Enregistrement de la guitare

Tôt ou tard, tout guitariste ressentira le besoin d'enregistrer sa musique. Certains le font juste pour eux-mêmes, d'autres publient leurs créations sur Internet, tandis que pour d'autres encore, c'est la première étape vers une future carrière musicale. Enregistrer sa guitare est une étape incontournable pour perfectionner son jeu, sans laquelle il est impossible de progresser. C'est une excellente occasion de s'écouter jouer avec du recul et de comprendre ses propres erreurs et faiblesses.

Introduction

Autrefois, pour enregistrer une guitare, il fallait se rendre dans un studio d'enregistrement, ce que tous les musiciens en herbe ne pouvaient pas se permettre. Mais grâce aux progrès des équipements d'enregistrement et des technologies informatiques, les mélomanes ont depuis longtemps la possibilité d'enregistrer leur guitare chez eux.

C'est parfait pour tous ceux qui composent leur musique, aiment « jammer » avec des amis ou veulent simplement s'entraîner et améliorer leur jeu régulièrement.

Il existe aujourd'hui plusieurs façons d'enregistrer une guitare chez soi. Dans cet article, nous aborderons les bases du processus et vous donnerons quelques conseils pour vous aider à démarrer. Pour les amateurs de guitare, il existe différentes façons d'enregistrer sur un ordinateur personnel. À partir de cette liste, chacun pourra choisir la méthode la plus appropriée pour enregistrer une guitare électrique ou acoustique.

Matériel d'enregistrement

Tout le monde a probablement déjà vu des photos de studios d'enregistrement avec des microphones, des consoles, des moniteurs et d'autres équipements sophistiqués. Tout cela semble très impressionnant. Autrefois, collaborer avec des studios d'enregistrement de ce type était le seul moyen d'obtenir des enregistrements de guitare de qualité.

Aujourd'hui, vous pouvez obtenir le même résultat par vous-même, à l'aide d'un équipement qui n'est pas trop sophistiqué. Les progrès rapides de la technologie ont rendu le matériel d'enregistrement de bonne qualité abordable. Voici la liste de ce dont vous avez besoin pour enregistrer votre guitare chez vous :

• Une interface audio. Un appareil qui vous permet de connecter votre guitare et d'autres équipements audio à votre ordinateur ;
• Un microphone ;
• Vous pouvez enregistrer une guitare électrique sans microphone, mais vous ne pouvez pas enregistrer une guitare acoustique sans microphone ;
• Une station de travail audio numérique (DAW). Tous les logiciels dont vous avez besoin pour enregistrer, séquencer et mixer vos morceaux ;
• Des plug-ins. Cette partie logicielle vous permet de créer des effets supplémentaires sur votre enregistrement, des effets de guitare classiques à l'ajout de synthétiseurs virtuels ou d'une batterie ;
• Haut-parleurs et casques. Vous pouvez utiliser les haut-parleurs standard de votre ordinateur pour enregistrer, mais il est préférable d'utiliser un modèle de studio de haute qualité.

Il existe une autre façon d'enregistrer votre guitare qui ne nécessite ni carte son ni interface audio. Nous en parlerons plus en détail ci-dessous.

Interface audio

La première chose à décider est la manière de connecter votre guitare à votre ordinateur. Cela se fait généralement à l'aide d'une interface audio ou d'une carte son externe.

Une interface audio est un appareil qui convertit les signaux audio analogiques provenant d'un amplificateur et d'un microphone en informations numériques pouvant être traitées par un ordinateur. Le processus inverse, à savoir la conversion du signal numérique provenant du PC et son envoi vers vos écouteurs ou haut-parleurs, s'effectue également via cette interface. Pour la connexion à d'autres appareils, l'interface audio offre différents connecteurs : entrées analogiques, entrées et sorties numériques.

Les interfaces audio modernes n'ont pratiquement aucune qualité DAC/DAC, mais les fabricants les associent à des préamplis très variés (préamplificateurs). Il est préférable d'acheter une carte son avec plusieurs entrées, ce qui vous permet de connecter plusieurs instruments ou microphones. Les cartes professionnelles sont équipées d'un processeur puissant, qui peut considérablement soulager le processeur de votre ordinateur lors de l'enregistrement et du traitement de la musique.

