Nagranie gitarowe

Wcześniej czy później każdy gitarzysta uzna za konieczne nagranie swojej muzyki. Niektórzy robią to tylko dla siebie, inni umieszczają swoje utwory w Internecie, a dla jeszcze innych jest to pierwszy krok w kierunku przyszłej kariery muzycznej. Nagrywanie gry na gitarze jest nieuniknionym krokiem w kierunku doskonalenia swoich umiejętności, bez którego dalszy postęp jest niemożliwy. Jest to świetna okazja, aby posłuchać siebie z boku i zrozumieć własne błędy i słabe strony.

Wprowadzenie

W przeszłości nagrywanie gitary wymagało wizyty w studiu nagraniowym, na co nie każdy początkujący muzyk mógł sobie pozwolić. Jednak dzięki postępom w dziedzinie sprzętu nagraniowego i technologii komputerowej miłośnicy muzyki już od dawna mają możliwość nagrywania swojej gitary w domu.

Jest to idealne rozwiązanie dla każdego, kto komponuje muzykę, lubi „jamować” z przyjaciółmi lub po prostu chce regularnie ćwiczyć i doskonalić swoje umiejętności gry.

Obecnie istnieje wiele sposobów nagrywania gitary w domu. W tym artykule omówimy podstawy tego procesu i podamy kilka wskazówek, które pomogą Ci zacząć. Miłośnicy gitary mają do wyboru różne sposoby nagrywania na komputerze osobistym. Z tej listy każdy będzie mógł wybrać najbardziej odpowiedni sposób nagrywania gitary elektrycznej i akustycznej.

Sprzęt do nagrywania

Prawdopodobnie każdy widział zdjęcia studiów nagraniowych z mikrofonami, konsolami, monitorami i innym zaawansowanym sprzętem. Wszystko to wygląda bardzo imponująco. W przeszłości współpraca z takimi studiami nagraniowymi była jedynym sposobem na uzyskanie wysokiej jakości nagrań gitary.

Dzisiaj można osiągnąć ten sam rezultat samodzielnie, używając sprzętu, który nie jest zbyt zaawansowany. Szybki postęp technologiczny sprawił, że dobry sprzęt nagraniowy stał się przystępny cenowo. Oto lista rzeczy potrzebnych do nagrywania gitary w domu:

• Interfejs audio. Urządzenie, które pozwala podłączyć gitarę i inny sprzęt audio do komputera;
• Mikrofon;
• Bez niego można nagrywać gitarę elektryczną, ale nie można nagrywać gitary akustycznej;
• DAW, czyli cyfrowa stacja robocza dźwięku. Całe oprogramowanie potrzebne do nagrywania, sekwencjonowania i miksowania utworów;
• Wtyczki. Część oprogramowania pozwala tworzyć dodatkowe efekty w nagraniu, od klasycznych efektów gitarowych po dodawanie wirtualnych syntezatorów lub zestawu perkusyjnego;
• Głośniki i słuchawki. Do nagrywania można używać standardowych głośników komputerowych, ale znacznie lepszym rozwiązaniem jest użycie wysokiej jakości modelu studyjnego.

Istnieje alternatywny sposób nagrywania gitary, który nie wymaga karty dźwiękowej ani interfejsu audio. Omówimy go szczegółowo poniżej.

Interfejs audio

Pierwszą rzeczą, którą należy zdecydować, jest sposób podłączenia gitary do komputera. Zazwyczaj odbywa się to za pomocą interfejsu audio lub zewnętrznej karty dźwiękowej.

Interfejs audio to urządzenie, które przekształca analogowe sygnały audio z wzmacniacza i mikrofonu na informacje cyfrowe, które mogą być przetwarzane przez komputer. Odwrotny proces – sygnał cyfrowy z komputera jest przekształcany i wysyłany do słuchawek lub głośników – również przebiega przez to urządzenie. Do podłączenia innych urządzeń interfejs audio oferuje różne złącza: wejścia analogowe, wejścia i wyjścia cyfrowe.

