Jak i gdzie zacząć tworzyć muzykę elektroniczną?
W tym artykule przedstawiamy pomysły, które mogą Cię zainspirować, oraz pomocne wskazówki dotyczące tego, jak nawiązać pierwszy kontakt ze światem dźwięków, na co należy zwrócić uwagę i jakie instrumenty wypróbować w pierwszej kolejności. Znajdziesz tu również porady, które z pewnością pozwolą Ci zaoszczędzić czas i pomogą stworzyć wizję tego, co musisz zrobić na pierwszym etapie swojej drogi od całkowicie początkującego do eksperta w dziedzinie produkcji muzycznej. Dobry początek to połowa sukcesu. Oto nasze podejście.
Pasja jest kluczem
Oczywiście, jak każdy proces twórczy związany z muzyką, wymaga od Ciebie pasji do muzyki, cierpliwości w trakcie pracy, dbałości o szczegóły, a także wyczucia dźwięku, które pozwoli Ci dostrzec wszystko, co słyszysz. Jeśli chodzi o uczucia, są one jednym z ważnych przewodników na tej drodze, uczucia są naturalne, płyną, tworzą chemię. Nie ma podobnych muzyków, każdy stosuje swoje osobiste uczucia, wyrażenia, doświadczenia, nawet jeśli grają tę samą kompozycję lub śpiewają tę samą piosenkę. Po pewnym czasie pracy z muzyką zdajesz sobie sprawę, że zacząłeś słyszeć głębiej i szerzej, dostrzegasz osobliwości, których wcześniej nie zauważałeś.
Po raz pierwszy masz do czynienia z muzyką z punktu widzenia twórców i pojawia się pomysł, aby stworzyć własną melodię, rytm lub piosenkę. Nie poddawaj się! Obecnie dostępnych jest wiele narzędzi cyfrowych do produkcji muzycznej. Nazywa się to DAW. Nie ma „obiektywnie” najlepszego DAW. Zależy to od preferencji. Wiele programów DAW ma możliwość tworzenia świetnej muzyki.
W tej chwili masz pod ręką oprogramowanie, które jest świetne w swoim rodzaju, aby zacząć realizować swoje pomysły, zanurzyć się w muzycznym wszechświecie i otworzyć dla siebie nowy wymiar.
W tym artykule nie będziemy się skupiać na sprzęcie, ale raczej na samym procesie. Najważniejsze narzędzia, które musisz mieć na początku przygody z produkcją muzyki elektronicznej, to komputer i słuchawki douszne. Reszta jest dodatkiem, ale na początku nie jest niezbędna. Jeśli Twoi sąsiedzi i znajomi nie mają nic przeciwko, możesz kupić parę głośników monitorowych, aby poczuć obraz stereo, niskie tony i drobne szczegóły w miksie. Jeśli obecnie ich nie posiadasz, zapisz sobie, aby w przyszłości kupić parę monitorów studyjnych, które będą Ci odpowiadać.
Jeśli posiadasz klawiaturę MIDI z klawiszami fortepianowymi dowolnej wielkości, to świetnie, ponieważ uczucie grania nut poprzez naciskanie klawiszy fortepianowych pomaga przyspieszyć proces nauki, więc pomyśl o zakupie takiej, która będzie odpowiadała Twoim potrzebom w najbliższej przyszłości. Jeśli obecnie nie posiadasz żadnej, po prostu użyj klawiatury laptopa lub komputera do grania nut. Amp Studio obsługuje zarówno zewnętrzne kontrolery MIDI, jak i klawiaturę komputera, dzięki czemu możesz grać nuty i wirtualne instrumenty bez potrzeby korzystania z zewnętrznego urządzenia kontrolera.
Pomysł…
Z pewnością jest coś, co motywuje Cię do rozpoczęcia przygody z produkcją muzyki elektronicznej. Jeśli w Twojej głowie pojawia się jakiś styl muzyczny lub utwór, który Cię inspiruje i motywuje do stworzenia czegoś podobnego, jest to świetny punkt wyjścia i często stanowi impuls do działania. Wykorzystaj to jako punkt odniesienia dla swoich pierwszych kroków. Mówiąc prościej, dobrze jest mieć „utwór referencyjny”. (W zaawansowanym procesie produkcji muzycznej istnieje taka definicja, że „utwór referencyjny” to utwór, który Cię inspiruje i daje Ci wyobrażenie o tym, jak powinien brzmieć Twój przyszły utwór pod względem masteringu, nastroju, groove'u lub czegokolwiek innego, i może służyć jako przykład pożądanego brzmienia w przyszłości.
Muzyka składa się z połączenia trzech podstawowych elementów: melodii, harmonii i rytmu. Struktura rytmiczna utworu dyktuje, kiedy nuty są grane, jak długo i z jakim naciskiem. Mówiąc prościej, rytm sprawia, że poruszamy się w rytm muzyki, a melodia i harmonia nadają nastrój i opowiadają historię.
