Gitaar bladmuziek lezen

Author Avatar
Author
Antony Tornver
Published
February 21, 2022
Gitaar bladmuziek lezen

Het is leuk om nieuwe muziek te ontdekken. Je wilt meteen de akkoorden, solo's en gitaararpeggio's uitzoeken, al deze schoonheid leren en eindeloos herhalen. Maar niet iedereen kan een liedje op het gehoor uitzoeken. Bovendien kost het veel tijd om het uit te zoeken. Daarom moeten muzikanten weten hoe ze gitaarpartituren moeten lezen. We lezen bladmuziek wanneer we nieuwe oefeningen leren om onze techniek aan te scherpen, wanneer we klassiekers of wereldberoemde hits leren spelen en wanneer we geliefde nummers analyseren.

Weten hoe je gitaarnoten moet lezen is ook handig als je in een groep werkt. Muzikanten zijn gewend om muzikale ideeën te delen, tips uit te wisselen en elkaar te helpen bij het bedenken van melodieën en harmonieën. Het is zelfs noodzakelijk om te voorkomen dat je een nieuw gecomponeerde lijn vergeet. Dan kun je ernaar terugkeren, het verfijnen en verder ontwikkelen. Bekijk hoe je bladmuziek en symbolen voor gitaar in verschillende notatieformaten kunt lezen.

Notatiemethoden

 De traditionele en universele methode voor alle spelers is de standaard muzieknotatie die op de notenbalk wordt geschreven. Deze kan worden gebruikt om de partij van elk instrument vast te leggen. Afgestudeerden van muziekscholen en klassieke scholen hebben meestal een goede kennis van bladmuziek, of kennen in ieder geval de basis. Het lezen van gitaarbladmuziek en het direct spelen op de toets is een vaardigheid die jaren kost om onder de knie te krijgen. Als je alleen hebt geleerd om noten te herkennen en de duur ervan te begrijpen, is dat al een prestatie. 

Traditional musical notation

Voor veel gitaristen is het beheersen van akkoorden voldoende. Ze hoeven niet in detail te begrijpen hoe ze gitaarnoten moeten lezen. Ze weten welke snaren ze moeten indrukken om een bepaald akkoord te krijgen. Door de vingerzettingen te veranderen, creëren ze harmonische sequenties en kunnen ze bijvoorbeeld zichzelf begeleiden terwijl ze zingen. Maar om dit te kunnen doen, moet je akkoordsymbolen en de diagrammen die de vingerzettingen weergeven, leren. 

Bm chord diagram

En misschien wel de meest gebruikelijke manier voor gitaristen van alle niveaus om gitaarnoten te lezen, is tablatuur. Deze kan zowel door beginners als door professionele spelers worden gebruikt. Het is een handige en flexibele notatie. Hiermee kun je een harmonische of melodische partij op een algemene manier weergeven, zonder details. Maar voor dit formaat geven veel symbolen slagen en ritmische nuances aan. In dit artikel zullen we notaties en akkoordnotatie in alle drie de soorten bekijken, maar we zullen speciale aandacht besteden aan tablatuur. 

Tablature in simplified form

Hoe gitaarbladmuziek in klassieke notatie te lezen

 De notenbalk bestaat uit vijf lijnen. Noten worden weergegeven als notenhoofdjes die op of tussen de lijnen worden geplaatst. Noten die buiten de notenbalk vallen, worden op hulplijnen geschreven (bijvoorbeeld de middelste C in de G-sleutel). Het gekrulde symbool aan het begin is de G-sleutel. Het geeft aan dat de eerste lijn E is, de tweede G, de derde B, de vierde D en de vijfde F (de posities verschillen in de F-sleutel). Tussen, onder en boven de lijnen staan de noten D, F, A, C, E, G. Om gitaarnoten te kunnen lezen, moet je weten waar ze op de toets voorkomen. Hier zijn ze. 

C major scale in two octaves on the fretboard

De C-majeur- en A-mineurtoonladders passen van nature op de toets. Op de piano komen de witte toetsen overeen met deze noten. Om kruizen, mollen of noten uit andere toonsoorten aan te geven, gebruiken we kruis- en molsymbolen, en natuurlijke tekens heffen eerdere voortekens op. Dit is voldoende om een basiskennis te krijgen van het lezen van noten op de gitaar. Laten we hier niet dieper ingaan op de volledige notatietheorie.