De nombreux modèles d'interfaces audio disposent déjà d'un DAW et de différents plug-ins, utiles pour les musiciens. En général, il est aujourd'hui possible d'acheter une carte son correcte pour 100 à 150 dollars. Il est possible de trouver des modèles moins chers, mais leur qualité peut décevoir les guitaristes. Lorsque vous choisissez une carte son, gardez à l'esprit que certaines ne sont compatibles qu'avec les Mac ou les PC.

Si vous avez besoin d'une interface audio pour une guitare acoustique, vous devriez opter pour un appareil avec plusieurs entrées. En effet, cet instrument est mieux enregistré avec deux microphones en même temps, l'un placé près de la guitare et l'autre à une certaine distance. Cela vous permet d'obtenir deux sons différents, puis de les mixer. Le fait d'avoir deux microphones vous permettra également de jouer de la guitare et de chanter en même temps.

Microphone

Vous pouvez enregistrer une guitare électrique sans micro, en la branchant directement sur votre carte son. Mais si vous enregistrez une guitare acoustique, d'autres instruments ou des voix, vous aurez besoin d'un micro et d'une interface audio avec une entrée micro. Il existe aujourd'hui une grande variété de modèles de micros sur le marché, pour tous les goûts et tous les budgets.

Pour enregistrer des instruments, il existe trois types de microphones :

• les microphones à condensateur ;
• les microphones dynamiques ;
• à bande.

Les microphones dynamiques sont les plus anciens. Leur conception est simple et a été perfectionnée au fil des décennies. Les microphones dynamiques sont donc très fiables et leur prix est raisonnable. Ces appareils sont parfaits pour capturer les fréquences moyennes du son de la guitare, mais ils sont moins performants avec les basses.

Les microphones à condensateur sont plus chers que les microphones dynamiques, mais ils couvrent une meilleure gamme de fréquences et sont plus sensibles. Cependant, ces appareils sont fragiles et ne conviennent donc pas aux concerts. Ils sont également très sensibles aux niveaux de volume et doivent être placés à une distance de 30 à 50 cm des haut-parleurs.

Les microphones à ruban sont considérés comme les plus chers. Mais ils offrent une qualité exceptionnelle pour l'enregistrement du son de la guitare. Un appareil de ce type ne vaut guère la peine d'être acheté pour un musicien en herbe. Il convient également de mentionner que les microphones à ruban ne sont pas sensibles aux chocs mécaniques et qu'il est préférable de les placer à 25-30 cm de la source.

La plupart du temps, les guitares sont enregistrées avec des microphones dynamiques. Parfois, vous disposerez de plusieurs appareils de types différents (un microphone dynamique et un magnétophone, par exemple).

DAW

Outre les cartes son et les microphones, pour enregistrer une guitare acoustique ou électrique, vous avez besoin d'un DAW ou d'une station de travail audio numérique.

Tout le monde a probablement déjà vu des consoles de mixage complexes dans les studios d'enregistrement, n'est-ce pas ? Une DAW est l'équivalent informatique de ce type de console, cet équipement est une version virtuelle. Ce type de station audio programme un ensemble qui comprend le composant principal et des outils auxiliaires, un ensemble complet : amplificateurs, plug-ins, boucles. Les éléments supplémentaires sont nombreux, mais les possibilités d'une telle station audio dépendent avant tout des caractéristiques de la DAW.

Bien qu'une telle interface puisse sembler déroutante au premier abord, l'apprentissage de ce type de logiciel n'est pas difficile.

La tâche principale d'un DAW consiste à enregistrer une ou plusieurs parties d'instruments dans des pistes audio séparées, à leur appliquer divers effets et à les mixer pour obtenir la piste finale.

Il existe une douzaine de DAW qui conviennent le mieux à l'enregistrement de guitare. Elles fonctionnent toutes selon le même principe, le choix dépend donc principalement de vos préférences en matière d'interface. La meilleure station de travail est celle avec laquelle vous vous sentez à l'aise.

L'algorithme de ces programmes est le suivant :

• création de pistes ;
• enregistrement d'une piste de guitare ;
• superposition d'effets ;
• mixage de la piste pour créer un fichier mp3.

