Beste Audiobearbeitungssoftware

Diese spezielle Soundbearbeitungssoftware wird auch von Arrangeuren, Produzenten und Beatmakern verwendet. Auch Videoblogger und Podcast-Ersteller müssen ihr Material verarbeiten. Sie fügen Hintergrundmusik hinzu, schneiden lange Sprechpausen aus, entfernen Störgeräusche usw. Wer beispielsweise einen Geburtstagsgruß per Video bearbeiten möchte, sollte ebenfalls einen der Video- oder Audio-Editoren nutzen.

Alle diese Programme unterscheiden sich in den Schnittstellen, der Arbeitsplatzorganisation, dem Komfort und der Funktionalität. Einige eignen sich nur für die Audiobearbeitung, andere sind leistungsstarke Plattformen mit riesigen Toolboxen. Eine Standard-DAW (Digital Audio Workstation) ist nicht nur ein Soundeditor, sondern auch ein Mixer mit einem Verarbeitungspaket sowie ein Werkzeug zum Aufnehmen, Arrangement und Produzieren.

Was macht ein Audio-Editor?

1. Ausschneiden und kleben . Audioblöcke (Clips, Elemente) werden normalerweise in Scheiben geschnitten, um sie am Beat auszurichten. Der umgekehrte Vorgang ist das Kleben;
2. Gleichen Sie die Lautstärke aus . Um dem Kompressor zu „helfen“, komprimieren Toningenieure die Spitzen manuell mit dem Audio-Editor vor.
3. Entfernen Sie Stille und unnötige Geräusche . Rascheln, Klopfen und unnötiges Reden geraten oft in Pausen. All dies lässt sich leicht löschen;
4. Machen Sie Ausblenden, Einblenden, Überblenden;
5. Um das Rauschen zu löschen . Dies erfordert normalerweise ein spezielles Plugin, aber viele Soundeditoren haben ihre eigenen VST-Plugins an Bord;
6. Korrigieren Sie die Tonhöhe der Gesangsstimmen . Dies wird in der Regel auch durch spezielle Plugins (z. B. Auto-Tune) erledigt, einige Sequenzer können dies jedoch selbst erledigen;
7. Sammeln Sie Duplikate in Paketen und helfen Sie beim Kompilieren . Einige Audio-Editoren können alle Takes in einem Clip aufzeichnen, und der Benutzer stellt daraus einen akzeptablen Stapel zusammen.
8. Eliminieren Sie Klickgeräusche, dämpfen Sie explosive Geräusche, entfernen Sie Knistern, Geräusche und Brummen . Dies wird höchstwahrscheinlich auch ein separates Plugin erfordern;
9. Beschleunigen oder verlangsamen Sie Teile der Strecken . Für Online-Audio-Editoren und Sequenzer mit Live-Modus ist die Funktion, den Loop automatisch an das Tempo des Projekts anzupassen, besonders nützlich;
10. Arbeiten Sie mit MIDI . Für jemanden ist es wichtiger und einfacher, die Notenblöcke auf einem MIDI-Raster zu steuern, als die Wellen auf den Spuren der Sitzung zu schneiden. Sogar kostenlose Audio-Editoren können mit dem Verschieben, Dehnen und Quantisieren (automatische Ausrichtung auf einen Takt) umgehen. Viele verfügen auch über Optionen für Geschwindigkeit und Ausdruck.

Es gibt viele Audiobearbeitungsprogramme. Einige davon sind kostenlos, andere sehr teuer, andere werden auf einem Computer installiert, andere funktionieren online. Um zu verstehen, wie sie sich unterscheiden, kann es nicht schaden, einige davon auseinanderzunehmen und zu vergleichen.

Welcher ist der beste Audio-Editor?

Es gibt viele Audio-Editoren und jeder hat seine eigenen Vor- und Nachteile, daher ist es nicht objektiv, den besten zu ermitteln. Für manche Leute ist der beste Audio-Editor ein kostenloser. Manche sind auf der Suche nach dem besten Audio-Editor für Journalisten und Podcaster oder zum Bearbeiten von Aufnahmen als Textdokumente. Für einige ist der beste Audio-Editor ein Browser-basierter, für andere einer, der auf Windows oder Mac läuft. Vergleichen wir die Funktionen verschiedener Musikbearbeitungsprogramme, um herauszufinden, was Sie benötigen.

