Gitarrenaufnahme

Früher oder später wird jeder Gitarrist es für notwendig halten, seine Musik aufzunehmen. Einige tun dies nur für sich selbst, andere stellen ihre Kreationen ins Internet, während es für wieder andere der erste Schritt in ihrer zukünftigen Musikkarriere ist. Das Aufnehmen einer Gitarre ist ein unvermeidlicher Schritt zur Perfektionierung Ihres Spiels, ohne den weitere Fortschritte unmöglich sind. Es ist eine großartige Gelegenheit, sich selbst von außen zu hören und die eigenen Fehler und Schwächen zu verstehen.

Einführung

Früher musste man für die Aufnahme einer Gitarre in ein Tonstudio gehen, was sich nicht jeder angehende Musiker leisten konnte. Dank der Fortschritte in der Aufnahmetechnik und Computertechnologie haben Musikliebhaber jedoch schon seit langem die Möglichkeit, ihre Gitarre zu Hause aufzunehmen.

Das ist ideal für alle, die ihre eigene Musik komponieren, gerne mit Freunden „jammen” oder einfach nur regelmäßig üben und ihr Spiel verbessern möchten.

Es gibt heute verschiedene Möglichkeiten, Gitarren zu Hause aufzunehmen. In diesem Artikel behandeln wir die Grundlagen des Prozesses und geben einige Tipps für den Einstieg. Für Gitarrenliebhaber gibt es verschiedene Möglichkeiten, auf einem PC aufzunehmen. Aus dieser Liste kann jeder die für ihn am besten geeignete Methode zur Aufnahme von E-Gitarren und Akustikgitarren auswählen.

Aufnahmegeräte

Wahrscheinlich hat jeder schon einmal Bilder von Aufnahmestudios mit Mikrofonen, Konsolen, Monitoren und anderen hochentwickelten Geräten gesehen. Das sieht alles sehr beeindruckend aus. Früher war die Zusammenarbeit mit solchen Aufnahmestudios die einzige Möglichkeit, hochwertige Gitarrenaufnahmen zu erhalten.

Heute können Sie das gleiche Ergebnis selbst erzielen, ohne dass Sie dafür hochentwickelte Geräte benötigen. Dank des rasanten technologischen Fortschritts sind gute Aufnahmegeräte mittlerweile erschwinglich. Hier ist eine Liste der Dinge, die Sie benötigen, um Ihre Gitarre zu Hause aufzunehmen:

• Ein Audio-Interface. Ein Gerät, mit dem Sie Ihre Gitarre und andere Audiogeräte an Ihren Computer anschließen können.
• Mikrofon;
• Ohne Mikrofon können Sie zwar eine E-Gitarre aufnehmen, aber eine Akustikgitarre nur mit Mikrofon.
• DAW oder digitale Sound-Workstation. Die gesamte Software, die Sie zum Aufnehmen, Sequenzieren und Abmischen Ihrer Tracks benötigen.
• Plug-ins. Mit dieser Software können Sie zusätzliche Effekte für Ihre Aufnahme erstellen, von klassischen Gitarreneffekten bis hin zum Hinzufügen virtueller Synthesizer oder eines Drum-Kits.
• Lautsprecher und Kopfhörer. Sie können Ihre Standard-Computerlautsprecher für die Aufnahme verwenden, aber Sie sind mit einem hochwertigen Studiomodell weitaus besser bedient.

Es gibt eine alternative Möglichkeit, Ihre Gitarre aufzunehmen, ohne eine Soundkarte oder ein Audio-Interface zu verwenden. Wir werden im Folgenden näher darauf eingehen.

Audio-Interface

Zunächst müssen Sie entscheiden, wie Sie Ihre Gitarre an Ihren Computer anschließen möchten. Dies geschieht in der Regel über ein Audio-Interface oder eine externe Soundkarte.

Ein Audio-Interface ist ein Gerät, das analoge Audiosignale von einem Verstärker und einem Mikrofon in digitale Informationen umwandelt, die von einem Computer verarbeitet werden können. Der umgekehrte Vorgang – das digitale Signal vom PC wird umgewandelt und an Ihre Kopfhörer oder Lautsprecher gesendet – läuft ebenfalls darüber. Für den Anschluss an andere Geräte bietet das Audio-Interface verschiedene Anschlüsse: analoge Eingänge, digitale Ein- und Ausgänge.

