Progressioni di accordi per chitarra
Il chitarrista pizzica diverse corde contemporaneamente in modo che suonino tutte insieme: crea un accordo. Se suoniamo le corde una dopo l'altra, otterremo comunque una forma di accordo, ma sotto forma di arpeggio. Le combinazioni armoniche di suoni sono piacevoli all'orecchio. Quando le combiniamo in progressioni di accordi di chitarra, assumono una magia speciale.
La stessa triade in un ambiente diverso dà colori completamente diversi, anche se le note in essa contenute non cambiano. Questa è una delle manifestazioni della magia musicale. Diverse canzoni con diverse sequenze di accordi di chitarra ce lo dimostrano bene.
In cosa consiste l'armonia (note, intervalli, accordi)?
Creiamo una melodia suonando le note una dopo l'altra, dando loro durate diverse e facendo delle pause tra una nota e l'altra. Creiamo l'armonia premendo più corde contemporaneamente. Tutte le canzoni sono costruite su melodia, armonia e ritmo. Quando suoniamo due suoni di tonalità diverse contemporaneamente (ad esempio, tirando С ed E), otteniamo un intervallo. Anche questa è una combinazione di suoni, ma non è ancora considerata un accordo o una progressione di accordi di chitarra. Assegnate 13 intervalli.
minore | Semitono, due tasti adiacenti sulla tastiera o due tasti adiacenti, come C e C diesis | Seconda
maggiore | Un tono, ad esempio C e D |
Terza minore | Un tono e mezzo, C e D diesis |
Terza maggiore | Due toni, C e E |
Quarta | Due toni e mezzo, Do e Fa |
Tritono | Tre toni, Do e Fa diesis |
Quinta | Tre toni e mezzo, Do e Sol | Sesta
minore | Quattro toni, Do e Sol diesis | Sesta
maggiore | Quattro toni e mezzo, Do e La |
Settima minore | Cinque toni, Do e La diesis |
Settima maggiore | Cinque toni e mezzo, Do e Si |
Ottava | Sei toni, Do e Do successivo |
Sono gli intervalli a determinare l'atmosfera nelle progressioni di accordi di chitarra e nella musica in generale. Ad esempio, la minoranza o la maggioranza della triade dipende dalla posizione delle terze. Le seconde, i tritoni e le settime sono intervalli dissonanti. Hanno un suono aspro e sgradevole. Durante l'arrangiamento, i musicisti cercano di monitorare attentamente le intersezioni delle parti dei diversi strumenti in modo che non si formi accidentalmente una seconda. Il suono della quinta è piuttosto ampio e piacevole. Il suono delle quarte e delle seste può essere definito addirittura maestoso. Anche se ognuno ha le proprie associazioni.
Passiamo ora alle triadi, i componenti di una progressione di accordi di chitarra. Abbiamo solo due triadi principali: maggiore e minore. La maggiore è composta da una terza maggiore e una minore e copre la sua quinta. Esempio: C - E - G. Tra C ed E c'è una terza maggiore, tra E e G c'è una terza minore, tra C e G c'è una quinta. Quindi, in un accordo, si fondono tre intervalli contemporaneamente. Se spostiamo una nota, otteniamo una triade minore. Prima viene una terza minore, poi una maggiore. Esempio: C – D-sharp – G.
Una triade di due terze minori è chiamata triade diminuita. Di quelle con due terze maggiori, triade aumentata. Tuttavia, non sono spesso utilizzate nelle progressioni di accordi per chitarra, poiché hanno un suono piuttosto specifico. Esistono altre forme di accordi, composti da quattro note. Sono chiamati accordi di settima.