1. Amped Studio – Audio-Editor für Anfänger und Profis

Es ist ein Online-Audio-Editor . Damit können Sie Audio direkt in Ihrem Internetbrowser bearbeiten. Keine Software erforderlich. Schalten Sie jedes Gerät mit Internetzugang ein und arbeiten Sie. Ein MacBook, ein Windows-PC, ein Smartphone und ein Tablet reichen aus. Dies ist praktisch, wenn Sie nicht an Ihrem Computer sind.

Im Audio-Editor Amped Studio beim Erstellen von Musik Dateien aus der Bibliothek (diese befindet sich rechts) in den Arbeitsbereich ziehen. Loops werden sofort an das Tempo des Projekts angepasst, was dem Musiker unnötigen Aufwand mit Bearbeitung und Dehnung erspart. Außerdem können Sie hier Ton von einer externen Quelle aufnehmen: Mikrofon, Gitarre oder MIDI-Keyboard. Eine ungleichmäßig gespielte Phrase muss bearbeitet werden und der Online-Audioeditor Amped Studio bietet alle Funktionen.

• Verschieben Sie den aufgenommenen Abschnitt unter das Rhythmusraster, sodass die Instrumente gemeinsam spielen.
• Schneiden Sie es ab, entfernen Sie überschüssige Teile, Stille, unnötiges Ende oder Anfang (fassen Sie dazu einfach die Kante des Clips und ziehen Sie daran);
• Duplizieren Sie eine oder mehrere Schleifen, sodass sie wiederholt werden (wählen Sie sie einfach aus und ziehen Sie, während Sie die Option gedrückt halten);
• Schneiden Sie die Aufnahme mit einer Schere in Stücke und richten Sie sie im gewünschten Rhythmus und Tempo aus.

Die MIDI-Bearbeitung erfolgt in diesem Audio-Editor im Online-Piano- Roll-Bereich, allerdings ist hier alles etwas anders arrangiert als in herkömmlichen Sequenzern. Der Inhaltseditor umfasst den Notiz- und Audio-Editor. Dort erfolgt die Arbeit mit MIDI und Audio. Das heißt, der übliche Editor ist sozusagen in zwei Blöcke unterteilt.

Wenn Sie mit der rechten Maustaste auf einen Gesangsclip klicken und im Kontextmenü Brummen erkennen auswählen, werden die Noten, entlang derer sich die Gesangsmelodie bewegt, direkt auf der Welle angezeigt. Durch Doppelklicken wird der Clip direkt im Audio-Editor-Feld geöffnet. Hier können die Noten korrigiert und auf ein beliebiges virtuelles Instrument übertragen werden. Dazu müssen Sie lediglich einen Synthesizer zur Kette hinzufügen und zur Registerkarte „Noteneditor“ wechseln. Hier können Sie den Teil ändern und eine Quantisierung vornehmen, damit die Phrase klar in den Rhythmus passt.

Ein Equalizer soll Resonanzen und unangenehme Obertöne eliminieren. Es ist, wie alle oben beschriebenen Funktionen, auch in der kostenlosen Version verfügbar. Amped Studio ist also ein vollwertiger kostenloser Audio-Editor auf einem ordentlichen Niveau.

2. TwistedWave Online

Tatsächlich ist dies auch ein browserbasierter Audio-Editor, aber es ist schwierig, ihn auch nur als vereinfachte Version von Amped Studio zu bezeichnen. Erstens ist es einspurig. Zweitens ist die Funktionalität hier so eingeschränkt, dass unklar wird, warum diese Seite überhaupt nützlich sein kann.

Die Tools dieses Online-Audio-Editors können an Fingern abgezählt werden. Es kann schneiden und normalisieren, bietet einen Equalizer und so etwas wie ein Gerät zur Rauschunterdrückung. Die Dämpfungs- und Fading-Tasten befinden sich auf dem Bedienfeld, und Sie können die Kurven nicht anpassen, Sie können nicht einmal die Hüllkurve sehen, entlang derer der Klang ausgeblendet wird. Aber im Arsenal von TwistedWave gibt es viele Effekte: Hall, Delay, Overdrive, De-Esser, Detune usw. Es gibt eine Umkehrung – bei weitem nicht die wichtigste Funktion für einen Audio-Editor.

