Vertrieb digitaler Musik

Heute können Musiker ihre Werke direkt bewerben, ohne Verträge mit großen Musikstudios abschließen zu müssen. Ein solcher Zugang zu einem breiten Publikum eröffnet Künstlern neue Horizonte, erfordert jedoch eine sorgfältige Herangehensweise. Es ist wichtig, die Geschäftsbedingungen der Vertriebshändler zu studieren, bevor Sie Ihre Musik der Öffentlichkeit präsentieren.

In diesem Artikel erläutern wir die Bedeutung von Musikvertrieben und vergleichen einige der führenden Unternehmen der Branche, um Ihnen bei der Auswahl des am besten geeigneten Partners für die Vermarktung Ihrer Musik zu helfen.

In den Vereinigten Staaten beschäftigt die Musikindustrie etwa 102.000 professionelle Künstler, die ihr Leben dieser Kunst widmen. Wenn man Amateure und noch nicht bei einem Label unter Vertrag stehende Personen mit einbezieht, erhöht sich diese Zahl deutlich. Es ist wichtig zu verstehen, wie Sie Ihre Musik hervorheben können, insbesondere im digitalen Zeitalter.

Der Prozess des Vertriebs digitaler Musik ist komplex und umfasst viele Aspekte, wie z. B. die Auswahl des richtigen Vertriebs und die Vermarktung des Albums oder der Single. Dieser Leitfaden bietet hilfreiche Richtlinien, die Ihnen dabei helfen, Ihre Musik erfolgreich auf Streaming-Dienste zu übertragen.

Was ist Musikvertrieb?

Der Prozess der Musikverteilung umfasst die Veröffentlichung Ihrer aufgenommenen Titel auf Streaming-Plattformen wie Spotify sowie auf verschiedenen digitalen Plattformen und Social-Media-Plattformen. Musikvertriebe sammeln alle notwendigen Materialien, darunter Master, Songtexte und Albumcover, und liefern sie zum festgelegten Veröffentlichungsdatum an die ausgewählten Plattformen.

Wie funktioniert es?

Musikvertriebe können ihre Dienste zu verschiedenen Konditionen anbieten: gegen eine Abonnementgebühr, eine Vorauszahlung oder einen Prozentsatz der Lizenzgebühren. Abhängig von der Popularität des Künstlers helfen Distributoren dabei, die Musik auf große Plattformen und Musikgeschäfte zu bringen. Sie erheben und verteilen außerdem Lizenzgebühren und stellen so sicher, dass diese an den Künstler zurückgezahlt werden.

Was ist ein Vertriebsvertrag?

Im heutigen Musikgeschäft haben unabhängige Künstler größere Möglichkeiten, ihre Werke zu vertreiben und zu bewerben. Anstatt herkömmliche Verträge mit Labels abzuschließen, können sie Vereinbarungen mit Händlern abschließen. Im Rahmen solcher Vereinbarungen erhalten Labels in der Regel einen Teil der Lizenzgebühren, verlangen jedoch keine Übertragung des Urheberrechts. Diese Art von Vereinbarung ermöglicht es Künstlern, mehr Kontrolle über ihre kreative Arbeit zu behalten, im Gegensatz zu „360-Deals“, bei denen oft verschiedene Rechte an das Label übertragen werden.

Sicherstellen, dass Ihre Musik zur Veröffentlichung bereit ist

Bevor Sie einen neuen Titel veröffentlichen, müssen Sie sicherstellen, dass er Ihren Qualitätsstandards entspricht. Diese Standards können variieren; Beispielsweise ist für eine Lo-Fi-EP, die mit alten Geräten aufgenommen wurde, möglicherweise keine perfekte Audioklarheit erforderlich – und das ist absolut in Ordnung! Wenn Sie jedoch einen professionellen Sound anstreben, ist das richtige Mixing und Mastering von entscheidender Bedeutung.

Das Mischen erfordert sowohl technisches Geschick als auch ein gutes Gehör. Mit den richtigen Tools können Sie mithilfe von Online-Ressourcen Titel selbst mischen. Wir empfehlen Ihnen, sich Amped Studio anzusehen, das eine vollständige Suite an Mixing- und Mastering-Tools bietet, darunter Equalizer, Kompressoren und Auto-Mixing-Funktionen. Egal, ob Sie Anfänger oder Profi sind, Sie können Tracks erstellen, die so klingen, als wären sie bereit für die Ausstrahlung.

