Jazz-Akkordprogressionen

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Patrick Stevensen
Published
May 12, 2023

Bevor wir beginnen, möchte ich Sie daran erinnern, dass das Erstellen eines eigenen Akkordvokabulars ein wichtiger Schritt in der Entwicklung des musikalischen Denkens ist. Dieser Prozess fördert das innere Gehör, das harmonische Denken und die Fähigkeit, harmonisch zu improvisieren. Eine Möglichkeit, dieses Vokabular zu erweitern, besteht darin, Musik zu analysieren und eigene Klassifizierungen zu erstellen. Sie können beispielsweise eine Liste mit 10 Blues-Progressionen oder 10 Fusion-Jazz-Akkordprogressionen erstellen.

Wahrscheinlich kennt jeder Musiker, auch wenn er sich mit Jazz nicht auskennt, diese Progression. Man sagt, dass 90 % aller Jazzsequenzen Variationen dieses Musters sind.

Dies ist eine II-V-I-Sequenz.

Interessanterweise ist dieses Schema nur eine Bewegung der Harmonie durch die Funktionen von T-SD.

Im Jazz harmoniert dieses Schema natürlich mit der Verwendung von Septakkorden und komplexeren Akkorden. Hier sind einige Optionen in der Tonart C-Dur:

Diese einfache Wendung ist der beste Einstieg, um die Jazzharmonik zu meistern.

Spielen Sie ihn in allen Tonarten mit verschiedenen Akkorden. Natürlich ist diese Umkehrung auch in Moll möglich.

Rhythmuswechsel

Diese lange Progression wurde durch ihre Verwendung in George Gershwins „I Got Rhythm“ zum Lehrbuchbeispiel, von dem sie auch ihren Namen hat.

Es gibt zwei Versionen dieser Progression – acht Takte und vier Takte.

Es sollte jedoch beachtet werden, dass Jazzmusiker jede Progression als eine Art Matrix verwenden, die unbegrenzt verändert werden kann.

In der grundlegenden Vier-Takt-Version sieht „Rhythm Changes“ wie folgt aus:

Imaj7 vim7 | iim7 v7 | iiim7 VI7 | iim7 v7 |

Cmaj7 Am7 | Dm7 G7 | Em7 A7 | Dm7 G7 |

Es gibt verschiedene Optionen für Änderungen:

  • Hinzufügen einer chromatischen Bewegung, z. B. Dm7 – Db7;
  • Verwendung langer diatonischer Ketten;
  • Anwendung von Tritonus-Substitutionen und anderen Techniken.

Zweite Phrase:

I I7 | IV iv7 | I V | I |

Cmaj7 C7 | F F7 | C G | C |

Abwärtslauf II-V-I

Dies ist eine Progression, die komplexer klingt, aber eine einfache Struktur hat. Sie wird in Standards wie den folgenden verwendet:

  • How High the Moon;
  • Tune Up;
  • Cherokee Joy Spring;
  • One Note Samba;
  • Solar.

| Imaj7 | % | (iim7 | V7) | Imaj7 | % | (iim7 | V7) | Imaj7 |

Cmaj7 | % | cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | bbm7 | Eb7 | Abmaj7

Wie Sie sehen können, basiert diese Sequenz auf der II-V-I-Bewegung und der Verwendung von Akkorden mit denselben Funktionen. Diese Progression moduliert und durchläuft drei Tonarten, was ihr einen unverwechselbaren Jazz-Sound verleiht.

Sequenz mit Durchgangsakkord Dim7

Eine ebenfalls weit verbreitete Variante von Progressionen, bei der verminderte Septakkorde zur Verbindung von Akkorden verwendet werden.

| Imaj7 #I°7 | iim7 #II°7 | iiim7 VI7 |

Cmaj7 C#°7 | Dm7 D#°7 | Em7 A7 |

Somit kombiniert diese Progression chromatische und Quart-Quint-Bewegungen. Die Weiterentwicklung der Progression beinhaltet die Verwendung von Turnovers II-V-I und deren verschiedenen Variationen.

Der Klang dieser Progression ist in den folgenden Standards zu hören:

  • Cherokee;
  • Have You Met Miss Jones;
  • Joy Spring;
  • But Beautiful;
  • Ain’t Misbehavin.

Die folgende Akkordfolge basiert auf der Kombination eines Doppel-Dominantakkords mit einem Mollakkord desselben Grades. Sie heißt Take a Train:

| Imaj7 | % | II7 | % | iim7 | V7 | Imaj7 | % |

Cmaj7 | % | D7 | % | Dm7 | G7 | Cmaj7 | % |

Eine solche Bewegung findet sich beispielsweise in Standards wie The Girl from Ipanema und Desafinado

One to Four

Die Sequenz basiert ebenfalls auf dem II-V-I-Wechsel und wird meist am Anfang von Formationen verwendet, um der Form zusätzliche Bewegung zu verleihen.

| Imaj7 | (iim7 V7) | IVmaj7 |

Cmaj7 | Gm7 C7 | Fmaj7 |

Wenn Sie mit den Grundlagen des Blues vertraut sind, wissen Sie, dass in Takt 5 des Blues-Quadrats immer ein Subdominantakkord verwendet wird.

Der Zweck dieser Progression ist es, eine „jazzige” Verbindung zwischen Takt 3 und 5 des Blues herzustellen.

Die One-to-Four-Progression kommt jedoch auch in Nicht-Blues-Situationen vor. Zum Beispiel:

  • Satin Doll;
  • Have You Met Miss Jones.

Romantische Subdominante

Progression mit einer Abweichung in der Tonart S und einer Gegenüberstellung von Dur- und Moll-Akkord. Sie hat einen lyrischen, weichen Klang.

| Imaj7 | I7 | IVmaj7 | ivm7 | iiim7VI7 | iim7V7 | Imaj7 |

Cmaj7 | C7 | fmaj7 | fm7 | Em7A7 | Dm7G7 | Cmaj7

Die zweite Phrase dieser Progression ist uns bereits bekannt.

Rhythmuswechsel-Brücke

In der Bridge der traditionellen Jazzform gibt es viele Möglichkeiten für die Bewegung der Harmonie, aber am beliebtesten ist die Bewegung von Dominantseptakkorden um den fünften Kreis. In diesem Fall wird jeder Akkord für 2 Takte gespielt.

Ein Beispiel für eine solche Progression ist E7-A7-D7-G7. Diese Progression ist auch als Ragtime-Progression bekannt, da sie in diesem Musikgenre weit verbreitet war.

Es ist auch möglich, Moll-Akkorde vom Typ II-V zu verwenden.

| Bm7 | E7 | Em7 | A7 |

| Am7 | D7 | Dm7 | G7 |

Chromatischer Turnaround

Dies ist eine chromatische Version der Rhythm-Changes-Sequenz.

Am häufigsten findet man diese Option:

Em7 – Eb7 – Dm7 -Db7 – C maj7

Phrygischer Turn oder Stray Cat Strut Changes

Diese Sequenz, die jedem Musiker bekannt ist, wird auch im Jazz erfolgreich eingesetzt. Zum Beispiel in dieser Version:


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Patrick Stevensen
Published
May 12, 2023
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