Possiamo aggiungere una terza maggiore o minore a ciascuna triade (minore, maggiore, diminuita e aumentata) e otteniamo otto accordi di settima (in realtà sette, perché una triade aumentata con una terza maggiore forma un'ottava e un accordo di settima non funziona). Riuscite a immaginare quante possibilità ci sono per costruire progressioni di accordi per chitarra? La settima parte indica che c'è una settima tra la prima e l'ultima nota in tali accordi. Quindi, da una nota possiamo posticipare 11 accordi.
minore | 3+4 | Cm |
Ridotta | 3+3 | Cdim |
Ingrandita | 4+4 | Caug | Accordo di
settima maggiore maggiore | 4+3+4 | Cmaj7 | Accordo di
settima maggiore minore | 4+3+3 | С7 |
Minore maggiore | 3+4+4 | Cm+7 |
Minore minore | 3+4+3 | Cm 7 | Ridotto
piccolo | 3+3+4 | Cm7b5 |
Ridotto | 3+3+3 | Cdim7 |
Ampliato | 4+4+3 | Cmaj7+5 |
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Notazioni, accordi e funzioni
Ci sono 12 note in totale: Do, Do diesis, Re, Re diesis, Mi, Fa, Fa diesis, Sol, Sol diesis, La, La diesis, Si. Poi si ripetono. Questa è la scala cromatica da Do a Do (include un'ottava). Ma le progressioni di accordi per chitarra raramente sono costruite su scale cromatiche. Fondamentalmente, la musica moderna usa la scala maggiore o minore naturale: ognuna ha 7 note. In La minore, ad esempio, questa composizione.
- La (A);
- Do (Si);
- Do (C);
- Re (D);
- Mi (E);
- Fa (F);
- Sol (G).
Le triadi sono costruite solo su queste sette note della tonalità. Se compare un'altra nota, può creare dissonanza e rovinare la canzone. Ma l'abile intreccio di note o triadi non tonali può, al contrario, arricchire il brano. Per facilitare la notazione, a ogni nota è stata assegnata una lettera.
Un accordo costruito a partire da una nota particolare riceve la sua lettera. Una triade minore è indicata con "m". Magnificata - "aug". Vedi tutti i simboli nella tabella sopra. Grazie alle lettere, i chitarristi possono facilmente scambiarsi le loro registrazioni di progressioni di accordi di chitarra. Ad esempio: Em, C, G, Bb7.
Nel momento culminante, la tonalità della canzone può cambiare. E se suonassimo, ad esempio, Gm-Cm-D-Gm, e poi saltassimo di un tono, la nostra notazione dovrebbe cambiare in questo modo: Am-Dm-E-Am. Ma in sostanza la catena rimane la stessa. È cambiata solo la tonalità, l'intonazione dell'intera canzone. Pertanto, i musicisti professionisti indicano le sequenze di accordi di chitarra non con lettere, ma con numeri, in gradini: I, II, III, IV, V, VI, VII. Altri usano generalmente numeri arabi: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7. Questo è il cosiddetto sistema Nashville. Indipendentemente dal tono, bastano sette numeri per indicare la catena.
Ma i numeri non descrivono solo una progressione di accordi di chitarra o indicano un accordo particolare, ma ne sottolineano la funzione. Il fatto è che tutte le triadi nella tonalità sono in determinate relazioni, ognuna ha il proprio status.
- Triade tonica (costruita dal 1° grado: nella tonalità di Do maggiore, questo è un accordo di Do maggiore) – la più stabile. Tutte le altre sono attratte da essa, vogliamo terminare la canzone sulla tonica;
- La dominante (sul V grado) si differenzia in quanto tende a spostarsi verso la tonica con maggiore forza;
- La sottodominante (sul IV grado) tende meno alla tonica. Fugge da essa. Se ci si sposta dalla tonica alla dominante attraverso la sottodominante, l'intera progressione di accordi di chitarra sembrerà più solida, stabile;
Parlando di notazione, questi tre gradi sono scritti anche con le lettere "T", "S" e "D". I, IV e V sono considerati fondamentali. Gli altri sono chiamati secondari, anche se hanno comunque delle funzioni assegnate.
- II - sottodominante (questo accordo ha due note in comune con IV);
- III - tonica e dominante (due note in comune con I e V);
- VI – tonica e sottodominante (due note comuni sia con I che con IV);
- VI – tonica e sottodominante (due note comuni sia con I che con IV).
Se suoni diverse combinazioni di triadi e ascolti, puoi notare quanto sia simile la forza gravitazionale di alcune funzioni. Ma in generale, tutto questo ha più un valore teorico e viene utilizzato solo per comodità nella costruzione di sequenze di accordi di chitarra.