Warum digitale Musikvertriebsdienste nutzen?

Sie können Ihre Titel auf jeden Fall auf CDs oder Vinyl verkaufen, wenn das Ihr Publikum anspricht. Allerdings sollte man bedenken, dass diese Formate weiterhin Nischenformate sind. Heutzutage hört die überwiegende Mehrheit der Menschen Musik lieber über Streaming-Dienste. Beispielsweise hat Spotify monatlich 600 Millionen aktive Hörer, und auch Plattformen wie Apple Music und Tidal ziehen beträchtliche Nutzerzahlen an.

Um ein breites Publikum zu erreichen, ist es wichtig, diese Streaming-Plattformen zu nutzen. Aufgrund der großen Menge an eingehenden Titeln ist es jedoch bei vielen von ihnen nicht möglich, Musik direkt herunterzuladen. Hier kommen digitale Musikvertriebe zur Rettung.

Im nächsten Abschnitt werden wir die wichtigsten Akteure in diesem Bereich besprechen. Diese Unternehmen fungieren als Vermittler zwischen Musikern und Streaming-Diensten. Obwohl es nicht immer notwendig ist, ihre Dienste in Anspruch zu nehmen, können sie Ihnen erheblich dabei helfen, Ihr Publikum zu vergrößern.

So veröffentlichen Sie Musik online: Einen Vertriebshändler finden

Wenn Sie planen, Ihre Musik auf Spotify und anderen Streaming-Plattformen zu veröffentlichen, ist der Vorgang ganz einfach: Wählen Sie einen Musikvertrieb. Sie müssen ihnen Ihre gemasterten Titel und Albumcover zusenden. In einigen Fällen müssen Sie möglicherweise zusätzliche Informationen wie Titel und Liedtexte angeben.

Nachdem der Vertrieb alle notwendigen Daten erhalten hat, lädt er Ihre Musik auf die verschiedenen Plattformen hoch, mit denen er Partnerschaften unterhält. Die Ladezeiten können je nach Plattform zwischen einigen Minuten und mehreren Tagen variieren. Eine der schwierigsten Aufgaben ist die Wahl des richtigen Vertriebspartners, da es viele Möglichkeiten gibt. Hier sind einige beliebte Dienste:

• DistroKid;
• CD Baby;
• Dito Musik;
• TuneCore;
• Vereinigte Meister;
• Amüsieren;
• Level-Musik.

Wir empfehlen eine gründliche Recherche, um den Musikvertriebsdienst auszuwählen, der Ihren Bedürfnissen und Ihrem Budget am besten entspricht. Im nächsten Abschnitt gehen wir auf wichtige Faktoren ein, die bei der Auswahl eines Vertriebspartners zu berücksichtigen sind.

Wie gelangt Musik zu Streaming-Diensten?

Um Musik auf Plattformen wie Spotify und andere digitale Streaming-Dienste (DSPs) zu bringen, müssen Künstler die Dienste eines Musikvertriebs nutzen. Leider ist dies eine Voraussetzung und es gibt keine anderen Optionen.

Plattenfirmen nutzen auch Vertriebshändler, um Musik an digitale Plattformen zu liefern. Die einzige Ausnahme bilden die großen Plattenfirmen wie Sony, Warner und Universal. Diese Unternehmen kontrollieren einen erheblichen Teil des weltweiten Musikkatalogs und können unter Umgehung von Zwischenhändlern direkt mit digitalen Plattformen zusammenarbeiten.

Warum arbeiten digitale Plattformen nicht direkt mit Künstlern zusammen?

Der Hauptgrund dafür, dass digitale Plattformen nicht direkt mit Künstlern interagieren, ist die schiere Menge an Inhalten. DistroKid veröffentlicht beispielsweise täglich etwa 35.000 Titel. Für digitale Plattformen ist die Zusammenarbeit mit 20 bis 30 Vertriebspartnern angenehmer als mit zahlreichen Einzelkünstlern. Spotify hatte zuvor ein Beta-Programm, das es einer begrenzten Anzahl von Künstlern ermöglichte, Musik direkt hochzuladen, aber dieses Projekt befand sich noch in der Testphase und wurde eingestellt.

