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    Faire de la musique pop

    Faire de la musique pop

    Saviez-vous que des non-professionnels ont créé de nombreuses chansons « coincées » dans la tête ? À l'ère d'Internet, tout le monde est littéralement capable de créer un motif mélodique en imposant un refrain verbal facile à retenir, de le mettre sur l'un des sites Web populaires et, après un certain temps, de se réveiller célèbre.

    Un bon chant, un rythme et une batterie correctement sélectionnés, une mélodie « corrosive », un léger battage médiatique autour du morceau sont souhaitables pour faire de la musique pop, et maintenant les discussions, l'apparition des premiers fans et la reconnaissance des interprètes professionnels se profilent.

    Nous allons vous montrer comment commencer à écrire votre première chanson pop dans cet article. Nous analyserons le processus étape par étape, recommanderons un logiciel approprié et vous donnerons des conseils pour développer votre créativité.

    Que faut-il pour faire de la musique pop ?

    Le plus important est que tout le monde puisse créer une chanson sympa. Ceux qui ont une formation spécialisée, des compétences et une bonne compréhension des tendances (ainsi que de la musique pop contemporaine en général) ont des chances de réussite légèrement plus élevées.

    Mais c'est facultatif. La sphère pop se caractérise par un « seuil » d’entrée large par rapport aux autres genres. L’éducation musicale classique n’est certainement pas une condition directe pour écrire un tube pop. On pense que cela interfère avec l'écriture de motifs simples et légers.

    Voici ce que vous devez avoir pour créer un morceau pop :

    • ordinateur;
    • logiciel;
    • clavier midi ;
    • microphone.

    Qu'est-ce qu'un morceau pop à succès ?

    Voyons cela. En règle générale, cette mélodie retentit dans les haut-parleurs des voitures qui passent. La composition est affichée dans les tendances YouTube. Les Tiktokers l'ajoutent à leurs vidéos. Les jeunes (et pas seulement) recherchent attentivement un chanteur dans Shazam, après quoi ils installent de toute urgence la mélodie sur la sonnerie de leur smartphone.

    Voulez-vous le même succès? Ensuite, vous devez connaître les nuances de la création d’une telle piste. Voici quelques-unes des principales fonctionnalités.

    1. La musique pop n'est pas limitée par les conventions. Vous pouvez créer des mélodies complètement différentes ;
    2. Vous devrez utiliser tout votre potentiel créatif pour créer une chanson originale ;
    3. Une excellente option est l'improvisation avec le bouton « Rec » activé ;
    4. Moins d'excuses. Pas de « demain » ni de « plus tard ». Commencez à créer maintenant ;
    5. N'optez pas pour un arrangement parfait. Vous pouvez broyer la piste à l’infini.

    Pourquoi la musique pop ?

    C'est le genre musical le plus répandu. C’est le moyen le plus simple de devenir célèbre et de gagner de l’argent. La musique populaire et la musique pop sont souvent considérées comme synonymes. Certaines parties des mots sonnent même de la même manière, et pop est l'abréviation de populaire.

    De plus, moins de compétences sont nécessaires pour faire preuve de créativité et créer une composition originale qui sonnera en boucle pour de nombreuses personnes. De nombreux éléments d’autres genres se retrouvent dans la musique pop. Par conséquent, nous recommandons ce genre particulier pour la créativité.

    Fondamentalement, ce sont des chansons courtes (environ 3 minutes), écrites dans une structure simple (1-2 couplets et plusieurs refrains), un motif mélodique bien mémorisé, ainsi que ce qu'on appelle des « crochets » pénétrants dans la mémoire.

    Où commencer?

    Le processus est classiquement divisé en plusieurs blocs. En même temps, tous les gens sont différents. Le processus de création de musique pop est, dans la plupart des cas, totalement non linéaire. Il n’y a pas de règle : comment écrire correctement de la musique pop. Quiconque prétend que le chant est d'abord enregistré, puis superposé à la mélodie, et ensuite seulement la batterie est ajoutée, se trompe. En fait, tout « fonctionne » d’une manière complètement différente. En travaillant sur la composition, vous déterminerez vous-même l'algorithme qui vous convient personnellement. Cela dépend de votre créativité spécifique et de votre perception du processus.

    Nous décrivons uniquement les principales étapes de la création musicale, en décrivant chacune d'elles. Au fait, passons à l'un d'eux.

    Motif (mélodie)

    L’élément principal d’une chanson pop est probablement la mélodie. Tout d’abord, vous devez créer des accords pop. La plupart des motifs populaires ont une séquence standard de 3 à 4 accords répétitifs. Leur séquence peut être très différente. L'essentiel est un son simple et mélodique. Cette règle de simplification n’est pas du tout nécessaire. Pendant que vous faites de la musique, vous pouvez ajouter de superbes notes et accords issus d'une certaine progression ; cependant, cela nécessite certaines compétences musicales. De cette façon, votre mélodie acquerra dissemblance et originalité.

    Batterie et percussions

    Le rythme est un élément essentiel de tout morceau de musique, y compris dans le genre pop. Fondamentalement, le débit varie de 90 à 130 bpm. Il est important de faire attention au mordant lorsqu’on fait de la musique pop. Le rythme et la vitesse de la chanson en dépendent. Il est important d’utiliser une batterie douce, plutôt en arrière-plan. Choisissez le bon instrument, ajustez la clé. Une fois le rythme décidé, combien il est plus facile de combiner les autres éléments.