Il convient également d'ajouter que de nombreux DAW proposent des versions simplifiées. Elles limitent le nombre de pistes et d'effets spéciaux pouvant être enregistrés et peuvent ne pas prendre en charge certains plug-ins. La plupart des cartes son populaires sont déjà équipées de DAW, qui sont souvent installés dans une version simplifiée.

Tout ordinateur portable ou ordinateur de taille moyenne récent peut prendre en charge un DAW. Les plug-ins de traitement du son ne nécessitent pas non plus beaucoup de ressources. Bias FX 2, par exemple, nécessite :

• 4 Go de RAM (8 Go de préférence) ;
• un processeur de 1,5 GHz (de préférence 2,0 GHz) ;
• 500 Mo d'espace disque disponible.

Plug-ins

Avec une carte son, un microphone et une station DAW, il est déjà possible d'enregistrer une guitare sur votre ordinateur. Dans ce cas, cependant, vous obtiendrez uniquement un son clair, sans effets supplémentaires. Vous avez besoin de plug-ins pour les créer.

Vous ne pouvez utiliser ces applications que si votre DAW les prend en charge. C'est pourquoi les stations de travail audio simplifiées « appauvrissent » considérablement l'enregistrement de la guitare. Avec les plug-ins, vous pouvez modeler le son de votre instrument en ajoutant des effets et des amplificateurs.

Haut-parleurs

Les haut-parleurs de mixage sont essentiels pour la qualité finale du son. Les haut-parleurs « grand public » ordinaires ne sont pas adaptés à cet usage. Ils ont tendance à déformer le son qu'ils produisent. C'est pourquoi les ingénieurs du son et les musiciens essaient d'utiliser des appareils de studio spéciaux.

La plupart des haut-parleurs amateurs peuvent complètement transformer la gamme de fréquences d'un enregistrement, le rendant plus clair et plus attrayant. Ils amplifient généralement les basses, suppriment les médiums et amplifient les aigus. Lorsque vous mixez un morceau en studio, vous ne voulez pas une version « améliorée », vous voulez la bande sonore réelle. Les haut-parleurs de studio garantissent le son « réel » du morceau.

Le choix de bonnes enceintes de studio est un sujet vaste et complexe qui suscite traditionnellement des débats animés parmi les musiciens et les ingénieurs du son.

Amplificateur combo

Un ampli combo est un appareil qui combine un haut-parleur, un amplificateur et un préamplificateur dans le même boîtier. Il est généralement plus économique d'acheter un ampli combo que d'acheter les deux appareils séparément. Presque tous les amplis combo disposent d'une entrée ligne à laquelle vous pouvez connecter votre instrument. Ils vous permettent donc d'enregistrer une guitare électrique sans microphone.

Les haut-parleurs et les amplificateurs peuvent également être achetés séparément, auquel cas l'ensemble complet est appelé « stack » de guitare. Dans le jargon musical, les amplificateurs avec préamplis sont généralement appelés « têtes » et l'ensemble « baffles ». Les kits d'amplificateurs peuvent être :

• à lampes ;
• numériques ;
• à transistors ;
• hybrides.

Les combos à lampes ont été les premiers à apparaître. Ils sont encore utilisés aujourd'hui et ravissent les guitaristes avec leur son « lampes » chaleureux. Cependant, ces appareils présentent un inconvénient majeur : ils sont encombrants et lourds. De plus, les tubes doivent être manipulés avec précaution. En général, les amplis combo à lampes sont utilisés dans les studios d'enregistrement, les salles de concert et les studios de répétition. Si vous êtes débutant, un amplificateur est un bon choix si vous avez l'intention de faire de la musique sérieusement et disposez d'un budget suffisant.

Les amplificateurs à lampes ont été remplacés par des amplificateurs à transistors. Ils sont petits et abordables. Ces amplis sont donc idéaux pour les home studios. Cependant, les amplificateurs à transistors sont considérés comme inférieurs aux amplificateurs à lampes en termes de qualité sonore.

Les combos hybrides tentent de combiner la qualité des appareils à lampes avec la commodité et le prix abordable des appareils à transistors. Leur conception combine les deux technologies. La qualité sonore de ces amplis combo est proche de celle des amplis à lampes, mais ils sont également plus chers que les amplis à transistors. Ce type d'amplificateur convient à l'enregistrement et à la répétition à domicile.

