Rückwärtshall

In diesem Abschnitt sprechen wir über die Verwendung von Hall bei Melodien oder Gesang mit einer erweiterten Audiodatei. Eine Technik namens Reverse Reverb erzeugt interessante Soundeffekte und atmosphärische Steigerungen, die in Tracks jedes Genres integriert werden können.

Reverse Reverb ist ein leistungsstarkes Sounddesign-Tool zur Erzeugung von Spezialeffekten. Es kann verwendet werden, um einen normalen Percussion-Sound in einen effektiven Crash, Impact, Riser und andere akzentuierende Sounds zu verwandeln, die oft in epischen und spannungsgeladenen Momenten von Kompositionen verwendet werden. Durch den kreativen Einsatz dieser Technik können Sie beeindruckende cineastische Explosionen und charakteristische Sounds wie in Animationsfilmen erzeugen. In musikalischen Arrangements wird dieses Werkzeug verwendet, um Spannung und Akzente zu erzeugen, sogenannte Impacts, die wichtige Momente oder Übergänge zwischen Teilen des Tracks hervorheben.

Effekte, die auf Reverse Reverb basieren, sind einfach auszuführen und mögen offensichtlich erscheinen, aber mit einem kreativen Ansatz und in Kombination mit anderen Methoden liefern sie hervorragende Ergebnisse. In der kommerziellen und filmischen Tontechnik werden fast alle Spezialeffekte mit Reverb erzeugt. Klänge werden phasenumgekehrt, rückwärts abgespielt und in der Tonhöhe verschoben, um einzigartige und beeindruckende Soundeffekte zu erzeugen, die die Atmosphäre einer Szene oder eines Tracks verstärken.

Das Konzept des Reverse Reverb

Reverse Reverb ist buchstäblich der gegenteilige Effekt von normalem Reverb. Anstatt den Klang wie beim Standard-Reverb allmählich ausklingen zu lassen, nimmt beim Reverse Reverb die Intensität des Klangs vor dem Originalklang zu, nicht danach.

Wie wird dieser Effekt erzeugt? Der bereits mit Hall bearbeitete Klang wird einfach umgedreht oder rückwärts abgespielt. Das heißt, die Tonaufnahme wird buchstäblich umgedreht und rückwärts abgespielt.

Das Schöne an dieser Technik ist ihre Einfachheit: Sie benötigen lediglich einen Audio-Editor, einen Hall und ein wenig Fantasie. Es handelt sich um ein einfaches Werkzeug, das jedoch in geschickten Händen große Möglichkeiten eröffnet.

Um zu verstehen, wie es funktioniert, reicht es aus, es einmal in Ihrer Digital Audio Workstation (DAW) auszuprobieren. Beginnen Sie mit einem beliebigen scharfen Klang, zum Beispiel einem Kick:

Anfangs ist der Klang trocken und charakterlos. Fügen wir einen Hall mit einer Abklingzeit von etwa einer Sekunde hinzu:

An dieser Stelle können Sie das gesamte Sample umkehren, um einen schönen Boost zu erzeugen. Wenn das Plugin dies zulässt, können Sie jedoch den Hall separieren und nur diesen umkehren. Dies führt zu einem besseren Ergebnis, da ein invertierter Kick nicht immer organisch klingt.

Der Umkehrvorgang kann je nach DAW variieren, aber die Wellenform sollte letztendlich horizontal gespiegelt sein.

Der resultierende Aufbau-Effekt, auch bekannt als Rise oder Whoosh, entsteht durch die Kombination von invertiertem und normalem Hall in Reihe, wobei der Originalklang an der Verbindungsstelle dieser Elemente platziert wird.

Um die Dauer des Effekts zu steuern, können Sie den Anfang und das Ende des Samples entfernen. Nach dem Trimmen empfiehlt es sich, den Anfangsteil mit Kompression zu verstärken, um den Effekt zu verstärken. Auf diese Weise können Sie selbst mit dem einfachsten Kick, einem einfachen Hall und einer kostenlosen DAW einen beeindruckenden „Signature“-Sound erzeugen, der sich leicht in elektronische Musik integrieren lässt.