Moderne Audio-Interfaces haben praktisch keine DAC/DAC-Qualität, aber die Hersteller bieten sie zusammen mit Vorverstärkern mit einer großen Auswahl (Vorverstärker) an. Es ist besser, eine Soundkarte mit mehreren Eingängen zu kaufen, mit der Sie mehrere Instrumente oder Mikrofone anschließen können. Professionelle Karten sind mit einem leistungsstarken Prozessor ausgestattet, der Ihre Computer-CPU bei der Aufnahme und Bearbeitung von Musik erheblich entlasten kann.

Viele Modelle von Audio-Interfaces verfügen bereits über DAW und verschiedene Plug-ins, die für Musiker nützlich sind. Im Allgemeinen ist es heute möglich, eine gute Soundkarte für 100 bis 150 Dollar zu kaufen. Es gibt auch günstigere Modelle, aber diese können Gitarristen mit ihrer Qualität enttäuschen. Beachten Sie bei der Auswahl einer Soundkarte, dass einige nur mit Macs oder PCs kompatibel sind.

Wenn Sie ein Audio-Interface für eine Akustikgitarre benötigen, sollten Sie sich für ein Gerät mit mehreren Eingängen entscheiden. Der Grund dafür ist, dass dieses Instrument besser mit zwei Mikrofonen gleichzeitig aufgenommen wird, wobei eines nahe und das andere in einiger Entfernung von der Gitarre platziert wird. Auf diese Weise erhalten Sie zwei unterschiedliche Klänge, die Sie dann mischen können. Mit zwei Mikrofonen können Sie auch gleichzeitig Gitarre spielen und singen.

Mikrofon

Sie können eine E-Gitarre auch ohne Mikrofon aufnehmen – Sie können sie direkt an Ihre Soundkarte anschließen. Wenn Sie jedoch eine Akustikgitarre, andere Instrumente oder Gesang aufnehmen möchten, benötigen Sie ein Mikrofon und ein Audio-Interface mit Mikrofoneingang. Es gibt heute eine große Auswahl an Mikrofonmodellen auf dem Markt, für jeden Geschmack und jedes Budget.

Für die Aufnahme von Instrumenten gibt es drei Arten von Mikrofonen:

• Kondensatormikrofone;
• dynamische Mikrofone;
• Bandmikrofone.

Dynamische Mikrofone sind die älteste Art von Mikrofonen. Ihr Design ist einfach und wurde über Jahrzehnte hinweg perfektioniert. Daher sind dynamische Mikrofone sehr zuverlässig und preisgünstig. Solche Geräte eignen sich hervorragend für die Aufnahme der mittleren Frequenzen des Gitarrensounds, bei der Arbeit mit Bässen sind dynamische Mikrofone jedoch weniger gut geeignet.

Kondensatormikrofone sind teurer als dynamische Mikrofone, decken jedoch einen besseren Frequenzbereich ab und sind empfindlicher. Diese Geräte sind jedoch empfindlich und daher für Konzertauftritte nicht gut geeignet. Sie reagieren außerdem sehr empfindlich auf Lautstärken und sollten idealerweise in einem Abstand von 30 bis 50 cm zu den Lautsprechern aufgestellt werden.

Bändchenmikrofone gelten als die teuersten. Sie bieten jedoch eine atemberaubende Qualität für die Aufnahme von Gitarrensound. Ein solches Gerät lohnt sich für angehende Musiker kaum. Außerdem sollte erwähnt werden, dass Bändchenmikrofone nicht mechanischen Einflüssen ausgesetzt sind und besser in einem Abstand von 25 bis 30 cm zur Quelle platziert werden sollten.

In den meisten Fällen werden Gitarren mit dynamischen Mikrofonen aufgenommen – manchmal verwendet man sogar mehrere Geräte unterschiedlicher Art (zum Beispiel ein dynamisches Mikrofon und ein Tonbandgerät).

DAW

Neben Soundkarten und Mikrofonen benötigen Sie zur Aufnahme einer akustischen oder elektrischen Gitarre eine DAW oder eine digitale Sound-Workstation.

