Registrazione della chitarra

Prima o poi ogni chitarrista sentirà il bisogno di registrare la propria musica. Alcuni lo fanno solo per se stessi, altri pubblicano le loro creazioni su Internet, mentre per altri ancora è il primo passo verso una futura carriera musicale. Registrare la chitarra è un passo inevitabile per perfezionare il proprio modo di suonare, senza il quale è impossibile progredire ulteriormente. È un'ottima opportunità per ascoltarsi dall'esterno e capire i propri errori e punti deboli.

Introduzione

In passato, registrare una chitarra significava andare in uno studio di registrazione, cosa che non tutti gli aspiranti musicisti potevano permettersi. Ma grazie ai progressi nelle apparecchiature di registrazione e nella tecnologia informatica, gli amanti della musica hanno da tempo a disposizione l'alternativa di registrare la propria chitarra a casa.

È perfetto per chiunque componga la propria musica, ami "suonare" con gli amici o desideri semplicemente esercitarsi e migliorare regolarmente la propria tecnica.

Oggi esistono diversi modi per registrare la chitarra a casa. In questo articolo tratteremo le basi del processo e forniremo alcuni consigli per iniziare. Per gli amanti della chitarra, esistono diversi modi per registrare su un personal computer. Da questo elenco, ognuno potrà scegliere il modo più adatto per registrare la chitarra elettrica e acustica.

Attrezzatura di registrazione

Probabilmente tutti hanno visto le immagini degli studi di registrazione con microfoni, console, monitor e altre sofisticate attrezzature. Sembra tutto molto impressionante. In passato, collaborare con studi di registrazione come questi era l'unico modo per ottenere registrazioni di chitarra di qualità.

Oggi è possibile ottenere lo stesso risultato da soli, utilizzando attrezzature non troppo sofisticate. I rapidi progressi tecnologici hanno reso accessibili attrezzature di registrazione di buona qualità. Ecco cosa ti serve per registrare la tua chitarra a casa:

• Un'interfaccia audio. Un dispositivo che consente di collegare la chitarra e altre apparecchiature audio al computer;
• Un microfono;
• È possibile registrare una chitarra elettrica senza microfono, ma non è possibile registrare una chitarra acustica senza microfono;
• DAW, o workstation audio digitale. Tutto il software necessario per registrare, sequenziare e mixare le tracce;
• Plug-in. La parte software consente di creare effetti aggiuntivi sulla registrazione, dagli effetti classici della chitarra all'aggiunta di sintetizzatori virtuali o di una batteria;
• Altoparlanti e cuffie. È possibile utilizzare gli altoparlanti standard del computer per la registrazione, ma è molto meglio utilizzare un modello da studio di alta qualità.

Esiste un modo alternativo per registrare la chitarra che non richiede una scheda audio o un'interfaccia audio. Ne parleremo in dettaglio più avanti.

Interfaccia audio

La prima cosa da decidere è come collegare la chitarra al computer. Di solito questo viene fatto utilizzando un'interfaccia audio o una scheda audio esterna.

Un'interfaccia audio è un dispositivo che converte i segnali audio analogici provenienti da un amplificatore e da un microfono in informazioni digitali che possono essere elaborate da un computer. Anche il processo inverso, ovvero la conversione del segnale digitale proveniente dal PC e il suo invio alle cuffie o agli altoparlanti, avviene attraverso l'interfaccia audio. Per il collegamento ad altri dispositivi, l'interfaccia audio offre vari connettori: ingressi analogici, ingressi e uscite digitali.

Le moderne interfacce audio non hanno praticamente alcuna qualità DAC/DAC, ma i produttori le abbinano a preamplificatori di vario tipo (preamplificatori). È preferibile acquistare una scheda audio con più ingressi, che consente di collegare diversi strumenti o microfoni. Le schede professionali sono dotate di un potente processore, che può alleggerire notevolmente la CPU del computer durante la registrazione e l'elaborazione della musica.