Nowoczesne interfejsy audio praktycznie nie mają jakości DAC/DAC, ale producenci dołączają do nich przedwzmacniacze o szerokiej gamie (przedwzmacniacze). Lepiej jest kupić kartę dźwiękową z wieloma wejściami, która pozwala na podłączenie kilku instrumentów lub mikrofonów. Profesjonalne karty są wyposażone w potężny procesor, który może znacznie odciążyć procesor komputera podczas nagrywania i przetwarzania muzyki.

Wiele modeli interfejsów audio ma już DAW i różne wtyczki, przydatne dla muzyków. Ogólnie rzecz biorąc, obecnie można kupić przyzwoitą kartę dźwiękową za 100-150 dolarów. Można znaleźć tańsze modele, ale mogą one rozczarować gitarzystów swoją jakością. Wybierając kartę dźwiękową, należy pamiętać, że niektóre z nich są kompatybilne tylko z komputerami Mac lub PC.

Jeśli potrzebujesz interfejsu audio do gitary akustycznej, powinieneś wybrać urządzenie z wieloma wejściami. Chodzi o to, że ten instrument lepiej nagrywa się za pomocą dwóch mikrofonów jednocześnie, umieszczając jeden blisko gitary, a drugi w pewnej odległości od niej. Pozwala to uzyskać dwa różne dźwięki, a następnie je zmiksować. Posiadanie dwóch mikrofonów pozwoli Ci również grać na gitarze i śpiewać jednocześnie.

Mikrofon

Gitarę elektryczną można nagrywać bez mikrofonu – można ją podłączyć bezpośrednio do karty dźwiękowej. Ale jeśli nagrywasz gitarę akustyczną, inne instrumenty lub wokal, potrzebujesz mikrofonu i interfejsu audio z wejściem mikrofonowym. Obecnie na rynku dostępnych jest wiele różnych modeli mikrofonów, dostosowanych do różnych gustów i budżetów.

Do nagrywania instrumentów dostępne są trzy rodzaje mikrofonów:

• mikrofony pojemnościowe;
• dynamiczne;
• taśmowe.

Mikrofony dynamiczne są najstarszym typem tego urządzenia. Ich konstrukcja jest prosta i była udoskonalana przez dziesięciolecia. Dlatego mikrofony dynamiczne są bardzo niezawodne i mają rozsądną cenę. Takie urządzenia świetnie nadają się do rejestrowania średnich częstotliwości brzmienia gitary, natomiast gorzej radzą sobie z basem.

Mikrofony pojemnościowe są droższe od mikrofonów dynamicznych, ale mają lepszy zakres częstotliwości i są bardziej czułe. Urządzenia te są jednak delikatne, więc nie nadają się do występów koncertowych. Są również bardzo wrażliwe na poziom głośności i najlepiej ustawiać je w odległości 30-50 cm od głośników.

Mikrofony wstęgowe są uważane za najdroższe. Zapewniają jednak oszałamiającą jakość nagrywania dźwięku gitary. Urządzenie tego typu nie jest jednak warte zakupu dla początkującego muzyka. Należy również wspomnieć, że mikrofony wstęgowe nie są odporne na uderzenia mechaniczne i najlepiej umieszczać je w odległości 25-30 cm od źródła dźwięku.

W większości przypadków gitary nagrywa się za pomocą mikrofonów dynamicznych – czasami używa się więcej niż jednego urządzenia różnego typu (na przykład mikrofonu dynamicznego i magnetofonu).

DAW

Oprócz kart dźwiękowych i mikrofonów, do nagrywania gitary akustycznej lub elektrycznej potrzebny jest DAW, czyli cyfrowa stacja robocza dźwięku.

Prawdopodobnie każdy widział już w studiach nagraniowych skomplikowane konsole mikserskie, prawda? DAW jest komputerowym odpowiednikiem tego rodzaju konsoli, jest to wersja wirtualna tego sprzętu. Ten rodzaj stacji dźwiękowej to zestaw programów, który obejmuje główny komponent i narzędzia pomocnicze, a także bogaty zestaw: wzmacniacze, wtyczki, pętle. Dodatkowych elementów jest wiele, jednak możliwości takiej stacji dźwiękowej zależą przede wszystkim od charakterystyki DAW.