Diese Methode eignet sich auch hervorragend für die Erzeugung atmosphärischer Effekte in der Film-, Video- und Spieleindustrie. Internoise- und Umgebungsgeräusche in Filmen und Spielen werden oft mit ähnlichen einfachen, aber faszinierenden Techniken erzeugt. Umgekehrte Sprachfragmente, die vor den üblichen platziert und zusätzlich räumlich bearbeitet werden, erzeugen interessante Emotionen bei Zuhörern und Zuschauern. Dank dieser Technik klingt Trailer-Musik, in der Manipulationen mit dem Hall-Ausklang dominieren, so effektiv. Um andere interessante Effekte auf der Grundlage von Reverse Reverb zu erzeugen, können Sie verschiedene Sampling-, Dynamik- und Raumverarbeitungstechniken kombinieren, mit der Überlagerung von Reflexionen experimentieren, Frequenzbänder ändern, einige in ihrer ursprünglichen Form belassen und so weiter.

Die dynamische Modulation von Parametern kann einen langweiligen Klang wiederbeleben. Mit Hilfe der Automatisierung können Sie beispielsweise das Dry/Wet-Verhältnis des Nachhalls im Laufe der Zeit sanft verändern oder sogar die Randomisierung von Parametern bei der Arbeit mit einem Equalizer oder Kompressor nutzen.

Geschichte des Reverse Reverb

Jimmy Page von Led Zeppelin gilt offiziell als „Vater” des Reverse Reverb. Er behauptet, dass er diesen Effekt erfunden und 1967 in dem Song „Ten Little Indians” von The Yardbirds verwendet hat. Es ist jedoch anzumerken, dass bereits 1966 (ein Jahr zuvor) in dem Song „Tomorrow Never Knows” von den Beatles Reverse Reverb verwendet wurde. Außerdem verwendete Kurt Boettcher den Effekt 1966 in Leigh Mallorys Single „That’s the Way It’s Gonna Be”.

Wenn man tiefer in die Geschichte eintaucht, findet man weitere Beispiele für die Verwendung von Reverse Reverb in den 1960er Jahren und vielleicht sogar noch früher. Aufgrund seiner Autorität kann Jimmy Page jedoch als Pionier auf diesem Gebiet angesehen werden.

Methoden zur Erzeugung von Reverse Reverb

Es gibt mehrere Methoden, um Reverse Reverb zu erzielen, wobei jeweils unterschiedliche Werkzeuge zum Einsatz kommen. Schauen wir uns das genauer an.

Tonbandgerät

Diese Methode gehört zwar der Vergangenheit an, ist aber dennoch erwähnenswert. Das Original-Audiomaterial wurde auf einem Tonbandgerät rückwärts abgespielt und in einen Platten- oder Federhall geleitet (mehr dazu erfahren Sie in unserem Artikel). Der resultierende Hall-Effekt wurde dann auf Band aufgenommen. Die Aufnahme wurde anschließend rückwärts abgespielt und auf ein anderes Band aufgenommen. Das Ergebnis war, dass die Musik und der Gesang wieder ihren normalen Klang erhielten, während der auf dem zweiten Band hinzugefügte Hall rückwärts klang. Das Endergebnis war ein Reverse Reverb, dessen Amplitude nicht nur mit der Zeit zunahm, sondern auch vor dem Originalsignal erschien, anstatt ihm zu folgen.

Es war ein langsamer, teurer Prozess, der auch zu einem Verlust der Aufnahmequalität führte, aber in den 60er Jahren gab es keine anderen Methoden.

Plugins in DAWs

In digitalen Audio-Workstations (DAWs) werden Hall-Plugins verwendet, um einem Klang Raum und Tiefe zu verleihen. Diese Plugins können so eingestellt werden, dass sie einen reichhaltigen Effekt erzeugen, indem sie dem Signal eine erhebliche Menge an Hall oder Echo hinzufügen. Um einen Reverse-Hall zu erzeugen, müssen Sie den Punkt finden, an dem das Original-Audio endet, und ihn ausschneiden, sodass nur der Hall übrig bleibt. Weisen Sie dann das bearbeitete Signal einem separaten Mixer-Kanal zu. Im letzten Schritt kehren Sie dieses Signal um, um den Reverse-Reverb-Effekt zu erzielen.

Um einen Reverse-Reverb-Effekt zu erzeugen, verwenden Sie eine längere Abklingzeit als bei einem normalen Hall – etwa 2-5 Sekunden. Für maximale Glätte können Sie Berechnungen auf der Grundlage des Tempos des Songs anstellen.