Molti modelli di interfacce audio dispongono già di DAW e diversi plug-in, utili per i musicisti. In generale, oggi è possibile acquistare una scheda audio decente per 100-150 dollari. È possibile trovare modelli più economici, ma la loro qualità potrebbe deludere i chitarristi. Quando si sceglie una scheda audio, è bene tenere presente che alcune sono compatibili solo con Mac o PC.

Se hai bisogno di un'interfaccia audio per una chitarra acustica, dovresti optare per un dispositivo con più ingressi. Il punto è che questo strumento si registra meglio con due microfoni contemporaneamente, posizionandoli uno vicino e l'altro a una certa distanza dalla chitarra. Questo ti permette di ottenere due suoni diversi e poi mixarli. Avere due microfoni ti permetterà anche di suonare la chitarra e cantare allo stesso tempo.

Microfono

È possibile registrare una chitarra elettrica senza microfono, collegandola direttamente alla scheda audio. Ma se stai registrando una chitarra acustica, altri strumenti o voci, avrai bisogno di un microfono e di un'interfaccia audio con ingresso microfonico. Oggi sul mercato è disponibile un'ampia varietà di modelli di microfoni, per tutti i gusti e tutte le tasche.

Per la registrazione di strumenti, esistono tre tipi di microfoni:

• microfoni a condensatore;
• dinamici;
• a nastro.

I microfoni dinamici sono il tipo più antico di questo dispositivo. Il loro design è semplice ed è stato perfezionato nel corso di decenni. Pertanto, i microfoni dinamici sono altamente affidabili e hanno un prezzo ragionevole. Questi dispositivi sono ottimi per catturare le frequenze medie del suono della chitarra, mentre il loro rendimento con i bassi è peggiore.

I microfoni a condensatore sono più costosi di quelli dinamici, ma coprono una gamma di frequenze migliore e sono più sensibili. Tuttavia, questi dispositivi sono fragili, quindi non sono adatti per le esibizioni dal vivo. Sono anche molto sensibili ai livelli di volume ed è meglio posizionarli a 30-50 cm di distanza dagli altoparlanti.

I microfoni a nastro sono considerati i più costosi. Tuttavia, offrono una qualità straordinaria per la registrazione del suono della chitarra. Un dispositivo di questo tipo difficilmente vale la pena di essere acquistato da un musicista alle prime armi. Inoltre, è importante sottolineare che i microfoni a nastro non sono soggetti a urti meccanici ed è preferibile posizionarli a una distanza di 25-30 cm dalla fonte sonora.

Il più delle volte, le chitarre vengono registrate con microfoni dinamici; a volte si dispone di più di un dispositivo di tipo diverso (ad esempio, un microfono dinamico e un registratore a nastro).

DAW

Oltre alle schede audio e ai microfoni, per registrare una chitarra acustica o elettrica è necessaria una DAW, ovvero una workstation audio digitale.

Probabilmente tutti hanno visto spesso complesse console di missaggio negli studi di registrazione, giusto? Una DAW è la controparte informatica di questo tipo di console, questa apparecchiatura è una versione virtuale. Questo tipo di stazione audio è un set di programmazione che include il componente principale e strumenti ausiliari, un set completo: amplificatori, plug-in, loop. Gli elementi aggiuntivi sono molti, tuttavia le possibilità di tale stazione audio dipendono innanzitutto dalle caratteristiche della DAW.

Sebbene l'interfaccia di un programma di questo tipo possa sembrare sconcertante al primo approccio, imparare a utilizzare un software di questo tipo non è difficile.

Il compito principale della DAW è quello di registrare una o più parti strumentali in tracce audio separate, applicare vari effetti e mixarle nella traccia finale.

Esistono circa una dozzina di DAW che sono più adatte alla registrazione della chitarra. Funzionano tutte secondo lo stesso principio, quindi la scelta dipende principalmente dalle preferenze relative all'interfaccia. La migliore workstation è quella con cui ti senti più a tuo agio a lavorare.

L'algoritmo di questi programmi è il seguente:

• creazione della traccia;
• registrazione di una traccia di chitarra;
• sovrapposizione di effetti;
• mixaggio della traccia per creare un file mp3.