Audio wird direkt über den Browser aufgezeichnet oder von einem Computer heruntergeladen. Der Import von Dateien aus GoogleDrive oder SoundCloud ist ebenfalls möglich. Sie können kostenlos nur mit Dateien in Mono arbeiten, die nicht länger als 5 Minuten sind. Um die Möglichkeiten zu erweitern, müssen Sie ein Abonnement erwerben.

3. Ocenaudio – kostenloser Audio-Editor mit Unterstützung für Windows, Linux und macOS

Einfacher und kostenloser Audio-Editor. Wenn Sie eine Datei reparieren müssen, reicht die Funktionalität von Ocenaudio aus. Es wird auch von denen genutzt, die keine Lust und Zeit haben, sich mit komplexen Bearbeitungsplattformen auseinanderzusetzen.

Ocenaudio ist ein plattformübergreifender Einzelspur-Audioeditor. Es funktioniert unter macOS, Windows und Linux. Spielt nur einen Titel ab, es können jedoch mehrere Dateien gleichzeitig in die Warteschlange gestellt werden. Es belastet den Prozessor und den Arbeitsspeicher nicht stark und kann immer im Hintergrund geöffnet sein. Es unterstützt Dateien mit langen Aufzeichnungen von mehreren Stunden.

Zusätzlich zum grundlegenden Trimmen kann dieser Soundeditor das Spektrum analysieren und mit Plugins arbeiten. Sie können Geräusche reduzieren, Klick- und Klopfgeräusche unterdrücken, eine Audioentzerrung und die Audioaufnahme verlangsamen oder beschleunigen. Alle elementaren Operationen sind verfügbar. Die Oberfläche ist sehr übersichtlich. Und die Hauptsache ist, dass das alles absolut kostenlos zur Verfügung gestellt wird. Allerdings bieten die Entwickler als Dankeschön eine Spende an.

4. Amadeus Pro

Auf der Website des Programms prangt stolz die große Aufschrift: „Das Schweizer Taschenmesser der Tonbearbeitung“. Aber dieses „Taschenmesser“ ist nicht mit Windows kompatibel und daher auch nicht so „schweizerisch“. Für umfassende Vielseitigkeit fehlt dem Audio-Editor die plattformübergreifende Funktionalität.

Hersteller empfehlen die Verwendung dieser Software für die Wiederherstellung von Ton, der von einer Schallplatte oder einem Band aufgenommen wurde. Es eliminiert Zischen und Knistern, teilt eine Aufnahme automatisch in mehrere auf, ermöglicht das Ein- und Ausblenden, die selektive Bearbeitung von Songs mit einem Equalizer und das Brennen auf eine CD oder das Speichern einfach.

Außerdem kann der Amadeus-Audioeditor eine Stapelkonvertierung durchführen und unterstützt eine Reihe verschiedener Formate: AIFF, MP3, WAV, OGG usw. Wenn das Format mit Metadaten funktioniert, hilft Ihnen das Programm bei der Bearbeitung.

Es gibt eine Lite-Version, aber diese Amadeus ist stark eingeschränkt: Sie können nicht mit mehreren Spuren und Stück-Clips arbeiten, VST wird nicht unterstützt, es gibt keine Dienstprogramme zum Analysieren und Wiederherstellen von Ton.

5. Spaltung

Ein weiterer Soundeditor mit der Philosophie „je einfacher, desto besser“. Es ist als Programm ohne unnötige Funktionen positioniert, die den Benutzer nur verwirren. Gleichzeitig behaupten die Hersteller, dass die Qualität im Gegensatz zu anderen Audio-Editoren überhaupt nicht beeinträchtigt wird. Auch beim Arbeiten mit komprimierten MP3- und AAC-Formaten.

Fission unterstützt weder VST noch ist es in der Lage, Rauschen oder EQ zu löschen. Öffnet nur eine Spur und ist daher nicht für die Mehrspuraufnahme und -bearbeitung geeignet. Nur mit macOS kompatibel.

