Jak pisać teksty piosenek

1. Najlepszym sposobem na uzyskanie dobrego pomysłu jest posiadanie wielu pomysłów

Udana kreatywność wymaga wielu pomysłów. W procesie poszukiwania kreatywności nie należy odrzucać żadnych pomysłów jako złych. Ważne jest, aby odłożyć na bok krytyczne myślenie, dopóki nie ukończysz tekstu lub nie nagraj pierwszego demo utworu. Należy pamiętać, że wiele znanych zespołów może napisać około 100 piosenek, z których tylko 10 pojawi się na ostatecznym albumie. Oznacza to, że około 90% utworów, które tworzą i nagrywają na taśmach demo, pozostaje niedocenionych. Na przykład Prince był znany z nagrywania albumu demo co dwa tygodnie. Dlatego przed wydaniem nowego albumu ważne jest, aby napisać wiele różnych utworów i wybrać z nich najlepsze.

2. Przyzwyczaj się do nagrywania demo

Niech nagrywanie demo stanie się codziennym nawykiem. Staraj się robić to tak często, jak to możliwe. Na przykład ja używam do tego specjalnych aplikacji na smartfonie i laptopie. Naucz się szybko i skutecznie tworzyć demo, korzystając ze sprawdzonej metody. Nie bój się eksperymentować z dostępnym sprzętem, ponieważ nagrywanie demo nie wymaga drogiego sprzętu.
Zwróć szczególną uwagę na nagrywanie wokalu, ponieważ często jest on kluczowym elementem utworu, łączącym melodię i tekst. To normalne, że podczas nagrywania wokalu czujesz się nieśmiały, nawet we własnym domu. Jednak im więcej ćwiczysz, tym łatwiejsze staje się to zadanie. Po prostu zacznij nagrywać i buduj swój wokal, nawet jeśli kompozycja nie jest jeszcze ukończona i nie jesteś pewien swojego pomysłu. Słuchanie swoich nagrań pomoże Ci zrozumieć, jak Twoja piosenka brzmi dla słuchaczy. Nie zapomnij również podzielić się swoimi demo z członkami zespołu, przyjaciółmi i rodziną, aby sprawdzić, jak się sprawdzają.
Kolejna wskazówka: zachowaj wszystkie swoje demo. Pomoże Ci to zobaczyć całkowitą liczbę napisanych piosenek i śledzić swoje postępy. Nie ma powodu, aby usuwać te nagrania, ponieważ zajmują one niewiele miejsca na komputerze w formacie MP3. Daje to również możliwość uwolnienia umysłu od starych pomysłów i skupienia się na tworzeniu nowych.

3. Zapisuj pomysły na teksty, gdy tylko się pojawią

Wybierz metodę, która najbardziej Ci odpowiada, aby zapisywać pomysły na teksty piosenek, gdy tylko przyjdą Ci do głowy. Pomysł na tekst piosenki może być czymkolwiek – frazą, zdaniem, rymem, a nawet jednym słowem, które Ci się podoba. Anthony Kiedis z zespołu Red Hot Chili Peppers używa do tego celu notesu. Ja wolę zapisywać pomysły w pliku tekstowym na smartfonie. Ważne jest, aby nie odkładać pisania do powrotu do domu, ponieważ możesz zapomnieć o inspiracji. Zapisuj pomysły tu i teraz.
Pamiętaj o zasadzie „nie usuwaj”. Twoja ocena pomysłów może się z czasem zmienić. To, co wczoraj wydawało się świetne, dziś może wydawać się porażką. Ale kiedy ponownie usiądziesz do pisania, będziesz żałować, że nie pamiętasz tego pomysłu. Zapisuj wszystkie swoje notatki. Często zdarza mi się, że pomysły zapisane rok lub dwa lata temu stają się podstawą nowej piosenki. Plik tekstowy może być źródłem inspiracji: kiedy utkniesz z pomysłem lub chcesz dodać trochę oryginalności do swojej piosenki, po prostu przeczytaj go ponownie. To może bardzo pomóc. W ten sposób powstają często świetne piosenki.

4. Wypróbuj nietypowe schematy rymów

Cechą charakterystyczną mojego podejścia do pisania piosenek jest stosowanie niestandardowych schematów rymów i struktur. Wykorzystanie rymów wewnętrznych (takich jak „wiosną pod księżycem”) sprawia, że teksty są bardziej harmonijne i melodyjne. Złożone rymy mogą dodać klarowności i zainteresowania solówce na gitarze akustycznej.
 Jeśli czujesz się pewnie, zaryzykuj odejście od standardowych schematów rymów, takich jak AABB lub ABAB. Wypróbuj na przykład schemat ABBB lub ACCC. Może to być trudniejsze, ale w rezultacie uzyskasz bardziej oryginalny tekst, a piosenka, dzięki nieoczywistym rymom, zyska ciągłość brzmienia.

5. Staraj się unikać oczywistych rymów

Banalne rymy, takie jak „love-blood”, często pojawiają się w wielu piosenkach. Mogą one sprawić, że kompozycja stanie się przewidywalna i banalna. Na początku mojej kariery jako autor tekstów często używałem takich rymów. Nawet piosenka „Fuel” zespołu Metallica, która jest jedną z moich ulubionych, zawiera takie rymy.
Skuteczną metodą jest kreatywne wykorzystanie oczywistych rymów. Pomocne mogą być w tym internetowe słowniki rymów, których obecnie jest bardzo wiele. Ważne jest jednak, aby nie nadużywać ich, aby nie sprawić, że piosenki staną się monotonne i bezosobowe lub nie utknąć w ślepym zaułku rymowania.
Czasami napisanie drugiej zwrotki po pierwszej może być trudnym zadaniem. Aby przezwyciężyć stagnację twórczą, można wykorzystać fragmenty pierwszej zwrotki w drugiej. Jest to o wiele lepsze niż tworzenie nowej, ale powierzchownej zwrotki.