Het is echter belangrijk om een algemeen idee te hebben van ritme en nootduur. Ritme is moeilijker te lezen dan nootkoppen. Aan het begin van een notenbalk, na de sleutel, zien we de maatsoort. Meestal is dat "4/4" — vier kwartnoten. Dit betekent dat de maat is verdeeld in vier kwartnoten, geteld als "één-twee-drie-vier". Twee halve noten of één hele noot kunnen in plaats daarvan de maat vullen. En we kunnen deze onderverdelen in achtste noten ("één-en-twee-en-drie-en-vier-en"), zestiende noten of nog kleinere waarden. Rusten komen ook in al deze duurvoeringen voor. Door ze te combineren ontstaan ritmische patronen. Hier is de volledige set nootwaarden.

Whole note and whole rest (rest placed below the fourth line)
Half note and half rest (rest placed above the third line)
Quarter note
Eighth note

Sixteenth note
Sixteenth note

Thirty-second note
Sixty-fourth note

Lijkt het moeilijk? Het lezen van gitaarpartituren in klassieke notatie is over het algemeen een uitdaging. Om de duur van de noten meteen te begrijpen, moet je al een redelijk gevorderd niveau hebben. Maar niet alle muzikanten hebben dit nodig, dus gebruiken we vaak eenvoudigere formaten. Er zijn gemakkelijkere manieren om gitaarmuziek te lezen en te schrijven. Laten we daar eens naar kijken. 

Akkorden

 Als we meerdere noten tegelijk spelen, krijgen we akkoorden: drieklanken, septiemakkoorden, sextakkoorden, nonakkoorden en meer. Traditioneel worden ze geschreven als gestapelde noten op de notenbalk. Maar het is handiger om elk akkoord een letternaam toe te wijzen en deze symbolen universeel te gebruiken. Dit maakt het lezen van gitaarnoten veel gemakkelijker. Je hebt zelfs geen notenbalk nodig; je kunt het akkoordsymbool direct boven de songtekst schrijven. De meest voorkomende basisakkoorden zijn C, Am, E, Em, D, Dm, G en F. 

Common chords in sheet music, tablature, and chart form

Maar je moet nog steeds leren hoe akkoorddiagrammen werken. De zes horizontale lijnen vertegenwoordigen de snaren: de laagste (dikste) onderaan en de hoogste (dunste) bovenaan. Ze zijn ondersteboven getekend omdat dit overeenkomt met het zicht van de gitarist wanneer hij naar de toets kijkt. De verticale lijnen vertegenwoordigen frets. Stippen geven aan waar je de snaren moet indrukken. Er zijn ook gedraaide diagrammen waarbij de snaren verticaal staan en de frets horizontaal. Nu weet je hoe je gitaarbladmuziek met akkoordsymbolen en diagrammen moet lezen. 

Componisten en jazzmuzikanten gebruiken een nog flexibelere methode. Zij lezen akkoorden volgens de toonladdergraad en markeren ze met Romeinse cijfers. In A mineur is Am bijvoorbeeld I, Bdim is II, C is III, Dm is IV, Em is V, F is VI en G is VII. Wanneer muzikanten naar een andere toonsoort moeten transponeren, herschrijven ze niet de akkoordletters, maar zetten ze dezelfde cijfers over naar de nieuwe toonsoort. Dit is een andere manier waarop gitaarmuziek in de bredere muziekwereld wordt geïnterpreteerd. 

Tablatuur

Tabulatuur ontstond toen klassieke notatie werd gecombineerd met akkoorddiagrammen. Dit is de handigste manier om gitaarpartijen te noteren, of het nu akkoorden of melodieën zijn. Terwijl standaardnotatie voor elk instrument kan worden gebruikt, is tabulatuur speciaal ontworpen voor gitaar – en voor ukelele, die vier lijnen in plaats van zes gebruikt. 

Hoe lees je gitaarbladmuziek in tabulatuur? Net als in akkoorddiagrammen vertegenwoordigen de horizontale lijnen de snaren: de laagste onderaan en de hoogste bovenaan. De cijfers geven aan welke fret je moet indrukken. Lees van links naar rechts en speel de noten in volgorde. Een "0" betekent dat je de open snaar moet spelen. Het proces is eenvoudig – bijna alsof je een visueel spel volgt. Hier is een voorbeeld. 

Hier wordt de melodie gecombineerd met akkoorden. Eerst zien we een akkoordvorm van drie noten: de linkerhand drukt de snaren op de eerste, derde en tweede fret in. Vervolgens spelen we de open eerste snaar en plaatsen we een soortgelijke akkoordvorm op verschillende snaren. Enzovoort. Als je naar het hele stuk kijkt, zie je dat de akkoorden worden afgewisseld met een enkele noot op de open eerste snaar. Je hoeft alleen maar de vormen te begrijpen en je vingercoördinatie te oefenen. Je ziet ook gebogen lijnen en diagonale markeringen, waar we straks op terugkomen. 