Aber diese Software bewältigt wirklich alle Standardoperationen. Damit können Sie ein sanftes Ein- oder Ausblenden vornehmen, verschiedene Stücke in der Lautstärke ausgleichen und die Aufnahme normalisieren. Zum Werkzeugkasten des Audioeditors gehören selbstverständlich Schere und Kleber. Sie können eine Datei zuschneiden, indem Sie unnötige Teile entfernen, etwas aus der Mitte herausschneiden oder mehrere Dateien zu einer zusammenfassen.

Fission ist praktisch zum Erstellen von Podcasts und kann Audio in Kapitel aufteilen. Und die Smart-Split-Technologie erzeugt eine Aufteilung basierend auf Stille. Es gibt Funktionen zum Stapelkonvertieren und Schreiben von Metadaten.

6. Adobe Audition – für Mac und Windows

Dieser Soundeditor ist zusammen mit Photoshop, Illustrator, Premiere Pro, Acrobat und vielen anderen Programmen in der Adobe Creative Cloud-Suite enthalten. Die Zahlung erfolgt per Abonnement. Für manche ist dieses Format bequemer, für andere hingegen passt es nicht.

Audition ist eine leistungsstarke Plattform zur Audiobearbeitung und -wiederherstellung. Es bietet viele Optionen zum Bereinigen von Schallplatten. Hier sind die Schaltflächen für den Spektral- und Wellenmodus gut sichtbar dargestellt. Im Spektralmodus machen sich Klickgeräusche, niederfrequente Bursts und andere Artefakte bemerkbar. Der Audio-Editor verfügt über spezielle Plugins zur Rauschunterdrückung.

Es ist bequemer, in Audition mit einzelnen Spuren zu arbeiten. Vielleicht sind deshalb hier die Schaltflächen zum Umschalten der Modi Waveform und Multitrack vorhanden. In anderen Fällen erfolgt die Bearbeitung direkt auf der Multitrack-Leinwand. Und in Audition ist dafür ein ganzer Modus reserviert. Für die Musikproduktion und das Mischen einer großen Anzahl von Titeln werden meist andere Programme verwendet. Aber Audition ist auch als Soundeditor gut.

7. Hindenburg Journalist – Audioredakteur für Journalisten und Podcaster

Nicht die beste Software zum Bearbeiten von Musik, aber großartig zum Bearbeiten von Podcast-Aufnahmen und Interviews. Schon der Name verrät uns, dass die Software für journalistische Tätigkeiten gedacht ist.

Die vorrangigen Funktionen sind hier Lautstärkenivellierung und Rauschunterdrückung in Echtzeit. Dieser Audio-Editor eignet sich für die Live-Produktion. Die Spurkorrektur erfolgt automatisch bei der Aufnahme. Allerdings können Sie die Korrektur in der Postproduktion vornehmen.

Die spezifischste und zugleich nützlichste Funktion ist die Erstellung eines EQ-Profils. Toningenieure sind sich bewusst, dass Stimmen in verschiedenen Räumen ihre Farbe ändern. Sie können jedoch die ideale EQ-Kurve für Ihren Ton vorab erstellen oder die Standardkurve verwenden. Das Profil wird automatisch aktiviert und die Stimme behält unter allen Bedingungen ihre Farben. Leider ist Voice Profiler nur in der Pro-Version verfügbar, die viermal so viel kostet wie der Standard-Audioeditor von Hindenburg Journalist.

8. Pro Tools – bester Audio-Editor zur Erfüllung von Industriestandards

Es ist als professioneller Online-Sequenzer auf Expertenniveau positioniert, obwohl ihm jede andere digitale Produktionsumgebung in puncto Funktionalität nicht viel nachsteht. Der einzige wesentliche Vorteil, der es wirklich von der Masse an DAWs abhebt, ist die Möglichkeit, DSP-Prozessoren und andere Geräte von AVID anzuschließen.

Bisher würde Pro Tools ohne seine Hardware überhaupt nicht funktionieren. Sie können es nicht einfach auf Ihren Computer herunterladen und als Soundeditor verwenden. Mittlerweile wird es auch in Form eines Soft- und Hardwarekomplexes vorangetrieben, einzelne Produkte sind jedoch völlig autonom geworden. Darüber hinaus wurden dem Kit verschiedene Verarbeitungs-Plugins, virtuelle Instrumente und Sampler hinzugefügt.