Chociaż interfejs takiego programu może na początku wydawać się przytłaczający, nauka obsługi takiego oprogramowania nie jest trudna.

Głównym zadaniem DAW jest nagrywanie partii jednego lub kilku instrumentów na oddzielnych ścieżkach dźwiękowych, stosowanie różnych efektów i miksowanie ich do ostatecznej ścieżki.

Istnieje kilkanaście programów DAW, które najlepiej nadają się do nagrywania gitary. Wszystkie działają na tej samej zasadzie, więc wybór zależy głównie od preferencji dotyczących interfejsu. Najlepsza stacja robocza to taka, w której czujesz się komfortowo.

Algorytm działania tych programów jest następujący:

• tworzenie ścieżki;
• nagrywanie ścieżki gitarowej;
• nakładanie efektów;
• miksowanie ścieżki w celu utworzenia pliku mp3.

Można również dodać, że wiele programów DAW ma uproszczone wersje. Ograniczają one liczbę ścieżek i efektów specjalnych, które można nagrać, i mogą nie obsługiwać niektórych wtyczek. Popularne karty dźwiękowe mają już w większości programy DAW, które często są instalowane w uproszczonej wersji.

Każdy średniej wielkości laptop lub komputer z ostatnich lat może obsługiwać DAW. Wtyczki do przetwarzania dźwięku również nie wymagają wiele. Na przykład Bias FX 2 wymaga:

• 4 GB pamięci RAM (najlepiej 8 GB);
• procesor 1,5 GHz (najlepiej 2,0 GHz);
• 500 MB wolnego miejsca na dysku.

Wtyczki

Dzięki karcie dźwiękowej, mikrofonowi i stacji DAW można już nagrywać gitarę na komputerze. W tym przypadku uzyskasz jednak tylko czysty dźwięk, bez dodatkowych efektów. Aby je stworzyć, potrzebujesz wtyczek.

Z takich aplikacji można korzystać tylko wtedy, gdy obsługuje je DAW. Dlatego uproszczone wersje stacji roboczych dźwięku znacznie „ubogacają” nagranie gitary. Dzięki wtyczkom można kształtować brzmienie instrumentu, dodając efekty i wzmacniacze.

Głośniki

Głośniki miksujące mają kluczowe znaczenie dla końcowej jakości dźwięku. Zwykłe głośniki „konsumenckie” nie nadają się do tego celu. Mają tendencję do zniekształcania wytwarzanego dźwięku. Dlatego inżynierowie dźwięku i muzycy starają się używać specjalnych urządzeń studyjnych.

Większość głośników amatorskich może całkowicie zmienić zakres częstotliwości nagrania, sprawiając, że staje się ono jaśniejsze i bardziej atrakcyjne. Zazwyczaj wzmacniają one basy, usuwają średnie tony i wzmacniają wysokie tony. Podczas miksowania utworu w studiu nie chcesz uzyskać „ulepszonej” wersji – chcesz uzyskać rzeczywistą ścieżkę dźwiękową. Głośniki studyjne gwarantują „prawdziwe” brzmienie utworu.

Wybór dobrych głośników studyjnych to ważny i złożony temat, który tradycyjnie wywołuje gorące dyskusje wśród muzyków i inżynierów dźwięku.

Wzmacniacz kombo

Wzmacniacz combo to urządzenie, które łączy głośnik, wzmacniacz i przedwzmacniacz w jednej obudowie. Zakup takiego urządzenia jest zazwyczaj bardziej ekonomiczny niż zakup dwóch urządzeń osobno. Praktycznie wszystkie wzmacniacze combo mają wejście liniowe, do którego można podłączyć instrument. Dzięki temu umożliwiają nagrywanie gitary elektrycznej bez użycia mikrofonu.

