Como aprender a tocar guitarra em casa

Ter a habilidade de tocar instrumentos musicais sempre foi considerado um sinal de educação por muito tempo. A guitarra sempre foi popular, conhecida por seu preço acessível e versatilidade. Ela harmoniza-se com quase todos os estilos de música popular. Considere como escolher, segurar, afinar e dominar a guitarra para tocar as suas músicas favoritas.

Como escolher uma guitarra para um iniciante

Muitas pessoas acreditam que qualquer instrumento pode ser usado para aprender a tocar guitarra, seja um modelo clássico espanhol ou uma guitarra elétrica moderna equipada com a mais recente tecnologia. Na verdade, embora tenham algumas semelhanças, existem diferenças suficientes nos detalhes que separam automaticamente os guitarristas de acordo com as suas preferências.

A escolha da guitarra deve basear-se no estilo de música que pretende tocar.

Guitarra clássica

Para aqueles que procuram um tutorial para iniciantes sobre «como tocar guitarra clássica», recomenda-se escolher uma guitarra com braço largo e cordas de nylon. Por exemplo, a guitarra clássica FLIGHT C-120 pode ser uma ótima escolha. Este instrumento proporciona conforto aos dedos, enquanto o braço largo e as cordas macias tornam confortável tocar acordes complexos e peças clássicas.

Guitarra acústica

Para música popular, recomenda-se usar um violão com cordas de metal, também conhecido como violão «pop». É importante não confundi-lo com os modelos clássicos, pois eles têm algumas diferenças. Ao contrário dos violões clássicos espanhóis, os modelos pop são projetados para serem equipados com cordas de metal e tocados com uma palheta. No entanto, eles também podem ser tocados com os dedos, pois o espaçamento entre as cordas oferece conforto suficiente. Ao escolher este tipo de guitarra, considere a FLIGHT D-435, que é ótima para tocar com palheta e acordes.

Guitarra elétrica

Aqueles que preferem riffs de guitarra pesados e solos melódicos devem procurar guitarras elétricas. As características sonoras das guitarras elétricas são bastante diferentes de todos os tipos de guitarras acústicas, portanto, mudar de uma guitarra clássica para uma guitarra elétrica pode ser ainda mais difícil do que escolher uma guitarra elétrica pela primeira vez. A guitarra elétrica Denn ST100 oferece ao aspirante a guitarrista a oportunidade de experimentar vários sons populares e desenvolver ainda mais o seu próprio estilo.

Como afinar a sua guitarra

Apesar das diferenças na construção e noutros aspetos, todos os tipos de guitarras são afinados da mesma maneira. Isto é especialmente verdadeiro quando se trata da afinação padrão, que é a opção mais comum para uma guitarra, em que as cordas mais finas e mais grossas são afinadas em E. É improvável que os principiantes nas fases iniciais da aprendizagem precisem de qualquer outra afinação, uma vez que a maioria das canções populares para guitarra são escritas nesta afinação padrão.

Por afinador

Existe uma maneira fácil de afinar uma guitarra, que é usar um dispositivo especial que exibe a nota que está a ser tocada. Esses dispositivos são chamados de afinadores e vêm em vários tipos: alguns são montados no braço (chamados de «pinos»), outros requerem um fio ou microfone embutido.

Em ambos os casos, o afinador determinará a nota. Os afinadores são cromáticos e não cromáticos. Os afinadores cromáticos detectam a nota específica que o instrumento está tocando no momento e mostram sua precisão. Os afinadores não cromáticos, por outro lado, concentram-se em uma determinada afinação da guitarra e indicam o quão próxima a corda tocada está da afinação desejada. O primeiro tipo é mais conveniente para quem muda frequentemente a afinação da guitarra, mas ambas as opções são adequadas para iniciantes.