È inoltre possibile aggiungere che molti DAW hanno versioni semplificate. Queste limitano il numero di tracce e gli effetti speciali da registrare e potrebbero non supportare determinati plug-in. Le schede audio più diffuse dispongono già di DAW, che spesso vengono installati con una versione semplificata.

Qualsiasi laptop o computer di medie dimensioni degli ultimi anni è in grado di supportare le DAW. Anche i plug-in di elaborazione del suono non richiedono grandi risorse. Bias FX 2, ad esempio, richiede:

• 4 GB di RAM (8 GB è l'ideale);
• Processore da 1,5 GHz (preferibilmente 2,0 GHz);
• 500 MB di spazio libero su disco.

Plug-in

Con una scheda audio, un microfono e una stazione DAW, è già possibile registrare una chitarra sul computer. In questo caso, tuttavia, otterrete solo un suono pulito, senza effetti aggiuntivi. Per crearli sono necessari dei plug-in.

È possibile utilizzare tali applicazioni solo se la DAW le supporta. Questo è il motivo per cui le workstation audio semplificate "impoveriscono" notevolmente la registrazione della chitarra. Con i plug-in è possibile modellare il tono dello strumento aggiungendo effetti e amplificatori.

Altoparlanti

Gli altoparlanti di missaggio sono fondamentali per la qualità finale del suono. I normali altoparlanti "di consumo" non sono adatti a questo scopo. Tendono a distorcere il suono che producono. Ecco perché i tecnici del suono e i musicisti cercano di utilizzare dispositivi speciali da studio.

La maggior parte degli altoparlanti amatoriali può trasformare completamente la gamma di frequenze di una registrazione, rendendola più brillante e accattivante. Di solito amplificano i bassi, eliminano i medi e amplificano gli alti. Quando si mixa un brano in studio, non si vuole una versione "migliorata", ma la colonna sonora reale. Gli altoparlanti da studio garantiscono il suono "reale" del brano.

La scelta di buoni altoparlanti da studio è un argomento importante e complesso che tradizionalmente suscita accesi dibattiti tra musicisti e tecnici del suono.

Amplificatore combo

Un amplificatore combo è un dispositivo che combina un altoparlante, un amplificatore e un preamplificatore nello stesso involucro. Acquistarne uno è solitamente più economico che acquistare i due separatamente. Praticamente tutti gli amplificatori combo hanno un ingresso di linea a cui è possibile collegare lo strumento. Consentono quindi di registrare una chitarra elettrica senza microfono.

Gli altoparlanti e gli amplificatori possono anche essere acquistati separatamente, nel qual caso l'intero set viene chiamato stack per chitarra. Nel gergo musicale, gli amplificatori con preamplificatori sono solitamente chiamati altoparlanti "head" e un set "cabinet". I kit di amplificatori possono essere:

• a valvole;
• digitali;
• a transistor;
• ibridi.

I combo a valvole sono stati i primi ad apparire. Sono ancora in uso oggi e deliziano i chitarristi con il loro caldo suono "a valvole". Tuttavia, tali dispositivi presentano un grave svantaggio: sono ingombranti e pesanti. Inoltre, i tubi devono essere maneggiati con cura. Di solito, gli amplificatori combo a valvole vengono utilizzati negli studi di registrazione, nelle sale da concerto e nelle sale prove. Se sei un principiante, un amplificatore è una buona scelta se intendi fare musica seria e hai un budget sufficiente.

Gli amplificatori valvolari sono stati sostituiti dagli amplificatori a transistor. Sono di piccole dimensioni e convenienti. Quindi, questi amplificatori sono ideali per lo studio domestico. Tuttavia, si dice che gli amplificatori a transistor siano inferiori in termini di qualità del suono rispetto agli amplificatori valvolari.

I combo ibridi sono un tentativo di combinare la qualità dei dispositivi a valvole con la convenienza e l'accessibilità di quelli a transistor. Il loro design combina entrambe le tecnologie. La qualità del suono di questi amplificatori combo è simile a quella dei valvolari, ma sono anche più costosi degli amplificatori a transistor. Questo tipo di amplificatore è adatto per la registrazione domestica e le prove.

