Jazzowe progresje akordów

Author Avatar
Author
Patrick Stevensen
Published
May 12, 2023

Zanim zaczniemy, chciałbym przypomnieć, że tworzenie własnego słownika akordów jest ważnym krokiem w rozwoju myślenia muzycznego. Proces ten rozwija słuch wewnętrzny, myślenie harmoniczne i umiejętność improwizacji w harmonii. Jednym ze sposobów na poszerzenie tego słownika jest analiza muzyki i tworzenie własnych klasyfikacji. Można na przykład stworzyć listę 10 progresji bluesowych lub 10 progresji akordów fusion jazzowych.

Prawdopodobnie każdy muzyk, nawet jeśli nie jest zaznajomiony z jazzem, zna tę progresję. Mówi się, że 90% wszystkich sekwencji jazzowych to wariacje tego wzorca.

Jest to sekwencja II-V-I.

Co ciekawe, schemat ten jest po prostu ruchem harmonii poprzez funkcje T-SD.

W jazzie schemat ten harmonizuje oczywiście z użyciem akordów septymowych i bardziej złożonych akordów. Oto kilka opcji w tonacji C-dur:

Ten prosty zwrot jest najlepszym początkiem do opanowania harmonii jazzowej.

Zagraj go we wszystkich tonacjach, używając różnych akordów. Oczywiście ta rewolucja jest również możliwa w tonacji molowej.

Zmiany rytmu

Ta długa progresja stała się podręcznikowa dzięki wykorzystaniu jej w utworze George'a Gershwina „I Got Rhythm”, od którego pochodzi jej nazwa.

Istnieją dwie wersje tej progresji – ośmiotaktowa i czterotaktowa.

Należy jednak pamiętać, że muzycy jazzowi wykorzystują każdą progresję jako rodzaj matrycy, którą można zmieniać w nieskończoność.

W podstawowej wersji czterotaktowej „Rhythm Changes” wygląda następująco:

Imaj7 vim7 | iim7 v7 | iiim7 VI7 | iim7 v7 |

Cmaj7 Am7 | Dm7 G7 | Em7 A7 | Dm7 G7 |

Istnieją różne opcje zmian:

  • Dodanie ruchu chromatycznego, np. Dm7 – Db7;
  • Wykorzystanie długich łańcuchów diatonicznych;
  • Zastosowanie substytucji trytonu i innych technik.

Druga fraza:

I I7 | IV iv7 | I V | I |

Cmaj7 C7 | F F7 | C G | C |

Obracanie w dół II-V-I

Jest to progresja, która brzmi bardziej złożono, ale ma prostą strukturę. Jest stosowana w standardach takich jak:

  • How High the Moon;
  • Tune Up;
  • Cherokee Joy Spring;
  • One Note Samba;
  • Solar.

| Imaj7 | % | (iim7 | V7) | Imaj7 | % | (iim7 | V7) | Imaj7 |

Cmaj7 | % | cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Jak widać, sekwencja ta opiera się na ruchu II-V-I i wykorzystaniu akordów o tych samych funkcjach. Progresja ta jest modulacyjna i przebiega przez 3 tonacje, nadając jej charakterystyczne brzmienie jazzowe.

Sekwencja z przejściowym Dim7

Jest to również powszechny wariant progresji, który wykorzystuje akordy zmniejszone septymowe do łączenia akordów.

| Imaj7 #I°7 | iim7 #II°7 | iiim7 VI7 |

Cmaj7 C#°7 | Dm7 D#°7 | Em7 A7 |

W ten sposób progresja ta łączy ruch chromatyczny i ruch kwartowo-kwintowy. Dalszy rozwój progresji polega na wykorzystaniu odwrócenia II-V-I i jego różnych wariantów.

Brzmienie tej progresji można usłyszeć w następujących standardach:

  • Cherokee;
  • Have You Met Miss Jones;
  • Joy Spring;
  • But Beautiful;
  • Ain’t Misbehavin.

Poniższa progresja opiera się na połączeniu podwójnego akordu dominantowego z akordem molowym tego samego stopnia. Nazywa się Take a Train:

| Imaj7 | % | II7 | % | iim7 | V7 | Imaj7 | % |

Cmaj7 | % | D7 | % | Dm7 | G7 | Cmaj7 | % |

Taki przebieg można znaleźć na przykład w takich standardach jak The Girl from Ipanema i Desafinado

Od jednego do czterech

Sekwencja ta również opiera się na przejściu II-V-I i jest najczęściej stosowana na początku formacji, aby nadać formom dodatkowy ruch.

| Imaj7 | (iim7 V7) | IVmaj7 |

Cmaj7 | Gm7 C7 | Fmaj7 |

Jeśli znasz podstawy bluesa, wiesz, że w takcie 5 bluesowego kwadratu zawsze używa się akordu subdominującego.

Celem tej progresji jest stworzenie „jazzowego” połączenia między taktami 3 i 5 bluesa.

Jednak progresja od pierwszego do czwartego taktu występuje również w sytuacjach niezwiązanych z bluesem. Na przykład:

  • Satin Doll;
  • Have You Met Miss Jones.

Romantyczna subdominanta

Progresja z odchyleniem w tonacji S i zestawieniem akordu durowego i molowego. Ma liryczny, miękki brzmienie.

| Imaj7 | I7 | IVmaj7 | ivm7 | iiim7VI7 | iim7V7 | Imaj7 |

Cmaj7 | C7 | fmaj7 | fm7 | Em7A7 | Dm7G7 | Cmaj7

Znamy już drugą frazę tej progresji.

Zmiany rytmiczne Bridge

W mostku tradycyjnej formy jazzowej istnieje wiele opcji ruchu harmonii, ale najpopularniejszy jest ruch akordów dominantowych septymowych wokół piątego kręgu. W tym przypadku każdy akord jest grany przez 2 takty.

Przykładem takiej progresji jest E7-A7-D7-G7. Progresja ta znana jest również jako progresja ragtime, ponieważ była szeroko stosowana w tym gatunku muzycznym.

Możliwe jest również użycie akordów molowych typu II-V.

| Bm7 | E7 | Em7 | A7 |

| Am7 | D7 | Dm7 | G7 |

Chromatyczny zwrot

Jest to chromatyczna wersja sekwencji Rhythm Changes.

Najczęściej spotyka się następującą opcję:

Em7 – Eb7 – Dm7 -Db7 – C maj7

Phrygian Turn lub Stray Cat Strut Changes

Ta sekwencja, znana każdemu muzykowi, jest również z powodzeniem stosowana w jazzie. Na przykład w tej wersji:


Author Avatar
Author
Patrick Stevensen
Published
May 12, 2023
music theory
Make Music Now.
No Downloads, Just
Your Browser.
Start creating beats and songs in minutes. No experience needed — it's that easy.
Get started