Quinta casa

Ao contrário do uso de um afinador, este método exige que o guitarrista tenha ouvido musical, mesmo que não saiba tocar o instrumento. As afinações comuns da guitarra são organizadas de forma que quase todas as cordas abertas (não pressionadas em nenhum traste) devem soar em uníssono (ou seja, da mesma forma) com a corda seguinte, pressionada no quinto traste. As cordas no braço da guitarra são contadas da mais fina (a primeira, que fica na parte inferior quando vista de cima) até a mais grossa (a sexta corda em uma guitarra de seis cordas, que ficará mais próxima de cima).

No entanto, há uma exceção na afinação: a terceira corda, que deve formar uníssono com a segunda corda quando pressionada na quarta casa, e não na quinta.

Assim, para este método de afinação, precisará de paciência e de uma nota exata para começar. Em princípio, pode selecionar qualquer nota no braço da guitarra e afinar a corda de acordo, mas será mais fácil se tiver a nota exata para a corda aberta. Por exemplo, pode usar o som do tom de discagem do telefone, que é uma nota A clara de oitava alta correspondente à quinta corda aberta. Depois de afinar a quinta corda, terá de segurá-la na quinta casa e afinar a quarta corda na mesma nota. Em seguida, toque a sexta corda na quinta casa e afine-a na quinta corda aberta, e assim por diante. Não se esqueça de que a terceira corda precisa de ser pressionada na quarta casa para alcançar a uníssona com a segunda corda!

Como segurar uma guitarra corretamente

Se existe uma resposta correta para a pergunta sobre como começar a tocar guitarra, ela tem a ver com a postura correta. Quando se trata de guitarra clássica, a postura clássica é a melhor opção. Para isso, a guitarra é colocada com o entalhe inferior na perna esquerda, que deve estar mais alta do que a direita. Algumas pessoas usam uma pilha de livros para elevar o instrumento, mas também existem suportes personalizados disponíveis. Como resultado, o braço fica mais próximo dos olhos e a parte superior é posicionada de forma que as mãos possam ser colocadas confortavelmente na posição clássica.

Guitarras acústicas com cordas de metal e guitarras elétricas também podem ser tocadas dessa maneira, porém são mais comumente tocadas com o pé direito e o pé esquerdo livre. Essa posição pode dificultar a visão do braço e levar algum tempo para se acostumar com a posição clássica da mão esquerda no braço, mas é mais móvel e mais próxima da posição que um guitarrista assumiria ao tocar em pé. A propósito, não existem regras universais sobre como tocar guitarra em pé — cada guitarrista acaba encontrando a melhor opção que se adapta a ele.

Como segurar o braço e apertar as cordas

Existem duas opções principais para posicionar a mão no braço. A posição clássica pressupõe que o polegar fique completamente escondido atrás do braço, com a sua extremidade localizada aproximadamente no meio do braço. Assim, a mão fica projetada para a frente, o que permite que ela se mova livremente ao longo do braço. Isso é útil para tocar acordes complexos sem barra e melodias rápidas, e pode ser usado em todos os tipos de guitarras. No entanto, outras posições da mão não são permitidas na guitarra clássica.

A partir da música blues, desenvolveu-se outra forma de posicionar a mão, conhecida como «posição blues» ou «posição rock», por vezes referida de forma jocosa como «posição macaco» ou «posição pá». A essência desta técnica é que o polegar é colocado em cima do braço, dependendo do tamanho da escova, pode ser a ponta do dedo ou o seu meio. Esta posição do dedo proporciona uma aderência segura ao braço, o que é importante para executar a técnica de puxar as cordas e facilita o pinçamento dos acordes com barra. No entanto, isto pode limitar a mobilidade do braço. Esta forma de posicionar a mão é igualmente adequada para guitarras acústicas pop e guitarras elétricas.

Quando se trata de tocar guitarra, é impossível não notar que guitarristas experientes podem combinar ambas as abordagens conforme necessário.
No entanto, quando se trata de prender as cordas, não há controvérsia em nenhum tipo de guitarra. A corda deve ser presa diretamente na casa (tira de metal). É assim que se consegue o som mais puro de uma nota, sem ruídos adicionais e sobretons.