Gli amplificatori digitali sostituiscono il preamplificatore convenzionale con un computer per generare il suono della chitarra. Tali amplificatori sono affidabili, economici, compatti e offrono un buon suono a qualsiasi volume. Gli amplificatori digitali sono ottimi anche per l'uso domestico.

La scelta del tipo e del modello di amplificatore combo giusto dipende dall'uso che se ne intende fare. Pensate a ciò che vi serve per le prove, le registrazioni o i concerti. Per l'uso domestico è sufficiente un dispositivo da 10-15 Watt; per i concerti cercate un dispositivo da 50 Watt.

Vale la pena ricordare che la potenza dei diversi tipi di amplificatori combo non è comparabile. Ad esempio, un combo valvolare da 20 watt suona più forte della sua controparte a transistor. Prima dell'acquisto, è meglio ascoltare tutte le opzioni e poi prendere una decisione.

C'è un altro aspetto importante da considerare: la chitarra e il combo devono essere compatibili in termini di prezzo e qualità. Non ha senso acquistare un amplificatore costoso con uno strumento mediocre, perché comunque non si otterrà un suono perfetto.

Cuffie da studio

Se volete registrare una chitarra acustica, una voce o qualsiasi altro strumento con un microfono, avrete bisogno di buone cuffie con un isolamento acustico affidabile. La scelta delle cuffie è un argomento delicato, poiché suscita accesi dibattiti.

Ci sono requisiti rigorosi per questo tipo di dispositivo. Non solo devono sopprimere in modo affidabile il rumore ambientale, ma devono anche trasmettere ogni nota di una canzone. Di solito, le cuffie per la registrazione della chitarra hanno un'alta impedenza (25 ohm o più) per evitare che il suono risulti falso. Le cuffie da studio hanno solitamente una buona gamma di frequenze da 5Hz a 25-30kHz.

Altrettanto importante è il design delle cuffie: devono adattarsi comodamente alla testa e non interferire con la performance del musicista.

Reamping

Il reamping è un altro modo per registrare una chitarra. Viene utilizzato più spesso negli studi, ma in teoria è possibile eseguire il reamping da soli. Assicuratevi solo di avere a disposizione tutta l'attrezzatura necessaria. Questo metodo viene utilizzato per registrare chitarre elettriche e bassi.

Per reampare lo strumento:

• uno strumento musicale;
• una console da tecnico del suono o un computer;
• una Di-Box;
• amplificatore;
• un microfono.

Una Di-Box o direct box è un dispositivo che equalizza la differenza di impedenza tra l'amplificatore, la console e la chitarra.

Il processo può essere descritto come segue: prima, un segnale audio "grezzo" viene inviato a una console o a un computer tramite Di-Box, poi lo stesso segnale viene inviato a un amplificatore, dove viene elaborato e registrato con un microfono di qualità. Il segnale grezzo proveniente da uno strumento musicale viene spesso chiamato segnale DI.

Il reamping consente di ottenere due segnali contemporaneamente: un segnale grezzo e uno già elaborato. In caso di dubbi su quest'ultimo, è possibile far passare nuovamente il segnale originale attraverso l'amplificatore, ma con impostazioni diverse. Il vantaggio principale di questo metodo è la conservazione della registrazione originale, che consente un ulteriore perfezionamento. Tuttavia, questo metodo richiede apparecchiature di altissima qualità.

Il chitarrista Les Paul e l'ingegnere del suono Phil Spector sono stati i primi a separare le fasi di registrazione e post-elaborazione. Con lo sviluppo della tecnologia digitale, il reamping ha perso la sua popolarità.

Registrazione di una chitarra elettrica su un PC

Registrare una chitarra elettrica su un computer è molto più facile che registrare uno strumento acustico. È possibile farlo in due modi:

• tramite un amplificatore e un microfono;
• "in linea".

Il primo metodo è piuttosto semplice: si collega la chitarra a un amplificatore e un microfono capta il suono. Questo viene poi trasmesso al computer tramite un'interfaccia audio.

Tuttavia, questo metodo non è adatto all'uso domestico, ma viene solitamente utilizzato negli studi di registrazione. Il fatto è che per ottenere un buon suono è necessario "riscaldare" l'amplificatore in anticipo, in altre parole aumentare significativamente il suo volume. Questo non è molto pratico da fare in un appartamento in città.

