Todas las escalas menores

Dio la casualidad de que las composiciones más desgarradoras estaban escritas en tonos menores. Se cree que el modo mayor suena alegre y el modo menor suena triste. En ese caso, ten preparado un pañuelo: toda esta lección estará dedicada a los modos menores “tristes”. En él aprenderás qué son estas tonalidades, en qué se diferencian de las mayores y cómo tocar escalas menores.

Por la naturaleza de la música, creo que se distinguirá inequívocamente entre una mayor alegre y enérgica y una menor amable, a menudo triste, quejumbrosa y a veces trágica. Recuerde la música de la Marcha Nupcial de Mendelssohn y la Marcha Fúnebre de Chopin, y las diferencias entre mayor y menor le resultarán más que obvias.

Espero que no te hayas rendido con la báscula. Les recordaré la importancia de estas actividades aparentemente aburridas. Imagina que dejas de moverte y de poner estrés en tu cuerpo, ¿cuál será el resultado? El cuerpo se volverá flácido, débil y, a veces, gordo :-). Lo mismo ocurre con tus dedos: si no los entrenas todos los días, se volverán débiles y torpes, y no podrán tocar las piezas que tanto te gustan. Hasta ahora sólo has tocado escalas mayores.

escalas menores

Lo diré de inmediato: las escalas menores no son ni menos ni menos importantes que las escalas mayores. Es sólo que su nombre puede parecer injusto.

Las escalas menores, al igual que las escalas mayores, constan de ocho notas, teniendo la primera y la última nota el mismo nombre. Sin embargo, el orden de los intervalos en ellos difiere. En escala menor, los intervalos se organizan así:

Tono – Semitono – Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono

A modo de comparación, en la escala mayor los intervalos son: Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono – Tono – Semitono.

A primera vista, los intervalos pueden parecer similares, pero en realidad los tonos y semitonos están dispuestos en orden diferente. Para sentir esta diferencia, lo mejor es tocar y escuchar las escalas mayor y menor, una tras otra.

Como probablemente hayas notado, la principal diferencia entre los modos mayor y menor es el tercer paso, el llamado tercer tono: en el menor se baja, formando un intervalo de tercera menor con la tónica.

Otra diferencia es que en un modo mayor los intervalos son siempre constantes, pero en un modo menor los intervalos en los grados superiores pueden variar, creando tres tipos diferentes de menor. Quizás sea precisamente esta diversidad del menor la que inspira la creación de obras brillantes.

Entonces, ¿cuáles son estos tipos de menores?

Hay tres tipos de menores:

• Menor natural;
• Armónica menor;
• Menor melódica.

Cada tipo de menor se caracteriza por su propia composición de intervalos. Hasta la quinta etapa en los tres tipos son iguales, pero en la sexta y séptima etapas surgen diferencias.

menor natural – Semitono – Tono – Tono – Semitono – Tono – Tono.

La armónica menor se diferencia de la natural por el séptimo grado elevado, que la acerca a la tónica. El intervalo entre el sexto y séptimo grado aumenta a un tono y medio, formando un segundo aumentado. Esto le da a la escala un sonido "oriental" característico, que se nota especialmente cuando se mueve hacia abajo.

En armónica menor, los intervalos se organizan de la siguiente manera: Tono – Semitono – Tono – Tono – Semitono – Tono y medio – Semitono.

Otra variación de la escala menor es la menor melódica, también conocida como jazz menor, ya que se usa ampliamente en la música jazz. Sin embargo, este tipo de menor también fue utilizado por compositores como Bach y Mozart mucho antes de la llegada del jazz.

La peculiaridad de la menor melódica es que sus grados sexto y séptimo están elevados. Esto da como resultado el siguiente orden de intervalos:

Tono – Semitono – Tono – Tono – Tono – Tono – Semitono.

Este tipo de menor se utiliza en jazz, música clásica y muchos otros estilos, dando a las melodías una especial expresividad.

Me gusta llamar a esta escala "voluble" porque no puede decidir si suena mayor o menor. Fíjate en el orden de los intervalos: los cuatro primeros corresponden a la escala menor y los tres últimos a la escala mayor.