Les amplificateurs numériques remplacent le préamplificateur conventionnel par un ordinateur pour générer le son de la guitare. Ces amplificateurs sont fiables, abordables, compacts et offrent un son de bonne qualité à n'importe quel volume. Les amplificateurs numériques sont également parfaits pour un usage domestique.

Le choix du type et du modèle d'amplificateur combo approprié dépend de l'usage que vous souhaitez en faire. Réfléchissez à ce dont vous avez besoin pour les répétitions, l'enregistrement ou les concerts. Pour un usage domestique, un appareil de 10 à 15 watts suffira ; pour les concerts, optez plutôt pour un appareil de 50 watts.

Il est important de garder à l'esprit que la puissance des différents types d'amplis combo n'est pas comparable. Par exemple, un combo à lampes de 20 watts sonne plus fort que son équivalent à transistors. Avant d'acheter, il est préférable d'écouter toutes les options disponibles, puis de prendre une décision.

Il y a un autre élément important à prendre en compte : la guitare et le combo doivent être assortis en termes de prix et de qualité. Il est inutile d'acheter un amplificateur coûteux avec un instrument médiocre, car le son ne sera de toute façon pas parfait.

Casques de studio

Si vous souhaitez enregistrer une guitare acoustique, une voix ou tout autre instrument à l'aide d'un microphone, vous aurez besoin d'un bon casque avec une isolation phonique fiable. Le choix du casque est un sujet délicat, car il suscite de vifs débats.

Ce type d'appareil est soumis à des exigences strictes. Non seulement il doit supprimer efficacement les bruits ambiants, mais il doit également restituer chaque note d'une chanson. En général, les casques destinés à l'enregistrement de guitare ont une impédance élevée (25 ohms ou plus) afin d'éviter que le son ne soit faussé. Les casques de studio ont généralement une bonne gamme de fréquences, allant de 5 Hz à 25-30 kHz.

Le design des casques est tout aussi important : ils doivent être confortables et ne pas gêner le musicien dans son interprétation.

Reamping

Le réamplification est une autre façon d'enregistrer une guitare. Elle est le plus souvent utilisée en studio, mais vous pouvez théoriquement la réaliser vous-même. Assurez-vous simplement de disposer de tout l'équipement nécessaire. Cette méthode est utilisée pour enregistrer les guitares électriques et les basses.

Pour réamplifier l'instrument :

• un instrument de musique ;
• une console d'ingénieur du son ou un ordinateur ;
• une Di-Box ;
• un amplificateur ;
• un microphone.

Une Di-Box ou boîte de direct est un appareil qui égalise la différence d'impédance entre l'amplificateur, la console et la guitare.

Le processus peut être décrit comme suit : tout d'abord, un signal sonore « brut » est envoyé à une console ou à un ordinateur via une Di-Box, puis le même signal est envoyé à un amplificateur, où il est traité et enregistré à l'aide d'un microphone de qualité. Le signal brut provenant d'un instrument de musique est souvent appelé signal DI.

Le réamplification permet d'obtenir deux signaux à la fois : un signal brut et un signal déjà traité. Si vous avez des doutes sur ce dernier, vous pouvez faire passer le signal original à nouveau par l'amplificateur, mais avec des réglages différents. Le principal avantage de cette méthode est la préservation de l'enregistrement original, ce qui permet de l'affiner davantage. Cependant, cette méthode nécessite un équipement de la plus haute qualité.

Le guitariste Les Paul et l'ingénieur du son Phil Spector ont été les premiers à séparer les étapes d'enregistrement et de post-traitement. Avec le développement de la technologie numérique, le reamping a perdu de sa popularité.

Enregistrer une guitare électrique sur un PC

L'enregistrement d'une guitare électrique sur un ordinateur est beaucoup plus facile que l'enregistrement d'un instrument acoustique. Vous pouvez le faire de deux manières :

• à l'aide d'un amplificateur et d'un microphone ;
• « en ligne ».

La première méthode est assez simple : vous connectez votre guitare à un amplificateur et un microphone capte le son. Celui-ci est ensuite transmis à votre ordinateur via une interface audio.