Het is erg handig om gitaarpartituren op deze manier te lezen. Maar dit is de basisvorm van tabulatuur. Het bevat helemaal geen ritmische informatie. Als je al weet hoe het stuk klinkt, kun je het in het juiste ritme spelen. Voor het ontleden van een bekend liedje werkt dit vereenvoudigde formaat goed. Maar om een nieuw deel te schrijven of het ritme ervan te markeren, heb je symbolen nodig die ritmische waarden aangeven. 

Same tablature with notation and durations

Maar zelfs deze methode geeft ons geen volledige informatie. De uitgebreide versie van tablatuur laat zien hoe je gitaarnoten met expressieve details kunt lezen, waardoor ze gepolijst, zuiver en professioneel klinken. Goede gitaristen spelen niet alleen de juiste noten, ze gebruiken ook veel technieken en subtiele fraseringsnuances. Dit alles kan ook in tablatuur worden geschreven. 

Technieken in tabs 

Hammer-on. Deze techniek staat ook bekend als stijgend legato. Als je gitaarbladmuziek leest, zoek dan naar gebogen lijnen die twee cijfers met elkaar verbinden. Dit geeft aan dat de noten vloeiend en zonder onderbreking moeten worden gespeeld. Op de piano doe je dit door de eerste toets los te laten terwijl je de volgende indrukt. Op de gitaar heeft de eerste noot een duidelijke aanslag, terwijl de tweede noot dat niet heeft. 

Om een hammer-on in tabulatuur te spelen, sla je de eerste noot aan met de plectrum en tik je vervolgens met een vinger van je linkerhand op de volgende fret zonder de eerste vinger op te tillen. In tekstvorm wordt een hammer-on aangeduid met een "h" of soms een "^", zoals in "5h6" of "5^6". 

Hammer-on

Pull-off. Dit is de tegenovergestelde richting: dalend legato. In teksttabs wordt dit genoteerd met "p" of soms "^", zoals in "6p5" of "6^5". Een pull-off wordt ook weergegeven met een gebogen lijn. Je fret twee noten, speelt de hogere met een plectrum en trekt dan je vinger van de snaar zodat de lagere noot klinkt. 

Pull-off

Mute (dode noten). X-vormige notenhoofden of "x"-markeringen geven gedempte noten aan. Leg je linkerhand lichtjes op de snaar zonder deze in te drukken en sla erop met het plectrum. Het geproduceerde geluid is percussief en toonloos. Deze dode noten worden gebruikt om ritmische textuur toe te voegen aan een solo of om aanhoudende melodielijnen te onderbreken. 

Mutes

Palm muting. Je kunt ook 'pm' zien staan. Dit betekent Palm Muting, een techniek die een gedempte klank produceert waarbij de toonhoogte nog steeds hoorbaar is. Om dit te spelen, fret je de noot normaal en laat je de rand van je plectrumhand lichtjes op de snaren rusten in de buurt van de brug terwijl je tokkelt. 

Palm muting

Slide. Slides worden weergegeven met een schuine streep ('/'), 'sl' of een rechte lijn tussen de fretnummers. Speel de eerste noot met het plectrum en schuif je vinger naar de tweede noot zonder deze op te tillen. Slides kunnen naar boven of naar beneden gaan. 

Slides

Bend. In tablatuur worden bends weergegeven met een "b" (bijvoorbeeld "7b9"). Fret de noot, sla hem aan en druk de snaar zodat de toonhoogte stijgt tot de doelgreep. Het tweede getal geeft de doeltoonhoogte aan. Bends kunnen ook worden weergegeven met gebogen of schuine lijnen.

Bend

Whammy bar-techniek. Niet alle gitaren hebben een tremolo (whammy) bar. Als de tab symbolen zoals "7\5/7" gebruikt, betekent dit dat je de toonhoogte snel verlaagt door de bar in te drukken en weer terug te brengen. Het getal tussen de schuine strepen geeft aan met hoeveel halve tonen de toonhoogte wordt verlaagd. De techniek kan ook worden weergegeven met een "v". 

Whammy bar dips

Vibrato. Vibrato wordt gebruikt bij bijna elke aangehouden gitaarnote. In tabulatuur wordt dit weergegeven met '~'. Druk de noot aan, speel hem en beweeg je vinger zachtjes op en neer om de toonhoogte te moduleren. De beweging moet subtiel en ritmisch zijn. Een sterker vibrato kan worden gecreëerd door de vinger lichtjes langs de snaar te laten glijden. 

Vibrato

Triller. Een triller is een snelle afwisseling tussen twee noten, meestal gespeeld als herhaalde hammer-ons en pull-offs. Het kan worden aangegeven als "tr" of "tr~~~~". Trillers worden op de gitaar gebruikt om spanning en expressieve energie te creëren voordat ze worden opgelost. 