Während Hersteller versuchen, es als universelle Musikproduktionssoftware zu vermarkten, sind seine Bearbeitungs- und Mischfunktionen den Tools des Komponisten überlegen. Erfahrene Toningenieure haben Pro Tools schon immer wegen seiner Stabilität und Ergonomie geliebt. Und jetzt bietet es auch leistungsstarke Tools zum Filmemachen. Dafür müssen Sie jedoch bereits die Ultimate-Version abonnieren.

9. Logic  Pro – bester Audio-Editor für Mac

Dieser Audio-Editor ist nur mit macOS kompatibel. Aber so sind viele Programme für Apple-Geräte konzipiert. Logic kann alles, was Sequenzer bieten, und ist auf bestimmte Aufgaben zugeschnitten.

Es verfügt beispielsweise über einen Live-Set-Modus für Echtzeit-Arrangements wie Ableton. Es ermöglicht Ihnen, Beats als Muster wie FL Studio zu programmieren. Und natürlich sind alle Audio-Editor-Gadgets im Lieferumfang enthalten. Flex Time richtet die Beats aus. Flex Pitch erhöht die Noten im Gesang. Duplikate, Automatisierung, Verarbeitung mittels Plugins – all das ist ebenfalls vorhanden.

Die Entwickler von Logic haben auch einzigartige Formate entwickelt. Zum Beispiel Dolby Atmos. Dabei kommt es zu einer Vermischung mit der Verteilung der Spuren im Raum, wodurch ein Surround-Sound entsteht. Eine weitere ungewöhnliche Funktion ist Logic Remote. Sie können eine kostenlose Anwendung auf Ihrem Mobilgerät installieren und das Programm aus der Ferne über iPad oder iPhone verwalten.

10. GarageBand – kostenlos für iPhone und iPad

Kostenloser Audio-Editor für Mac-Besitzer. Auf einigen Geräten ist es möglicherweise vorinstalliert. Die beste Option für Anfänger, da hier alles in einem praktischen, spielbaren Format aufgebaut ist. Jeder kann es ohne Anleitung herausfinden. Es eignet sich eher zum Komponieren von Musik , Improvisation und Unterhaltung, aber auch hier gibt es Aufnahme- und Bearbeitungsfunktionen. Leider können Besitzer von Windows-Rechnern mit diesem Soundeditor nicht arbeiten, er wird nur auf MacOS installiert. Es wurde auch eine mobile Version für IOS entwickelt. Wenn Sie ein Apple-Mobilgerät besitzen, können Sie GarageBand auch unterwegs mitnehmen.

Für die professionelle Produktion wird GarageBand nicht verwendet. Die Designs sind jedoch mit Logic Pro kompatibel. So erhalten Sie einen leistungsstärkeren Audio-Editor. Die Bearbeitungswerkzeuge sind hier Standard. Es gibt jedoch eine praktische Funktion: Auf dem berührungsempfindlichen Minibildschirm des MacBook wird eine Miniaturansicht des Projekts angezeigt, was die Navigation und Bearbeitung erleichtert.

11. Acon Digital Acoustica

Wie Logic unterstützt es 5.1- und 7.1-Mehrkanalbearbeitung, allerdings nur in der Premium-Version, die dreimal so viel kostet wie das Standard-Set.

Das Premium-Paket beinhaltet auch die Restoration Suite. Seine Werkzeuge entfernen Knistern und Klicken (DeClick), Clipping-Artefakte (DeClip), niederfrequentes Brummen (DeHum), Zischen und andere Geräusche (DeNoise). Außerdem sind im Acoustica-Audioeditor Dienstprogramme enthalten, die Hintergrundgeräusche automatisch reduzieren und Sprache daraus extrahieren. Im Spektralbearbeitungsmodus können Sie mit einem Pinsel unnötige Geräusche aus der Aufnahme entfernen.

Von besonderem Interesse ist ein Gerät namens „Remix“ (im Standard enthalten). Es unterteilt die fertige Komposition innerhalb einer Audiodatei in Tracks. Es handelt sich um einen Schieberegler mit verschiedenen Spuren: Gesang, Schlagzeug, Klavier, Bass. Jedes kann leiser oder lauter gemacht werden, Sie können einen mehrspurigen Stem hervorheben, ein Karaoke-Minus machen oder nur ein gewünschtes Instrument belassen.

