As progressões de acordes mais comuns

 Toda a música é construída sobre uma combinação harmoniosa de sons. Duas notas formam um intervalo. Três notas formam um acorde. Quando apenas o baixo e os vocais permanecem em algum ponto de uma música, as suas linhas melódicas interagem e também criam harmonia. Em outras palavras, mesmo duas partes monofónicas são suficientes para produzir efeitos harmónicos. Mas texturas mais completas e expressivas vêm dos acordes. Todo músico iniciante deve conhecer pelo menos as progressões de acordes mais comuns. 

Maior e menor

Diferentes combinações de notas criam diferentes cores expressivas. Os dois climas musicais mais comuns são maior e menor. O maior é geralmente percebido como alegre, brilhante e feliz. O menor é associado à tristeza, seriedade ou melancolia. Essas impressões surgem dos padrões de intervalo das escalas.

A escala maior segue este padrão: tom–tom–semitom–tom–tom–tom–semitom.
A escala menor natural segue: tom–semitom–tom–tom–semitom–tom–tom.

 Por exemplo, a escala de C maior contém as notas C, D, E, F, G, A, B, dispostas nesse padrão. Ao escrever uma progressão de acordes em C maior, usamos acordes construídos a partir dessas notas. A introdução de tons como D♯ ou G♭ soará fora da tonalidade.

A escala menor natural de A contém exatamente as mesmas notas (A, B, C, D, E, F, G), apenas começando em A em vez de C. Tonalidades como C maior e A menor são chamadas de tonalidades paralelas (ou relativas). Uma corresponde a um som maior, a outra a um som menor. A diferença no clima é estabelecida pela tônica — o acorde principal. Em C maior, a tônica é C maior (C–E–G). Em A menor, é A menor (A–C–E).

Como ler e anotar progressões de acordes?

Em C maior ou A menor, as sete tríades diatónicas são:
C maior (C), D menor (Dm), E menor (Em), F maior (F), G maior (G), A menor (Am) e B diminuto (Bdim).
A letra m significa menor. Dim significa diminuto, um acorde construído a partir de duas terças menores empilhadas.

Um acorde B menor regular exigiria a nota F♯, que não está na tonalidade de C maior, então o acorde diatónico de sétima nesta posição é Bdim.

Em muitas progressões de acordes comuns, E maior (E) é usado em vez de E menor (Em). Isso vem da escala menor harmónica, onde o sétimo grau de A menor é elevado de G para G♯, fazendo com que E maior puxe mais fortemente para a tônica A menor. Essa substituição cria uma resolução mais clara e expressiva.

Os acordes mais comuns usados em progressões simples são Am, C, Dm, E, F e G. Mas se um vocalista achar essa tonalidade desconfortável, simplesmente escolhemos outra. Por exemplo, Fá sustenido menor contém os acordes: Fá sustenido menor, Lá, Si menor, Dó sustenido, Ré e Mi. Os nomes das notas mudam, mas ainda são as mesmas tríades maiores e menores com as mesmas funções.

Para simplificar o raciocínio, os músicos muitas vezes substituem os nomes das letras por graus da escala escritos em algarismos romanos:

• I – tônica
• II – acorde construído no segundo grau
• III – terceiro grau
• IV – subdominante
• V – dominante
• VI – geralmente substitui a subdominante
• VII – funciona de forma semelhante à dominante

 Numa tonalidade menor, o grau VII corresponde ao V na sua maior paralela. Isto permite uma modulação suave entre tonalidades relativas. Por exemplo, se estivermos a tocar uma progressão mais sombria Am–F–Dm–E e quisermos fazer a transição para um clima mais alegre, podemos usar Am–F–Dm–G. Depois de G, a progressão maior C–Am–F–G soará natural e logicamente conectada. 

Aqui já analisámos as duas progressões de acordes mais comuns e conhecidas. Mas antes de passarmos a outros exemplos, vamos fazer algumas observações.

1. Por etapas, os acordes podem ser denotados não apenas por algarismos romanos, mas também por algarismos arábicos: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7.
2. Para entender imediatamente, deve-se definir uma tríade menor ou maior, as primeiras são indicadas em letras minúsculas (por exemplo, vi), as segundas – em letras maiúsculas (por exemplo, VI).
3.  Às vezes, há uma designação por meio de uma barra: por exemplo, Am / C. Isso não significa que você pode colocar Am ou C. Significa que mantemos Am e a nota grave C. Na guitarra, com o dedo mínimo; no piano, com qualquer dedo da mão esquerda.

   

Exemplos das progressões de acordes mais comuns

 A base de muitas progressões harmónicas vem da tônica (I), dominante (V) e subdominante (IV). Estas podem ser expandidas usando outros graus (II, III, VI, VII), que ainda servem funções dominantes ou subdominantes, dependendo do contexto. 

I–V–vi–IV

Encontrada em inúmeras canções pop, rock e punk. Uma progressão em tom maior, onde o sexto grau adiciona uma cor mais suave.

I–V–vi–iii

Associada ao Cânone de Pachelbel (“Cânone em Ré”). Um dos padrões clássicos mais reconhecíveis.

Blues de 12 compassos (I–I–I–I–IV–IV–I–I–V–IV–I–I)

A progressão padrão para formas de blues. Apesar do número de compassos, usa apenas I, IV e V.

I–vi–IV–V (progressão doo-wop)

Um som alegre característico da década de 1950, ainda usado hoje em música com influência retro.

i–VI–iv–v

Uma progressão comum em tom menor. Utiliza os mesmos graus que o padrão doo-wop, mas o clima muda completamente devido à tônica menor.

Mais exemplos que vale a pena explorar:

• I–IV–V
• I–V–vi–IV
• ii–V–I
• vi–IV–I–V
• I–IV–vi–V

Regras para escrever progressões de acordes

Uma das técnicas de harmonização mais comuns é apoiar a melodia com acordes que contenham as suas notas. Como as notas da melodia pertencem à tonalidade, todos os acordes diatónicos dessa tonalidade são potencialmente adequados.

Uma abordagem segura é enfatizar a tônica em momentos estruturalmente importantes, como o início ou o fim de uma frase. Se a tônica estiver ausente por muito tempo, o ouvido pode começar a interpretar outro grau como o novo centro tonal. Confiar no seu ouvido é essencial — a música é subjetiva, e o seu senso do que soa bem é significativo. Se uma progressão funciona para si, use-a.

Se não souber por onde começar, ouça progressões amplamente utilizadas em canções conhecidas. Como agora sabe ler símbolos de acordes, analise o que está a acontecer e adapte as ideias. As progressões de acordes descritas acima são um bom ponto de partida.

 Depois de aprender o que são acordes e progressões de acordes, como são construídos os maiores e os menores, como ler a notação em algarismos romanos e como funcionam as progressões comuns, agora tem tudo o que precisa para começar a criar as suas próprias. Coloque esse conhecimento em prática — comece a experimentar agora mesmo.