Jeder hat wahrscheinlich schon oft komplexe Mischpulte in Aufnahmestudios gesehen, oder? Eine DAW ist das Computer-Äquivalent zu dieser Art von Mischpult, dieses Gerät ist eine virtuelle Version. Diese Art von Soundstation programmiert ein Set, das die Hauptkomponente und umfangreiche Zusatzwerkzeuge umfasst: Verstärker, Plug-ins, Loops. Es gibt zwar zahlreiche zusätzliche Elemente, doch die Möglichkeiten einer solchen Soundstation hängen in erster Linie von den Eigenschaften der DAW ab.

Obwohl eine solche Programmoberfläche auf den ersten Blick verwirrend sein kann, ist es nicht schwer, den Umgang mit einer solchen Software zu erlernen.

Die Hauptaufgabe der DAW besteht darin, einen oder mehrere Instrumente in separaten Tonspuren aufzunehmen, verschiedene Effekte anzuwenden und sie zum endgültigen Track zu mischen.

Es gibt etwa ein Dutzend DAWs, die sich am besten für Gitarrenaufnahmen eignen. Sie alle funktionieren nach dem gleichen Prinzip, sodass die Wahl hauptsächlich von der bevorzugten Benutzeroberfläche abhängt. Die beste Workstation ist die, mit der Sie gerne arbeiten.

Der Algorithmus für diese Programme ist wie folgt:

• Erstellung von Spuren;
• Aufnahme einer Gitarrenspur;
• Effekte überlagern;
• Mischen der Spur, um eine MP3-Datei zu erstellen.

Hinzu kommt, dass viele DAWs über vereinfachte Versionen verfügen. Diese beschränken die Anzahl der Spuren und die aufzunehmenden Spezialeffekte und unterstützen möglicherweise bestimmte Plug-ins nicht. Beliebte Soundkarten verfügen meist bereits über DAWs, die oft in einer vereinfachten Version installiert sind.

Jeder mittelgroße Laptop oder Computer der letzten Jahre kann DAWs unterstützen. Auch Plug-ins zur Klangbearbeitung stellen keine hohen Anforderungen. Bias FX 2 benötigt beispielsweise:

• 4 GB RAM (8 GB sind optimal);
• 1,5 GHz Prozessor (vorzugsweise 2,0 GHz);
• 500 MB freier Speicherplatz.

Plug-ins

Mit einer Soundkarte, einem Mikrofon und einer DAW-Station ist es bereits möglich, eine Gitarre auf Ihrem Computer aufzunehmen. In diesem Fall erhalten Sie jedoch nur einen reinen Klang ohne zusätzliche Effekte. Um diese zu erzeugen, benötigen Sie Plug-ins.

Sie können solche Anwendungen nur verwenden, wenn Ihre DAW sie unterstützt. Aus diesem Grund „verarmen“ vereinfachte Versionen von Sound-Workstations die Gitarrenaufnahme erheblich. Mit Plug-ins können Sie den Klang Ihres Instruments durch Hinzufügen von Effekten und Verstärkern gestalten.

Lautsprecher

Mixing-Lautsprecher sind entscheidend für die endgültige Klangqualität. Gewöhnliche „Consumer”-Lautsprecher sind dafür schlecht geeignet. Sie neigen dazu, den von ihnen erzeugten Klang zu verzerren. Deshalb versuchen Tontechniker und Musiker, spezielle Studiogeräte zu verwenden.

Die meisten Amateurlautsprecher können den Frequenzbereich einer Aufnahme komplett verändern und sie heller und ansprechender machen. Sie verstärken in der Regel die Bässe, reduzieren die Mitten und verstärken die Höhen. Wenn Sie einen Song im Studio mischen, wollen Sie keine „verbesserte” Version, sondern den tatsächlichen Soundtrack. Studiolautsprecher garantieren den „echten” Klang des Songs.

Die Auswahl guter Studiolautsprecher ist ein großes, komplexes Thema, das traditionell heftige Debatten unter Musikern und Toningenieuren auslöst.

Kombo-Verstärker

Ein Combo-Verstärker ist ein Gerät, das Lautsprecher, Verstärker und Vorverstärker in einem Gehäuse vereint. Der Kauf eines solchen Geräts ist in der Regel günstiger als der Kauf der beiden Komponenten einzeln. Praktisch alle Combo-Verstärker verfügen über einen Line-Eingang, an den Sie Ihr Instrument anschließen können. Damit können Sie eine E-Gitarre ohne Mikrofon aufnehmen.

