Compressão de áudio

A compressão de áudio é uma das ferramentas essenciais no «arsenal» de um engenheiro de som. A mistura de faixas não fica completa sem ela. Ao criar ficheiros de áudio e faixas sem a adaptação adequada, não é possível obter o formato ideal. Mesmo a criação independente de música está relacionada com a «compressão» para os valores necessários. O ficheiro resultante soa bem, ocupa menos espaço, melhora a audibilidade de certos instrumentos musicais e torna-os mais expressivos.

Para muitas pessoas, a compressão continua sendo incompreensível e, supostamente, uma ação opcional ao misturar ficheiros de música. Neste artigo, você aprenderá sobre os benefícios da compressão, por que ela é usada e como tudo funciona. Em quais casos a compressão ajuda a obter um excelente resultado final.

Compressão na música

O que é e para que serve? A compressão pode reduzir significativamente a gama dinâmica do sinal. Originalmente, a diferença entre os sons mais baixos e mais altos é bastante significativa. Essa ferramenta permite determinar os níveis mínimo e máximo, definindo assim não apenas o volume médio, mas também o tipo de compressão.

Basicamente, uma faixa é comprimida por vários motivos:

• níveis médios de som;
• tornar o som mais natural;
• excluir distorções, «artefactos»;
• selecionar um instrumento musical específico;
• obter uma qualidade superior do ficheiro de áudio;
• diminuir o seu tamanho sem perder qualidade.

Muitas pessoas perguntam por que um ficheiro de áudio deve ser submetido a compressão. Trata-se de uma melhoria no som, preenchendo a composição com uma cobertura compreensível, trabalhando para melhorar a sua qualidade. Pode ser comparado a um artista que dá centenas e milhares de pinceladas antes que a pintura encontre a sua forma final. A compressão é essencialmente um processo semelhante.

O que acontece se não comprimir ficheiros de áudio?

A compressão de áudio é especialmente importante ao misturar voz e música. É usada ativamente ao trabalhar com vários sintetizadores. Especialmente ao gravar uma mistura ao vivo. Quase todos os compressores de áudio modernos vst ou software DAW integrado têm um recurso específico integrado que adiciona um certo tom (“ajuste”) ao som da faixa. Dessa forma, pode “fazer” com que a composição soe essencialmente diferente – no formato necessário.

Uma faixa não comprimida sem compressão soa seca, artificial, sem vida. As faixas sonoras ficam isoladas, não se combinam umas com as outras. Soam separadas. Se não planeia adicionar equalizadores complexos, efeitos, deve recorrer à ferramenta descrita. Além disso, está disponível para todos. A composição ficará mais clara, mais compreensível, o seu som será consistente. Ouvir essa música, independentemente do género, será confortável. Especialmente num bom sistema acústico.

A compressão excessiva na produção musical deve ser evitada. Neste caso, tudo é bom com moderação. Uma vez que a compressão intensa leva ao desfoque reverso, o som em si pode tornar-se muito baixo, inexpressivo, monótono. Embora a compressão permita obter um som original e confortável, se exagerar na compressão, todas as tentativas de tornar a faixa mais qualitativa e melhor perderão o seu significado.

Como funciona a compressão de áudio

Pela primeira vez, o processo de compressão de um sinal de áudio foi abordado durante a disseminação do rádio. Na primeira metade do século XX, era a principal fonte de informação, que para muitas pessoas substituiu a leitura de jornais. Como resultado, os proprietários das estações de rádio pensaram em como tornar o sinal de transmissão mais confortável de ouvir, reduzindo vários borrões. Após testes prolongados, foi encontrado um método para suprimir os níveis mínimos e máximos de áudio. Na prática, funcionava assim: era utilizado um dispositivo especial (compressor de hardware) que igualava o volume da voz do locutor, da música e de outros sons.

Os especialistas estabeleceram, mesmo nessa altura, uma diferença significativa entre a voz humana (especialmente num tom emocionalmente agudo), a música, os efeitos de áudio e outros sinais. Por isso, foi encontrada uma solução bastante simples: igualá-los relativamente uns aos outros. Os compressores de música tornaram-se especialmente populares durante apresentações, concertos e transmissões ao vivo. O engenheiro de som não conseguia ajustar e alterar instantaneamente os parâmetros, que podiam variar a cada poucos segundos. Portanto, era impossível prescindir desse controle automático em um mixer ou intensificador de som.

O significado e o objetivo do compressor de música são a atenuação da diferença entre o volume máximo e mínimo dos sinais, a sua minimização através da atenuação da oscilação da amplitude (acima de um determinado corte). Assim, todos os picos que levam ao embaçamento são cortados.