Cependant, cette méthode n'est pas adaptée à un usage domestique, elle est généralement utilisée dans les studios. En effet, pour obtenir un bon son, il faut « chauffer » l'amplificateur au préalable, c'est-à-dire augmenter considérablement son volume. Ce n'est pas très pratique à faire dans un appartement en ville.

Il existe une autre nuance importante : le nombre et l'emplacement des microphones pendant l'enregistrement. Vous pouvez vous contenter d'un seul appareil, ce qui est suffisant pour une guitare électrique. Cependant, deux microphones placés à des distances différentes donneront à leur son des nuances qui vous permettront ensuite de créer une composition plus belle.

La distance entre le microphone et le haut-parleur est tout aussi importante. Plus elle est proche, plus le son est riche et vivant. En s'éloignant, on obtient de l'espace et du volume dans le signal. La distance optimale est de 25 cm entre le microphone et le haut-parleur. Plusieurs microphones placés à différentes distances de la source sonore produisent des résultats intéressants.

Lorsque vous enregistrez une guitare électrique avec un microphone et un amplificateur, il est conseillé d'utiliser une Di-Box. Vous préserverez ainsi le son « brut » de la guitare. Si la piste n'est pas satisfaisante, elle peut être retravaillée à l'aide de plug-ins, ce qui vous évitera un réenregistrement inutile. N'oubliez pas non plus de jouer fort de votre guitare électrique : c'est le seul moyen de libérer tout le potentiel de votre instrument et de votre amplificateur.

« En ligne »

C'est la façon la plus simple d'enregistrer une guitare électrique, et c'est idéal pour l'enregistrement à domicile. Vous n'avez pas besoin de dépenser de l'argent pour un micro, un amplificateur ou tout autre équipement. La guitare électrique est connectée à une carte son externe, puis à un ordinateur. L'enregistrement est traité à l'aide d'une station de travail et de plug-ins.

Enregistrer une guitare acoustique sur un PC

Il est plus difficile de réaliser un enregistrement correct pour une guitare acoustique. En effet, cet instrument est très riche en fréquences et en timbres. Vous avez besoin d'au moins deux microphones de haute qualité et coûteux pour les capturer correctement. L'un capture les fréquences moyennes, le son des cordes et l'attaque, tandis que le second est utilisé pour les basses et les aigus. Les microphones à condensateur sont mieux adaptés au travail avec les « acoustiques ».

Gardez à l'esprit que jouer avec un médiator produit un son plus résonnant et plus aigu. Les doigts produisent un son plus sourd et plus volumineux.

Lors de l'enregistrement d'une guitare acoustique, le placement du microphone est très important. Il n'est pas rare que les débutants commettent l'erreur de placer l'appareil devant la prise. Dans ce cas, le son sera riche en basses fréquences, tandis que les aigus et les médiums du spectre seront perdus. Placer un microphone devant et sur le côté du pont permettra d'éliminer les échos des cordes.

Si vous utilisez un seul microphone, il est préférable de le placer approximativement en face de la 12e frette. Dans ce cas, vous pouvez obtenir à la fois le son des cordes et la « voix intérieure » de la guitare. Cependant, avec ce positionnement, les cliquetis du médiator seront audibles.

Lorsque vous enregistrez avec deux microphones, l'un doit être placé devant la 12e frette et l'autre doit être utilisé pour capter le son de la table d'harmonie. Il est préférable de placer les appareils à angle droit l'un par rapport à l'autre afin d'éviter les problèmes de phase des ondes sonores. Un autre microphone peut être placé derrière l'interprète, pointé vers le dos de la table.

L'enregistrement d'une guitare acoustique comporte de nombreuses nuances. Par exemple, la qualité du son est fortement influencée par la pièce. Une pièce sourde mettra l'accent sur les basses, tandis qu'une pièce « résonnante » mettra l'accent sur les fréquences aiguës. Une erreur courante consiste à placer le musicien dans un coin de la pièce. Le meilleur endroit pour lui est au milieu de la pièce. Il est préférable d'enregistrer dans une pièce avec beaucoup de surfaces dures - dans ce cas, vous obtiendrez un son plus volumineux et caractéristique.

Vous devez également prêter attention aux bruits parasites présents dans la pièce où l'enregistrement a lieu. Il est conseillé de les réduire au minimum. Certains moments de l'enregistrement nécessitent un silence complet jusqu'à ce que la guitare s'éteigne.