Głośniki i wzmacniacze można również kupić osobno, w którym to przypadku cały zestaw nazywany jest zestawem gitarowym. W slangu muzycznym wzmacniacze z przedwzmacniaczami są zwykle nazywane głośnikami „głowicą”, a zestaw „obudową”. Zestawy wzmacniaczy mogą być:

• lampowe;
• cyfrowe;
• tranzystorowe;
• hybrydowe.

Pierwsze pojawiły się wzmacniacze lampowe. Są one nadal w użyciu, zachwycając gitarzystów ciepłym „lampowym” brzmieniem. Jednak urządzenia te mają poważną wadę – są nieporęczne i ciężkie. Ponadto lampy wymagają ostrożnego obchodzenia się z nimi. Zazwyczaj wzmacniacze lampowe są używane w studiach nagraniowych, salach koncertowych i salach prób. Jeśli jesteś początkującym muzykiem, wzmacniacz lampowy jest dobrym wyborem, jeśli zamierzasz poważnie zajmować się muzyką i dysponujesz odpowiednim budżetem.

Wzmacniacze lampowe zostały zastąpione wzmacniaczami tranzystorowymi. Są one niewielkie i niedrogie. Dlatego wzmacniacze te idealnie nadają się do domowego studia. Jednak wzmacniacze tranzystorowe są uważane za gorsze pod względem jakości dźwięku od wzmacniaczy lampowych.

Wzmacniacze hybrydowe są próbą połączenia jakości urządzeń lampowych z wygodą i przystępną ceną urządzeń tranzystorowych. Ich konstrukcja łączy obie technologie. Jakość dźwięku tych wzmacniaczy combo jest zbliżona do wzmacniaczy lampowych, ale są one również droższe niż wzmacniacze tranzystorowe. Ten typ wzmacniacza nadaje się do domowego nagrywania i prób.

Wzmacniacze cyfrowe zastępują tradycyjny przedwzmacniacz komputerem, który generuje dźwięk gitary. Takie wzmacniacze są niezawodne, niedrogie, kompaktowe i zapewniają dobry dźwięk przy każdej głośności. Wzmacniacze cyfrowe świetnie nadają się również do użytku domowego.

Wybór odpowiedniego typu i modelu wzmacniacza combo zależy od tego, do czego będzie on używany. Zastanów się, czego potrzebujesz do prób, nagrań lub koncertów? Do użytku domowego wystarczy urządzenie o mocy 10–15 W, a do koncertów warto poszukać urządzenia o mocy 50 W.

Warto pamiętać, że nie można porównywać mocy różnych typów wzmacniaczy combo. Na przykład 20-watowy wzmacniacz lampowy combo brzmi głośniej niż jego tranzystorowy odpowiednik. Przed zakupem lepiej posłuchać wszystkich opcji, a następnie podjąć decyzję.

Jest jeszcze jedna ważna rzecz, którą należy wziąć pod uwagę – gitara i wzmacniacz combo powinny pasować do siebie pod względem ceny i jakości. Nie ma sensu kupować drogiego wzmacniacza do przeciętnego instrumentu, ponieważ i tak nie uzyskasz idealnego brzmienia.

Słuchawki studyjne

Jeśli chcesz nagrywać gitarę akustyczną, wokal lub inny instrument za pomocą mikrofonu, potrzebujesz dobrych słuchawek z niezawodną izolacją akustyczną. Wybór słuchawek to delikatna kwestia, ponieważ wywołuje gorącą debatę.

Wymagania dotyczące tego typu urządzeń są bardzo surowe. Muszą one nie tylko niezawodnie tłumić hałas otoczenia, ale także przekazywać każdą nutę w utworze. Zazwyczaj słuchawki do nagrywania gitary mają wysoką impedancję (25 omów lub więcej), aby zapobiec fałszowaniu dźwięku. Słuchawki studyjne mają zazwyczaj dobry zakres częstotliwości od 5 Hz do 25-30 kHz.

Równie ważna jest konstrukcja słuchawek – powinny one wygodnie leżeć na głowie i nie przeszkadzać muzykowi podczas gry.