Was sollten Sie beachten?

Der Preis spielt bei der Auswahl eines digitalen Musikvertriebs eine entscheidende Rolle, und jeder Verleiher hat sein eigenes Preismodell. Einige beliebte Plattformen erheben eine monatliche oder jährliche Gebühr, um Ihre Musik auf Streaming-Diensten zu unterstützen, während andere möglicherweise eine einmalige Gebühr und einen Prozentsatz Ihrer Einnahmen verlangen.

Mit CD Baby können Sie beispielsweise eine Single für 9,95 $ oder ein Album für 49 $ herunterladen, behalten aber auch 15 % Ihrer Einnahmen. Das bedeutet, dass CD Baby einen erheblichen Teil des Gewinns erhält, wenn Ihr Titel oder Album populär wird. Wenn Sie großen Erfolg mit Ihrer Musik erwarten, ist DistroKid möglicherweise die bessere Wahl, da es für unbegrenzte Downloads 19,99 $ pro Jahr berechnet und keinen Prozentsatz des Umsatzes einnimmt.

Es ist außerdem wichtig sicherzustellen, dass der von Ihnen gewählte Distributor alle von Ihnen benötigten digitalen Kanäle unterstützt. Die meisten davon wie Spotify und Apple Music sind in allen Paketen enthalten. Wenn Sie Ihre Musik jedoch auf speziellen Plattformen wie Beatport oder Deezer veröffentlichen möchten, stellen Sie sicher, dass Ihr Distributor diese Option anbietet.

Bevor Sie Ihre Musik an Vertriebshändler senden, stellen Sie sicher, dass Sie die Rechte haben, alle Samples in Ihren Titeln zu verwenden. Die Missachtung dieser Anforderung kann rechtliche Konsequenzen seitens der Urheberrechtsinhaber nach sich ziehen. Verwenden Sie nach Möglichkeit kostenlose Muster oder erwerben Sie Lizenzen für die verwendeten Materialien.

Was machen Distributoren eigentlich?

Zunächst sammeln Vertriebshändler Metadaten über Musikveröffentlichungen von Rechteinhabern wie Künstlern und Plattenfirmen. Zu diesen Metadaten gehören Informationen wie Künstlername, Veröffentlichungstitel, Titel, Cover, Master, Veröffentlichungsdatum und andere wichtige Details. Vertriebspartner überprüfen diese Daten in einem als Moderation bezeichneten Prozess auf Einhaltung der Standards. Wenn alle Parameter stimmen, werden die Informationen an digitale Plattformen übertragen.

Zweitens sammeln Vertriebshändler Einnahmen aus digitalen Plattformen und verteilen sie ganz oder teilweise an Rechteinhaber (Künstler oder Plattenfirmen). Einnahmen entstehen, wenn ein Titel von einem Nutzer länger als 30 Sekunden auf der Plattform abgespielt wird.

Können Sie Musik kostenlos veröffentlichen?

Wenn Ihr Budget knapp ist, fragen Sie sich vielleicht: „Wie kann ich meine Musik veröffentlichen, wenn ich mir keinen Vertrieb leisten kann?“ Die gute Nachricht ist, dass es mehrere erschwingliche und kostengünstige Lösungen gibt.

Auf Plattformen wie Soundcloud, Bandcamp und YouTube können Sie Musik ohne Gebühren oder Lizenzgebühren hochladen. Wir empfehlen, diese Ressourcen auch bei der Zusammenarbeit mit digitalen Vertriebshändlern zu nutzen.

Wenn Sie es jedoch ernst meinen, Ihre Musikkarriere voranzutreiben, ist es wichtig, Ihre Musik auf allen wichtigen Plattformen verfügbar zu machen. Viele Dienste bieten relativ niedrige Tarife an, wodurch Sie Ihr Publikum deutlich vergrößern können.

Kann man mit seiner Musik Geld verdienen?

Mit Ihrer Musik über Plattformen wie Spotify oder Apple Music Geld zu verdienen ist möglich, kann aber eine Herausforderung sein. Streaming-Dienste zahlen Lizenzgebühren an Verleiher und Rechteinhaber, die diese Gelder dann an die Künstler weitergeben.