6. Bezsensowne teksty piosenek

Wielu muzyków buduje swoją karierę na piosenkach o abstrakcyjnej treści. Takie teksty to teksty pełne skojarzeń, gier słownych lub po prostu ekspresyjnych fraz. Kiedy słuchacze odbierają takie teksty, działają one jak katalizator emocjonalny. Piosenki, których znaczenie nie jest oczywiste lub jest nieobecne, dają publiczności możliwość poszukiwania ukrytych metafor i projektowania na nie swoich uczuć. Dodatkowo, używanie abstrakcyjnych tekstów sprzyja twórczej swobodzie, dodaje muzyce wyjątkowości i ekscentryczności oraz ogólnie poprawia umiejętności pisarskie.

7. Oszczędnie używaj tekstów bez rymów

Jest to kwestia dyskusyjna, ale nie zgadzam się z poglądem niektórych środowisk, że używanie wersów bez rymów automatycznie nadaje piosence większą artystyczność i głębię. Często może to być jedynie przykrywką dla słabo napisanych tekstów. Wersy bez rymów są przydatne, gdy chcesz skupić uwagę słuchacza w konkretnym momencie, ale zbyt częste ich stosowanie może sprawić, że piosenka będzie wydawać się zbyt gwałtowna, zagmatwana i pozbawiona sensu.
Jeśli nie chcesz stosować ścisłych rymów, możesz wypróbować różne techniki. Na przykład skuteczne mogą być słabe rymy lub słowa, które brzmią podobnie. Dzieje się tak, ponieważ podczas śpiewania wymawianie słów sprawia, że rym jest mniej zauważalny. Również akcent i wymowa wpływają na postrzeganie rymów. Możesz na przykład obejrzeć film na YouTube, w którym Eminem omawia, jak słowa mogą rymować się z „orange”. Nauka pisania rymowanych tekstów jest kluczem do sukcesu Twoich piosenek. Twoje rymy mogą początkowo wydawać się niedoskonałe, ale z czasem staną się bardziej wyrafinowane i nadadzą Twoim piosenkom niepowtarzalny charakter.

8. Nie bój się łamać zasad gramatycznych, aby stworzyć wers, który będzie miał odpowiednią liczbę sylab

Jest to sytuacja, w której jesteś zadowolony z napisanej frazy, ale pojawiają się problemy z jej wykonaniem. Często zauważam to w popularnych piosenkach radiowych. Zawsze zastanawiam się, dlaczego znani artyści niepotrzebnie komplikują piosenkę, dodając dodatkowe sylaby, skoro można to łatwo naprawić. Aby uniknąć przeszkód gramatycznych, możesz usunąć zbędne słowa (na przykład „i”, „także” itp.) lub zmienić ich kolejność. Możliwe jest również zmiana akcentu w słowach, aby dopasować je do melodii. Teksty piosenek mogą skutecznie pasować do utworu, nawet jeśli ich gramatyka nie jest idealna. Jeśli teksty dobrze pasują do melodii, zwiększa to ich emocjonalny wpływ i sprawia, że utwór jest bardziej atrakcyjny dla słuchacza. Czasami, aby osiągnąć ten cel, można poświęcić poprawność gramatyczną.

9. Przekleństwa są oznaką „półproduktu” muzycznego

Czasami zdarza mi się to: mam świetny pomysł na melodię, ale jedyne słowa, które przychodzą mi do głowy, okazują się nieprzyzwoite. Może to oznaczać, że kompozycja nie została jeszcze ukończona. Być może podświadomie używasz nieprzyzwoitego języka, aby wypełnić luki i utrzymać rytm. Często po kilku miesiącach znajduje się odpowiedni alternatywny tekst, który idealnie pasuje do tej samej melodii. Dlatego nie ma potrzeby spieszyć się z umieszczeniem tej piosenki na albumie. Lepiej zostawić ją jako demo i kontynuować pracę nad innymi utworami.

10. Wszystko może być źródłem inspiracji do napisania piosenki z tekstem

Nie musisz wkładać wiele kreatywnego wysiłku w tworzenie świetnej piosenki. Czasami inspiracja pochodzi z najbardziej zwyczajnych rzeczy. Napisałem sporo piosenek o prostych przedmiotach i codziennych wydarzeniach, takich jak to, co zjadłem na lunch. Kiedy nagle pojawia się niekontrolowana potrzeba napisania piosenki, może to oznaczać, że w podświadomości już dojrzewa dobry pomysł. I nie ma znaczenia, o czym jest ta piosenka. Nawet jeśli słowa wydają się nie mieć sensu, melodia i akordy mogą być genialne, a z czasem pojawi się kolejny pomysł na tekst.
 Możesz nagrać wersję demo piosenki w gatunku, który jest dla Ciebie nietypowy, napisać zabawną piosenkę, jeśli Twoje kompozycje są zazwyczaj poważne, lub smutną piosenkę, jeśli Twoje utwory są zazwyczaj radosne. Im więcej piszesz, tym bardziej proces tworzenia piosenek staje się znajomy i łatwiejszy. I pamiętaj, kluczem do napisania dobrej piosenki jest często napisanie wielu złych!