Reamping

Reamping to kolejny sposób nagrywania gitary. Najczęściej stosuje się go w studiach, ale teoretycznie można wykonać reamping samodzielnie. Należy tylko upewnić się, że dysponuje się całym niezbędnym sprzętem. Metoda ta jest stosowana do nagrywania gitar elektrycznych i basowych.

Aby przeprowadzić reamping instrumentu:

• instrument muzyczny;
• konsola inżyniera dźwięku lub komputer;
• Di-Box;
• wzmacniacz;
• mikrofon.

Di-Box lub direct box to urządzenie, które wyrównuje różnicę impedancji między wzmacniaczem, konsolą i gitarą.

Proces ten można opisać w następujący sposób: najpierw „surowy” sygnał dźwiękowy jest wysyłany do konsoli lub komputera za pośrednictwem Di-Box, a następnie ten sam sygnał jest wysyłany do wzmacniacza, gdzie jest przetwarzany i nagrywany za pomocą wysokiej jakości mikrofonu. Surowy sygnał z instrumentu muzycznego jest często nazywany sygnałem DI.

Reamping pozwala uzyskać dwa sygnały jednocześnie: surowy i już przetworzony. Jeśli pojawią się jakiekolwiek wątpliwości co do tego drugiego, można ponownie przepuścić oryginalny sygnał przez wzmacniacz, ale z innymi ustawieniami. Główną zaletą tej metody jest zachowanie oryginalnego nagrania, co pozwala na dalsze udoskonalanie. Metoda ta wymaga jednak sprzętu najwyższej jakości.

Gitarzysta Les Paul i inżynier dźwięku Phil Spector jako pierwsi rozdzielili etapy nagrywania i przetwarzania końcowego. Wraz z rozwojem technologii cyfrowej reamping stracił na popularności.

Nagrywanie gitary elektrycznej na komputerze

Nagrywanie gitary elektrycznej na komputerze jest znacznie łatwiejsze niż nagrywanie instrumentu akustycznego. Można to zrobić na dwa sposoby:

• przez wzmacniacz i mikrofon;
• „in-line”.

Pierwsza metoda jest dość prosta: podłączasz gitarę do wzmacniacza, a mikrofon przechwytuje dźwięk. Następnie jest on przesyłany do komputera za pośrednictwem interfejsu audio.

Jednak ta metoda nie nadaje się do użytku domowego, jest zazwyczaj stosowana w studiach nagraniowych. Chodzi o to, że aby uzyskać dobry dźwięk, trzeba wcześniej „rozgrzać” wzmacniacz, czyli znacznie zwiększyć jego głośność. Nie jest to zbyt wygodne w mieszkaniu w mieście.

Istnieje jeszcze jedna ważna kwestia – liczba mikrofonów i ich rozmieszczenie podczas nagrywania. Można sobie poradzić jednym urządzeniem – w przypadku gitary elektrycznej to wystarczy. Jednak dwa mikrofony umieszczone w różnych odległościach nadadzą dźwiękowi niuanse, dzięki którym można stworzyć piękniejszą kompozycję.

Równie ważna jest odległość mikrofonu od głośnika. Im jest ona mniejsza, tym bogatszy i bardziej żywy jest dźwięk. W miarę oddalania się pojawia się przestrzeń i objętość w sygnale. Optymalna odległość między mikrofonem a głośnikiem wynosi 10 cali. Kilka mikrofonów umieszczonych w różnych odległościach od źródła dźwięku daje interesujące rezultaty.

Podczas nagrywania gitary elektrycznej za pomocą mikrofonu i wzmacniacza zaleca się użycie Di-Box. W ten sposób można zachować „surowy” dźwięk gitary. Jeśli utwór nie jest udany, można go ponownie przetworzyć za pomocą wtyczek i uniknąć niepotrzebnego ponownego nagrywania. Pamiętaj również, aby grać na gitarze elektrycznej głośno – to jedyny sposób, aby uwolnić pełen potencjał zarówno instrumentu, jak i wzmacniacza.