Leider sind diese Zahlungen oft recht niedrig. Der Betrag, den Sie erhalten, hängt von der Plattform ab. Spotify zahlt beispielsweise rund 0,0033 US-Dollar pro Hörvorgang aus.

Im Vergleich dazu bräuchten Sie über eine Million Streams, um 3.300 US-Dollar zu verdienen. Es ist zwar möglich, mit Streaming Geld zu verdienen, aber wenn Ihre Veröffentlichungen deutlich an Popularität gewinnen, reicht das möglicherweise nicht aus.

Ab 2024 zahlt Spotify Lizenzgebühren nur noch für Titel, die mehr als 1.000 Mal im Jahr gestreamt werden. Wenn Ihr Release diesen Schwellenwert nicht erreicht, erhalten Sie keine Zahlungen von der Plattform.

Um mit Ihrer Musik erhebliche Einnahmen zu erzielen, sollten Sie die folgenden zusätzlichen Einnahmequellen in Betracht ziehen:

• Durchführung von Live-Auftritten;
• Verkauf von Merchandise;
• Produzieren (Beats oder Samples an andere Künstler verkaufen);
• Abschluss von Verträgen mit Tonträgerfirmen;
• Unterzeichnung von Lizenzverträgen;
• Suche nach Sponsoren.

Solange Sie nicht mehrere Einnahmequellen erschließen, kann es eine Herausforderung sein, Ihren Lebensunterhalt allein mit der Musik zu bestreiten. Mit der richtigen Herangehensweise können Sie sich jedoch nach und nach ein stabiles Einkommen aufbauen und die Musik vielleicht zu Ihrem Vollzeitjob machen.

Wie viel kostet der Musikvertrieb?

Die meisten Musikvertriebe bieten verschiedene Zahlungspläne an: entweder eine Pauschalgebühr oder einen Prozentsatz des Einkommens des Künstlers, manchmal auch eine Kombination aus beiden Modellen.

Bei der ersten Option zahlen Sie eine monatliche oder jährliche Pauschalgebühr und behalten 100 % Ihrer Musik-Streaming-Einnahmen.

Bei der zweiten Option gibt es keine Vorauszahlungen, aber der Händler erhält einen Prozentsatz Ihres Einkommens, der normalerweise zwischen 10 und 30 % liegt.

Es gibt auch Hybridmodelle, bei denen Sie einen geringeren Festbetrag zahlen und der Vertriebspartner im Vergleich zur zweiten Option einen geringeren Prozentsatz Ihres Einkommens einnimmt.

Aus geschäftlicher Sicht bevorzuge ich die Zusammenarbeit mit Vertriebshändlern, die es Ihnen ermöglichen, alle Einnahmen zu behalten.

Was können Verleiher sonst noch für Künstler tun?

Einige Distributoren bieten zusätzliche Dienstleistungen an, die über die einfache Platzierung Ihrer Musik auf Streaming-Plattformen hinausgehen. Zu diesen Diensten können die Verwaltung von Urheberrechten, die Bewerbung Ihrer Titel auf digitalen Wiedergabelisten und die Organisation der Musiksynchronisierung zur Verwendung in Filmen, Werbespots, Videospielen und anderen Medienprojekten gehören.

Arten von Händlern

Es gibt zwei Haupttypen von Musikvertrieben. Der erste Typ arbeitet mit unabhängigen Künstlern zusammen und bietet grundlegende Musikvertriebsdienste an. Diese Distributoren stehen den meisten Künstlern zur Verfügung, und obwohl jeder seine Vor- und Nachteile hat, bevorzuge ich für meinen Teil die Verwendung von TuneCore und LANDR. In diesem Artikel werde ich Ihnen mehr über sie erzählen.

Der zweite Typ, den ich „Boutique“-Vertriebe nenne, konzentriert sich auf die Zusammenarbeit mit großen Musikkatalogen und Künstlern, die bereits über ein beträchtliches Einkommen verfügen. Diese Vertriebspartner akzeptieren nicht jeden Künstler und verlangen oft eine Bewerbung. Sie vertreiben nicht nur Musik, sondern helfen auch bei der Platzierung von Titeln in Playlists auf digitalen Plattformen. Diese Distributoren erhalten in der Regel einen Prozentsatz des Umsatzes und bevorzugen die Zusammenarbeit mit Kunden, die über große Musikkataloge oder erhebliche Streaming-Einnahmen verfügen.