In quale altro modo è possibile scrivere note, intervalli, triadi e accordi di settima? Alla vecchia maniera: con l'aiuto della notazione musicale. I musicisti classici fanno proprio questo. Ma chi sta imparando a suonare la chitarra usa la tablatura. Essa aiuta a designare non solo le catene di accordi, ma anche la melodia e, in generale, tutti i movimenti delle dita lungo la tastiera. La linea superiore è la corda più sottile, quella inferiore è la più spessa. I numeri indicano i tasti su cui è necessario posizionare le dita. Anche gli schemi vengono utilizzati per imparare gli accordi. Il righello inferiore rappresenta una corda spessa, quello superiore una corda sottile. Le linee verticali sono i tasti sul manico e i punti sono i punti in cui è necessario premere.
Notazione musicale, tablature e diagrammi
20 esempi di progressioni di accordi per chitarra
Ricordate che ogni catena può essere facilmente trasferita in un'altra tonalità, dove funzionerà perfettamente. Le indicheremo con numeri e lettere in Do maggiore e La minore. Si tratta di tonalità parallele, in cui tutti gli accordi e le note sono comuni, ma disposti in passi diversi. Se vi rivolgete alla tastiera del pianoforte, sia il Do maggiore che il La minore si troveranno sui tasti bianchi. In generale, queste sono le tonalità più utilizzate.
Catene armoniche maggiori (nell'esempio di Do maggiore)
1-4-5-1 (Do-Fa-Sol-Do). Questa è la progressione di accordi più tipica della chitarra: dalla tonica alla sottodominante, alla dominante e alla tonica.
1-6-4-5 (Do-La minore-Fa-Sol). Questa è chiamata la "progressione degli anni '50", era popolare in quel periodo. Se si sostituisce il quarto grado con il secondo (1-6-2-5), si ottiene un movimento molto simile. Tale sostituzione dimostra la funzionalità dei gradi: come ricordiamo, alla triade II è assegnata una funzione di sottodominante.
1-5-6-4 (C-G-Am-F). Tipica progressione di accordi di chitarra pop punk, questa combinazione era particolarmente popolare negli anni '90. Qui ci sono le stesse triadi della precedente, ma in ordine diverso.
1-5-6-3 (C-G-Am-Em). Questa variante è chiamata "progressione di Pachelbel", che ha utilizzato una catena simile nel suo "Canone in Re maggiore". Anche questa ripete in parte le precedenti, ma l'ultimo passo è diverso e conferisce un tocco insolito. Se la si sostituisce con una triade maggiore, si ottiene una transizione interessante, che gravita verso F. E poi si può modulare o dare alla progressione di accordi di chitarra una direzione originale.
1-4-5-5 (C-F-G-G). Anche questa è una combinazione standard dalla tonica alla sottodominante alla dominante, ma l'ultimo passo dura due battiti. Una mossa del genere ha un tocco di rock and roll o country, poiché era spesso utilizzata in questi stili.
1-4-1-5 (C-F-C-G). Qui vediamo un movimento reciproco: l'armonia va avanti e indietro, dalla tonica alla sottodominante, di nuovo alla tonica, poi alla dominante, e così via all'infinito. Anche qui si avvertono i colori country, ma con un tocco più comico.
6-1-5-4 (Am-C-G-F). Se tutte le precedenti sequenze di accordi di chitarra suonavano vivaci e allegre, questa ha un mood più calmo, riflessivo, meditativo. È costruita in modo tale da funzionare sia per il C maggiore che per il La minore. Dopo F, è possibile mettere un punto sia su C che su Am.
1-5-4-6 (C-G-F-Am). Può essere considerata una versione spostata della catena discussa sopra. Questa forma suona strana. Ma è molto meglio: è più facile inventare una melodia insolita per essa. E ci trascina anche in una sorta di sviluppo.
1-2-4-5 (Do-Re minore-Fa-Sol). Qui abbiamo il secondo passo. Il passaggio da I a II, stranamente, suona aspro, ma allo stesso tempo, esso e i collegamenti successivi creano un movimento ascendente. Crea tensione e, alla fine, la dominante chiede davvero di essere risolta nella tonica.