Lautsprecher und Verstärker können auch separat erworben werden. In diesem Fall wird das gesamte Set als Gitarren-Stack bezeichnet. In der Musiksprache werden Verstärker mit Vorverstärkern in der Regel als „Head“ und ein Set als „Cabinet“ bezeichnet. Verstärker-Kits können sein:

• röhrenbasiert;
• digital;
• Transistor;
• Hybrid.

Die Röhrencombos waren die ersten, die auf den Markt kamen. Sie sind auch heute noch im Einsatz und begeistern Gitarristen mit ihrem warmen „Röhrensound”. Allerdings haben solche Geräte einen gravierenden Nachteil: Sie sind sperrig und schwer. Außerdem müssen Röhren mit Vorsicht behandelt werden. In der Regel werden Röhren-Combo-Verstärker in Aufnahmestudios, Konzerthallen und Proberäumen eingesetzt. Wenn Sie Anfänger sind, ist ein Verstärker eine gute Wahl, wenn Sie ernsthaft Musik machen wollen und über ein ausreichendes Budget verfügen.

Die Röhrenverstärker wurden durch Transistorverstärker ersetzt. Diese sind klein und erschwinglich. Daher sind diese Verstärker ideal für das Heimstudio. Allerdings sollen Transistorverstärker in ihrer Klangqualität den Röhrenverstärkern unterlegen sein.

Hybrid-Combos sind ein Versuch, die Qualität der Röhrenverstärker mit der Bequemlichkeit und Erschwinglichkeit der Transistorverstärker zu kombinieren. Ihr Design vereint beide Technologien. Die Klangqualität dieser Combo-Verstärker kommt der von Röhrenverstärkern nahe, aber sie sind auch teurer als Transistorverstärker. Dieser Verstärkertyp eignet sich für Heimaufnahmen und Proben.

Digitale Verstärker ersetzen den herkömmlichen Vorverstärker durch einen Computer, um den Gitarrensound zu erzeugen. Solche Verstärker sind zuverlässig, erschwinglich, kompakt und liefern bei jeder Lautstärke einen guten Klang. Digitale Verstärker eignen sich auch hervorragend für den Heimgebrauch.

Die Wahl des richtigen Typs und Modells eines Combo-Verstärkers hängt davon ab, wofür Sie ihn verwenden möchten. Überlegen Sie, was Sie für Proben, Aufnahmen oder Auftritte benötigen. Für den Heimgebrauch reicht ein Gerät mit 10 bis 15 Watt, für Auftritte sollten Sie ein Gerät mit 50 Watt wählen.

Beachten Sie, dass die Leistung verschiedener Combo-Verstärkertyp nicht miteinander verglichen werden kann. Ein 20-Watt-Röhren-Combo klingt beispielsweise lauter als sein Transistor-Pendant. Vor dem Kauf sollten Sie sich alle Optionen anhören und dann eine Entscheidung treffen.

Ein weiterer wichtiger Punkt ist, dass Gitarre und Combo in Preis und Qualität zueinander passen sollten. Es macht keinen Sinn, einen teuren Verstärker mit einem mittelmäßigen Instrument zu kaufen, da man damit ohnehin keinen perfekten Klang erzielen wird.

Studio-Kopfhörer

Wenn Sie eine Akustikgitarre, Gesang oder ein anderes Instrument mit einem Mikrofon aufnehmen möchten, benötigen Sie einen guten Kopfhörer mit zuverlässiger Geräuschdämmung. Die Wahl des Kopfhörers ist ein heikles Thema, da sie hitzige Debatten auslöst.

An diesen Gerätetyp werden strenge Anforderungen gestellt. Er muss nicht nur Umgebungsgeräusche zuverlässig unterdrücken, sondern auch jede Note eines Songs wiedergeben. In der Regel haben Kopfhörer für Gitarrenaufnahmen eine hohe Impedanz (25 Ohm oder mehr), um einen verfälschten Klang zu vermeiden. Studio-Kopfhörer haben in der Regel einen guten Frequenzbereich von 5 Hz bis 25–30 kHz.

Ebenso wichtig ist das Design der Kopfhörer – sie sollten bequem auf dem Kopf sitzen und die Performance des Musikers nicht beeinträchtigen.

