Harmonias vocais

As harmonias vocais, também conhecidas como backing vocals, são melodias vocais secundárias que unificam ou complementam a faixa principal. Elas enfatizam e embelezam a linha principal do canto, adicionando profundidade à performance do cantor.
Intervalos básicos nas harmonias vocais
Muitas vezes, ao criar backing vocals, são usados intervalos musicais maiores, como oitavas ou terças. Para criar uma harmonia expressiva, basta cantar uma oitava ou terça acima ou abaixo da parte principal.
Vocalização numa oitava
Este é um tipo básico de backing vocal que complementa a melodia principal, movendo-a para um registo mais alto ou mais baixo. Ao criar essa harmonia, escolhe-se um intervalo que repete a melodia principal. A oitava é uma escolha popular de intervalo. O principal é a combinação correta dos vocais principais e de apoio, para que soem harmoniosos e não se fundam.
Harmonização por terça
Este é um dos métodos mais atraentes para criar harmonia. Esta técnica lembra a técnica usada na música de guitarra, em que o solo é duplicado por uma segunda guitarra tocando a terça. Esta harmonização realça o contraste entre os vocais principais e os vocais de apoio e faz com que a melodia se destaque. Para adicionar dinâmica, pode adicionar pequenas variações aos vocais de apoio.
Tocar a terça requer habilidade e compreensão. Para facilitar as coisas, pode converter a melodia para o formato MIDI e transpor para cima ou para baixo alguns semitons. Depois disso, algumas notas podem não se encaixar com o vocal principal, mas isso pode ser facilmente corrigido usando um software.
Harmonias vocais além dos intervalos básicos
Não são apenas a oitava e a terça que são adequadas para criar harmonias vocais. Muitas harmonias complexas são baseadas na progressão de acordes de uma música, com os vocais principais e de apoio formando uma variedade de padrões intervalares. Dessa forma, as linhas vocais podem formar tríades ou até acordes completos.
Harmonias seletivas
Embora a oitava e a terça sejam intervalos populares, nem todas as linhas vocais são ideais para os vocais de apoio. Às vezes, a linha principal do canto pode incluir tons de transição ou ornamentos que vão além da tonalidade principal da composição. Isso pode ser comparado às transições da guitarra, em que o músico adiciona nuances a uma progressão de acordes padrão.
Ao gravar, cantores experientes costumam usar a intuição para adicionar elementos únicos a uma melodia. Se usar backing vocals, uma oitava ou terça não for adequada, recomenda-se não regravar a parte principal. Em vez disso, pode-se usar harmonização seletiva, enfatizando certas áreas da voz. Essa técnica é especialmente popular no rap e no hip-hop.
Linhas vocais harmoniosas
Outra abordagem para criar vocais de fundo é escrever uma linha harmónica independente que acompanhe a linha vocal principal. As melodias principal e adicional devem estar sincronizadas sem criar desarmonia. Ao adotar essa abordagem, considere:
- Os vocais de fundo devem ser tais que possam ser facilmente executados tanto no palco como no estúdio;
- Os vocais adicionais devem estar em harmonia com a melodia principal para não atrapalhar o cantor.
Tente evitar elementos desnecessários e saltos repentinos na melodia. Ao criar uma nova linha de harmonia, baseie-se nas notas-chave do vocal principal, adapte-se a outros instrumentos e procure abordagens únicas para permitir que os vocais de fundo tenham o seu lugar na composição.
Alterar o tempo e o ritmo
O principal método para criar backing vocals é controlar o tempo e o ritmo da melodia. Dependendo do clima e da natureza da composição, pode adicionar uma segunda linha de voz mais lenta ou, inversamente, mais acelerada. Ouça as suas preferências e leve em consideração as características da faixa. Por exemplo, se a linha de canto principal tiver um tempo moderado, pode animar o arranjo com backing vocals dinâmicos usando harmonias separadas.
Variabilidade de timbres
Outra forma de enriquecer um arranjo vocal é usar intérpretes com tons de voz diferentes. Em alguns casos, certas partes soam melhor quando cantadas por tenores ou barítonos, mesmo que a parte em si seja um canto básico em oitava.
Experimente combinações de vozes diferentes, por exemplo, misturando tenor e baixo, falsete e barítono. Envolva vários membros da equipa na gravação ou complemente a parte masculina com uma voz feminina. Combinações diferentes podem dar à faixa singularidade e profundidade.