O que são acordes e como tocá-los

Os acordes são combinações de três ou mais notas tocadas ao mesmo tempo. Se as mesmas notas forem tocadas consecutivamente, isso é chamado de arpejo ou força bruta. Se estiver interessado em tocar guitarra de 5 cordas, aprender os acordes básicos torna-se uma necessidade, pois isso permitirá que toque as músicas mais populares.

Como ler os dedilhados dos acordes

A ideia dos padrões de dedilhado é sempre a mesma, embora a sua aparência possa variar ligeiramente. Eles são lidos da esquerda para a direita, de cima para baixo. As linhas verticais representam as cordas: a corda mais grossa (sexta) geralmente fica à esquerda e a mais fina (primeira) geralmente fica à direita. Os pontos e linhas indicam quais cordas são pressionadas com um dedo ou com uma barra.

Se o acorde for deslocado ao longo do braço da guitarra, então trastes adicionais podem ser mostrados à esquerda, indicando para qual posição no braço da guitarra a mão deve ser deslocada. Os acordes também costumam usar cordas abertas (ou seja, cordas que não precisam ser pressionadas) – estas são indicadas por um círculo vazio na parte superior. Se uma corda aberta não deve soar, mas na digitação ela está entre as cordas que soam, então ela é indicada por uma cruz.

Para facilitar o uso, também é utilizada a tablatura – este é um tipo especial de notação musical para a guitarra, em que a pauta é combinada com seis faixas adicionais que representam as cordas. Como a maioria das notas na guitarra pode ser tocada em diferentes lugares (ao contrário do piano, onde há apenas uma tecla para cada nota), os guitarristas preferem este tipo de notação.

Tudo isto é muito simples: seis linhas simbolizam as cordas, com a mais grossa na parte inferior e a mais fina na parte superior. Os números indicam os trastes que precisam de ser pressionados, e as cordas abertas são indicadas pelo número 0.

Como segurar e reorganizar os acordes Am, E e Dm

Esses acordes, também conhecidos como “três acordes populares no mundo do crime” – Am, Dm, E, são usados na execução de muitas canções e permitem tocar todas as canções que estão na tonalidade de Lá menor.

Todos os três acordes têm dedilhados semelhantes e requerem quase a mesma posição das mãos. Para segurar esses acordes, é necessário usar três dedos: indicador, médio e anelar. O dedo indicador é colocado na nota mais alta (ou seja, na corda mais fina a ser pressionada, na extremidade direita do dedilhado do acorde), e os outros dois dedos são colocados um acima do outro e pressionam as cordas restantes. Há também uma corda grave que certamente soará, localizada acima do último dedo — nesse caso, essa é a tônica que determina a base do acorde.

Se quiser aprender a tocar guitarra sozinho e está a pensar em como dominar esses três acordes, também terá que dominar a permutação das posições desses acordes. É bem simples: basta mover a mão para as cordas graves ou agudas e tudo o resto permanecerá igual. A única exceção é o acorde Dm, que requer mover o dedo anelar uma casa para a direita.

Como apertar e reorganizar os acordes A7, C e G

Entre os guitarristas amadores, esses três acordes são considerados mais difíceis, embora não sejam realmente difíceis. Não requer instruções passo a passo – após várias tentativas, os dedos assumirão automaticamente a forma desejada.

O acorde A7 pode ser tocado usando apenas dois dedos — o médio e o anelar (como de costume, são eles que o apertam). Eles estão localizados na segunda casa da quarta e segunda cordas, respectivamente, e todas as outras cordas, exceto a sexta, permanecem abertas.

O acorde C é popularmente conhecido como a «escada» e segue os acordes «três criminosos» em popularidade. Para prendê-lo, bastam três dedos, que estão localizados diagonalmente uns sobre os outros.

O acorde G não é usado com tanta frequência, por isso não é necessário para quem quer aprender a tocar os acordes mais simples da guitarra. No entanto, é um acorde simples e bonito que pode ser usado em várias canções populares.