1-4-6-5 (C-F-Am-G). Questa bellissima progressione di accordi di chitarra non solo suona energica, ma anche in qualche modo sublime. Ad un certo punto, cadiamo in un minore, ma poi risaliamo in un accordo ancora più brillante di F, il dominante G maggiore.
Diagramma |
Diagrammi degli accordi in C maggiore
Catene armoniche minori (nell'esempio di La minore)
1-4-5-5 (Am-Dm-E-E). Nella musica popolare, il minore armonico E è più comune del naturale Em. E è già diventato più familiare alle nostre orecchie. Il secondo motivo per cui il maggiore E si trova più a suo agio qui è la sua nota G-sharp, che è più vicina ad A e quindi gravita maggiormente verso la tonica. E se si utilizza il settimo accordo E7, allora ci sarà un'ulteriore gravità da D a E.
1-4-6-5 (Am-Dm-F-E). In questa progressione di accordi per chitarra, arriviamo alla dominante attraverso il sesto grado. Svolge una funzione di sottodominante, quindi sembra che suoniamo la sottodominante due volte, modificandola leggermente. Un disegno del genere è più interessante, suona assertivo, audace, adatto a canzoni dal significato serio. A proposito, se si scambiano i posti VI e IV, l'atmosfera generale sarà preservata, ma appariranno altri colori.
1-6-3-7 (Am-F-C-G). Si nota l'assenza di una dominante, ma la gravità armonica è ancora percepibile, la progressione di accordi di chitarra non suona statica. Tutto ciò è dovuto al fatto che il settimo grado (accordo G) svolge qui la funzione di dominante. Se lo si sostituisce con la dominante E (creando 1-6-3-5), si otterrà una gravità più concreta e un suono più intenso. Provateci.
1-7-6-5 (Am-G-F-E). Questo è il movimento discendente del flamenco. Sembra passare dalla tonica alla dominante in toni e semitoni, per poi saltare di cinque gradi. Ma questo salto è dalla dominante alla tonica, cioè con la gravità più alta. Pertanto, la fluidità armonica viene mantenuta durante tutta la progressione. Una progressione di accordi di chitarra interessante, colorata e bella, provate a svilupparla e trasformarla.
6-7-1-1 (F-G-Am-Am). Qui, al contrario, osserviamo un movimento ascendente. E in questo caso, non è molto importante quale sarà la tonica. Possiamo ottenere un risultato altrettanto bello sia in La minore che in Do maggiore. E se suonate tre ripetizioni di F-G-Am-Am e fate la quarta come F-G-C-C, otterrete un flusso armonioso dal minore al maggiore parallelo. Potete usare questa mossa per cambiare l'atmosfera in un ritornello o in un drop.
1-7-3-5 (Am-G-C-E). Il passaggio dal settimo al terzo grado in questo contesto suona molto lirico e drammatico, e il salto al quinto è piuttosto brusco. Ma la progressione degli accordi di chitarra non si scompone, ma conferisce ricchi colori. A proposito, questo è il caso in cui si possono usare sia E che Em. Una triade minore conferisce maggiore morbidezza, mentre una triade maggiore conferisce maggiore assertività.
4-5-1-6 (Dm-E-Am-F). Fin dall'inizio, la costruzione dà una sensazione di incompletezza, perché inizia con una sottodominante e una dominante. Ma nel mezzo acquisisce una solida base tonica. L'accordo del sesto grado in questo caso sembra una sorta di ponte tra le misure. In generale, si tratta di una progressione di accordi di chitarra piuttosto lirica e bella, anche se in un certo arrangiamento può diventare potente e audace.
1-5-6-4 (Am-E-F-Dm). Qui, senza alcuna triade sottodominante, ci precipitiamo verso la dominante, ma alla fine arriviamo alla sottodominante, che sembra persino suonare stabile. Quindi, con l'aiuto di una tale mossa, si può provare a fare una modulazione da La minore a Re minore, se la drammaturgia dell'opera lo richiede.
6-5-1-4 (F-E-Am-Dm). Una progressione di accordi di chitarra simile, ma ancora più strana e tagliente. Anche se qui vediamo il tradizionale movimento D - T. Ma poi il disegno sembra improvvisamente inciampare e fare un salto verso S, e la composizione perde stabilità. Si ha quindi la sensazione di un costante vagare inquieto.
