STUDIO

    Apa itu harmonik

    Apa itu harmonik

    Ada hubungan erat antara musik dan fisika di bidang bunyi. Titik awal pertimbangannya adalah apa yang disebut rangkaian nada tambahan, yang menggambarkan bahwa suatu bunyi terdiri dari beberapa nada individual yang ditemukan dalam konteks fisik tertentu.

    Mungkin rangkaian nada tambahan yang paling penting adalah rangkaian harmonik nada alami, yang terdiri dari nada tambahan yang frekuensinya merupakan kelipatan bilangan bulat dari nada dasar. Hal ini terutama memungkinkan untuk membuat berbagai alat. Teknik bermainnya juga didasarkan pada hal ini.

    Harmonisa adalah dasar pewarnaan bunyi. Sebuah alat musik memiliki timbre yang unik, yang dihasilkan oleh harmonik, oleh nada tambahan. Itulah sebabnya orang mendengar perbedaan suara piano dengan gitar dan saksofon. Apa itu harmonika dalam musik, overtone, part – akan dijelaskan di bawah ini.

    Terminologi

    Perlu diketahui uraian sejumlah istilah dasar untuk pengungkapan topik yang paling lengkap. Harmonika dalam musik adalah nama setiap nada dalam rentang bunyi alami. Nadanya berbeda dari komponen utama pertama dari rentang suara.

    Nada tambahan adalah frekuensi apa pun yang melebihi frekuensi suara dasar. Nada tertinggi yang timbul dari nada terendah atau nada dasar disebut nada tambahan.

    Distorsi harmonik adalah distorsi yang merupakan kelipatan dari sinyal fundamental. Osilasi harmonik adalah osilasi yang besar geraknya bervariasi berdasarkan sinus atau kosinus. Penyeimbang harmonik adalah interval bunyi satu kali, dan rangkaian harmonik adalah rangkaian bunyi yang perbandingannya berbeda satu sama lain.

    Ciri-ciri harmonik

    Harmonisa secara kondisional dibagi menjadi beberapa jenis menurut karakteristiknya. Musisi membaginya berdasarkan nomor seri dengan frekuensi dan urutan musik. Menurut ciri-ciri yang diketahui:

    1. Bilangan harmonik urut adalah bilangan yang menunjukkan besarnya kelebihan frekuensi dari basis harmonik;
    2. Frekuensi harmonik menentukan indikatornya, yang ditentukan dengan mengalikan nomor urut dengan frekuensi dasar 50 Hertz.

    Menurut urutannya, nada pada setiap baris bunyi mempunyai urutan maju, mundur, nol. Pewarnaan bunyi keempat, ketujuh, kesepuluh, ketiga belas membentuk tegangan simetris barisan lurus. Artinya, bertepatan dengan urutan fase harmonik pertama. Bentuk kedua, kelima, kedelapan, kesebelas, keempat belas ketegangan urutan terbalik relatif terhadap frekuensi utama. Yang ketiga, keenam, kesembilan, kedua belas bertepatan dengan urutan ke nol dari urutan fase. Hasilnya adalah sistem urutan nol yang simetris.

    Diagram harmonik

    Harmonisa, nada tambahan adalah osilasi sinusoidal. Diagram harmonik menunjukkan perubahan tekanan udara pada pendengaran seseorang. Tekanan udara berubah naik, turun dan berkala. Udara mendorong semakin keras dan lemah. Dampaknya kecil. Serangkaian osilasi terjadi dengan cepat: ratusan guncangan suara terjadi per detik. Karena getaran periodik seperti itu, seseorang merasakan suara.

    Diagram harmonik

    Serangkaian nada harmonis

    Nada tambahan harmonik adalah kumpulan suara tambahan di rentang atas. Frekuensinya merupakan kelipatan nada dasar. Jika frekuensi osilasi nada atas melampaui singkatnya nada dasar, kita berbicara tentang nada tambahan non-harmonik. Ini adalah perbedaan yang kuat antara suara utama dan suara tambahan. Perbedaannya muncul ketika string besar bergetar. Nada harmonik adalah salah satu konsep yang paling banyak dicari dalam istilah musik. Multiplisitasnya dinyatakan sebagai pecahan biasa dan pecahan wajar. Amplitudo suara juga diperhitungkan. Seringkali disalahartikan dengan indikator kenyaringan, frekuensi getaran, indikator resonansi.

    Tali yang kuat

    Bagian, nada tambahan dan harmonik

    Nada tambahan adalah partikel apa pun yang lebih tinggi daripada partikel terendah dalam kunci kompleks. Kekuatan relatif dan rasio frekuensi nada tambahan parsial menentukan timbre instrumental. Kesamaan nada tambahan dan partikel harmonik dari rangkaian suara menyebabkan penggunaan yang dapat dipertukarkan secara bebas dalam konteks musik. Namun, nilai-nilai tersebut diperhitungkan dengan cara yang berbeda. Di banyak alat musik, nada harmonik atas diperbolehkan dimainkan tanpa nada dasar. Dalam rekaman suara, ini menaikkan nada nada sebesar satu oktaf. Dalam sejumlah kasus yang lebih kompleks, nada-nada lain digunakan. Dalam beberapa situasi, penggunaan nada harmonik mengubah timbre musik.

    Berbeda dengan nada tambahan, harmonika digunakan untuk menguji penyeteman senar secara serempak. Kedua bagian rentang suara tersebut merupakan sarana populer untuk ekspresi diri, dekorasi bagian musik. Misalnya, seorang gitaris memperkaya solonya dengan nada melengking yang khas. Harmonisa juga terlihat menarik pada riff gitar. Mereka secara efektif melengkapi suara pekikan harmonis di akhir kotak frase.

    Pada instrumen senar

    Harmonisa pada alat musik gesek, pada biola, dihasilkan satu kali. Titik kontak dengan haluan berubah untuk melakukan hal ini, garis ditekan ringan pada simpul atau bagian alikuot, dan nada utama dimainkan. Kemudian seluruh tangga nada harmonik direproduksi secara berurutan pada alat musik yang sudah ketinggalan zaman dan sangat beresonansi dengan menggerakkan busur dari tempat biasanya. Penggunaannya disebut sul ponticello. Lebih baik memainkan nada dengan tekanan jari yang ringan pada senar terbuka. Ketika dihasilkan oleh tekanan ringan pada berbagai simpul senar terbuka, hal ini menghasilkan harmonik alami. Pemain biola tahu bahwa mereka memiliki suara yang lebih kaya dan tidak biasa dibandingkan sul ponticello. Mereka sangat menyadari bahwa semakin besar ketebalan senar, semakin besar keluaran nada atas.

    Terkadang bagian tersebut memerlukan sambungan harmonika buatan. Itu dibuat dengan reproduksi nada tambahan pada string musik yang disetel. Untuk tekniknya, digunakan beberapa jari pada fingerboard. Yang pertama diperlukan untuk memperpendek senar ke nada yang diinginkan. Yang kedua diperlukan untuk menyentuh simpul yang sesuai dengan kunci harmonik.

    @Antony Tornver

    Produser profesional dan sound engineer. Antony telah menciptakan beat, aransemen, mixing dan mastering selama lebih dari 15 tahun. Memiliki gelar di bidang teknik suara. Memberikan bantuan dalam pengembangan Amped Studio.

    Pendaftaran gratis

    Daftar gratis dan dapatkan satu proyek gratis