O princípio de funcionamento dos primeiros compressores de música, em comparação com os análogos modernos, não mudou. O dispositivo define todos os sinais de entrada, define o seu nível de volume, outros parâmetros, passa pelos valores de corte especificados. Nos dispositivos iniciais, a taxa de compressão era definida pelo fabricante, era estacionária (assim como a velocidade de supressão e a restituição do som). Nos modelos de hardware e soluções de software atuais, essas configurações são definidas pelo utilizador em opção.

Muitas pessoas acreditam que o compressor de áudio “corta” a faixa além do limite dos níveis mínimo e máximo por meio de um determinado valor de corte. Assim era antes. Agora, o alinhamento é feito. Ou seja, um sinal alto se torna mais baixo e um sinal baixo se torna mais alto. Uma faixa de música ou qualquer outro ficheiro de áudio se torna verificado e confortável de ouvir. Frequentemente, engenheiros de som e músicos usam a compressão para manter um volume médio mais alto.

É possível ajustar a compressão de áudio?

Os primeiros dispositivos não ofereciam essa oportunidade. A compressão da faixa de amplitude era realizada de acordo com os valores especificados pelo fabricante. Hoje em dia, os valores de sinal transitório de pico mais «perigosos» podem ser ajustados manualmente. O que é especialmente importante é prestar atenção à supressão de transientes (sinais e áudios que soam no início da onda).

Existem muitas opções para ajustar a compressão. Destacam-se 4-5 principais. As informações sobre elas estão abaixo. Se conseguir um ajuste competente, poderá destacar certos instrumentos musicais. Para tornar o seu som mais melódico, puro e natural. A compressão funciona muito bem com vocais. Numa faixa rítmica, a bateria pode ser tornada mais ou menos clara. A compressão permite adicionar graves com o tom e formato necessários.

Muitas vezes, pode surgir a pergunta: por que devo entender as configurações de compressão de som se o plugin (programa) faz tudo por si? O resultado final depende da ferramenta utilizada, dos seus parâmetros e capacidades funcionais. Não existe uma solução universal que se adapte a qualquer género musical, sinal de som ou tipo de ficheiro de áudio. Em cada caso, é necessário selecionar um dispositivo específico (hardware ou software), ajustá-lo «para si mesmo» e para um determinado projeto. Uma compreensão clara dos princípios-chave da compressão permite-lhe entender o impacto da compressão no som.

Tipos de compressores de áudio

Inicialmente, a compressão de som e a média de volume eram realizadas por dispositivos físicos. Mais recentemente, foram desenvolvidas soluções de software no ambiente digitalizado. Trata-se de plugins especiais criados por programadores para um determinado fim. Com a ajuda dessas ferramentas, é realizada a afinação posterior do som.

Assim, existem dois tipos de compressores de som: software e hardware. Uma característica das versões modernas é o som especial integrado – uma espécie de filtro com a capacidade de ajustar determinadas configurações.

Por tipo, todos os compressores de música são divididos em 4 categorias:

• FET;
• VCA;
• óptico;
• com inclinação variável.

A diferença está nas variações da atenuação do sinal (sua compressão), bem como nas formas de definir os momentos de pico. Cada uma das opções é determinada para uma tarefa específica. Os compressores óticos funcionam com base numa fonte de luz. A inclinação variável consiste em variações na afinação do som baseadas em tubos. Um transístor de efeito de campo (FET) permite que o dispositivo reaja mais rapidamente a um sinal em mudança. Os especialistas que o utilizam conseguem um som mais individual e vívido. Os amplificadores de tensão (VCAs) presentes em determinados compressores controlam melhor parâmetros como o ataque e a decadência, proporcionando assim uma afinação do som mais suave e confortável.

Parâmetros e recursos de compressão de áudio

Não existem regras claras e estabelecidas em relação às configurações e parâmetros de compressão. Todos são guiados pelo seu próprio entendimento, ouvido musical e aplicação da compressão a um projeto específico. Em muitos aspetos, isso é verdade, uma vez que o som e a sonoridade musical são, em primeiro lugar, um processo criativo e, em segundo lugar, um processo técnico. Deve preparar-se para tarefas artísticas. O principal padrão e medida é o ouvido – como a faixa, mixagem ou composição soa como resultado.

Por conveniência, é costume destacar marcas. Assim, o ajuste dos parâmetros é realizado com base em vários parâmetros principais: limiar, relação, ataque, liberação e joelho. Vamos falar sobre cada um deles em ordem.

1. Limiar/nível de limiar

Este parâmetro determina o nível do sinal de entrada. A compressão depende do valor definido. Se este valor de limiar for muito alto, a compressão ocorrerá de forma mais ativa. A característica é especificada em decibéis (dB). O parâmetro depende tanto do género como do tipo de sinal sonoro.