Reverb-Pedal

Ein Reverb-Pedal erzeugt einen Reverse-Reverb-Effekt, indem es das Audiosignal umkehrt. Das ursprüngliche Eingangssignal wird aufgezeichnet und von einem Prozessor verarbeitet, der einen Hall hinzufügt und es rückwärts wiedergibt. Diese Pedale erzeugen einen einzigartigen Reverse-Sound bei Aufnahmen. Sie können auch bei Live-Auftritten eingesetzt werden, was sie zu unverzichtbaren und vielseitigen Geräten macht.

Derzeit gibt es keine Pedale, die ausschließlich einen Reverse-Reverb-Effekt erzeugen. Dieser Effekt wird in der Regel als Option in Multimode-Reverbs angeboten.

Werfen wir einen Blick auf einige beliebte Pedale mit Reverse-Reverb-Funktionen

Dieses Pedal enthält sieben Lexicon-Hallmodelle und ist damit eine attraktive, preisgünstige Wahl. Es bietet nicht nur hervorragende Plate- und Spring-Halleffekte, sondern auch einen beeindruckenden Reverse-Hall-Effekt. Egal, wie stark Sie das Pedal aufdrehen, der Klang bleibt klar und reichhaltig mit Hall. Das Pedal verfügt wahrscheinlich über eine Vorverzögerung, da jede Note und jeder Akkord auch nach Anwendung der Halleffekte klar und deutlich klingt.

Das FENDER Reverb-Pedal ist eines der vielseitigsten und benutzerfreundlichsten Setups, um atmosphärische Klänge auf einem Pedalboard zu erzeugen. FENDER hat mehrere der besten Reverbs und Delays in einem Gerät kombiniert und sie in einem robusten, überdimensionalen Gehäuse untergebracht. Das Pedal bietet eine Vielzahl von Reverb-Modi, darunter Hall-Simulationen in verschiedenen Größen, Shimmer-, Modulated- und Gated/Reverse-Effekte. Jeder davon klingt einzigartig und unterscheidet sich von allen anderen FENDER-Pedalen.

Mit den Reglern „Sub“ und „Tempo“ können Sie die Tonhöhe der Delay-Wiederholungen präzise steuern, unabhängig davon, welchen Delay-Typ Sie wählen. Der Gated/Reverse-Modus erzeugt einen tiefen, modulierten Klang und eine einzigartige Tail-Form, die mit dem Mix-Regler eingestellt werden kann.

Das ELECTRO-HARMONIX Holy Grail ist seit über zwei Jahrzehnten ein fester Bestandteil in der Welt der Reverb-Pedale, und das Holy Grail Max ist das neueste und beste Modell. Dieses Pedal in Studioqualität bietet vier Reverb-Typen: Hall, Plate, Spring und Reverse. Die Besonderheit dieses Modells ist der Reverse-Reverb-Modus, der einen sanften Ausklang erzeugt, der mit dem Time-Regler eingestellt werden kann.

Das Pedal ist sehr einfach zu bedienen und verfügt über drei Hauptregler und einen Stopp-Knopf, mit denen Sie die Mischung der Sounds, die Ausklingzeit des Reverbs und die Wahl des Typs steuern können.

Verwendung von Reverse Reverb

Reverb wird normalerweise verwendet, um die akustischen Eigenschaften verschiedener physischer Räume, wie Konzertsäle oder Kathedralen, nachzubilden. Reverse Reverb hingegen erzeugt einen völlig unnatürlichen Klang. Daher wird es oft als Spezialeffekt verwendet, beispielsweise im Kino, und nicht, um einen natürlichen Klang zu vermitteln. Dieser Effekt verleiht dem Klang eine geheimnisvolle, mystische oder sogar schaurige Note, schafft eine psychedelische Atmosphäre und zieht die Aufmerksamkeit des Zuhörers auf sich.

Das sind die wichtigsten Punkte, die Sie über Reverse Reverb wissen sollten. Probieren Sie diesen Effekt auf der Bühne oder im Studio aus, experimentieren Sie und kombinieren Sie ihn mit anderen Effekten. Vielleicht entdecken Sie etwas Neues für sich selbst oder Ihre Zuhörer. Viel Erfolg bei Ihren kreativen Unternehmungen!