Como segurar e reorganizar os acordes Em, D e H7

O acorde Em também é tão popular quanto os "três criminosos" e é ainda mais fácil de prender. Basta colocar dois dedos na segunda casa da quinta e quarta cordas, deixando o resto aberto. Ele também pode ser movido ao longo do braço da guitarra, mas para isso é necessário adicionar uma barra em todas as seis cordas em uma casa à frente dos dois dedos presos.

O acorde D também é frequentemente usado junto com os "três criminosos". Embora sua dedilhada seja mais complexa, não é difícil aprender a tocá-lo sozinho. No entanto, mover esse acorde pelo braço da guitarra pode ser difícil mesmo para guitarristas experientes, pois requer mover quatro dedos ao mesmo tempo em uma posição desconfortável. Por causa disso, ele geralmente é usado apenas nas primeiras casas.

O acorde H7 é provavelmente um dos mais impopulares que analisámos hoje, mas tem um som incrível. A impopularidade deve-se à sua complexa pressão: são necessários os quatro dedos, que são habilmente colocados uns sob os outros. Neste caso, é importante evitar tocar na segunda corda, que deve permanecer aberta e soar.

Como fazer acordes com barra

As regras para tocar guitarra incluem o uso de acordes que exigem tocar mais de quatro cordas ao mesmo tempo. Nessas situações, a técnica de barra vem em socorro – um método em que várias cordas são pressionadas com um dedo ao mesmo tempo.

Para iniciantes na guitarra, a palavra “barre” é preocupante e, ao tentar tocá-la, as cordas de metal deixam marcas desagradáveis nos dedos, às quais é preciso se acostumar. Aqui você precisa ser paciente, mas com o tempo tudo vai dar certo!

Deve começar a prender o barre prendendo três cordas por vez – superior e inferior. A ponta do dedo é colocada paralelamente ao braço do instrumento, de forma a abranger três cordas num único movimento.

À medida que as habilidades se desenvolvem, pode passar a prender todas as seis cordas. Aqui, a principal dificuldade é garantir que a depressão entre a articulação do dedo e sua parte principal não estique a corda e não distorça o som. Não é possível puxar a corda corretamente para o braço do instrumento com essa parte do dedo, portanto, é preciso ter cuidado para garantir que todas as cordas sejam presas uniformemente.

Como tocar melodias em uma corda

Tocar acordes não é a única coisa que um guitarrista faz. Às vezes, pode-se diversificar o som adicionando uma linha melódica, para a qual basta uma corda.

Para praticar tocar melodias, pode começar com músicas simples que são populares entre guitarristas iniciantes. Apesar do fato de que a famosa melodia “Grasshopper Sat in the Grass” é frequentemente percebida com humor, ela é uma excelente oportunidade para treinar guitarristas iniciantes.

Se quiser melodias mais sérias, pode aprender as músicas «Numb», do Linkin Park, e «Smoke on the Water», do Deep Purple. Elas diferem no facto de que notas únicas podem ser substituídas por acordes simples, dando à melodia um novo caráter sonoro.

Exercícios para tocar melodias

“Snake”

Para praticar tocar melodias, existem exercícios úteis que podem ser muito úteis. Por exemplo, a repetição frequente do exercício “Snake” ajudará a melhorar as habilidades de força bruta.

A essência deste exercício é tocar notas na quinta e sexta cordas, subindo até a 12ª casa. Em seguida, deve repetir os mesmos movimentos na direção oposta, começando na 12ª casa e indo até o início do braço do instrumento.

“Aranha”

O exercício avançado “Spider” é um ótimo treino para desenvolver habilidades de dedilhado em toda a barra. É recomendável fazê-lo se não estiver interessado em “como tocar o guitalel” – um violão pequeno, do tamanho de um ukulele, que não é um instrumento clássico. Em um braço tão compacto, a execução de estruturas complexas pode ser difícil.