2. Relação

Grau ou relação de compressão. Na prática, esta é a diferença entre o limiar e o nível do sinal. É exibida na ordem de certas proporções. Os valores mais comuns são 1:1, 2:1, 4:1, 8:1 e assim por diante. Onde 2:1 é uma variante de compressão suave e delicada, e 20:1 é a chamada compressão extrema. Com o aumento do coeficiente, o sinal é comprimido mais fortemente. Desta forma, cria-se um som massivo.

3. Ataque/tempo de ataque

O período de tempo durante o qual o compressor deve comprimir o ficheiro de áudio quando o limiar é excedido. Em palavras simples, este parâmetro é chamado de velocidade do fade de volume. A medição é em milissegundos. Na prática, funciona assim. Se o valor do ataque for definido para 15 segundos, o som começará a comprimir os ficheiros de música apenas 15 segundos após a relação. O valor do parâmetro e a sua velocidade dependem disso: ataque rápido, médio ou lento.

4. Tempo de liberação

Um parâmetro inverso que determina o intervalo de tempo durante o qual o som comprimido retorna ao seu estado original. Essencialmente, é o oposto da característica anterior. Quando o sinal é liberado abaixo do valor definido, a recuperação começa – após o período de tempo definido.

5. Knee

Defina o grau de transição da compressão de valores acentuados (joelho duro) para mais flexíveis e confortáveis (joelho suave).

Não considere os parâmetros de compressão listados como os únicos verdadeiros ou essenciais. Eles são os mais básicos. No entanto, outros podem ser apontados. Por exemplo, o ganho de entrada, que é responsável por ajustar o nível do sinal de entrada ao compressor. Se for fraco, o valor limite, em vez de limitar, pelo contrário, é aumentado.

Muitas vezes, os engenheiros de som recorrem a uma configuração como o ganho de compensação. Ele permite compensar a perda do sinal. A explicação simples é que, quando você usa os parâmetros descritos acima, o sinal de saída resultante se torna objetivamente mais baixo, seu som é fortemente nivelado. Com a ajuda do ganho de compensação, o volume pode ser retornado ao nível inicial (antes da compressão).

Exemplo de compressão musical

O objetivo deste artigo é dar uma ideia da compressão e da necessidade da compressão de áudio. Cada sinal tem os seus próprios métodos e técnicas. Assim, o som padrão da bateria é geralmente chamado de barril. É necessário recorrer à compressão para alinhar a faixa correspondente. Para um barril suave, recomendam-se os seguintes pontos de ajuste:

Limiar: 3-6 dB

Relação: 3:1 ou 4:1

Ataque: 4 ms

Liberação: 200 ms

Para graves, voz e certos instrumentos musicais, são definidos determinados valores. Pode encontrá-los em fóruns temáticos, bem como identificá-los de forma independente nos ficheiros de áudio que gostar, utilizando software especial.

Como trabalhar com compressão: dicas

1. Senso de proporção

A recomendação mais importante é não exagerar. A compressão é uma ótima ferramenta nas mãos certas. Se definir os parâmetros incorretamente, aplicar muitos deles ao mesmo tempo, a faixa não ficará melhor, mas ainda pior. Os instrumentos soarão comuns e monótonos, e a composição em si perderá o seu «destaque».

Você pode encontrar muitas composições em música eletrônica, rock, rap, nas quais um ou vários parâmetros são pressionados demais (bateria, baixo, vocais). Então, a energia de um determinado elemento é perdida. A composição fica desequilibrada. É difícil ouvi-la.

2. Verifique sempre o resultado «saída»

A compressão de som é um processo tecnicamente específico. Vale a pena definir um determinado valor acima do nível normal e toda a composição, e não uma faixa de áudio separada, começa a soar completamente diferente. Portanto, ao aplicar a compressão, recomendamos analisar sempre o som final (resultado) de ouvido.

3. Trabalhe com volume médio

Ao trabalhar com um ficheiro de música ou outro ficheiro de áudio, deve manter os valores médios de volume. Se definir um valor próximo do máximo, a compressão pode dar uma falsa impressão de um ótimo resultado final. Pelo contrário, um sinal muito baixo ficará ainda mais «suprimido». Anormalmente baixo e fraco.

4. Use o compressor em todo o projeto

Muitas vezes, músicos iniciantes, streamers e apresentadores de podcast aplicam a compressão apenas a determinadas faixas de áudio. Isso leva a um desequilíbrio. O modo solo não é adequado. Aprenda a trabalhar com o alinhamento de todo o projeto. No entanto, se ajustar o som de um determinado instrumento dessa forma, certifique-se de compará-lo com todo o resto.

5. Concentre-se nos exemplos.

No início, sem experiência suficiente, é difícil alcançar um resultado surpreendente. Para entender como funciona a compressão de áudio, quais configurações e parâmetros aplicar, será útil seguir os exemplos da sua área de trabalho. Esses pontos de orientação ajudarão a entender melhor a compressão, a compreender o processo por dentro.