C'è un'altra sfumatura importante: il numero e la posizione dei microfoni durante la registrazione. È possibile cavarsela con un solo dispositivo: per una chitarra elettrica è sufficiente. Tuttavia, due microfoni a distanze diverse daranno al suono delle sfumature, dalle quali è poi possibile creare una composizione più bella.

Altrettanto importante è la distanza tra il microfono e l'altoparlante. Più è vicina, più il suono è ricco e vivido. Allontanandosi, si ottiene spazio e volume nel segnale. La distanza ottimale è di 25 cm tra il microfono e l'altoparlante. Diversi microfoni a distanze diverse dalla fonte sonora producono risultati interessanti.

Quando si registra una chitarra elettrica con un microfono e un amplificatore, è consigliabile utilizzare un Di-Box. In questo modo è possibile preservare il suono "grezzo" della chitarra. Se la traccia non è soddisfacente, può essere rielaborata con dei plug-in, evitando così inutili registrazioni aggiuntive. Inoltre, ricordatevi di suonare la chitarra elettrica ad alto volume: è l'unico modo per liberare tutto il potenziale dello strumento e dell'amplificatore.

"In linea"

Questo è il modo più semplice per registrare una chitarra elettrica ed è ideale per la registrazione domestica. Non è necessario spendere soldi per un microfono, un amplificatore o qualsiasi altra attrezzatura. La chitarra elettrica viene collegata a una scheda audio esterna e poi a un computer. La registrazione viene elaborata utilizzando una workstation e dei plug-in.

Registrare una chitarra acustica su un PC

Più difficile è realizzare una registrazione adeguata per una chitarra acustica. Questo perché questo strumento è molto ricco di frequenze e timbri. Per ottenere un risultato soddisfacente sono necessari almeno due microfoni di alta qualità e costosi. Uno cattura le frequenze medie, il suono delle corde e l'attacco, mentre il secondo viene utilizzato per i bassi e gli acuti. I microfoni a condensatore sono più adatti per lavorare con gli strumenti acustici.

Tenete presente che suonare con un plettro produce un suono più risonante e nitido. Le dita rendono il suono ovattato e voluminoso.

Quando si registra una chitarra acustica, il posizionamento del microfono è molto importante. Non è raro che i principianti commettano l'errore di posizionare l'unità davanti alla presa. In questo caso, il suono sarà ricco di basse frequenze, mentre le alte e le medie frequenze dello spettro andranno perse. Posizionando il microfono davanti e sul lato del ponte si elimineranno gli echi delle corde.

Se si utilizza un solo microfono, è meglio posizionarlo approssimativamente di fronte al 12° tasto. In questo caso, è possibile ottenere sia il suono delle corde che la "voce interna" della chitarra. Tuttavia, con questo posizionamento, i clic del plettro saranno udibili.

Quando si registra con due microfoni, uno dovrebbe essere posizionato davanti al 12° tasto e l'altro dovrebbe essere utilizzato per catturare il suono della tavola armonica. È meglio posizionare i dispositivi ad angolo retto l'uno rispetto all'altro per evitare problemi con la fase delle onde sonore. Un altro microfono può essere posizionato dietro l'esecutore, puntato verso il ponte posteriore.

Ci sono molte sfumature nella registrazione di una chitarra acustica. Ad esempio, la qualità del suono è fortemente influenzata dalla stanza. Una stanza ovattata enfatizzerà i bassi, mentre una stanza "risonante" enfatizzerà le frequenze alte. Un errore comune è quello di posizionare il musicista in un angolo della stanza. Il posto migliore per lui o lei è al centro della stanza. È preferibile registrare in una stanza con molte superfici dure: in questo caso, si otterrà un suono più voluminoso e caratteristico.

È inoltre necessario prestare attenzione ai rumori estranei presenti nella stanza in cui avviene la registrazione. È consigliabile ridurli al minimo. Alcuni momenti della registrazione richiedono il silenzio completo fino a quando la chitarra non sfuma.