„In-Line”

Jest to najprostszy sposób nagrywania gitary elektrycznej, idealny do nagrywania w domu. Nie trzeba wydawać pieniędzy na mikrofon, wzmacniacz ani żadne inne wyposażenie. Gitara elektryczna jest podłączona do zewnętrznej karty dźwiękowej, a następnie do komputera. Nagranie jest przetwarzane za pomocą stacji roboczej i wtyczek.

Nagrywanie gitary akustycznej na komputerze

Trudniejsze jest wykonanie prawidłowego nagrania gitary akustycznej. Wynika to z faktu, że instrument ten charakteryzuje się bogatą gamą częstotliwości i barw. Aby uzyskać odpowiedni efekt, potrzebne są co najmniej dwa wysokiej jakości, drogie mikrofony. Jeden z nich rejestruje średnie częstotliwości, brzmienie strun i atak, a drugi służy do rejestrowania basów i wysokich tonów. Do pracy z instrumentami akustycznymi lepiej nadają się mikrofony pojemnościowe.

Należy pamiętać, że gra za pomocą kostki daje bardziej rezonujący i ostry dźwięk. Palce sprawiają, że dźwięk jest przytłumiony i pełny.

Podczas nagrywania gitary akustycznej bardzo ważne jest umiejscowienie mikrofonu. Początkujący często popełniają błąd, umieszczając mikrofon przed gniazdem. W takim przypadku dźwięk będzie bogaty w niskie częstotliwości, a wysokie i średnie częstotliwości zostaną utracone. Umieszczenie mikrofonu z przodu i z boku pokładu pozwoli wyeliminować echo strun.

Jeśli używany jest jeden mikrofon, najlepiej umieścić go mniej więcej naprzeciwko 12 progu. W takim przypadku można uzyskać zarówno dźwięk strun, jak i „wewnętrzny głos” gitary. Jednak przy takim ustawieniu słyszalne będą kliknięcia kostki.

Podczas nagrywania za pomocą dwóch mikrofonów jeden należy umieścić przed 12. progiem, a drugi wykorzystać do uchwycenia dźwięku płytki rezonansowej. Najlepiej umieścić urządzenia pod kątem prostym względem siebie, aby uniknąć problemów z fazą fal dźwiękowych. Drugi mikrofon można umieścić za wykonawcą, skierowany w stronę tylnej części korpusu.

Nagrywanie gitary akustycznej ma wiele niuansów. Na przykład na jakość dźwięku duży wpływ ma pomieszczenie. Tłumione pomieszczenie podkreśla basy, a „dzwoniące” pomieszczenie podkreśla wyższe częstotliwości. Częstym błędem jest umieszczenie muzyka w rogu pomieszczenia. Najlepszym miejscem dla niego lub niej jest środek pomieszczenia. Lepiej jest nagrywać w pomieszczeniu z twardymi powierzchniami – w tym przypadku uzyskasz bardziej przestrzenny i charakterystyczny dźwięk.

Należy również zwrócić uwagę na obce dźwięki obecne w pomieszczeniu, w którym odbywa się nagranie. Zaleca się ograniczenie ich do minimum. Niektóre momenty nagrania wymagają całkowitej ciszy, aż do wybrzmienia gitary.

Dobrym pomysłem jest nagranie każdego utworu na gitarze akustycznej kilka razy. Najlepszy dźwięk można następnie uzyskać z wybranych fragmentów.

Nagrywanie gitary bez karty dźwiękowej

Możesz nagrywać gitarę na komputerze bez użycia interfejsu audio, bezpośrednio na karcie dźwiękowej komputera. Technicznie rzecz biorąc, karta dźwiękowa komputera jest taka sama jak interfejs audio, ale jej specyfikacje są minimalne.

Aby nagrać gitarę na karcie dźwiękowej komputera, potrzebny jest adapter 6,5 do 3,5 mm oraz standardowy zestaw oprogramowania komputerowego: DAW i specjalne wtyczki. Ponadto należy zainstalować uniwersalny sterownik audio ASIO4ALL, który umożliwia nagrywanie dźwięku bez opóźnień.