12. Ableton  Live – Teure DAW für Profis

Dieser Soundeditor ist in erster Linie für Live-Produzenten elektronischer Musik gedacht. Die Benutzeroberfläche ist so organisiert, dass Sie Tracks bequem in Echtzeit schreiben und abspielen können, während Sie auf der Bühne stehen. Sie können Loops per Drag-and-Drop in das Modulfenster ziehen und Musikschnipsel werden kontinuierlich abgespielt.

Ableton verfügt aber auch über einen Mehrspurmodus. Für die Studioproduktion und -bearbeitung eignet sich also auch ein Sequenzer. Mit dem Ableton Audio Editor können Sie ganz einfach Takes für makellosen Gesang zusammenstellen. Die ausgewählten Teile werden sofort auf einer Schiene gesammelt. Auf die gleiche Weise können Sie mit MIDI-Parts arbeiten.

Ein interessanter Modus ist die Anpassung des Tempos für ein externes Signal. Normalerweise bearbeiten wir den Track basierend auf dem Tempo des Projekts. Ableton kann das Gegenteil tun: Es nimmt das Tempo auf, indem es beispielsweise einem Snare-Drum-Mikrofon zuhört, und digitale Effekte, Synthesizer, LFOs und Delays passen sich diesem Rhythmus an. Ohne Bearbeitung klingt alles sofort einheitlich.

13. WaveLab Elements – Audio-Editor für das Mastering

Soundeditor der renommierten Firma Steinberg. das Mastering konzipiert . WaveLab Elements ist die vereinfachte Version.

Dieser Arbeitsbereich hilft, Rauschen aus Audio zu entfernen und bietet 25 Mastering-Behandlungen. Die Effekte werden im Channel-Strip-Modul zusammengefasst. Wenn Sie also eine Taste drücken, können Sie das Ergebnis sofort hören. Zusätzlich zum Mastering empfehlen die Macher die Verwendung von WaveLab Elements als Audio-Editor für Podcasts und Blogs. Beispielsweise kann die Hintergrundmusik in den Momenten, in denen die Stimme des Ansagers ertönt, automatisch stummgeschaltet werden. Und für Videoblogger wird Unterstützung für Videodateien bereitgestellt.

Das Kit enthält RestoreRig, eine Reihe von Reinigungsdienstprogrammen. Hier gibt es DeHummer, DeNoiser, DeEsser. Und zahlreiche visuelle Analysatoren helfen dabei, Geräusche, Klicks, Brummen und Knistern genau zu erkennen. Auch das Standard-Audio-Editor-Toolkit wird hier vollständig vorgestellt. Die Audiowellenform wird auf ein Sample skaliert, wodurch ein präzises Trimmen der Schnittbereiche möglich ist.

14. Cubase

Ein weiteres Steinberg-Produkt und möglicherweise ihre beliebteste Kreation. Es wird von Komponisten, Arrangeuren und Produzenten verwendet. Aber als Mixer und Soundeditor eignet es sich besonders gut.

Zum Korrigieren der Noten einer Gesangsspur steht ein integriertes VariAudio-Tool zur Verfügung. Cubase kann Doppelspuren oder Backing-Tracks automatisch einander zuordnen. Und Sie müssen sie nicht selbst bewegen. Eine weitere coole Sache ist die Audioquantisierung. Die Idee ist die gleiche wie bei der Quantisierung im MIDI-Editor: Die Beats werden mit der gewünschten Genauigkeit auf einem Raster aufgereiht. Sie scheinen sich in MIDI-Noten zu verwandeln, die Sie nach Bedarf verschieben und anordnen können. In diesem Fall kommt ein Streckmechanismus zum Einsatz.

Der Rest des Cubase-Audioeditors ähnelt in etwa seinen Gegenstücken. Die Lautstärke entlang der Hüllkurve ausgleichen, Klickgeräusche mit dem Spektrumanalysator ausschneiden, einen Teil aus Takes komponieren, die Melodie entlang des Rasters verschieben – Cubase weiß, wie man das alles macht. Es stehen drei Konfigurationen zur Auswahl: Pro (die komplexeste und teuerste), Artist und Elements (die günstigste und einfachste).