Trill

Tremolo. Wanneer een enkel cijfer vele malen wordt herhaald in tablatuur, wordt de noot herhaaldelijk gespeeld. Om een zeer snelle herhaling aan te geven — zestiende noten, drieëntwintigste noten of vierenzestigste noten — wordt in tabs 'TR' gebruikt. Soms wordt dit gevolgd door '~' om de geschatte lengte aan te geven. 

Tremolo

Tapping. Tapping is een uitbreiding van de hammer-on-techniek waarbij met een vinger van de rechterhand op een fret wordt geslagen, in tabbladen weergegeven als 't'. Een reeks als '5h7t10p7p5' betekent hammer-on, tap en pull-off-acties uitgevoerd door beide handen. Tapping verhoogt de snelheid en produceert een kenmerkend geluid. 

Tapping

Harmonischen. Harmonischen creëren een zachte, luchtige toon. Natuurlijke harmonischen worden weergegeven met punthaken ('<>'). Raak de snaar lichtjes aan boven de metalen fret, sla de noot aan en til je vinger op. Natuurlijke harmonischen komen voor op de 12e, 7e en 5e fret. Kunstmatige harmonischen kunnen overal worden geproduceerd, maar vereisen oefening. 

Praktische tips voor het lezen van gitaarnotatie

Begin met het leren van akkoorden. Het beheersen van basisakkoordvingeringen is eenvoudig. Oefen vervolgens het wisselen tussen akkoorden. Dit helpt je om soepel van akkoord te wisselen zonder het ritme te verliezen. Door overgangen te herhalen, bouw je spiergeheugen op en al snel zullen je handen automatisch bewegen. Als je de vormen eenmaal onder de knie hebt, zul je akkoorden snel herkennen in tablatuur.

Leer gitaarnoten in fasen lezen. Oefen eerst met het vinden van de fret en snaar die door het nummer worden aangegeven. Dit is eenvoudig: het doel is om snelheid en nauwkeurigheid op te bouwen. Oefen vervolgens verschillende articulaties en technieken. Je hebt zelfs geen specifieke tab-voorbeelden nodig; je kunt zelf eenvoudige oefeningen maken. De derde fase is het leren van ritmes. Als je ritmepatronen snel begrijpt, ben je bijna aan de top. Het enige wat nog overblijft is klassieke notatie.

Oefen met echte liedjes. Je hebt geleerd hoe je gitaarnoten moet lezen, maar echt leren doe je door ze toe te passen. Beperk je niet tot de voorbeelden in dit artikel. Neem tablatuur voor populaire liedjes, solo's, riffs en bruggen en kijk hoe beroemde nummers in elkaar zitten. Dit helpt je niet alleen bij het lezen van gitaarbladmuziek, maar onthult ook de muzikale logica achter grote componisten en gitaristen.

Gebruik handige software. Programma's zoals Guitar Pro zijn gemaakt om met tabbladen te werken. Je kunt gitaarbladmuziek lezen die door anderen is geschreven of je eigen bladmuziek maken. Met deze programma's kun je articulaties, ritme, geluid en arrangementen aanpassen en indien nodig andere instrumenten toevoegen.

Werk met sequencers

Sommige muziekopnamesoftware bevat een notatiemodus. Je plaatst noten op een raster terwijl je een virtueel pianoklavier bekijkt. De software zet vervolgens alles om in klassieke notatie. Dit helpt je vertrouwd te raken met de duur van noten en leert je hoe je gitaarnoten op de notenbalk kunt lezen. 

Conclusie

Je hebt geleerd over akkoordsymbolen, gekeken naar alfabetische en numerieke notatie en begrepen hoe akkoorddiagrammen zijn opgebouwd. We hebben kort de standaard klassieke notatie bekeken en uitgelegd hoe ritme wordt weergegeven. En we hebben uitgebreid aandacht besteed aan de handigste notatiemethode voor gitaristen – tablatuur – en de technieken die daarin worden uitgedrukt.

Niet iedereen hoeft te weten hoe gitaarnoten te lezen. Maar het helpt je om onbekende muziek sneller te leren en te begrijpen wat er op de toets gebeurt. Als je alles in dit artikel tot je neemt, de aanbevelingen opvolgt en de technieken die je hebt geleerd oefent, zul je je gitaarvaardigheden met verschillende niveaus verbeteren. Wacht niet – begin nu.

Author Avatar
Author
Antony Tornver
Published
February 21, 2022
music theory
Make Music Now.
No Downloads, Just
Your Browser.
Start creating beats and songs in minutes. No experience needed — it's that easy.
Get started