Reamping

Reamping ist eine weitere Möglichkeit, eine Gitarre aufzunehmen. Es wird am häufigsten in Studios verwendet, aber theoretisch können Sie es auch selbst durchführen. Stellen Sie nur sicher, dass Sie über die erforderliche Ausrüstung verfügen. Diese Methode wird zum Aufnehmen von E-Gitarren und Bassgitarren verwendet.

So reampen Sie das Instrument:

• ein Musikinstrument;
• eine Toningenieurkonsole oder einen Computer;
• eine Di-Box;
• Verstärker;
• ein Mikrofon.

Eine Di-Box oder Direktbox ist ein Gerät, das den Impedanzunterschied zwischen Verstärker, Mischpult und Gitarre ausgleicht.

Der Vorgang lässt sich wie folgt beschreiben: Zunächst wird ein „rohes” Tonsignal über die Di-Box an ein Mischpult oder einen Computer gesendet, dann wird dasselbe Signal an einen Verstärker gesendet, wo es verarbeitet und mit einem hochwertigen Mikrofon aufgenommen wird. Das rohe Signal eines Musikinstruments wird oft als DI-Signal bezeichnet.

Mit Reamping können Sie zwei Signale gleichzeitig erhalten: ein Rohsignal und ein bereits verarbeitetes Signal. Wenn Sie Zweifel hinsichtlich des letzteren haben, können Sie das Originalsignal erneut durch den Verstärker leiten, jedoch mit anderen Einstellungen. Der Hauptvorteil dieser Methode ist die Erhaltung der Originalaufnahme, die eine weitere Verfeinerung ermöglicht. Diese Methode erfordert jedoch Geräte von höchster Qualität.

Der Gitarrist Les Paul und der Toningenieur Phil Spector waren die ersten, die die Aufnahme- und Nachbearbeitungsphasen voneinander trennten. Mit der Entwicklung der Digitaltechnik hat Reamping an Popularität verloren.

Aufnahme einer E-Gitarre auf einem PC

Die Aufnahme einer E-Gitarre auf einem Computer ist viel einfacher als die Aufnahme eines akustischen Instruments. Sie können dies auf zwei Arten tun:

• über einen Verstärker und ein Mikrofon;
• „in-line”.

Die erste Methode ist ziemlich einfach: Sie schließen Ihre Gitarre an einen Verstärker an, und ein Mikrofon nimmt den Ton auf. Dieser wird dann über ein Audio-Interface an Ihren Computer weitergeleitet.

Diese Methode ist jedoch nicht für den Heimgebrauch geeignet, sondern wird normalerweise in Studios verwendet. Der Grund dafür ist, dass man für einen guten Klang den Verstärker vorher „aufwärmen” muss, d. h. seine Lautstärke deutlich erhöhen muss. Das ist in einer Stadtwohnung nicht sehr praktisch.

Es gibt noch eine weitere wichtige Nuance – die Anzahl und Position der Mikrofone während der Aufnahme. Man kann mit einem Gerät auskommen – für eine E-Gitarre reicht das aus. Zwei Mikrofone in unterschiedlichen Entfernungen verleihen dem Klang jedoch Nuancen, aus denen man dann eine schönere Komposition erstellen kann.

Ebenso wichtig ist der Abstand zwischen Mikrofon und Lautsprecher. Je näher das Mikrofon am Lautsprecher ist, desto voller und lebendiger ist der Klang. Mit zunehmender Entfernung gewinnen das Signal an Raum und Volumen. Der optimale Abstand zwischen Mikrofon und Lautsprecher beträgt 25 cm. Mehrere Mikrofone in unterschiedlichen Abständen zur Schallquelle liefern interessante Ergebnisse.

Bei der Aufnahme einer E-Gitarre mit Mikrofon und Verstärker empfiehlt sich die Verwendung einer Di-Box. Auf diese Weise können Sie den „rohen“ Gitarrensound bewahren. Wenn die Aufnahme nicht gelungen ist, kann sie mit Plug-ins nachbearbeitet werden, wodurch unnötige Neuaufnahmen vermieden werden. Denken Sie auch daran, Ihre E-Gitarre laut zu spielen – nur so können Sie das volle Potenzial Ihres Instruments und Ihres Verstärkers ausschöpfen.

„In-Line”

Dies ist die einfachste Methode, um eine E-Gitarre aufzunehmen, und ideal für Heimaufnahmen. Sie müssen kein Geld für ein Mikrofon, einen Verstärker oder andere Geräte ausgeben. Die E-Gitarre wird an eine externe Soundkarte und dann an einen Computer angeschlossen. Die Aufnahme wird mit einer Workstation und Plug-ins bearbeitet.