15. FL Studio

Der beliebteste Beatmaking-Sequenzer. Wird hauptsächlich zum Komponieren von Musik, zum Schreiben von Beats und zum Erstellen von Arrangements . Es lockt Benutzer mit seiner gemusterten Architektur. Dank der Logik von Blöcken und Modulen ist das Erstellen von Kompositionen einfach, schnell und macht Spaß.

Als eigenständiger Audio-Editor kommt FL Studio nicht zum Einsatz, allerdings gibt es hier ein gewisses Arsenal zum Bearbeiten. Andernfalls müssten Sie auf Anwendungen von Drittanbietern zurückgreifen, aber es handelt sich immer noch um eine vollwertige DAW mit eigenen Produktionstools.

Der redaktionelle Werkzeugkasten wird hier durch drei separate Tools repräsentiert. Edison bietet alle gängigen Bearbeitungs- und Aufnahmemethoden. Newtime arbeitet im Laufe der Zeit: streckt, verzerrt, verschiebt usw. Newtone passt die Tonhöhe von Klängen an, so etwas wie Auto-Tune oder VariAudio in Cubase.

FL Studio zeichnete sich auch durch seinen Schnittansatz aus. In jedem anderen Sound-Editor werden Tracks direkt im Session-Feld bearbeitet. Dabei werden Edison, Newtime und Newtone als Plugins im Mixer angeschlossen.

16. Sound Forge – für Windows-Benutzer mit kleinem Budget

Bei der Beschreibung seines Programms stellt Magix die Bearbeitungsfunktionen in den Vordergrund. Allerdings wird diese Software auch zum Aufnehmen und Mastern verwendet.

Neben den Standard-Audiobearbeitungswerkzeugen enthält dieser Audioeditor ein Paket mit Reinigungswerkzeugen. DeHisser entfernt weißes Rauschen, DeClicker und DeCrackler unterdrücken Klickgeräusche und Knistern, DeClipper stellt Spitzen nach dem Clipping wieder her. Ebenfalls enthalten sind Dienstprogramme von iZotope: RX und Ozone.

Eine breite Palette von Analysatoren hilft dabei, die Kontrolle über Frequenzbereich, Dynamik, Lautstärke, Phasenaktivität und viele andere Parameter zu verbessern. Die Verarbeitungskette kann als Skript angewendet werden. Es gibt auch vorgefertigte Skripte. Beispielsweise kann der Sound Forge-Audioeditor in einer Aktion einen vollständigen Algorithmus aktivieren, um eine Aufnahme von jeglichem Rauschen zu befreien.

Interessanterweise integriert sich Sound Forge in das Windows-Kontextmenü. Ohne das Programm zu öffnen, können Sie die Audiodatei in Teile aufteilen, konvertieren, normalisieren, in Kapitel aufteilen usw.

17. Steinberg WaveLab

Diese Software ist in erster Linie für das Mastering gedacht. Aber seine leistungsstarke Funktionalität macht es auch zu einem vollwertigen Audio-Editor. Wenn ein Mastering-Ingenieur an einem Album arbeitet und alle Kompositionen zum Gesamtklang zusammenfügt, benötigt er auch Bearbeitungswerkzeuge.

WaveLab kann den linken und rechten Kanal sowie Mitte und Seite separat bearbeiten. Es bietet eine große Auswahl an Spektrumanalysatoren, was beim Mastering sehr hilfreich ist. Der Audio-Editor wird mit einem beeindruckenden Paket an Wiederherstellungs-Plugins geliefert. Sie wirken gezielt und ohne Auswirkungen auf den restlichen Bereich.

Für die Stapelverarbeitung ist ein eigener Arbeitsbereich reserviert. Es ist praktisch, es bei der Gestaltung des Gesamtklangs von Liedern zu verwenden. Sie können einen speziellen Ordner auf Ihrem Computer auswählen und ihn als Dateiquelle für die allgemeine Verarbeitung festlegen. Und der Audio-Editor wendet die gleiche Effektkette auf sie an. WaveLab kann auch mit Metadaten arbeiten, die den iTunes-Standards entsprechen.