Jednak ta metoda nagrywania nie pozwala uzyskać przyzwoitych rezultatów. W najlepszym przypadku będzie to wynik akceptowalny. Zazwyczaj podczas nagrywania gitary za pomocą karty dźwiękowej komputera instrument brzmi przytłumiony i nudny, atak jest niewyczuwalny, a częste opóźnienia uniemożliwiają granie energicznych kompozycji. W najgorszych przypadkach można usłyszeć świszczące, piszczące, buczące i inne poważne zakłócenia.

Zewnętrzna karta dźwiękowa o dobrej wydajności może rozwiązać wszystkie te problemy.

Inne opcje budżetowe

Inne niedrogie opcje nagrywania nie wymagają interfejsu audio. Można na przykład użyć smartfona lub taniego mikrofonu do rozmów.

Do najprostszego nagrywania w domu można użyć zwykłego mikrofonu do rozmów, takiego jak Zoom. Nie potrzebujesz do tego statywu, po prostu umieść go przed sobą i zacznij grać. Po zakończeniu możesz przenieść nagranie na komputer za pomocą pamięci USB. Najlepszym sposobem pracy z tym typem urządzenia jest oprogramowanie Audacity. Ta metoda nie jest zła dla początkujących, ponieważ pozwala słuchać siebie, znaleźć błędy i je poprawić.

Niektóre laptopy mają stosunkowo dobre mikrofony, które również mogą być używane do samodzielnych testów.

Jeszcze prostszą opcją jest dyktafon w smartfonie. Niektóre z tych urządzeń całkiem dobrze radzą sobie z nagrywaniem dźwięku. Smartfon nadaje się nie tylko do samodzielnych testów, ale także do miksowania ścieżek gitarowych i wokalnych. Nie musisz nawet pobierać żadnego dodatkowego oprogramowania – minimum niezbędne jest już dostępne w Twoim telefonie komórkowym. Główną zaletą tej metody jest jej prostota i dostępność. Twój smartfon jest zawsze pod ręką, więc możesz błyskawicznie zrobić spontaniczne nagranie.

Wskazówki dotyczące nagrywania gitary

A teraz kilka wskazówek, które sprawdzą się zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych muzyków.

Nie zapomnij o korelacjach fazowych

Uznany producent i inżynier dźwięku Oz Craggs uważa, że korelacja fazowa między mikrofonami ma kluczowe znaczenie dla jakości nagrania.

Problemy z fazą pojawiają się, ponieważ podczas nagrywania dźwięk dociera do jednego mikrofonu wcześniej niż do drugiego. Powoduje to zniekształcenie dźwięku.

Możesz sprawdzić prawidłowe ustawienie mikrofonów za pomocą wzmacniacza, DAW i reamp boxa. Fale dźwiękowe powinny być wyrównane na ekranie komputera. Przed rozpoczęciem nagrywania upewnij się, że mikrofony są prawidłowo ustawione.

Ważny jest odpowiedni wybór

Przed nagraniem lub występem ważne jest, aby wybrać odpowiedni kostkę. Miękkie kostki nadają się do gry na perkusji, a twarde do groove'u. Najlepiej jest przygotować z wyprzedzeniem kilka świetnych kostek do różnych partii.

Dzięki temu będzie można zmienić brzmienie instrumentu nawet bez dodatkowych regulacji sprzętu. Na przykład miękki kostka pomoże pozbyć się niepotrzebnie ostrego brzmienia, a twarda kostka doda mocy i wyrazistości.

Strojenie gitary

Dobre brzmienie nagrania zaczyna się oczywiście od idealnie nastrojonego instrumentu. Prawidłowo nastrojona gitara nie będzie brzęczeć, wydawać innych rozpraszających dźwięków ani tracić stroju. Co najważniejsze, ułatwi to muzykowi grę na instrumencie.

Termin „strojenie” obejmuje regulację strun, przetworników, sprawdzenie otworu i kotwicy. Równie ważny jest stan samych strun gitary. Przed rozpoczęciem gry na instrumencie najlepiej zaopatrzyć się w nowy zestaw strun i dać im czas na rozciągnięcie się. Jeśli nie ma możliwości wymiany strun, można je przynajmniej przetrzeć szmatką nasączoną alkoholem. Zaleca się sprawdzanie strojenia instrumentu przed każdym nagraniem.