Erros comuns

A compressão correta requer certas habilidades e conhecimentos. Aparentemente, é um processo simples. No entanto, na verdade não é tão simples assim. Durante a mixagem de faixas e sons, os utilizadores frequentemente cometem erros comuns. Aqui estão alguns deles.

Usar um tempo de ataque extremamente rápido

Uma compressão muito pesada e muito rápida resulta numa redução extrema da gama dinâmica. A composição fica plana, inexpressiva. Pode compará-la a uma panqueca. Há casos em que a velocidade de compressão é acelerada artificialmente – por exemplo, na bateria. Mas mesmo aqui deve ter cuidado.

Aplicar um compressor a todas as tarefas

O som de um módulo de guitarra pode ser melhor comprimido por um compressor, mas para bateria e vocais, por várias razões, isso não funcionará. A aplicação de várias ferramentas de compressão devidamente ajustadas tornará a faixa mais melódica e eficaz.

Compressão excessiva

Não se deve exagerar. Escrevemos sobre isso nas recomendações. Uma compressão sonora forte levará inevitavelmente a um embaçamento significativo. Acompanhe a automatização da faixa.

Seguir apenas soluções premium

Os dispositivos de hardware e plug-ins de software não precisam de ser caros. Existem soluções mais acessíveis e até gratuitas que definitivamente valem a pena experimentar. Só através da prática poderá entender qual é a melhor opção para o seu projeto.

Muitos plug-ins sem fundamento

Tentativas inábeis de adicionar tudo o que está disponível não levam a nada de bom. É preciso escolher certas ferramentas que ajudarão a alcançar o efeito desejado. Plug-ins em excesso podem facilmente minar os seus esforços, levando à confusão. Nesse caso, siga a regra: 1-2 compressores são melhores do que 7-8. Primeiro, estude todos os recursos e características do principal. Só então mude para os análogos.

A compressão por si só não é suficiente

Se quiser obter o melhor som, não deve confiar apenas na compressão. A compressão é boa, mas com moderação. Portanto, recomendamos fortemente o uso de várias variações de ajuste de som. Especialmente no que diz respeito aos vocais. O locutor pode, a qualquer momento, passar de um sussurro baixo para um timbre alto, transformando-se num grito. Se, nessas condições, um compressor de voz padrão for aplicado ao vocal, você obterá apenas um som sem vida e inexpressivo.

Erro no objetivo errado

Primeiro, precisa de entender por que está a comprimir o som. A compressão de um ficheiro de áudio deve ser consciente. Feita com configurações específicas. Como os principiantes agem: em algum lugar ouvem algo sobre compressão e tentam colocá-la em prática, sem entender a essência. Como os profissionais experientes agem: primeiro determinam para que serve a compressão e só depois selecionam uma ferramenta específica adequada.

Uma compressão para todos os géneros

As direções musicais e outros sinais sonoros são extremamente variados. É errado acreditar que encontrará um compressor universal de mixagem e masterização que poderá usar sempre para várias necessidades: gravar música pop, preparar uma performance de áudio, mixar um remix de clube, performance ao vivo, ajuste de fonograma e muito mais. Considere o formato, o estilo. Para música jazz e rock, usa-se compressão diferente.

Agora você sabe mais sobre compressão de áudio

O artigo fornece informações iniciais sobre o processo de compressão de um ficheiro de áudio. Dado o objetivo, as especificidades do projeto, a intenção artística e criativa, permite-lhe obter um som excelente com uma seleção natural dos instrumentos necessários. Quando comprimidos corretamente, eles soam mais naturais, claros e expressivos.

A compactação de áudio é um processo importante no processamento e mistura de faixas de áudio. Ao misturá-las, é importante reduzir a gama dinâmica de diferentes sinais. As versões modernas dos compressores, além da média de volume, têm inúmeras funcionalidades adicionais. Estas incluem o encurtamento ou alongamento das «caudas» do som, destacando certos instrumentos musicais/efeitos na faixa.

Ao trabalhar com compressão, é importante não exagerar. Um valor e resultado adequados podem ser alcançados pelos parâmetros. O limiar (threshold) e a relação (ratio) são responsáveis pelo grau de compressão do sinal. Enquanto o ataque (attack) e a recessão (release) determinam a velocidade da compactação. Para restaurar o volume original, pode-se usar uma característica como a compensação de perda de sinal (makeup gain) e, para outros fins, várias outras propriedades.

Quanto mais prática, melhor o resultado. Não se esforce demasiado para destacar uma faixa específica. Mesmo em modo experimental, uma ideia criativa como essa será difícil de ouvir. Mantenha o equilíbrio, use não apenas os melhores compressores de áudio, mas diferentes deles, experimente com mais ousadia e você certamente terá sucesso!