1-4-7-3 (Am-Dm-G-C). Questa progressione di accordi di chitarra suona molto allegra e divertente. Soprattutto se paragonata alla precedente. Un piacevole colore maggiore appare grazie a due triadi maggiori e alla sostituzione della dominante con il terzo grado, che, come ricordiamo, ha note comuni sia con la triade tonica che con quella dominante. In questo modo, la rigida gravità viene ammorbidita e, inoltre, assume una forma maggiore.
Usato raramente
Diagramma |
Diagrammi degli accordi La minore
Queste sono solo alcune progressioni di accordi per chitarra, e sono solo le basi. Potete (e dovete) inventare le vostre catene. Cambiate le triadi minori in maggiori, ascoltate cosa succede, prendete in prestito accordi da altre tonalità, non limitatevi a un quadrato di quattro triadi, ma sviluppate ulteriormente il movimento, usate accordi di settima, combinate diverse progressioni di accordi per chitarra.
Alcune ulteriori osservazioni sulla notazione. Avrete notato che gli accordi sui gradini principali (T, S, D) di una maggiore sono maggiori, mentre gli accordi secondari sono minori. Nelle tonalità minori vale il contrario. Se i musicisti sanno in quale scala stanno lavorando, i numeri 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 sono sufficienti. Ma per capire esattamente quale accordo è maggiore e quale minore, i minori possono essere indicati con lettere minuscole (i, ii, iii, iv, v, vi, vii), mentre quelli maggiori sono indicati con lettere maiuscole (I, II, III, IV, V, VI, VII).
Come suonare gli accordi sulla chitarra
Quando uno studente si rivolge a un insegnante di chitarra, questi non gli insegna immediatamente le progressioni di accordi. Per prima cosa gli spiega come tenere le mani, tenere le corde e suonare. Si tratta di una questione di abitudine, quindi all'inizio è necessario prestare particolare attenzione. Altrimenti, ci si può abituare a una posizione scomoda e non si sarà in grado di riorganizzare rapidamente gli accordi, suonare a lungo ed eseguire trucchi complessi.
In generale, si consiglia di trovare un insegnante almeno per il periodo di impostazione delle mani e della tecnica. Questo può essere fatto anche online, basta assicurarsi che l'insegnante stesso abbia competenze sufficienti. Per quanto riguarda lo studio della teoria, l'analisi delle melodie, gli assoli e le sequenze di accordi di chitarra, è possibile fare tutto questo da soli.
Convenzionalmente, gli accordi possono essere divisi in accordi aperti e accordi con il barré. Tuttavia, come impareremo più avanti, questa non è una divisione completamente corretta e si può fare a meno del barré. Ma è più facile imparare gli accordi in questo modo. Ci sono solo pochi accordi aperti di base.
Em |
A |
Am |
D |
Dm |
G |
C |
Accordi aperti
Anche se non stiamo considerando gli accordi di settima, potrai impararli da solo una volta padroneggiate le forme di base. In generale, per suonare le progressioni di accordi di chitarra nelle tonalità di Do maggiore e La minore, ti basteranno gli accordi aperti. Questo è il livello più elementare.
Cos'è il barre? Senza il barre, sarà difficile suonare, ad esempio, un accordo di Do minore. Per bloccarlo, dobbiamo prendere un La minore aperto e spostarlo di tre tasti a destra. Ma le corde non premute in questo caso saranno dissonanti con quelle bloccate. Pertanto, dobbiamo premere completamente l'intero dito indice sul terzo tasto. Si usa il dito indice come se fosse il capotasto di plastica superiore. Questo si chiama barre.
F – accordo con il barré
In generale, gli accordi su tutta la tastiera sono gli stessi accordi aperti, ma con un barré. Per suonare le progressioni di accordi di chitarra, abbiamo diverse forme: Am, A, Em, E, C. E basta cambiare la loro posizione tenendo il barré davanti a loro. Questo è tutto ciò che serve per suonare. Anche accordi come D e Dm possono essere barré, ma non è molto comodo, quindi i chitarristi non usano quasi mai questa diteggiatura.