Postaraj się uzyskać taki sam dźwięk, jaki chcesz uzyskać na nagraniu

Podczas nagrywania gitary elektrycznej zawsze zaczynaj od sprawdzenia instrumentu i jego strojenia. Jeśli wszystko jest w porządku, dostrój dźwięk na panelach efektów i wzmacniaczu.

Przed nagraniem należy uzyskać taką samą jakość dźwięku, jaką chcesz osiągnąć podczas procesu. Takie podejście pozwoli Ci zaoszczędzić dużo czasu i wysiłku.

Izolowanie wzmacniacza

Jeśli nagranie odbywa się w małym pomieszczeniu, wzmacniacz stojący na podłodze może rezonować z podłogą. Nieuchronnie pogorszy to jakość dźwięku. W nagraniu pojawią się niepożądane niskie częstotliwości, które sprawią, że będzie ono brzmiało „brudno”. Aby tego uniknąć, wystarczy oddzielić wzmacniacz od powierzchni.

Poznaj swoje wzmacniacze

Wydajność wzmacniacza ma duży wpływ na jakość nagrania. Produkty lampowe mają pewien „punkt początkowy”, po osiągnięciu którego dźwięk się zmienia. Staje się bardziej miękki, głębszy i bardziej „lampowy”. Nie zawsze jest to dobre; w niektórych przypadkach utwór wymaga zupełnie innego brzmienia.

Powszechnie uznaje się również, że wzmacniacze brzmią najlepiej przy 70-80% maksymalnej głośności. Dotyczy to każdego typu wzmacniacza, lampowego lub tranzystorowego. Nie należy jednak od razu „podkręcać” głośności, ale dać wzmacniaczom czas na rozgrzanie się. Należy pamiętać, że czasami mały wzmacniacz o niskiej mocy jest bardziej odpowiedni niż urządzenie o mocy 100 watów.

Muzycy powinni być świadomi możliwości swojego sprzętu i dokładnie wiedzieć, kiedy osiągnie on punkt zmiany, aby mogli wykorzystać tę cechę na swoją korzyść.

Należy pamiętać o charakterystyce pomieszczenia

Dźwięk instrumentu i wzmacniacza zależy od wielkości i kształtu pomieszczenia, w którym się znajdują. Używanie wzmacniacza o dużej mocy w małym pomieszczeniu może powodować powstawanie fal stojących. Aby uniknąć takich niepożądanych zjawisk, urządzenie powinno być zamontowane pod kątem 45 stopni do jednej ze ścian. Takie umiejscowienie zapobiegnie wzmacnianiu fal dźwiękowych.

Zmiana częstotliwości za pomocą mikrofonu

Gitary i wzmacniacze są zazwyczaj wyposażone w pokrętła regulacji tonów. Są one łatwe w użyciu, ale istnieje ryzyko przesadzenia i uzyskania zbyt ostrego brzmienia. Istnieje inny sposób regulacji dźwięku – poprzez zmianę położenia mikrofonu względem głośników.

Im bliżej środka głośnika znajduje się mikrofon, tym więcej wysokich i niskich tonów będzie w nagraniu. Oddalanie urządzenia od środka spowoduje wzbogacenie średnich tonów. Zmiana kąta mikrofonu względem środka głośnika również wpływa na dźwięk. Przesunięcie go pod kątem 45 stopni od źródła dźwięku spowoduje zmniejszenie górnych średnich tonów. Przesunięcie go w przeciwnym kierunku doda do dźwięku niskie średnie tony.

Mikrofon ma znaczący wpływ na brzmienie wzmacniacza. Często sama wymiana tego urządzenia może poprawić jakość brzmienia ścieżki lub wtopić ją w miks. Dwa mikrofony pozwolą Ci wybrać najlepszą ścieżkę lub zmiksować je. Najlepiej jednak rozpocząć poszukiwania najlepszego brzmienia od jednego mikrofonu.