Aufnahme einer Akustikgitarre auf einem PC

Schwieriger ist es, eine gute Aufnahme einer Akustikgitarre zu machen. Das liegt daran, dass dieses Instrument sehr reich an Frequenzen und Klangfarben ist. Sie benötigen mindestens zwei hochwertige, teure Mikrofone, um diese richtig einzufangen. Das eine nimmt die mittleren Frequenzen, den Klang der Saiten und den Anschlag auf, das zweite wird für Bässe und Höhen verwendet. Kondensatormikrofone eignen sich besser für die Arbeit mit „Akustik“.

Beachten Sie, dass das Spielen mit einem Plektrum einen resonanteren und schärferen Klang erzeugt. Mit den Fingern klingt es gedämpft und voluminös.

Bei der Aufnahme einer Akustikgitarre ist die Platzierung des Mikrofons sehr wichtig. Anfänger machen häufig den Fehler, das Mikrofon vor der Buchse zu platzieren. In diesem Fall ist der Klang reich an tiefen Frequenzen, während die hohen und mittleren Frequenzen des Spektrums verloren gehen. Wenn Sie das Mikrofon vor und seitlich der Decke platzieren, werden die Saitenechos entfernt.

Wenn ein einzelnes Mikrofon verwendet wird, sollte es am besten etwa gegenüber dem 12. Bund platziert werden. In diesem Fall können Sie sowohl den Klang der Saiten als auch die „innere Stimme” der Gitarre einfangen. Bei dieser Positionierung sind jedoch die Klickgeräusche des Plektrums zu hören.

Bei der Aufnahme mit zwei Mikrofonen sollte eines vor dem 12. Bund platziert werden, während das andere den Klang der Resonanzdecke einfängt. Am besten platziert man die Geräte im rechten Winkel zueinander, um Probleme mit der Phase der Schallwellen zu vermeiden. Ein weiteres Mikrofon kann hinter dem Musiker platziert werden und auf die Rückseite des Decks gerichtet werden.

Die Aufnahme einer Akustikgitarre birgt viele Nuancen. So wird beispielsweise die Klangqualität stark vom Raum beeinflusst. Ein dumpfer Raum betont die Bässe, während ein „hallender” Raum die hohen Frequenzen betont. Ein häufiger Fehler ist es, den Musiker in einer Ecke des Raumes zu platzieren. Der beste Platz für ihn oder sie ist in der Mitte des Raumes. Es ist besser, in einem Raum mit vielen harten Oberflächen aufzunehmen – in diesem Fall erhalten Sie einen voluminöseren und charakteristischeren Klang.

Achten Sie auch auf Nebengeräusche im Raum, in dem die Aufnahme stattfindet. Es ist ratsam, diese auf ein Minimum zu reduzieren. Bei einigen Aufnahmen ist völlige Stille erforderlich, bis die Gitarre ausklingt.

Es ist eine gute Idee, jeden Akustikgitarrentrack mehrmals aufzunehmen. Aus den resultierenden Auswahlen lässt sich dann der beste Klang zusammenstellen.

Gitarre ohne Soundkarte aufnehmen

Sie können eine Gitarre auf Ihrem Computer ohne Audio-Interface aufnehmen, direkt über die Soundkarte Ihres PCs. Technisch gesehen ist eine PC-Soundkarte dasselbe wie ein Audio-Interface, aber ihre Spezifikationen sind minimal.

Um Ihre Gitarre auf die Audiokarte Ihres PCs aufzunehmen, benötigen Sie einen 6,5-auf-3,5-mm-Adapter und eine Standard-Computersoftware: DAW und spezielle Plug-ins. Darüber hinaus müssen Sie den universellen Audiotreiber ASIO4ALL installieren, mit dem Sie Audio ohne Verzögerung aufnehmen können.

Diese Aufnahmemethode liefert jedoch keine zufriedenstellenden Ergebnisse. Im besten Fall sind sie akzeptabel. Wenn Sie Ihre Gitarre über die Soundkarte Ihres Computers aufnehmen, klingt das Instrument in der Regel dumpf und matt, der Anschlag geht verloren und häufige Verzögerungen verhindern, dass Sie energiegeladene Kompositionen spielen können. Im schlimmsten Fall hören Sie möglicherweise Pfeifgeräusche, Quietschen, Brummen und andere schwerwiegende Störungen.