Il est judicieux d'enregistrer plusieurs fois chaque piste de guitare acoustique. Le meilleur son peut alors être obtenu à partir des sélections résultantes.

Enregistrer une guitare sans carte son

Vous pouvez enregistrer une guitare sur votre ordinateur sans utiliser d'interface audio, directement sur la carte son de votre PC. Techniquement parlant, une carte son PC est identique à une interface audio, mais ses spécifications sont minimales.

Pour enregistrer votre guitare sur la carte audio de votre PC, vous aurez besoin d'un adaptateur de 6,5 à 3,5 mm et d'un ensemble standard de logiciels informatiques : DAW et plug-ins spéciaux. De plus, vous devrez installer le pilote audio universel ASIO4ALL, qui vous permettra d'enregistrer du son sans délai.

Cependant, cette méthode d'enregistrement ne permet pas d'obtenir des résultats satisfaisants. Au mieux, elle sera acceptable. En général, lorsque vous enregistrez votre guitare via la carte son de votre ordinateur, le son de l'instrument est étouffé et terne, l'attaque est perdue et les retards fréquents vous empêchent de jouer des compositions énergiques. Dans le pire des cas, vous pouvez entendre des sifflements, des grincements, des bourdonnements et d'autres interférences importantes.

Une carte son externe performante peut résoudre tous ces problèmes.

Autres options économiques

D'autres options d'enregistrement économiques ne nécessitent pas d'interface audio. Utilisez par exemple un smartphone ou un microphone bon marché.

Pour un enregistrement à domicile très simple, vous pouvez utiliser un microphone de conversation classique comme Zoom. Vous n'avez pas besoin de pied, il suffit de le placer devant vous et de commencer à jouer. Une fois que vous avez terminé, vous pouvez transférer l'enregistrement sur votre ordinateur à l'aide d'une clé USB. Le meilleur moyen de travailler avec ce type d'appareil est d'utiliser le logiciel Audacity. Cette méthode n'est pas une mauvaise option pour les débutants, car elle vous permet de vous écouter, de repérer vos erreurs et de les corriger.

Certains ordinateurs portables sont équipés de microphones relativement performants, qui peuvent également être utilisés pour des auto-tests.

Une option encore plus simple consiste à utiliser l'enregistreur vocal d'un smartphone. Certains de ces appareils capturent assez bien le son. Un smartphone convient non seulement pour les auto-tests, mais aussi pour mixer des pistes de guitare et de chant. Vous n'avez même pas besoin de télécharger de logiciel supplémentaire, le minimum nécessaire est déjà disponible sur votre téléphone portable. Le principal avantage de cette méthode est sa simplicité et son accessibilité. Votre smartphone est toujours à portée de main, vous pouvez donc faire un enregistrement improvisé en un rien de temps.

Conseils pour enregistrer la guitare

Voici maintenant quelques conseils qui conviennent aussi bien aux débutants qu'aux musiciens expérimentés.

N'oubliez pas les corrélations de phase

Oz Craggs, producteur et ingénieur du son de renom, estime que la corrélation de phase entre les microphones est cruciale pour la qualité de l'enregistrement.

Les problèmes de phase surviennent lorsque le son atteint un microphone avant l'autre pendant l'enregistrement. Cela entraîne une distorsion du son.

Vous pouvez vérifier le placement correct des microphones à l'aide d'un amplificateur, d'un DAW et d'un boîtier de réamplification. Les formes d'onde sonores doivent être alignées sur l'écran de l'ordinateur. Assurez-vous que les microphones sont correctement positionnés avant de commencer l'enregistrement.

Il est important de choisir le bon médiator

Avant d'enregistrer ou de jouer, il est important de choisir le bon médiator. Les médiators souples conviennent mieux à la batterie, tandis que les médiators durs sont préférables pour le groove. Il est préférable de préparer à l'avance plusieurs médiators adaptés aux différentes parties.

Cela vous permettra de modifier le son de l'instrument sans avoir à régler votre équipement. Un médiator souple, par exemple, vous aidera à éliminer les sons trop durs, tandis qu'un médiator dur ajoutera du punch et de l'expression.

