusivas y de compra total.

Con toda esa variedad, la idea inicial de usar muestras se transformó y se expandió con otro enfoque. Casi todos los productores usan muestras. Pero qué tipo de muestras están involucradas, la forma en que los músicos las implementan y modifican, marcan la diferencia. Las ideas de expresarte a través de la música, de ser creativo, investigar, experimentar significa mucho. Entonces, incluso usando muestras, mantengamos la originalidad como una prioridad.