Eine externe Soundkarte mit guter Leistung kann all diese Probleme lösen.

Andere kostengünstige Optionen

Andere budgetfreundliche Aufnahmeoptionen erfordern kein Audio-Interface. Verwenden Sie beispielsweise ein Smartphone oder ein günstiges Mikrofon.

Für die einfachste Heimaufnahme können Sie ein normales Gesprächsmikrofon wie Zoom verwenden. Sie benötigen dafür keinen Ständer, stellen Sie es einfach vor sich hin und beginnen Sie zu spielen. Wenn Sie fertig sind, können Sie die Aufnahme auf einen Speicherstick übertragen und auf Ihren Computer übertragen. Am besten arbeiten Sie mit diesem Gerätetyp mit der Software Audacity. Diese Methode ist für Anfänger keine schlechte Option, da Sie sich selbst anhören, Fehler finden und korrigieren können.

Einige Laptops verfügen über relativ gute Mikrofone, die ebenfalls für Selbsttests verwendet werden können.

Eine noch einfachere Option ist ein Diktiergerät in einem Smartphone. Einige dieser Geräte können Audio recht gut aufnehmen. Ein Smartphone eignet sich nicht nur für Selbsttests, sondern auch zum Mischen von Gitarren- und Gesangsspuren. Sie müssen nicht einmal zusätzliche Software herunterladen – das Nötigste ist bereits auf Ihrem Mobiltelefon verfügbar. Der Hauptvorteil dieser Methode ist ihre Einfachheit und Zugänglichkeit. Ihr Smartphone haben Sie immer griffbereit, sodass Sie im Handumdrehen eine spontane Aufnahme machen können.

Tipps für die Aufnahme von Gitarren

Und nun einige Tipps, die sowohl für Anfänger als auch für erfahrene Musiker geeignet sind.

Vergessen Sie die Phasenkorrelationen nicht

Der renommierte Produzent und Toningenieur Oz Craggs ist der Meinung, dass die Phasenkorrelation zwischen Mikrofonen entscheidend für die Aufnahmequalität ist.

Phasenprobleme treten auf, weil der Schall während der Aufnahme ein Mikrofon früher erreicht als das andere. Dies führt zu einem verzerrten Klang.

Sie können die richtige Mikrofonplatzierung mit einem Verstärker, einer DAW und einer Reamp-Box überprüfen. Die Schallwellenformen sollten auf dem Computerbildschirm ausgerichtet sein. Vergewissern Sie sich vor Beginn der Aufnahme, dass die Mikrofone richtig positioniert sind.

Die richtige Tonabnahme ist wichtig

Vor der Aufnahme oder dem Auftritt ist es wichtig, das richtige Plektrum auszuwählen. Weiche Plektren eignen sich gut für Schlagzeug, harte für Grooves. Am besten bereiten Sie im Voraus einige gute Plektren für die verschiedenen Parts vor.

So können Sie den Klang des Instruments auch ohne zusätzliche Geräteeinstellungen verändern. Ein weiches Plektrum hilft Ihnen beispielsweise, unnötig harte Klänge zu vermeiden, während ein hartes Plektrum für mehr Drive und Ausdruck sorgt.

Gitarrenstimmung

Eine gut klingende Aufnahme beginnt natürlich mit einem perfekt gestimmten Instrument. Eine richtig gestimmte Gitarre klimpert nicht, macht keine anderen störenden Geräusche und verliert nicht die Stimmung. Vor allem aber lässt sich das Instrument so für den Musiker leichter spielen.

Der Begriff „Stimmen” umfasst das Einstellen der Saiten, der Tonabnehmer, das Überprüfen des Schalllochs und des Saitenhalters. Ebenso wichtig ist der Zustand der Gitarrensaiten selbst. Bevor Sie Ihr Instrument spielen, sollten Sie sich am besten einen Satz neue Saiten besorgen und ihnen Zeit geben, sich zu dehnen. Wenn es nicht möglich ist, die Saiten zu wechseln, können Sie sie zumindest mit einem in Alkohol getränkten Tuch abwischen. Es ist ratsam, die Stimmung des Instruments vor jeder Aufnahme zu überprüfen.