    Basse

    Beaucoup de gens oublient la ligne de basse. Cependant, cela rend la composition plus profonde, plus expressive et plus distincte. Les basses ne doivent pas « casser » les haut-parleurs. Ils sont ajoutés pour un meilleur son. Par exemple, dans les systèmes musicaux de haute qualité, une piste avec une piste de basse appropriée sonne complètement différemment que sans elle. N'oubliez pas que votre futur morceau résonnera sur les pistes de danse des boîtes de nuit et discothèques. Par conséquent, en termes de basse, vous devrez emprunter quelque chose au style hip-hop. Cela devrait être raisonnablement simple et répétitif.

    Voix

    La mélodie est importante, mais la voix du chanteur l’est tout autant. Cela doit être clair, combiné à un motif musical. Aujourd'hui, même dans un home studio improvisé doté d'un microphone de haute qualité, vous pouvez obtenir un résultat impressionnant. Si vous ne savez pas comment écrire une chanson pop, commencez simplement à fredonner la mélodie dans votre tête et enregistrez cette chanson. À l'aide d'applications et de programmes spéciaux, il peut être converti en fichier MIDI, puis transféré sur n'importe lequel des instruments. Entraînez-vous avec une seule piste audio. Après cela, assurez-vous d'en superposer quelques-uns dans des tonalités différentes et soyez étonné de l'effet.

    Structure de la chanson

    Faire de la musique pop doit commencer par des motivations simples. Plus la mélodie est simple, plus elle est susceptible de rester « coincée » dans la tête du public. Moins d’éléments vous permettent d’obtenir un son de haute qualité – notamment en raison de l’inexpérience. Cette option est plus facile à mélanger, à ajouter des effets sonores. L’une des meilleures façons de comprendre la structure d’un morceau est d’étudier la créativité de vos interprètes préférés. Écoutez le son, mettez en surbrillance les pistes audio, analysez comment les voix, la basse, la batterie et les effets sont ajoutés.

    Nous avons évoqué plus haut la structure immédiate : 1-2 couplets et plusieurs refrains. Une erreur courante consiste à ajouter un grand nombre d'instruments, de sons et d'échantillonneurs. Au contraire, il faut rechercher l’économie. Moins il y a de parties musicales dans votre morceau, mieux c'est. Le chant ne doit en aucun cas « discuter » avec le son. Par exemple, la mélodie ne doit pas étouffer la voix et vice versa. Des règles simples mais combien de personnes les enfreignent.

    Comment faire un hit radio ?

    Les conseils pour créer et produire de la musique pop sont différents pour chaque chanteur. Cela est dû à la particularité de la créativité, au caractère massif du phénomène et de ce genre musical en particulier. Il n’existe pas de formule unique qui vous aide à réussir. Sinon, toutes les mélodies seraient également célèbres et les discussions comprendraient des dizaines de milliers de chansons. Les tendances et les caractéristiques d’une période de temps spécifique, d’une région géographique – n’ont pas non plus été annulées.

    Votre objectif devrait être de créer une chanson mélodique qui intéressera vos auditeurs. Voici quelques trucs et astuces :

    • Soyez constamment dans la tendance de la culture pop. Étudiez et écoutez attentivement les chansons populaires. Déterminez la raison de leur popularité. Écoutez beaucoup de musique et façonnez vos goûts musicaux ;
    • Faites confiance à vos goûts et à votre instinct. Votre créativité doit être libre de préjugés et de restrictions artificielles ;
    • Votre morceau doit avant tout vous plaire ;
    • Ne réinventez pas la « roue ». La plupart des chansons de la musique pop sont des mélodies simples et entraînantes. Ils semblent tout aussi nouveaux et familiers ;
    • Lorsque vous mixez de la musique , vous devez obtenir un son excellent sur tous les systèmes de lecture (y compris les écouteurs stéréo) ;
    • Le grand public « consomme » les compositions les plus simples et les plus faciles à retenir.

    Cela rendra la chanson populaire et sonnera bien. Dans ce cas, un exemple approprié est qu'une réparation neutre (universelle) dans une maison augmente considérablement les chances de la louer ou de la vendre. Votre morceau doit être clair, mélodique, sans son dur ni effets répulsifs. Dans ce cas, il faut s’efforcer de ne pas se confondre avec la masse. Soyez original et unique.

    Créer de la musique pop en ligne

    N’importe qui peut commencer à créer des morceaux à succès. Cela demande un peu et d’envie de production musicale Nous proposons de mixer la piste dans l'une des applications les plus populaires et les plus abordables : le programme Amped Studio. C'est un programme qui ne nécessite pas d'installation et s'exécute directement dans le navigateur. Il existe un grand nombre d'instruments, d'échantillonneurs et d'effets pour vous aider. Vous pouvez ajouter vos amis et collègues au projet et travailler ensemble sur un futur hit pop. Interface simple et intuitive, des vidéos tutorielles vous aideront à rendre votre composition plus cool.

    Commencez à faire de la musique dès aujourd'hui !

    @Antony Tornver

    Producteur professionnel et ingénieur du son. Antony crée des rythmes, des arrangements, du mixage et du mastering depuis plus de 15 ans. Possède un diplôme en ingénierie du son. Fournit une assistance dans le développement d’Amped Studio.

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