Was ist, wenn Sie mit Ihrem Vertriebspartner nicht zufrieden sind?

Vertriebspartner besitzen nicht die Rechte an Ihrer Musik, sodass Sie Ihren Musikkatalog jederzeit an einen anderen Vertriebspartner übertragen oder eine neue Single über einen anderen Partner veröffentlichen können. Einige Händler können jedoch Exklusivitätsklauseln in ihre Verträge aufnehmen. Dies bedeutet in der Regel, dass Sie Ihre Veröffentlichung für einen bestimmten Zeitraum, beispielsweise ein Jahr, nicht an einen anderen Vertrieb oder ein anderes Label übertragen können.

Vorsicht vor Zwischenhändlern

Mittlerweile tauchen viele neue Distributoren auf dem Markt auf, aber das garantiert nicht, dass sie direkte Verträge mit Streaming-Diensten haben. Wenn ein Distributor keinen direkten Vertrag mit beispielsweise Apple Music hat, kann er als Vermittler fungieren und über andere Vertriebsunternehmen arbeiten. Dies könnte Ihr Einkommen mindern.

So prüfen Sie, ob ein Distributor einen Direktvertrag mit Streaming-Diensten hat

Um zu prüfen, ob ein Distributor Direktverträge mit großen Streaming-Diensten wie Apple Music und Spotify hat, ist es sinnvoll, die Listen der empfohlenen Distributoren auf diesen Plattformen zu konsultieren. Wenn ein Händler in diesen Listen aufgeführt ist, hat er wahrscheinlich direkte Verträge mit den aufgeführten Diensten. Es ist jedoch wichtig zu bedenken, dass das Fehlen eines Vertriebspartners auf solchen Listen nicht unbedingt auf einen Mangel an direkten Verbindungen hindeutet; vielleicht erfüllte er einfach nicht alle Voraussetzungen für die Aufnahme in die Liste.

Vergessen Sie nicht die Werbung

Das Hochladen von Musik auf Streaming-Dienste ist nur der Anfang und Sie können keinen sofortigen Erfolg erwarten. Selbst wenn Ihr Titel wirklich großartig ist, wird er allein keine Zuhörer anziehen. Zusätzlich zum Herunterladen von Musik müssen Sie aktiv Werbung machen.

Soziale Medien werden in diesem Prozess Ihr wichtiger Verbündeter sein. Erstellen Sie Profile auf Plattformen wie Instagram, TikTok, YouTube, X und anderen relevanten Websites. Interagieren Sie aktiv mit Ihrem Publikum, indem Sie Teaser zu neuer Musik, Videos hinter den Kulissen, Kunstwerke und persönliche Geschichten veröffentlichen.

Machen Sie zumindest ein paar Beiträge, um Ihren neuen Titel oder Ihr neues Album anzukündigen. Verlassen Sie sich nicht ohne weitere Erinnerung darauf, dass Ihre Freunde, Familie und Follower davon erfahren. Es lohnt sich auch, Ihr Album zur Rezension bei unabhängigen Musikpublikationen einzureichen, da dies Ihre Sichtbarkeit erheblich erhöhen kann. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie Ihre Musik bei College-Radiosendern einreichen, die häufig unabhängige und aufstrebende Künstler unterstützen.

Faktoren, die beim Vergleich von Musikvertriebsunternehmen zu berücksichtigen sind

Hier sind einige Schlüsselfaktoren, die Sie bei der Auswahl des besten Musikvertriebsdienstes für Ihre Bedürfnisse berücksichtigen sollten:

Preismodell

Viele Musikvertriebe arbeiten mit einem Abonnementmodell und verlangen jährliche Zahlungen, um Ihre Musik auf Streaming-Plattformen zu halten. Einige Unternehmen bieten eine einmalige Zahlung für den Vertrieb an, diese Optionen beinhalten jedoch häufig zusätzliche Lizenzgebühren für die Bearbeitung.

Lizenzgebühren und Kooperationsfunktionen

Einige Vertriebsdienste erheben möglicherweise zusätzliche Gebühren für die Aufteilung der Lizenzgebühren auf mehrere Mitwirkende oder für das Hinzufügen von Mitwirkenden zu Ihrer Veröffentlichung.