Abbiamo detto che si può fare a meno del barré. Come e perché? Sappiamo che un accordo ha tre note e un accordo di settima ne ha quattro. Ma quando suoniamo una progressione di accordi di chitarra, sono sei corde. Da dove vengono le altre note? Le altre sono semplicemente una duplicazione di quelle premute.
Ad esempio, il C minore sulla chitarra ha la seguente struttura: G – C – G – C – D-sharp – G. G viene premuto tre volte, C due. Naturalmente, questo dà un suono ricco in tre ottave. Ma non tutte le progressioni di accordi di chitarra ne hanno bisogno. Quindi, con l'indice, puoi semplicemente smorzare le corde in eccesso senza premerle, e ti rimangono solo Sol, Do e Re diesis, tutto ciò che serve per un accordo di Do minore.
Questo approccio pulisce il suono, dà spazio agli altri strumenti e fa risparmiare fatica. Quando l'economia dello sforzo è il principio più importante della tecnica chitarristica. Se la chitarra ha un manico stretto, puoi smorzare le due corde superiori con il pollice e le due inferiori con il mignolo. Se suoni arpeggi, queste corde non possono essere toccate affatto con la mano destra.
C'è un altro accorgimento che vi farà risparmiare fatica e non richiederà un lungo allenamento. Si applica direttamente alle progressioni di accordi della chitarra. Imparate a riorganizzare gli accordi con il minimo movimento. Se ci sono note comuni nell'accordo che state suonando e in quello successivo, lasciate le dita su di esse e riorganizzate solo quelle che vi servono. Ad esempio, per passare da Am a C, basta spostare l'anulare dal secondo tasto e dalla quarta corda al terzo tasto e alla seconda corda. Il medio e l'indice rimangono dove erano. Usa questo principio in tutto e suonerai più velocemente, in modo più pulito e più tecnico. Cerca sempre una scorciatoia.
Le diteggiature Am e C differiscono per un solo elemento
9 consigli per suonare la chitarra e creare armonia
1. Impara dai migliori. Guarda le bellissime progressioni di accordi di chitarra di musicisti famosi. Esplora le canzoni popolari che sono diventate classici del rock o del pop. Prendi nota dei movimenti interessanti e applicali nei tuoi lavori. Non c'è bisogno di plagiare, basta cercare di cogliere la logica della composizione.
Puoi trovare gli accordi delle canzoni popolari su Internet, ma sarà più utile analizzarli e selezionarli autonomamente a orecchio. In questo modo allenerai la tua percezione armonica e acquisirai buon gusto.
2. Non saltare gli allenamenti. Questo vale sia per l'analisi delle sequenze di accordi di chitarra che per il lavoro sulla tecnica. È necessario dedicarci almeno un'ora al giorno. Altrimenti, l'abilità si perde, le note vengono dimenticate, la padronanza viene meno. I grandi chitarristi sono grandi perché non si separano mai dalle loro chitarre.
Ma non devi nemmeno sforzarti con la musica. Prenditi cura del tuo piacere. Se stai analizzando una canzone, scegli quella che ti interessa. Se stai imparando una scala, prova a metterla subito in pratica e a costruire una melodia. L'applicazione pratica è molto più divertente dello studio meccanico.
3. Impara sempre nuovi accordi. Nell'articolo abbiamo preso come esempio solo le progressioni di accordi di chitarra con semplici triadi maggiori e minori. Ma dopo tutto, ci sono ancora molti modi diversi, accordi di settima, prestiti, tonalità parallele... Ci sono così tante cose interessanti che puoi ancora esplorare.
Tutto questo arricchirà il tuo arsenale musicale, darà nuovi colori e ispirerà nuove canzoni. Hai imparato un accordo di settima maggiore? Prova subito a inserirlo in una progressione di accordi di chitarra, crea una melodia con esso, suonalo in diverse parti della tastiera e comprendi il suo carattere.
4. Ascoltate voi stessi. Registrate la vostra esecuzione e cercate i difetti nel ritmo, nel plettro e nel suono in generale. La registrazione video vi aiuterà a individuare meglio cosa non va nella posizione delle mani e nei movimenti. La registrazione audio è una buona dimostrazione di quanto accuratamente mantenete il ritmo e la dinamica.