Accordage de la guitare

Un enregistrement de bonne qualité commence, bien sûr, par un instrument parfaitement accordé. Une guitare correctement accordée ne produira pas de bourdonnements, d'autres bruits gênants ou ne se désaccordera pas. Plus important encore, elle sera plus facile à jouer pour le musicien.

Le terme « accordage » comprend le réglage des cordes, des micros, la vérification du trou et de l'ancrage. L'état des cordes de la guitare est tout aussi important. Avant de jouer de votre instrument, il est préférable d'acheter un jeu de cordes neuves et de leur laisser le temps de s'étirer. S'il n'est pas possible de changer les cordes, vous pouvez au moins les essuyer avec un chiffon imbibé d'alcool. Il est conseillé de vérifier l'accordage de l'instrument avant chaque prise.

Essayez d'obtenir le même son que celui que vous souhaitez obtenir sur l'enregistrement

Lorsque vous enregistrez une guitare électrique, commencez toujours par vérifier l'instrument et son accordage. S'il est « en ligne », réglez le son sur les panneaux d'effets et l'amplificateur.

Avant l'enregistrement, vous devez obtenir la même qualité sonore que celle que vous souhaitez obtenir pendant le processus. Une telle approche vous fera gagner beaucoup de temps et d'efforts.

Isolez l'amplificateur

Si votre enregistrement a lieu dans une petite pièce, un amplificateur posé au sol peut résonner avec le sol. Inévitablement, la qualité sonore en pâtira. Vous obtiendrez des basses fréquences indésirables dans votre enregistrement, ce qui le rendra « sale ». Pour éviter cela, il suffit de séparer l'amplificateur de la surface.

Apprenez à connaître vos amplificateurs

Les performances de votre amplificateur ont un impact majeur sur la qualité de votre enregistrement. Les produits à lampes ont un certain « point de départ » à partir duquel le son change. Il devient plus doux, plus profond et plus « lampé ». Ce n'est pas toujours une bonne chose ; dans certains cas, une chanson nécessite un son complètement différent.

Il est également généralement admis que les amplificateurs offrent le meilleur son à 70-80 % du volume maximal. Cela s'applique à tout type d'amplificateur, à lampes ou à transistors. Cependant, il n'est pas nécessaire de « pousser » le volume immédiatement, mais de laisser le temps aux amplificateurs de se réchauffer. Il faut garder à l'esprit que parfois, un petit amplificateur de faible puissance est plus approprié qu'un appareil de 100 watts.

Les musiciens doivent connaître les capacités de leur équipement et savoir exactement quand il atteindra un point de changement, afin de pouvoir exploiter cette caractéristique à leur avantage.

Soyez conscient des caractéristiques de la pièce

Le son des instruments et des amplificateurs dépend de la taille et de la forme de la pièce dans laquelle ils se trouvent. L'utilisation d'un amplificateur puissant dans une petite pièce peut entraîner la formation d'ondes stationnaires. Pour éviter ce phénomène indésirable, l'appareil doit être installé à un angle de 45 degrés par rapport à l'un ou l'autre des murs. Un tel emplacement empêchera l'amplification des ondes sonores.

Modifiez la fréquence à l'aide du microphone

Les guitares et les amplificateurs sont généralement équipés de boutons de contrôle de la tonalité. Ceux-ci sont faciles à utiliser, mais il y a un risque d'en faire trop et d'obtenir un son trop dur. Il existe une autre façon de régler le son : en modifiant la position du microphone par rapport aux haut-parleurs.

Plus le microphone est proche du centre du haut-parleur, plus l'enregistrement comportera d'aigus et de basses. Éloigner l'appareil du centre permettra d'obtenir des médiums plus riches. Changer l'angle du microphone par rapport au centre du haut-parleur a également une incidence sur le son. Le déplacer à un angle de 45 degrés par rapport à la source sonore réduira les médiums supérieurs. Le déplacer dans la direction opposée ajoutera des fréquences médiums basses au son.

Le microphone a un effet significatif sur la tonalité de l'amplificateur. Souvent, le simple fait de remplacer cet appareil peut améliorer qualitativement le son d'une piste ou l'intégrer dans le mixage. Deux microphones vous permettront de sélectionner la meilleure piste ou de les mixer. Cependant, il est préférable de commencer votre recherche du meilleur son avec un seul microphone.