Kundendienst

Einige Vertriebsdienste erheben möglicherweise zusätzliche Gebühren für die Aufteilung der Lizenzgebühren auf mehrere Mitwirkende oder für das Hinzufügen von Mitwirkenden zu Ihrer Veröffentlichung.

Marketing Werkzeuge

Die besten Distributoren bieten in der Regel Marketingtools an, darunter automatisch generierte Pre-Save-Links, die Ihnen dabei helfen, Ihre Musik effektiver zu bewerben.

Den Unterschied zwischen Master-Eigentum und Lizenzeinziehung verstehen

Für moderne Musiker ist es wichtig, zwischen dem Erhalt von Lizenzgebühren durch Streaming und dem Besitz von Masteraufnahmen zu unterscheiden. Der Besitz einer Masteraufnahme umfasst die Rechte an einer bestimmten Version eines Titels, während die Veröffentlichungsrechte den Text, die Akkorde und die Melodie eines Liedes umfassen. Bei der gemeinsamen Erstellung von Musik werden die Veröffentlichungsgebühren zwischen den Autoren und Produzenten aufgeteilt.

Jedes Mal, wenn ein Song auf Streaming-Plattformen abgespielt wird, erhält der Eigentümer der Masteraufnahme mechanische Lizenzgebühren. Musiker erhalten außerdem Aufführungshonorare, die von Aufführungsrechtsorganisationen (PROs) wie ASCAP oder BMI erhoben werden. Diese Organisationen agieren unabhängig von Musikvertriebsunternehmen und sollten als separate Einheiten betrachtet werden.

Wie erzielen Musikvertriebsunternehmen Einnahmen?

Musikvertriebe verdienen Geld mit Abonnementgebühren, einem Prozentsatz der Streaming-Lizenzgebühren oder einer Kombination dieser Methoden.

Brauche ich einen Vertrieb für meine Musik?

Ja, um Ihre Musik auf Streaming-Plattformen und andere Veranstaltungsorte zu bringen, benötigen Sie entweder einen unabhängigen Vertrieb oder Vertriebsdienste eines Plattenlabels.

So vertreiben Sie Ihre Musik

Um mit dem Vertrieb Ihrer Musik zu beginnen, melden Sie sich bei einem Vertriebspartner an und laden Sie Ihre Titel hoch, um sie auf Streaming-Diensten zu präsentieren. Vertriebspartner können zur Deckung ihrer Kosten eine Abonnementgebühr oder einen Prozentsatz der Streaming-Einnahmen erheben.

Wer ist der größte Musikvertrieb der Welt?

Die Bestimmung des größten Musikvertriebs hängt von verschiedenen Faktoren wie Reichweite, Anzahl der Veröffentlichungen und anderen Parametern ab. Es gibt keine einheitliche Antwort, da alle Vertriebsunternehmen ähnliche Funktionen erfüllen.

Eine Schlüsselrolle spielen Musikvertriebe, die als Vermittler zwischen unabhängigen Künstlern, Labels und Streaming-Plattformen fungieren. Nutzen Sie diesen Leitfaden, um den richtigen Vertriebspartner für Ihre Bedürfnisse zu finden und Ihre Musik sowohl über Streaming-Dienste als auch über stationäre Geschäfte effektiv zu vertreiben. Genießen Sie den Prozess, Ihre Musik mit Freunden, Familie und Fans zu teilen!

Stellen Sie sicher, dass Ihre Musik zur Veröffentlichung bereit ist

Die Bestimmung des größten Musikvertriebs kann von vielen Faktoren abhängen, wie z. B. der Zielgruppenreichweite, der Anzahl der Veröffentlichungen und anderen wichtigen Kennzahlen. Auf diese Frage gibt es keine allgemeingültige Antwort, da alle Musikvertriebsunternehmen ähnliche Funktionen erfüllen.

Musikvertriebe spielen eine wichtige Rolle als Vermittler zwischen unabhängigen Künstlern, Labels und Streaming-Plattformen. Verwenden Sie diesen Leitfaden, um die richtigen Vertriebshändler zu finden, die Sie beim Vertrieb Ihrer Musik über Streaming-Dienste und sogar in physischen Geschäften unterstützen. Genießen Sie den Prozess, Ihre Musik bei Ihren Freunden, Ihrer Familie und Ihren Fans bekannt zu machen!