Rimarrai sorpreso quando noterai la differenza tra la parte registrata e quella che senti mentre suoni. Ma col tempo, se modifichi costantemente il tuo modo di suonare, questa differenza diventerà sempre più piccola.
5. Non inseguire strumenti alla moda. Usa quello che hai a disposizione. È meglio imparare le progressioni di accordi della chitarra e affinare le tue abilità su una vecchia "strat" cinese piuttosto che aspettare che i soldi per una nuova "les floor" originale appaiano nel salvadanaio. Anche da uno strumento semplice puoi ottenere un suono decente.
Porta la chitarra dal maestro e lui la migliorerà un po'. Se i tuoi pickup non ti danno il suono che desideri, sperimenta con pedali, amplificatori e plug-in. In questo modo acquisirai anche le competenze necessarie per la regolazione del suono.
6. Controlla costantemente il suono e la tecnica. È meglio imparare subito come smorzare in modo affidabile le corde ed eliminare i rumori inutili piuttosto che soffrire ogni volta e cercare un modo per suonare in modo più pulito per ogni parte e progressione di accordi di chitarra. Reimparare è più difficile che acquisire la tecnica giusta fin dall'inizio.
Prendi l'abitudine di suonare in modo pulito fin da subito, mostra pazienza e diligenza, e poi sarà molto più facile. Le tue mani si sposteranno automaticamente nella posizione corretta. Se questo non viene controllato immediatamente, dovrai costringerti costantemente a cercare la posizione giusta.
7. Sperimenta e fidati delle tue orecchie. Le tipiche sequenze di accordi di chitarra non sorprendono più nessuno. Cerca accordi insoliti. Se la triade è fuori dai canoni di tutti i manuali e tutorial, ma senti che funziona bene nel tuo contesto, usala. Niente dovrebbe confonderti.
Analizza i successi mondiali e sentirai che molti di essi hanno una caratteristica armonica. Aiuta la canzone a rimanere impressa nella mente degli ascoltatori, rende il lavoro originale ed evoca nuove emozioni. Ed è esattamente ciò che ci aspettiamo dalla buona musica.
8. Prestate attenzione al ritmo. Se le progressioni di accordi della chitarra si ripetono in un modo o nell'altro, sono i pattern ritmici a conferire alle canzoni la loro unicità. Una serie di accordi che si ripetono su ogni battuta non impressionerà nessuno. Ma se trovate un groove insolito per la stessa catena, il risultato può essere interessante.
Aggiungi sincopi, sperimenta con le pulsazioni, inizia a pensare in frasi. Se non c'è ispirazione, inserisci delle pause e cambia la durata. E cerca di coordinare il pattern ritmico della chitarra con le altre parti in modo che l'intera canzone suoni come un tutt'uno.
9. Ascolta gli altri strumenti. Evita la dissonanza con le tastiere, non cercare di prendere la tessitura del basso, non uscire dal ritmo della batteria. Il lavoro è formato da tutti gli strumenti. Imparare a interagire con tutte le parti contemporaneamente non è un compito facile.
Puoi iniziare con il rullante e il ritmo della progressione degli accordi di chitarra solo per enfatizzare il groove della batteria. Il basso può adattarsi ritmicamente al kick e melodicamente alla linea vocale. E ora tutto suona più armonioso.
Conclusione
Quindi, abbiamo capito come sono costruiti gli accordi e le progressioni di accordi di chitarra. Ora conosci gli intervalli, le triadi e gli accordi di settima. Abbiamo anche studiato i sistemi di notazione alfabetica e numerica. Ora sarai in grado di leggere la notazione degli accordi e determinare la composizione delle loro funzioni.
Se vuoi imparare altri accordi di chitarra, su Internet ci sono tantissime tabelle. Sono tutte più o meno uguali, quindi puoi usare la prima che trovi. Abbiamo analizzato diverse progressioni di accordi di chitarra in modo che tu possa trasformare subito le tabelle in musica. La cosa più importante è non rimandare e iniziare subito ad applicare la teoria.