È una buona idea registrare più volte ogni traccia di chitarra acustica. Il suono migliore può quindi essere ottenuto dalle selezioni risultanti.

Registrare una chitarra senza scheda audio

È possibile registrare una chitarra sul computer senza utilizzare un'interfaccia audio, direttamente sulla scheda audio del PC. Tecnicamente parlando, una scheda audio per PC è uguale a un'interfaccia audio, ma le sue specifiche sono minime.

Per registrare la chitarra sulla scheda audio del PC, è necessario un adattatore da 6,5 a 3,5 mm e un software standard: DAW e plug-in speciali. Inoltre, è necessario installare il driver audio universale ASIO4ALL, che consente di registrare l'audio senza ritardi.

Tuttavia, questo metodo di registrazione non consente di ottenere risultati soddisfacenti. Nella migliore delle ipotesi, sarà accettabile. In genere, quando si registra la chitarra tramite la scheda audio del computer, lo strumento suona ovattato e sordo, l'attacco è assente e i frequenti ritardi impediscono di suonare composizioni energiche. Nei casi peggiori, potresti sentire sibili, cigolii, ronzii e altre gravi interferenze.

Una scheda audio esterna con buone prestazioni può risolvere tutti questi problemi.

Altre opzioni economiche

Altre opzioni di registrazione economiche non richiedono un'interfaccia audio. Utilizza uno smartphone o un microfono economico, ad esempio.

Per la registrazione domestica più semplice, puoi utilizzare un normale microfono da conversazione come Zoom. Non è necessario un supporto, basta posizionarlo davanti a te e iniziare a suonare. Una volta terminato, puoi trasferire la registrazione sul tuo computer tramite una chiavetta USB. Il modo migliore per lavorare con questo tipo di dispositivo è tramite il software Audacity. Questo metodo non è una cattiva opzione per i principianti, poiché consente di ascoltare se stessi, individuare gli errori e correggerli.

Alcuni laptop hanno microfoni relativamente buoni, che possono essere utilizzati anche per i test autonomi.

Un'opzione ancora più semplice è il registratore vocale di uno smartphone. Alcuni di questi dispositivi sono in grado di catturare l'audio abbastanza bene. Uno smartphone non è adatto solo per l'autovalutazione, ma anche per mixare tracce di chitarra e voce. Non è nemmeno necessario scaricare alcun software aggiuntivo: il minimo indispensabile è già disponibile sul tuo cellulare. Il vantaggio principale di questo metodo è la sua semplicità e accessibilità. Il tuo smartphone è sempre a portata di mano, quindi puoi effettuare una registrazione improvvisata in pochissimo tempo.

Suggerimenti per la registrazione della chitarra

Ed ora alcuni consigli utili sia per i principianti che per i musicisti esperti.

Non dimenticare le correlazioni di fase

Il famoso produttore e ingegnere del suono Oz Craggs ritiene che la correlazione di fase tra i microfoni sia fondamentale per la qualità della registrazione.

I problemi di fase si verificano perché il suono raggiunge un microfono prima dell'altro durante la registrazione. Ciò provoca una distorsione del suono.

È possibile verificare il corretto posizionamento dei microfoni utilizzando un amplificatore, una DAW e un reamp box. Le forme d'onda del suono dovrebbero essere allineate sullo schermo del computer. Assicuratevi che i microfoni siano posizionati correttamente prima di iniziare la registrazione.

La scelta del plettro giusto è importante

Prima di registrare o esibirsi, è importante scegliere il plettro giusto. Quelli morbidi sono adatti per la batteria, quelli duri per il groove. È meglio preparare in anticipo alcuni plettri di ottima qualità per le diverse parti.

Ciò consentirà di modificare il suono dello strumento anche senza ulteriori regolazioni dell'attrezzatura. Un plettro morbido, ad esempio, aiuterà a eliminare un suono inutilmente aspro, mentre uno duro aggiungerà energia ed espressività.

Accordatura della chitarra

Una registrazione di buona qualità inizia, ovviamente, con uno strumento perfettamente accordato. Una chitarra accordata correttamente non produrrà tintinnii, altri rumori fastidiosi o perdite di accordatura. Ma soprattutto, renderà lo strumento più facile da suonare per il musicista.