Jeśli mówimy o początkujących artystach, którzy być może nigdy wcześniej nie mieli do czynienia z muzyką, stworzenie harmonicznej melodii może być trudnym zadaniem (przeczytaj o super narzędziu Chord Creator do tworzenia melodii, szczególnie pomocnym dla początkujących), jednak stworzenie prostego rytmu lub rytmu nie jest wcale takie skomplikowane. W rzeczywistości rytm jest istotną częścią rytmu. Możesz spróbować zacząć interakcję z dźwiękiem, tworząc rytm. Wystarczy użyć kicku i snare'a, aby stworzyć rytmiczny wzór dla przyszłych projektów. Wybierz tempo, które uważasz za odpowiednie dla swojego utworu. Tempo to szybkość, z jaką odtwarzany jest utwór muzyczny, organizując kompozycję w perspektywie czasu. Amp Studio umożliwia odkrywanie i tworzenie rytmu za pomocą różnych próbek perkusji i elementów perkusyjnych przy użyciu wirtualnego urządzenia o nazwie Drumplr. Zawiera ono 17 banków łączących różne kicki, werble, klaszczenia, hi-haty, rims i inne instrumenty perkusyjne związane z różnymi stylami.
Wybierz zestaw z dźwiękami, które Ci się podobają, a następnie dostosuj parametry każdego sampla, aby zmienić jego domyślne brzmienie. Odkryj, jak zmiana parametrów wpływa na brzmienie i jak można to wykorzystać w procesie twórczym.
W Amped Studio znajduje się również fajne narzędzie o nazwie XY beat, które może dać Ci pomysł i wybór różnych beatów i rytmów, szczególnie jeśli jesteś początkującym producentem muzycznym. Używaj go w połączeniu z Drumplr. XY beat oferuje mnóstwo gotowych beatów perkusyjnych w różnych gatunkach oraz duży pad XY, którego można używać do płynnego łączenia ich ze sobą. Możesz załadować cztery różne rytmy i stworzyć występ na żywo, który pozwoli Ci wymyślić nowe rytmy, nagrać je i wkleić do swojego projektu Amped Studio.
Spróbuj zastosować różne efekty i posłuchaj, jak zmieniają one brzmienie. Kiedy wzór rytmu jest gotowy, przejdź do tworzenia melodii i nałożenia jej na rytm. Wszystkie instrumenty, które wytwarzają dźwięki muzyczne – instrumenty klawiszowe, smyczkowe, dęte drewniane i blaszane – służą do tworzenia harmonii i melodii. W tym celu Amped Studio oferuje wybór wielu różnych instrumentów wirtualnych, które są zawarte w odtwarzaczu GM (urządzenie jest dostępne w ramach podstawowego planu subskrypcji), lub można syntetyzować własne unikalne dźwięki za pomocą różnych syntezatorów dostępnych w studiu.
Zapoznaj się z przeglądem unikalnych syntezatorów Amped Studio: Volt (dostępny dla użytkowników Premium) i Volt Mini.
Aby stworzyć swoją pierwszą melodię w Amped Studio, możesz skorzystać z narzędzia pomocniczego dla początkujących muzyków – Chord Creator. Jest to niezbędne narzędzie dla początkujących, które pozwala szybko rozpocząć proces produkcji muzycznej, rozwijać umiejętności i kreatywność. Działa ono w połączeniu z instrumentem muzycznym lub syntezatorem, na którym chcesz stworzyć melodię. Oto szczegółowy opis i samouczek wideo.
Jeśli grasz na syntezatorze Volt, każde ustawienie wstępne ma listę parametrów, które zmieniają domyślną teksturę dźwięku, barwę, szerokość, sustain itp. Eksperymentuj i zwracaj uwagę na zmiany, to podstawa syntezy.
Często podczas pracy nad jednym pomysłem nagle słyszysz kolejny, przeglądając wiele dźwięków i kombinacji, znajdujesz coś i możesz wykorzystać ten fragment w innych utworach. Dzięki Ambed Studio możesz zachować ten fragment jako plik midi. A jeśli chodzi o syntezator z nowymi presetami, które odkryłeś, użytkownicy mogą zapisać nowe presety w swoim niestandardowym banku presetów.
Możesz też po prostu zachować świeży pomysł, zapisując go jako nowy projekt. Może to być dla Ciebie kolejna inspiracja. Wróć do niego później w swoim laboratorium muzycznym i rozwijaj kolejny pomysł. Podtrzymuj ogień inspiracji.
Proces ten polega na poszukiwaniu, obserwacji, odkrywaniu i nagle – masz to.
Posłuchaj dostępnych wariantów i daj się zaskoczyć bogactwem świata, do którego wkraczasz. Znajdziesz tu z pewnością wiele melodii, które czekają, aż je odkryjesz.
Graj muzykę, twórz muzykę
Graj muzykę, potraktuj to jak grę, a wszystko stanie się jasne. Granie w gry z przyjaciółmi to świetna zabawa. I jeszcze jedna rada: dziel się swoją muzyką z przyjaciółmi, twórzcie muzykę razem. Amped Studio pozwala dzielić się projektami i współpracować.
Zanurz się w procesie odkrywania nieskończonej przestrzeni dźwiękowej i twórz muzykę.