A essência do exercício reside no movimento vertical ao longo do braço da guitarra, onde pares de dedos são usados alternadamente em cordas diferentes. Primeiro, são usados os dedos indicador e anelar, depois o médio e o mindinho, e assim por diante, mudando a ordem dos dedos alternadamente.

Aprenda a combinar e a dedilhar

Para criar dinâmica nas músicas e facilitar a explicação das diferentes formas de tocar, os guitarristas desenvolveram uma variedade de técnicas de dedilhado e palhetada que permitem que músicas populares sejam rapidamente adaptadas para tocar guitarra no quintal.

Existem três tipos principais de golpes nas cordas: golpe para cima, golpe para baixo e golpe abafado. As técnicas de guitarra são compostas por várias combinações desses golpes para obter uma variedade de sons. Os golpes são executados com a mão direita relaxada, e tanto os dedos quanto uma palheta podem ser usados.

Aprenda a tocar um ritmo simples

Recomenda-se começar com o acompanhamento de guitarra mais simples, que consiste em batidas sucessivas para baixo e para cima. Esse estilo de tocar é o mais popular e é frequentemente usado em introduções, mas devido à sua monotonia, pode ser cansativo, então você deve passar para outras técnicas mais tarde.

Aprenda a tocar uma variedade de batidas

Existe uma maneira de tocar usando o abafamento das cordas, o que adiciona mais dinâmica. Neste tipo de batida, as pausas observadas entre os golpes são especialmente importantes. Para entender melhor esta técnica, recomenda-se ouvir estas composições.

Aprenda a tocar Bust 1 “Six”

Este padrão de dedilhado é um elemento básico do currículo da guitarra, pois é amplamente utilizado em muitas músicas. Envolve tocar uma nota grave em uma das cordas mais baixas, bem como cinco notas nas cordas mais agudas, que formam a base da linha melódica. Para praticar este padrão, pode usar a introdução da música “Nothing Else Matters”, do Metallica, que, na verdade, consiste neste dedilhado em cordas abertas.

Aprenda a tocar o bust 2 “Waltz”

A enumeração “Waltz” é uma variação do tema “Six”, porém, neste caso, as notas não são tocadas separadamente, mas são pequenos acordes tocados de acordo com o ritmo da valsa “um-dois-três, um-dois-três”.

Aprenda a tocar o Busto 3 “Quatro”

A dedilhada “Four” é adequada para baladas e canções de embalar, e é uma combinação de elementos da dedilhada “Waltz” e outras técnicas de dedilhada.

Aprenda a tocar o Busto 4 “Ladrões”

O dedilhado «Blatnoy» é uma das formas mais fáceis de tocar guitarra, mas a sua popularidade continua elevada, especialmente nas canções soviéticas. Baseia-se na execução de notas graves e na utilização de pequenos acordes nas cordas mais graves, o que lhe confere um som dinâmico e animado.

Aprenda a tocar o Busto 5 “Oito”

Esta enumeração não é apenas a mais bonita, mas também a mais difícil de todas. É uma versão estendida da busca “Six”. Dominar esta técnica pode levar muito tempo, mas o resultado vale o esforço.

Técnicas de guitarra

Rock

Diferentes géneros musicais são caracterizados por técnicas únicas de tocar guitarra que conferem às canções um caráter sonoro especial. Por exemplo, no estilo rock, é impossível prescindir do uso habilidoso do silenciamento das cordas. Esta técnica destina-se principalmente à guitarra elétrica, mas também pode ser usada na guitarra acústica.

Para abafar as cordas, a mão direita deve ser colocada onde as cordas saem das suas amarras e começam a vibrar após serem tocadas. A borda da palma da mão pressiona as cordas, criando um som potente e firme conhecido como «palm mute» ou «abafamento com a palma da mão». Na guitarra acústica, isso adiciona suavidade ao som, que também pode ser usado para embelezar a parte da guitarra em combinação com várias palhetas e estilos de execução.