Il termine "accordatura" comprende la regolazione delle corde, dei pickup, il controllo del foro e dell'ancoraggio. Altrettanto importante è la condizione delle corde della chitarra. Prima di suonare lo strumento, è meglio procurarsi un set di corde nuove e lasciarle allungare. Se non è possibile cambiare le corde, è possibile almeno pulirle con un panno imbevuto di alcool. È consigliabile controllare l'accordatura dello strumento prima di ogni registrazione.

Cercate di ottenere lo stesso suono che desiderate ottenere nella registrazione

Quando registri una chitarra elettrica, inizia sempre controllando lo strumento e la sua accordatura. Se è "in linea", regola il suono sui pannelli degli effetti e sull'amplificatore.

Prima di registrare, dovreste ottenere la stessa qualità del suono che desiderate ottenere durante il processo. Un approccio di questo tipo vi farà risparmiare molto tempo e fatica.

Isolare l'amplificatore

Se la registrazione avviene in una stanza piccola, un amplificatore appoggiato sul pavimento può risuonare con il pavimento stesso. Inevitabilmente, la qualità del suono ne risentirà. Otterrete frequenze basse indesiderate nella vostra registrazione, che la renderanno "sporca". Per evitare questo problema è sufficiente separare l'amplificatore dalla superficie.

Conosci i tuoi amplificatori

Le prestazioni del tuo amplificatore hanno un impatto notevole sulla qualità della registrazione. I prodotti a valvole hanno un certo "punto di partenza" al raggiungimento del quale il suono cambia. Diventa più morbido, più profondo e più "valvolare". Non è sempre una cosa positiva; in alcuni casi, una canzone richiede un suono completamente diverso.

È inoltre generalmente accettato che gli amplificatori suonino al meglio al 70-80% del volume massimo. Questo vale per qualsiasi tipo di amplificatore, valvolare o a transistor. Tuttavia, non è necessario "spingere" immediatamente il volume, ma lasciare tempo agli amplificatori per riscaldarsi. È bene ricordare che a volte un amplificatore piccolo e a bassa potenza è più appropriato di un'unità da 100 watt.

I musicisti dovrebbero essere consapevoli delle capacità delle loro apparecchiature e sapere esattamente quando raggiungeranno un punto di cambiamento, in modo da poter sfruttare questa caratteristica a loro vantaggio.

Essere consapevoli delle caratteristiche della stanza

Il suono dello strumento e dell'amplificatore dipende dalle dimensioni e dalla forma della stanza in cui si trovano. L'utilizzo di un amplificatore potente in una stanza piccola può causare onde stazionarie. Per evitare tali fenomeni indesiderati, l'unità dovrebbe essere montata con un angolo di 45 gradi rispetto a entrambe le pareti. Tale posizionamento impedirà l'amplificazione delle onde sonore.

Modificare la frequenza con il microfono

Le chitarre e gli amplificatori sono solitamente dotati di manopole di controllo del tono. Queste sono facili da usare, ma c'è il rischio di esagerare e ottenere un suono troppo aspro. C'è un altro modo per regolare il suono: cambiando la posizione del microfono rispetto agli altoparlanti.

Più il microfono è vicino al centro dell'altoparlante, più alti e bassi ci saranno nella registrazione. Allontanando il dispositivo dal centro si otterrà una gamma media più ricca. Anche la modifica dell'angolo del microfono rispetto al centro dell'altoparlante influisce sul suono. Spostandolo di 45 gradi rispetto alla sorgente sonora si ridurrà la gamma medio-alta. Spostandolo nella direzione opposta si aggiungeranno al suono le frequenze medio-basse.

Il microfono ha un effetto significativo sul tono dell'amplificatore. Spesso, la semplice sostituzione di questo dispositivo può migliorare qualitativamente il suono di una traccia o integrarlo nel mix. Due microfoni consentono di selezionare la traccia migliore o di mixarle. Tuttavia, è meglio iniziare la ricerca del suono migliore con un solo microfono.