Versuchen Sie, den gleichen Klang zu erzielen, den Sie auf der Aufnahme erreichen möchten.

Wenn Sie eine E-Gitarre aufnehmen, überprüfen Sie immer zuerst das Instrument und seine Stimmung. Wenn alles „in Ordnung” ist, stimmen Sie den Klang auf den Effektpanels und dem Verstärker ab.

Vor der Aufnahme sollten Sie die gleiche Klangqualität erzielen, die Sie während des Aufnahmeprozesses erreichen möchten. Ein solcher Ansatz spart Ihnen viel Zeit und Mühe.

Isolieren Sie den Verstärker

Wenn Sie in einem kleinen Raum aufnehmen, kann ein auf dem Boden stehender Verstärker mit dem Boden mitschwingen. Dies beeinträchtigt zwangsläufig die Klangqualität. Sie erhalten unerwünschte tiefe Frequenzen in Ihrer Aufnahme, wodurch diese „verfälscht” klingt. Um dies zu vermeiden, trennen Sie den Verstärker einfach von der Oberfläche.

Lernen Sie Ihre Verstärker kennen

Die Leistung Ihres Verstärkers hat einen großen Einfluss auf die Qualität Ihrer Aufnahme. Röhrenbasierte Produkte haben einen bestimmten „Startpunkt“, bei dessen Erreichen sich der Klang verändert. Er wird weicher, tiefer und „röhrenartiger“. Das ist nicht immer gut, denn in manchen Fällen erfordert ein Song einen ganz anderen Klang.

Es ist auch allgemein anerkannt, dass Verstärker bei 70–80 % der maximalen Lautstärke am besten klingen. Dies gilt für alle Arten von Verstärkern, egal ob Röhren- oder Transistorverstärker. Es ist jedoch nicht notwendig, die Lautstärke sofort „aufzudrehen“, sondern den Verstärkern Zeit zum Aufwärmen zu geben. Man sollte bedenken, dass manchmal ein kleiner Verstärker mit geringer Leistung besser geeignet ist als ein 100-Watt-Gerät.

Musiker sollten die Leistungsfähigkeit ihrer Ausrüstung kennen und genau wissen, wann sie einen Wendepunkt erreicht, damit sie diese Eigenschaft zu ihrem Vorteil nutzen können.

Beachten Sie die Eigenschaften des Raums

Sowohl der Klang des Instruments als auch der Verstärkers hängt von der Größe und Form des Raums ab, in dem sie sich befinden. Der Betrieb eines Verstärkers mit hoher Leistung in einem kleinen Raum kann zu stehenden Wellen führen. Um solche unerwünschten Phänomene zu vermeiden, sollte das Gerät in einem Winkel von 45 Grad zu einer der Wände aufgestellt werden. Eine solche Platzierung verhindert, dass sich die Schallwellen verstärken.

Ändern Sie die Frequenz mit dem Mikrofon

Gitarren und Verstärker verfügen in der Regel über Klangregler. Diese sind einfach zu bedienen, aber es besteht die Gefahr, dass man es übertreibt und einen zu harten Klang erhält. Es gibt noch eine andere Möglichkeit, den Klang anzupassen – indem man die Position des Mikrofons in Bezug auf die Lautsprecher verändert.

Je näher das Mikrofon an der Mitte des Lautsprechers positioniert ist, desto mehr Höhen und Bässe werden in der Aufnahme zu hören sein. Wenn Sie das Gerät von der Mitte wegbewegen, erhalten Sie einen satteren Mitteltonbereich. Auch die Änderung des Mikrofonwinkels in Bezug auf die Mitte des Lautsprechers wirkt sich auf den Klang aus. Wenn Sie es in einem Winkel von 45 Grad von der Schallquelle wegbewegen, werden die oberen Mitten reduziert. Wenn Sie es in die entgegengesetzte Richtung bewegen, werden dem Klang tiefe Mitten hinzugefügt.

Das Mikrofon hat einen erheblichen Einfluss auf den Klang des Verstärkers. Oftmals kann allein durch den Austausch dieses Geräts der Klang einer Spur qualitativ verbessert oder in den Mix integriert werden. Mit zwei Mikrofonen können Sie die beste Spur auswählen oder beide mischen. Am besten beginnen Sie Ihre Suche nach dem besten Klang jedoch mit nur einem Mikrofon.