Blues

Para dar um toque de blues à sua execução, pode praticar a técnica de “slide”. Este efeito é obtido quando o dedo desliza pela corda, movendo-se de uma casa para a seguinte. Tente mover o dedo da terceira casa para a quinta sem levantá-lo da corda e ouvirá o efeito «slide». Para obter um som bonito, é importante tocar a corda no início e no final do movimento – assim, esta técnica soará bonita e distinta.

Solo

Não precisa de depender apenas de cortes rápidos para tocar solos de guitarra. Na verdade, os solos melódicos são ainda mais populares. Para os executar, vale a pena dominar duas técnicas: o aperto e o vibrato.

O esticamento permite alterar o tom de uma corda, movendo-a para cima ou para baixo no braço da guitarra. Esta técnica requer prática com um afinador para que as braçadeiras atinjam exatamente as notas certas e soem bonitas.

O vibrato permite sustentar uma nota e retardar o seu decaimento, adicionando um efeito de swing. Existem várias maneiras de usar o vibrato, e os guitarristas geralmente encontram sua própria maneira única de influenciar uma corda. Além disso, a técnica do vibrato muda conforme você se move ao longo do braço: o comportamento da primeira corda será diferente do comportamento da sexta.

Para executar o vibrato, é necessário criar vibrações em torno de uma nota, apertando ligeiramente a corda e devolvendo-a à sua posição original. Desta forma, o som oscilará suavemente, criando a vibração característica da qual deriva o nome desta técnica.

Improvisação

A improvisação na guitarra é o nível mais alto de habilidade do guitarrista. No entanto, grandes improvisadores não nascem, eles se tornam assim, começando com pequenos passos. Pode desenvolver a sua habilidade de improvisação infinitamente: estude vários arpejos, escalas, frases melódicas. Mas vale a pena começar com o mais simples – criar sequências a partir de acordes e melodias familiares, usando as notas desses acordes.

Basta pegar alguns acordes, tocá-los em algum tipo de ritmo e já começará a improvisar. Este será o seu primeiro passo.

Em seguida, passe para a criação de uma linha melódica. Anote a sua progressão de acordes e tente criar uma melodia simples para ela. Pode usar notas individuais de acordes que já tocou antes. No estágio inicial, a melodia não precisa ser complexa. Basta repetir a mesma nota várias vezes de forma circular.

Assim, começando com passos simples e aplicando gradualmente novos elementos, poderá desenvolver a sua habilidade de improvisação na guitarra.

Dicas profissionais

A guitarra, além do entendimento clássico, é um instrumento relativamente jovem, com uma história de cerca de cem anos. Mesmo a guitarra elétrica, que surgiu há relativamente pouco tempo, já ultrapassou os 50 anos, então a formação de uma escola clara e rígida ainda não ocorreu. Por isso, os profissionais recomendam que os alunos, depois de dominarem o básico, encontrem o seu próprio caminho e novas maneiras de melhorar o som que ninguém inventou antes.

Além disso, dominar a guitarra requer paciência e perseverança. A repetição do material estudado e a prática regular de exercícios e músicas usando um metrónomo trarão resultados visíveis gradualmente.

A regularidade das aulas também é um fator extremamente importante. Para progredir rapidamente e dominar o instrumento com sucesso, é melhor praticar meia hora todos os dias do que passar quatro horas a praticar uma vez por semana.

O que vem a seguir

Para muitos que dominam a guitarra e aprenderam a tocar suas músicas favoritas, surge uma pergunta natural: o que vem a seguir? E aqui, um oceano ilimitado de oportunidades se abre diante deles para melhorar seu jogo e criar sua própria música.

Para isso, recomenda-se dominar as escalas básicas e aprender a escala pentatónica, que é um tipo especial de escala com algumas notas ausentes, juntamente com os modos melódicos. Além disso, é útil aprender a construir acordes por conta própria e criar as suas próprias opções para tocar. Isso abrirá a possibilidade de criar melodias bonitas e cativantes e, em seguida, desenvolver partes para outros instrumentos e transformá-las em músicas completas.