So wählen Sie den besten Audio-Editor für Sie aus

Die Auswahl des richtigen Audio-Editors, der auf Ihre individuellen Bedürfnisse zugeschnitten ist, ist eine entscheidende Entscheidung auf Ihrer Audio-Reise. Es ist offensichtlich, dass jedes Softwareprogramm seine eigenen Merkmale aufweist und Ihre Wahl auf Ihre spezifischen Anforderungen und Aufgaben abgestimmt sein sollte. Über die bloße Funktionalität hinaus spielt die Benutzeroberfläche eine zentrale Rolle in diesem Entscheidungsprozess. Die Anordnung von Schaltflächen, Bedienfeldern und Menüs hat erheblichen Einfluss auf die Effizienz und Schnelligkeit Ihrer Arbeit.

Bei der Entscheidung für einen Soundeditor ist praktische Erfahrung der beste Ansatz. Wenn Sie einige Optionen ausprobieren, können Sie herausfinden, welche am besten zu Ihren Vorlieben und Ihrem Arbeitsstil passt.

Hier sind einige Faktoren, die Sie bei der Auswahl des besten Audio-Editors für Ihre Bedürfnisse berücksichtigen sollten:

1. Funktionalität: Bestimmen Sie die spezifischen Aufgaben, die der Audio-Editor ausführen soll. Bearbeiten, mischen oder erstellen Sie hauptsächlich komplexe Kompositionen? Stellen Sie sicher, dass die von Ihnen ausgewählte Software über die für Ihre Projekte erforderlichen Funktionen verfügt.
2. Benutzeroberfläche (UI): Das UI-Design kann großen Einfluss auf Ihren Arbeitsablauf haben. Einige Editoren sind für Anfänger intuitiver, während andere fortgeschrittene Optionen für Profis bieten. Probieren Sie verschiedene Editoren aus, um herauszufinden, welche Benutzeroberfläche Sie am benutzerfreundlichsten finden.
3. Kompatibilität: Stellen Sie sicher, dass der von Ihnen ausgewählte Audio-Editor mit Ihrem Betriebssystem (Windows, macOS, Linux) kompatibel ist und die Dateiformate unterstützt, mit denen Sie häufig arbeiten.
4. Leistung: Berücksichtigen Sie die Leistung der Software auf Ihrem Computer. Einige Audio-Editoren können ressourcenintensiv sein, was sich auf die Geschwindigkeit und Effizienz Ihres Computers auswirken kann.
5. Preisgestaltung: Ihr Budget spielt eine wichtige Rolle. Einige Audio-Editoren sind kostenlos, während für andere eine einmalige Kaufgebühr oder ein Abonnementmodell anfällt. Bewerten Sie Ihr Budget und wählen Sie entsprechend aus.
6. Plugins von Drittanbietern: Wenn Sie bestimmte Plugins oder virtuelle Instrumente benötigen, prüfen Sie, ob der Audio-Editor Plugins von Drittanbietern unterstützt oder über eine umfassende integrierte Bibliothek verfügt.
7. Community und Support: Eine starke Benutzer-Community und verfügbare Support-Ressourcen (Tutorials, Foren, Kundensupport) können von unschätzbarem Wert sein, wenn Sie auf Probleme stoßen oder Fragen haben.
8. Testversionen: Viele Audio-Editoren bieten kostenlose Testversionen an. Nutzen Sie diese Testversionen, um die Funktionalität der Software zu testen und festzustellen, ob sie Ihren Anforderungen entspricht.

Für einfache Aufgaben wie einfache Schnitte besteht häufig keine Notwendigkeit, in eine aufwändige Digital Audio Workstation (DAW) zu investieren. Tatsächlich kann ein kostenloses Programm für diese Zwecke ausreichen. Wenn Sie jedoch den wirklich besten Audio-Editor finden möchten, lohnt es sich, einen kostenpflichtigen Editor mit Premium-Abonnement zu wählen. Erwägen Sie außerdem die Erkundung von Online-Audio-Editoren wie Amped Studio, die Ihnen die mühsame Installation umfangreicher Softwarepakete mit umfangreichen Plugins und Bibliotheken ersparen können. Indem Sie verschiedene Optionen testen und ihre Eignung bewerten, können Sie letztendlich den perfekten Audio-Editor finden, der Ihren Workflow und Ihre künstlerischen Ziele ergänzt.