Pasemos ahora a la cuestión de cómo determinar el número de signos clave en varias tonalidades menores.

Teclas paralelas

De aquí surge el concepto de tonalidades paralelas. Las tonalidades mayores y menores que tienen el mismo número de signos (o falta de ellos, como en el caso de Do mayor y La menor) se denominan paralelas. Siempre están a una distancia de una tercera menor entre sí: la tonalidad menor se construye en el sexto grado de la escala mayor.

Aunque las tónicas de las tonalidades paralelas son diferentes y la composición de los intervalos es diferente, la proporción de tonalidades blancas y negras sigue siendo la misma. Esto confirma que la música está sujeta a estrictas leyes matemáticas y, una vez comprendidas, puedes navegar libremente en el espacio musical.

Comprender la relación entre tonalidades paralelas es fácil: toque la escala de Do mayor, luego comience en el sexto grado y deténgase en el mismo sexto grado de la octava anterior; esta será una escala “menor natural” en la tonalidad de La menor.

A continuación se muestra una lista de claves paralelas con sus símbolos latinos y el número de signos de clave.

• C-dur/a-moll;
• G-dur/e-moll (1 sostenido);
• D-dur/h-moll (2 objetos punzantes);
• D-dur/h-moll (2 objetos punzantes);
• E-dur/cis-moll (4 objetos punzantes);
• H-dur/gis-moll (5 objetos punzantes);
• Fis-dur/dis-moll (6 objetos punzantes);
• F-dur/d-moIl (1 plano);
• B-dur/g-moll (2 pisos);
• E -dur/c-moll (3 pisos);
• As-dur/f-moll (4 pisos);
• Des-dur/b-moll (5 viviendas);
• Ges-dur/es-moll (6 pisos).

Ahora que tienes una idea de la escala menor, es hora de poner este conocimiento en práctica. Por supuesto, debes comenzar con las escalas. A continuación se muestra una tabla de todas las escalas mayores y sus escalas menores paralelas con digitaciones detalladas (números de dedos). Date suficiente tiempo para estudiar, no te apresures.

Déjame recordarte cómo tocar escalas:

1. Toca la escala lentamente, con cada mano, 4 octavas hacia arriba y hacia abajo. Tenga en cuenta que en la aplicación de partituras, los números de los dedos aparecen encima y debajo de las notas. Los números encima de las notas se refieren a la mano derecha y los que están debajo de las notas a la izquierda;
2. Tenga en cuenta que la escala menor melódica, a diferencia de otros tipos de escalas menores, se construye de manera diferente cuando se mueve hacia arriba y hacia abajo. Esto se debe a que en un movimiento descendente la transición de mayor (con la que coinciden los intervalos de menor melódico desde el primer grado hasta el cuarto) a menor no suena muy agradable. Para evitar esto, el movimiento descendente utiliza una escala menor natural: los grados séptimo y sexto regresan a la posición original de la escala menor;
3. Combina el juego con ambas manos;
4. Aumente gradualmente el tempo de las escalas, asegurándose de que la ejecución se mantenga uniforme y rítmica.

De hecho, no se requiere que un compositor utilice todas las notas de la misma escala. Para un compositor, una escala es como un menú en el que puedes seleccionar notas.

Las escalas mayores y menores son sin duda las más populares, pero no son las únicas en el mundo de la música. No tengas miedo de experimentar con intervalos alternos en las escalas mayor y menor. Reemplaza el tono por un semitono o viceversa y escucha lo que sucede.

Esto creará una nueva escala, ni mayor ni menor. Algunas de estas escalas sonarán maravillosas, otras sonarán desagradables y otras sonarán exóticas. La creación de nuevas escalas no sólo está permitida, sino también recomendada. Nuevas escalas conducen al surgimiento de nuevas melodías y armonías.

La gente ha estado experimentando con intervalos desde que comenzó la música. Aunque la mayoría de las escalas experimentales no se han vuelto tan populares como la mayor y la menor, algunas de ellas se utilizan en varios estilos musicales como base para melodías.

Y finalmente, aquí hay música interesante en tonos menores.